A Orquestra e Coro da USC ofrece o sábado 26 de abril ás 20.00 horas na Igrexa de San Agostiño o seu concerto de Primavera, unha actividade incluída dentro da programación da Primavera Cultural. Previamente, ás 13.00 horas, haberá un ensaio aberto ao público.

A Escola de Altos Estudos Musicais ofrecerá unha serie de concertos como parte do proxecto formativo do alumnado do Curso Avanzado de Especialización Orquestral (CAEO). Esta iniciativa, que pertence ao ciclo “A Escola na Cidade”, terá lugar no Paraninfo da Facultade de Historia da USC, ás 19:30h os días 4, 5, 9, 10 e 11 de xuño. As actuacións representan o colofón dos seus estudos e o alumnado estará acompañado polos seus respectivos titores.

O primeiro concerto, o mércores 4 de xuño,  estará protagonizado polos alumnos Xiana Baliñas e Francisco Javier Ruiz Rivas, viola e óboe, respectivamente. Na ocasión, escoitaremos a interpretación de Baliñas de obras de Robert Schumman e Johann Nepomuk Hummel, mentres que Ruiz tocarás obras de Georg Phillip Telemann, Amadeus Mozart e Richard Strauss.

Deseguido, o xoves día 5, será a ocasión dos alumnos Pero Budiño Pinaque (violín), Roi Guzmán Gómez (trompa) e Belén Aragunde Canabal (frauta). Budiño interpretará obras de Johann Sebastian Bach, Claude Debussy e Johannes Brahms, mentres que Guzmán encargarase da interpretación de composicións de Reinhold Glière. O peche desta noite estará a cargo de Arangunde coas obras de Giacinto Scelsi, Pierre Sancan e Wolfgang Amadeus Mozart.

A Escola de Altos Estudos Musicais ofrecerá unha serie de concertos como parte do proxecto formativo do alumnado do Curso Avanzado de Especialización Orquestral (CAEO). Esta iniciativa, que pertence ao ciclo “A Escola na Cidade”, terá lugar no Paraninfo da Facultade de Historia da USC, ás 19:30h os días 4, 5, 9, 10 e 11 de xuño. As actuacións representan o colofón dos seus estudos e o alumnado estará acompañado polos seus respectivos titores.

O luns 9 haberá a presentación da alumna de viola Inês Fernando e do alumno de trompeta, Óscar Rial Salgueiro, onde interpretaranse obras de Franz Schubert e Franz Joseph Haydn, respectivamente. Xa o martes 10 será a ocasión de escoitar á violinista Yiran Niu, xunto á contrabaixista Irene Sancho Álvarez e o percusionista Jorge Denís Sanromán. Niu presentará obras de Johann Sebastian Bach e Max Bruch, mentres que Sancho encargarase da interpretación de obras de Adolf Misek e Serge Koussevitzky e Denís as obras de Jan Freicher, Casey Cangelosi e Emmanuel Séjourné.

O último desta serie de concertos será o mércores 11 de xuño e traerá a actuación de Esther Fernández González e Erika García, violonchelo e clarinete, respectivamente. Neste caso, a alumna de corda interpretará obras de Franz Joseph Haydn, Gaspar Cassadó e César Franck, mentres que a alumna de vento encargarase da interpretación de obras de Robert Schumman, Francis Poulenc e Bruno Mantovani.

Mondra, con Ulex como abreconcerto, actuará nas xornadas de BenVidaUSC do curso 2025/26 cun concerto na Praza de Mazarelos de Santiago de Compostela. A cita será o xoves 25 de setembro ás 20:30 horas e contará con acceso libre e de balde.

Mondra, artista, cantareiro e bailador, é unha das voces máis destacadas da música galega actual. Tras o éxito do seu álbum debut ARDĒN (2023), recoñecido co Premio Martín Códax ao Mellor Álbum de Electrónica 2024 e co Premio Mestre Mateo 2025 ao Mellor Videoclip, o creador segue a sorprender coa súa FOLĪA das ARDENTES e co seu novo traballo DE RONDA, producido por Hevi (Laboratorio Soyuz).

Como antesala, o público poderá gozar de Ulex, banda compostelá formada en 2022 por catro adolescentes que combinan enerxía xuvenil, influencias de grupos galegos de vangarda e un estilo definido por eles mesmos como “rock atolondrado con aires cumbieiros”.

O dúo pioneiro de trap galego Boyanka Kostova, formado por Cibrán García e Chicho do Funk (Ortiga), actuará o 22 de outubro no Outono Cultural. O concerto será ás 21:00 h na Igrexa da Universidade, e as entradas poderanse recoller de balde ese mesmo día a partir das 20:30 h, cun máximo de dúas por persoa.

A súa música mestura retranca galega, folclore, ritmos tradicionais e sons urbanos, contemporáneos e electrónicos, con loops, samples e caixa de ritmos, mostrando a variedade de influencias do dúo santiagués.

O trío Alana actuará na Primavera Cultural nun concerto que está programado para o xoves 19 de febreiro ás 21.00 horas na Igrexa da Universidade.

O acceso é de balde, previa recollida de entradas (máx. 2/persoa) desde as 20.30 horas na Igrexa da Universidade o mesmo día do concerto. A apertura de portas será ás 20.50 horas.

Solistas do CMUS 2026 trae ao Paraninfo de la USC distintos concertos en marzo e abril. 

Programa:

• Martes 10 de marzo:Canto e Piano
• Mércores 11 de marzo: Vento madeira e vento metal
• Venres 17 de abril: Corda
• Luns 20 de abril: Piano

Kid Mount actuará na Primavera Cultural nun concerto que está programado para o xoves 12 de marzo ás 21.00 horas na Igrexa da Universidade.

O acceso é de balde, previa recollida de entradas (máx. 2/persoa) desde as 20.30 horas na Igrexa da Universidade o mesmo día do concerto. A apertura de portas será ás 20.50 horas.

O concerto Dic nobis spiritus presenta a reestrea de A Verba, obra participativa de Javier María López Rodríguez, inspirada na obra teatral Ordet do dinamarqués Kaj Munk e no filme homónimo de Carl Theodor Dreyer (1955). A secuencia do Domingo de Pascua Victimae paschali laudes, na que se inclúe o célebre diálogo “Dic nobis, Maria, quid vidisti in via?” (“Dinos, María, que viches no camiño?”), xunto coa palabra spiritus no seu sentido etimolóxico de “sopro”, serve como fío narrativo que conecta a variedade de obras e instrumentos de vento ao longo do concerto. Nel conflúen tradicións da polifonía medieval e renacentista coa nova instrumentación e interpretación da obra, na que a audiencia terá un papel activo. Obras de orixinalidade e intensidade marabillosa alternan con recursos tímbricos e improvisación, elemento esencial da tradición organística.

Antes do concerto, ás 19:00 h, haberá un panel de conversa co autor, acompañado de Óscar Valado Domínguez e Xan Gómez Viñas, para achegarse ao significado da peza, a súa relación coa película e ás claves cinematográficas, teolóxicas e musicais que inspiran a composición.

Intérpretes: Verena Grundner, Patricia Nägele e Petra Szovák (frautas de bico), Andrés Díaz Pazos (frauta de bico e arranxos), Marta López Fernández (órgano), Javier María López Rodríguez (composición e dirección).

Preparación para a escoita: 19:00 h

Entradas dispoñibles na Zona C a partir do 24 de marzo

Tras o seu paso por Lugo, a Orquestra e Coro da USC (OCUSC) ofrecerá o seu Concerto de Primavera o domingo 19 de abril ás 18:00 h na Igrexa de San Agostiño, incluído na programación da Primavera Cultural. Previamente, ás 13:00 h, haberá un ensaio aberto ao público. O acceso é libre e gratuíto.

O programa Música en Camiño, desenvolvido pola OCUSC desde 2010, busca achegar a música á cidadanía e fomentar o intercambio cultural entre estudantes, profesorado e afeccionados á música, así como co público xeral. Coa participación de máis de cen integrantes, a OCUSC traballa mediante ensaios semanais para ofrecer concertos variados e de interese xeral.

O programa diríxese a espazos e entidades que desexen promover a cultura e a música sinfónica, ofrecendo concertos divulgativos e accesibles, con explicacións breves que axudan a comprender mellor as obras, os seus contextos e a arte musical en xeral.

A milonga é un espazo onde as persoas amantes do tango e da milonga se reúnen para bailar e socializar, para compartir experiencias nun lugar onde se respira o ambiente do tango e se comparte a paixón polo baile.

Actividade enmarcada na Primavera Cultural da USC.

O Festival Internacional de Teatro Universitario da USC abre en Compostela unha fiestra ás creacións teatrais desenvolvidas por compañías das contornas galega, estatal e europea. Ademais da Aula de Teatro da USC, nesta edición participan as escolas de teatro das Universidades de Castela A Mancha, de Xaén, de Vilnius Gediminas de Lituania e de Beira Interior de Portugal. Esta é unha actividade xa incluída na programación da Primavera Cultural da USC.

O Festival Internacional de Teatro Universitario da USC abre en Compostela unha fiestra ás creacións teatrais desenvolvidas por compañías das contornas galega, estatal e europea. Ademais da Aula de Teatro da USC, nesta edición participan as escolas de teatro das Universidades de Castela A Mancha, de Xaén, de Vilnius Gediminas de Lituania e de Beira Interior de Portugal. Esta é unha actividade xa incluída na programación da Primavera Cultural da USC.

NOTA. A información facilitada, é a estimada para o ano 2019. 

 O Ciclo de Concertos Novos Talentos Musicais está destinado a músicos de cámara galegos residentes en Galicia ou estudantes de Centros de Música Galegos de ata 32 anos de idade. Trátase dunha iniciaiva promovida pola Asociación Compostela Sound e a Universidade de Santiago de Compostela (USC).

Este ciclo musical da continuidade ao xa rematado 'Ciclo de Novos Intérpretes' organizado durante dúas décadas pola Asociación Galega de Lírica e a USC.

+ info: compostelasound.com

No marco da conmemoración do 65 aniversario da Operación Compostela, terá lugar a preestrea da curta documental Expediente Velo (2026), dirixida por Aser Álvarez (30 min.), dentro do Ciclo de Cinema Filosófico da Facultade de Filosofía da USC.

O acto contará coa presenza do director, quen realizará unha breve visita guiada á exposición Love Velo, instalada actualmente na entrada da facultade. A continuación, terá lugar a presentación do filme, rodado ao longo dos últimos dez anos en Celanova, São Paulo, Caracas, Santiago, Lisboa e outras localizacións, seguida dun coloquio e debate arredor do valor da utopía como motor de transformación da realidade.

Esta actividade inscríbese no programa “Xosé Velo: 65 anos da Operación Compostela”, unha homenaxe colectiva á figura de Xosé Velo Mosquera (1916–1972), escritor e político galego, protagonista dunha das accións máis simbólicas da loita contra as ditaduras franquista e salazarista.

Máis información e materiais do proxecto documental transmedia en: www.xosevelo.org 

A Rede de Centros Singulares de Investigación da Universidade de Santiago de Compostela abre, un ano máis, as súas portas á cidadanía o sábado 8 de novembro na novena edición de Ciencia Singular.

Centos de persoas poderán visitar, de 10.00 a 20.00 horas, espazos de referencia nas súas áreas científicas, co acompañamento do persoal investigador. Participan cinco centros: CiQUS, CiMUS, CiTIUS, IGFAE e CRETUS, cofinanciados pola Unión Europea a través do Programa Galicia FEDER 2021-2027.

É preciso rexistro previo na páxina web de Ciencia Singular desde o mércores 29 de outubro.

A xornada inclúe obradoiros interactivos, experimentos, visitas guiadas e charlas divulgativas para todos os públicos, con actividades pensadas tamén para fomentar vocacións científicas desde idades temperás.

Episodio en directo do podcast No es el fin del mundo centrado na dimensión xeopolítica da física de partículas. O encontro contará coa participación de Fernando Arancón, Alba Leiva e Eduardo Saldaña e terá lugar na Casa das Máquinas, en Santiago de Compostela. Esta sesión, realizada en colaboración co Instituto Galego de Física de Altas Enerxías (IGFAE), analizará como a física de partículas foi moldeando o desenvolvemento tecnolóxico desde a antigüidade e como ese progreso influíu tamén en numerosos acontecementos xeopolíticos. Entrada libre ata completar capacidade.

O Museo das Peregrinacións de Santiago de Compostela acollerá o vindeiro mes de xullo as XVI Leccións Xacobeas Internacionais, baixo o título Sabios do Camiño de Santiago e a peregrinación. Xa está aberto o prazo de inscrición para asistir a este encontro, que reunirá un ano máis en Santiago a expertos internacionais en historia das peregrinacións, que compartirán as súas investigacións sobre este fenómeno e sobre o Camiño de Santiago, en particular.

Estas xornadas, organizadas pola Cátedra Institucional do Camiño de Santiago e das Peregrinacións, enmárcanse nos cursos de verán promovidos pola Universidade de Santiago de Compostela. Así, as persoas matriculadas en graos desta universidade obterán 2 créditos pola súa asistencia ao encontro. Ademais, o alumnado matriculado nun doutoramento da USC obterá un recoñecemento total de 10 horas por asistir.

A xornada enmárcase no convenio entre Concello e USC para desenvolver traballos de investigación para a consecución do Pacto Local por un Turismo Sustentable, dentro do Plan de sustentabilidade turística de Santiago de Compostela que conta coa colaboración da Xunta de Galicia e do Ministerio de Industria e Turismo.

A temática xirará ao redor de actuacións e proxectos que se están a desenvolver noutros destinos  e que responden a desafíos actuais para acadar un modelo turístico baseado na sustentabilidade e na responsabilidade.

A conferencia “Hegel con Žižek: El trauma de lo absoluto”, dentro das Conferencias Mazarelos da Facultade de Filosofía, ofrece unha análise profunda sobre a relación entre substancia e suxeito no pensamento hegeliano, tal como a interpreta Žižek. A sesión explora o que Žižek describe como un “bucle imposible”, unha tensión intrínseca entre substancia e suxeito que revela a natureza traumática da verdade do real. Esta aproximación permite reinterpretar o hegelianismo desde un materialismo renovado e reflexionar sobre a longa historia de recepción da súa filosofía, que converte a Hegel nun punto de referencia ineludible para o pensamento contemporáneo.

Un proxecto expositivo-colaborativo de investigación emocional, plástica e estética sobre o trastorno narcisista xestado por Ana Costas para oito artistas coa colaboración de Carlos Villanueva. 

A mostra consta de oito pezas, resultado da interpretación dos 8 conceptos que se lle asignou a cada artista e unha peza en audio que reproducirá en bucle a voz da súa propia creadora, Rita Más Ibáñez: interpretación da 'Envexa' por Montse Rego, do 'Egoísmo' por María Xosé Díaz, da 'Mezquindade' por María X. Fernández, da 'Traizón' por Ana Costas, da 'Mentira' por Ricardo de Campos, da 'Vanidade' por Ruth Lodeiro, da 'Hipocrisía' por Marita Carmona, da 'Mediocridade' por Alma Pérez, e da 'Narcisa' por Rita Más Ibáñez.

Rosalía de Castro nace no mesmo ano no que, por vez primeira, unha muller consegue entrar na Biblioteca Nacional. Non se sabe se a escritora galega repetiu esa xesta durante os seus anos madrileños, mais o certo é que nunca puido cursar estudos universitarios. Con todo, hoxe en día coñécese que a nai da autora, dona Teresa Castro Abadía, se preocupou, de xeito moi consciente, pola súa educación. Na adolescencia, Rosalía beneficiouse da instrución musical, dramática, literaria e pictórica recibida como froito da súa vinculación aos círculos progresistas do Liceo de la Juventud e desde o seu nacemento (ao parecer, asistido polo catedrático Varela de Montes) ata o matrimonio co Murguía, con certeza a escritora participou das ideas xeradas desde a Universidade, incluídas as científicas e, máis especificamente, as botánicas. 

Porén, o certo é que Rosalía nunca entrou en Fonseca, e a xulgar por un fragmento da súa novela Ruinas (1866), a súa visión da Universidade compostelá non era, naqueles anos, favorable. Con estes antecedentes, ao abeiro da recén estreada Cátedra Rosalía de Castro, baixo o auspicio do Museo de Historia Natural da USC, e grazas ao financiamento dunha bolsa Leonardo da Fundación BBVA, semella chegada a hora dunha restitución que permita o ingreso simbólico, con honores, da autora Rosalía de Castro na Universidade de Santiago de Compostela.

Leandro Barea (Lugo, 1974) é un dos artistas gráficos, ilustradores e muralistas máis interesantes de hoxe en Galicia e conta cun palmarés moi amplo de premios nacionais e internacionais. Habitual na prensa, en revistas infantís ou satíricas, como El Jueves, e mesmo en fanzines, o seu estilo, humorístico e reflexivo, ten moito que ver coa actitude da propia filosofía, polo que esta exposición de 25 das súas obras atopa un lugar moi axeitado na Facultade de Filosofía. Leandro provoca ao espectador cun deseño audaz e uns textos que, ante todo, sempre fan pensar e poñen ao espectador nunha situación de cuestionarse el mesmo, os seus prexuízos e expectativas. A arte gráfica de Leandro sempre sorprende, sen perder nunca un espírito de crítica social que conecta inmediatamente co público.

Como parte das actividades organizadas con motivo da Semana da Facultade de Filoloxía coincidindo coa celebración do patrón, San Isidoro de Sevilla, o centro pon en marcha no primeiro andar, a exposición Isidorus relectus, o poder da palabra. Con ela preténdese divulgar o patrimonio da Biblioteca Universitaria exhibindo edicións antigas e modernas e traducións a diversas linguas da prolífica produción isidoriana. 

Exposición das artistas madrileñas Consuelo Chacón e Patricia Mateo e o artista, tamén madrileño, José Luis López Moral.

Este proxecto multidisciplinar, que transita fotografía, pintura, vídeo, instalación e son, adéntrase dende a arte, a experiencia e a natureza no universo das meigas, do patrimonio botánico e da tradición galega, no imaxinario das lendas e das supersticións, nos saberes populares que tan firmes alicerces teñen construído na cultura senlleira do noso país. 

A partir dunha profunda investigación e un intenso traballo de campo, percorrendo moitas trazas da xeografía galega e indagando nas febras da tradición e da memoria, con obras de pintura, fotografía e instalación, Consuelo Chacón, Patricia Mateo e Jose Luis López Moral sumérxennos en mundos máxicos, cheos de simbolismo e ambigüidade, atmosferas de ensoñación e simulacro que transitan entre o real e o ficticio, reivindicando o valor da sabedoría popular e da natureza, a rica raíz da identidade cultural galega, o papel das 'bruxas' e dos relatos que se tecen nas marxes do discurso sistémico. Sempre na procura de interpelar e situar ao público, nun estado simbiótico de cuestionamento, estrañeza e fascinación, para que, na procura de respostas, só atisven preguntas, nas que tal vez, atoparse a un mesmo, a unha mesma.

Comisariada por Paula Cabaleiro.

O contacto entre Camilo José Cela e as mulleres que conforman esta mostra foi, sobre todo, epistolar, de aí a presenza de diversas cartas manuscritas e/ou mecanografadas, onde as palabras das persoas destinatarias e remitentes dan fe dos seus sentires

No contexto do Ano Castelao 2025, o proxecto expositivo 'Traxes e cores de Galiza. A identidade nacional na plástica de Castelao' propón amosar a rica e importante presenza da indumentaria tradicional na obra pictórica e gráfica de Alfonso Daniel Rodríguez Castelao. 

Máis de 50 manequíns recubertos en liño do país, con base de madeira e brazos articulados, mostrarán reproducións fidedignas de traxes tradicionais galegos que aparecen nos óleos, acuarelas, gravados e bosquexos de Castelao. Cada manequín irá acompañado de utensilios e antigüidades para completar a escena a representar.

A exposición contará tamén con reproducións da obra gráfica de Castelao en diferentes formatos e tamaños, ourivería tradicional, paneis con información das obras expostas e dos traxes amosados, vitrinas con material gráfico e documental relacionado coas pezas do corpus expositivo, así como un audiovisual para a proxección na sala.

Hai 25 anos tiña lugar na cidade de Lugo un descubrimento arqueolóxico excepcional. Con motivo da reforma do Pazo de Montenegro para convertelo en sede da Vicerreitoría do Campus, atopáronse os restos dunha domus romana moi ben conservada que tiña un mitreo no seu interior. O achado tiña un valor científico notable, pois este templo dedicado ao deus Mitra é un dos escasísimos coñecidos na Península Ibérica e o mellor conservado, polo que se converteu en obxecto de estudo para a investigación internacional.

O Colexio de Fonseca súmase ao programa de actividades de conmemoración do evento coa exposición ‘Un achado excepcional: 25 anos da Domus do Mitreo’. A través de 12 paneis con fotografías, moitas delas inéditas procedentes do arquivo do arqueólogo-director, C. Rodríguez Cao, mostrarase a súa evolución desde a escavación ata a musealización. Poderá verse a complexidade da escavación e da restauración do seu material, a investigación e o museo actual. 

A mostra representa a obra do fotógrafo ourensán que viu a luz, ao longo dun cuarto de século, cada 28 de decembro, festa dos Santos Inocentes, no xornal La Región. Nesa xornada, cando o ano estaba a piques de rematar, Augusto Pacheco construía unha estrutura composta por un texto, de natureza xornalística, e unha fotografía, de feitío máis ou menos fantástico, que resumía acontecementos, locais ou universais, do ano que se ía.

Segundo afirmaba Pacheco, a idea, na súa orixe, baseábase na creación de relatos imaxinarios que, ao vir acompañados de imaxes fotográficas —estritas reprodutoras da realidade, segundo a crenza do autor— adquirirían a posibilidade de ser interpretados como eventos ou situacións posibles, reais. “Posúe interese o feito de ser o fotógrafo, como a maior parte dos seus contemporáneos, un defensor ferreño da fiel reprodución da realidade que o dispositivo fotográfico fornecía e, ao mesmo tempo, desenvolver unha práctica de demolición de dita fidelidade e practicar a pescuda do que é verdadeiro —a realidade— perante o que é sinxelamente verosímil, a representación fotográfica”, explican dende a organización da mostra. 

A artista Amabel Míguez de la Sierra expón na Igrexa da Universidade a mostra 'Abuso'. A creadora presenta, nesta ocasión, unha obra en papel, maioritariamente debuxo, en ocasións de gran formato, que lle permite combinar unha técnica tan basal como é o debuxo cun tratamento temático e compositivo orixinal.

"A sociedade actual parece rexerse pola lei do abuso: abuso social, sexual, ritual, familiar, físico… Este abuso, ese sobrepasamento agresivo, maniféstase en situacións de todo tipo que non sempre son entendidas como extralimitación ou exceso. A reflexión de Amabel Míguez céntrase nesta ocasión nos máis evidentes abusos á infancia, ás veces pouco disimulados nas relacións de poder ou mesmo sexuais. E tamén nos abusos sociais que xorden en ocasións aparentemente pouco comprometidas: unha festa familiar, unha voda, unha celebración. O abuso aí xa non é un protagonismo persoal senón que resulta excesivo no propio tratamento da situación.

Os excesos celebrativos que hoxe en día padece a sociedade deste tempo resultan completamente abusivos para quen os padece de maneira directa, pero tamén para aqueles que quixeran participar da mesma celebración e quedan excluídos pola súa situación social e económica: un abuso in absentia", explican desde a organización. Amabel Míguez, nunha senda ás veces perturbadora, irónica e pouco amable que pode recordar a Paula Rego ou á artista chinesa Yu Hong, pon en evidencia as contradiccións sociais que se esconden nun comportamento visto como socialmente correcto e plausible.

O contido individual de cada peza, cargada de valores non sempre evidentes, afastan estes debuxos dunha falsa imaxe ilustradora necesitada dun discurso explicativo auxiliar.

O Claustro Alto do Colexio de Fonseca acolle a mostra As primeiras profesoras da Universidad Complutense de Madrid, dedicada a dar visibilidade ás pioneiras da docencia e da investigación na UCM, entre as que figuran as galegas Emilia Pardo Bazán, Antonia Ferrín Moreiras e Jimena Fernández de la Vega.

A exposición, parte do proxecto Académicas UCM, recupera a memoria das primeiras mulleres que impartiron clases na antiga Universidade Central. 

A exposición “Lorca e Galicia: 90 aniversario da primeira edición de Seis poemas galegos” inaugúrase o 22 de outubro no Colexio de Fonseca para conmemorar os noventa anos da publicación da obra galega de Federico García Lorca. A mostra, organizada pola Biblioteca Universitaria de Santiago de Compostela (BUSC), exhibe dous exemplares orixinais da edición de 1935 e diversos materiais —fotografías, documentos, recortes de prensa e edicións posteriores— que ilustran a relación de Lorca coa lingua e cultura galegas. Estruturada en seis eixos temáticos, inclúe tamén un mapa que localiza as bibliotecas do mundo que conservan exemplares da primeira edición. A exposición poderá visitarse presencialmente e tamén de forma virtual a través dunha guía con códigos QR.

No 75 aniversario do pasamento de Daniel Castelao, a Universidade de Santiago súmase aos actos de conmemoración con a exposición Cousas de Familia. O dereito de familia galego no 75 aniversario do cabodano de Castelao e no 30 aniversario da Lei 4/1995, do 24 de maio, de Dereito Civil de Galicia, comisariada pola profesora Belén Trigo García.

A coordinación da exposición correu a cargo de Mª Paz García Rubio e Antonia Nieto Alonso, coa coordinación bibliográfica de José Rodríguez Dopazo, contando co apoio financeiro da Consellaría de Educación, Ciencia, Universidades e Formación Profesional da Xunta de Galicia e do grupo de investigación De Conflictu Legum.

'Auga, lodo e capital' sitúanos fronte á ferida aberta nas veas da terra: os seus ríos e leitos. Àlvar Calvet diseca como o sistema transmutou o elemento primixenio da vida nunha mercadoría especulativa. Esta mostra chega a Galicia nun momento crítico: o artista vencella a ameaza da planta de Altri con outras cicatrices hídricas que marcaron a súa traxectoria -desde o Ebro ao embalse de Riudecanyes, pasando polo Arga ou o Aniene italiano-, expoñendo o conflito da auga como un epicentro onde coliden a economía, a política e a ecoloxía.

Entendendo que o sedimento é a memoria física do río, Calvet traslada esta materia ante o altar deste espazo de mística compartida. As pezas tradicionais convértense en ferramentas de debate contemporáneo: as trinta moedas moldeadas con sedimentos do Ulla simbolizan a traizón e a mercantilización dos recursos naturais.

O artista desprega unha liturxia de elementos rituais -pendóns e columnas de cántaros que sosteñen o peso da especulación- onde o pan e a auga, como símbolos primixenios, dialogan coa arquitectura relixiosa que acolle a mostra. A través destes materiais humildes, Calvet suxírenos unha escoita activa da contorna. Auga, Lodo e Capital é un recordatorio de que a explotación dos recursos hídricos traizoa a nosa propia natureza e a da nosa contorna. En Galicia, esta ferida non é unha abstracción: é presente, territorio e conflito. A arte actúa aquí como un catalizador poderoso, aínda que sexa baixo a forma dunha manchea de barro ferido.

A mostra “Virando o rosa”, da fotógrafa Diana Fajardo Rama, inaugúrase o 16 de febreiro ás 12:00 h no Claustro Alto do Colexio de Fonseca, no marco das celebracións do 8M. O proxecto reflexiona sobre a atención ás mulleres diagnosticadas de cancro desde unha perspectiva de xénero, combinando exposición fotográfica, libro gráfico e relatorios públicos. A mostra busca dar visibilidade ás experiencias reais das afectadas, superando imaxes simplificadas de recuperación e empoderamento.

Este proxecto site specific “descende o ceo” simbólicamente, levando o debuxo e a pintura sobre papel ao espazo, nun xogo de sensacións entre o corpo, a pintura e a arquitectura.

O ceo tórnase vulnerabilidade, pel e memoria, mesmo corpo, case como se descendesen séculos de historia dese rico teito mudéxar volvéndose febras de paisaxe. Nesta obra da artista arxentina Luciana Rago, os papeis de febras vexetais son traballados con tinta e acuarela, nun interesante xogo visual na súa fascinación polo ambiguo, desdebuxando o anverso e o reverso, investigando múltiples posibilidades nunha sorte de tensión entre o leve, o etéreo e o denso, o permanente. A obra propónse así como unha experiencia vital para ser transitada: unha escenografía envolvente que ofrece diferentes puntos de vista e interpela activamente a quen a percorre.

“O ceo aos meus pés”, que toma o título dunha antoloxía de poesía chinesa contemporánea, é unha metáfora complexa, mais tamén sensorial: un ceo que se deconstrúe en luz, levidade e emoción, mentres a súa derme actúa como rexistro de memoria, pegada e resistencia. A artista dialoga, así, coa tradición pictórica oriental, mais o trazo e a mancha irrompen agora na tridimensionalidade para interpelar o corpo e a súa temporalidade imperativa.

A través dunha coidada selección de retratos e historias persoais, Iguais baixo o sol ofrece unha aproximación humana ao impacto que o albinismo ten en miles de persoas. A exposición aborda o estigma social, o abandono e a violencia, así como as dificultades no acceso á saúde, á educación e ao emprego, ao tempo que destaca historias de resiliencia, liderado comunitario e iniciativas que xa están a transformar vidas. A mostra, incluída na Primavera Cultural da USC, nace da misión de Beyond Suncare, organización que traballa en países como Malawi, Uganda, Ruanda e a República Democrática do Congo para mellorar a protección e as condicións de vida das persoas con albinismo.

A Cátedra Juana de Vega inaugura ‘Mulleres e comercio na Galicia, séculos XIX e XX’, unha exposición que reivindica o legado das mulleres como motor económico e social. O proxecto rescata a memoria das mulleres que, durante xeracións, sostiveron o abastecemento e o pulso económico das vilas e cidades galegas.

Ofrece unha ampla visión do papel feminino no comercio tradicional a través de paneis, fotografías históricas, documentos de arquivo, materiais sonoros e referencias literarias. O percorrido integra o traballo das vendedoras que aseguraban cada día o abastecemento urbano desde os mercados de abastos e prazas públicas; o dinamismo das vendedoras ambulantes e dos postos fixos que configuraron a paisaxe comercial das rúas; a vitalidade das feiras como grandes espazos de intercambio económico, socialización e tradición; e o avance das mulleres como titulares de negocios urbanos —desde mercerías e quincallerías ata sombrererías, bazares ou establecementos de distribución máis complexos— nun contexto no que o seu labor quedou con frecuencia invisibilizado.

Este diálogo entre pasado e presente complétase cunha mirada contemporánea ao comercio feminino, destacando a continuidade de negocios hoxe emblemáticos rexentados por mulleres que manteñen vivo un modelo baseado na proximidade, no coidado polo produto e nun tecido social que reforza a identidade das cidades e vilas galegas.

Exposición Camelia, flor de Galicia. Do 2 ao 4 de abril, o Pazo Colexio de Fonseca acolle esta mostra que une a beleza da camelia coas cores e a tradición do traxe galego, ofrecendo un percorrido visual pola identidade cultural de Galicia.

A exposición contará con máis de 200 variedades desta flor emblemática, da man de 25 coleccionistas e entidades. A mostra combina a tradición botánica da camelia con elementos representativos do traxe tradicional galego, nun montaxe que incorpora, como novidade nesta VI edición, instalacións audiovisuais para enriquecer a experiencia do visitante.

Organiza: Turismo de Galicia
Colaboran: Sociedade Española da Camelia e Universidade de Santiago de Compostela

A Facultade de Filoloxía acolle a exposición A bordo, de Nuno Correia. A mostra toma como punto de partida o libro Lisboa – Libro de bordo, de José Cardoso Pires, para construír unha proposta de marcado carácter cinematográfico, íntima e reflexiva.

Sen afastarse do texto orixinal, o artista desenvolve un guión propio, afastándose dunha interpretación meramente ilustrativa para ofrecer unha visión persoal da cidade. Máis que unha ruta, a obra inspírase nun relato que percorre os espazos de memoria do escritor e o seu universo literario.

Comisariada por Carlos Carvalho, a mostra poderá visitarse ata o 31 de maio no segundo andar do centro.

A Igrexa da Universidade acolle desde o 15 de abril a exposición Organscape. Estudos de ornitoloxía mecánica e variacións miméticas, do artista Xoán-Xil López. A mostra poderá visitarse ata o 7 de maio, de martes a venres en horario de 11:00 a 14:00 e de 17:00 a 20:30 horas. Artista, compositor e investigador, Xoán-Xil López desenvolve unha práctica centrada na fonografía e na experimentación sonora, que toma forma en instalacións, composicións, performances e experiencias inmersivas de escoita.

O proxecto parte da obra Organscape, creada a partir dun encargo do Festival De Lugares e Órganos, e articúlase arredor de dous eixos: a instalación Organismo, formada por autómatas que recrean sons do mundo natural, e as Variacións miméticas, pezas para órgano baseadas en gravacións de campo adaptadas ao instrumento histórico construído por Manuel Sanz entre 1800 e 1802, situado no coro do propio espazo. A proposta explora a idea da mímese da paisaxe sonora, establecendo un diálogo entre arte, tecnoloxía e natureza, e situando ao público nunha experiencia que transita entre o real e o imaxinado. A exposición complétase con outras pezas vinculadas ao proxecto, materiais de proceso e unha selección de publicacións da Biblioteca da USC.

Na mostra Arxila, auga e luma, do artista galego Xurxo Oro Claro, o autor substitúe o aceiro —material central na súa traxectoria— pola escultura cerámica.

A proposta conecta coa cultura material popular e ancestral, especialmente coa tradición galega, tanto desde a artesanía como desde a arqueoloxía. A mostra reúne arredor de 40 pezas de mediano e grande formato, froito de tres anos de traballo nun taller de cerámica de Barcelos, no norte de Portugal.