SINTE nace como un espacio de pensamiento y diálogo en torno a la creación digital contemporánea, sus retos y oportunidades. El 20 y 21 de noviembre, la primera edición de este Foro internacional de arte y cultura digital reúne en Santiago de Compostela a algunas de las voces más reconocidas de hoy en este ámbito.

Artistas, estudios, especialistas en gestión cultural y representantes de algunos de los espacios de exhibición más dinámicos e innovadores acercarán al Gaiás su visión sobre el presente y el futuro del arte y de las industrias creativas en un contexto donde las transformaciones tecnológicas ejercen una presión inusitada sobre el campo cultural, los consensos de las últimas décadas parecen agotarse, y donde emerge un nuevo arte digitalizado y, con él, nuevos conocimientos e interrogantes.

En un momento donde los espacios son definitivamente híbridos, donde la distribución instantánea y los algoritmos luchan por nuestra atención y donde tecnología y públicos condicionan la obra, SINTE busca respuestas: ¿qué es la cultura cuando todo cambia?

Destacadas voces de la creación digital

El foro arranca con una conferencia plenaria de Bani Brusadin, comisario de programación de Medialab Matadero, uno de los espacios culturales más dinámicos e innovadores de España en el ámbito de la creación contemporánea.

El estudio italiano fuse, agente imprescindible en la escena internacional del arte digital actual, será el protagonista de otra de las conferencias plenarias del encuentro, compartiendo con el público el proceso creativo de una de sus piezas más emblemáticas: Onírica (). Se trata de una obra audiovisual que explora la dimensión de los sueños mediante algoritmos capaces de traducir en imágenes los relatos de las visiones nocturnas de cerca de 30.000 personas, profundizando así en el uso expresivo de los modelos generativos, inteligencias artificiales y algoritmos.

SINTE abrirá también un espacio para experimentar en primera persona propuestas artísticas contemporáneas de referencia internacional. Por un lado, con una doble función del coreógrafo y bailarín japonés Hiroaki Umeda, una de las principales figuras de la escena de vanguardia del país nipón. Por otro, podrá verse por primera vez en Galicia Materia, uno de los espectáculos con visuales en directo del artista bretón Maotik, que fusiona arte y ciencia en una pieza donde las imágenes generativas y el diseño de sonido se sincronizan y manipulan en directo evocando las transiciones de un estado a otro de la materia.

Completan el programa cuatro mesas redondas en las que participan destacadas figuras procedentes del ámbito artístico y creativo, pero también de la empresa, la gestión cultural o el ámbito curatorial.

PROGRAMA