O recoñecido actor arxentino Gabriel Fernández chega de xira por Galicia coa obra GALEGO.

Fillo e neto de galegos, interpreta neste monólogo a un migrante galego na Arxentina xa moi maior, que desprega a súa memoria nun presente que o volve a interpelar: a súa relación distante co outro espazo —o da orixe— e a referencia do construído no país que o acolleu.

Berenguela na Gaiola é unha obra familiar coproducida por Galeatro e Xarope Tulú, co apoio do Centro Dramático Galego, a Fundación Manuel María e o festival FIOT Carballo. A dramaturxia e dirección corren a cargo de Paula Carballeira, a partir do texto de Manuel María, e o elenco está formado por Alba Bermúdez, Atenea García e Tone Martínez. A obra foi gañadora do 4º Certame Manuel María de Proxectos Teatrais, recibindo apoio económico e unha xira prevista de varias representacións por Galicia.

A historia transcorre nunha residencia de persoas maiores, onde Berenguela decide fugarse e regresar á súa aldea. Xunto a Aurora e Tomás, os protagonistas utilizan o teatro para recuperar a liberdade, a imaxinación e o dereito a soñar. A obra mestura humor, emoción e reflexión, e está recomendada para todos os públicos a partir de 6 anos, cunha duración aproximada de 50 minutos.

En 1983, José Afonso, xa gravemente debilitado pola enfermidade que o levaría á morte catro anos despois, subiu aos escenarios de Lisboa e Oporto nos seus últimos concertos, acompañado de músicos e amigos de toda a vida. O concerto de Lisboa, gravado por RTP, converteuse nun fito da memoria colectiva portuguesa e foi inmortalizado nun álbum, unha película e recentemente nunha edición restaurada que recupera case por completo a actuación.

 José Afonso, En directo nos Coliseos, 1983 é un espectáculo multidisciplinar que mestura música, teatro, performance e poesía, reinterpretando o legado de Zeca desde unha perspectiva contemporánea inspirada no Gig Theatre.

O espectáculo xorde da despedida simbólica que estes concertos representaron: non só a despedida dun artista, senón tamén o fin dunha era. Conscientes do contexto histórico da Revolución de Abril e as transformacións de Portugal, a proposta evoca a valentía, a melancolía e a perseveranza dun pobo, celebrando a memoria dun dos seus grandes cantantes e o eco imborrable da súa voz na construción da democracia portuguesa.

Adaptación teatral do clásico de Xosé Neira Vilas, dirixida por Cándido Pazó, con escenografía de Pablo Giráldez “O Pastor”, vestiario de Martina Cambeiro, música de Xosé Lois Romero e iluminación de Afonso Castro.

No reparto: Xúlio Abonjo, Manuel Cortés, Iris Darriba, Mónica García, Federico Pérez Rey, Santi Romay e Ana Santos.

A historia segue a Balbino, un neno de aldea que medra entre silencios, traballo e obediencia, ofrecendo unha memoria persoal e colectiva da Galicia rural dos anos corenta, entre emoción, humor e humanidade.

Teatro de la Abadía

Los yugoslavos comenza cando un camareiro lle pide axuda a un cliente a quen viu erguer, con apenas palabras, o ánimo doutro. Pídeselle que fale coa súa dona, quen semella afundirse na tristeza e no silencio.

Os personaxes protagonistas son dous homes que intercambian palabras e dúas mulleres que intercambian mapas. Ningún deles pisou aquel país que se chamaba Iugoslavia. O título alude a un lugar onde quizá se reúnan persoas que teñen en común nacer nun territorio que xa non existe.

Los yugoslavos é unha obra sobre o amor, a tristeza, a busca dun lugar e a esperanza nas palabras. Está protagonizada polo actor ferrolán Javier Gutiérrez.

Idade recomendada: a partir de 16 anos
Lingua: Castelán

FRAN SIEIRA E CAAMAÑO&AMEIXEIRAS

Benquerer, querer, querer ben e quererse ben son algúns dos termos nos que afonda o novo espectáculo de Fran Sieira, desta vez acompañado en directo polo dúo galego ligado á música e ao baile de raíz, Caamaño&Ameixeiras.
Desde un punto de vista case autobiográfico, a peza cuestiona que é quererse ben a un mesmo. É posible benquerer outras persoas sen quererse ben? Algunha vez antepoñemos o benquerer ao querernos ben? Ata que punto a benquerenza pode ser real se non vai acompañada de amor e respecto propio? Estes cuestionamentos formúlanse tamén desde as marxes, sempre cunha perspectiva de xénero.
O auto-coidado emocional é o eixo central deste proceso creativo tan persoal e íntimo para o creador, onde a través do seu propio relato pon o foco na importancia do coidado, de quererse ben, de aceptarse e de respectarse a un mesmo.

Idade recomendada: público adulto
Duración: 70 min
Lingua: Galego

Sobrevivir a unha masacre é duro, pero aínda máis se hai que contala despois. Os comediantes de Hamlet e o pobre Horacio abandonan Elsinor cun trauma no corpo e a necesidade de atopar un novo traballo facendo o que mellor saben: encarnar historias tal e como as escribiría o seu defunto dramaturgo, un tal William Shakespeare, quen quedou na corte co resto dos cadáveres. Víctor Castro, Antía Vidal, Diego Salgado e Pedro Placer improvisan historias ao estilo de Shakespeare coa súa característica esencia musical, como quedou escrito no destino dos Improvisadores. Algo cheira a improvisación en Dinamarca.

Sobrevivir a unha masacre é duro, pero aínda máis se hai que contala despois. Os comediantes de Hamlet e o pobre Horacio abandonan Elsinor cun trauma no corpo e a necesidade de atopar un novo traballo facendo o que mellor saben: encarnar historias tal e como as escribiría o seu defunto dramaturgo, un tal William Shakespeare, quen quedou na corte co resto dos cadáveres. Víctor Castro, Antía Vidal, Diego Salgado e Pedro Placer improvisan historias ao estilo de Shakespeare coa súa característica esencia musical, como quedou escrito no destino dos Improvisadores. Algo cheira a improvisación en Dinamarca.

Sobrevivir a unha masacre é duro, pero aínda máis se hai que contala despois. Os comediantes de Hamlet e o pobre Horacio abandonan Elsinor cun trauma no corpo e a necesidade de atopar un novo traballo facendo o que mellor saben: encarnar historias tal e como as escribiría o seu defunto dramaturgo, un tal William Shakespeare, quen quedou na corte co resto dos cadáveres. Víctor Castro, Antía Vidal, Diego Salgado e Pedro Placer improvisan historias ao estilo de Shakespeare coa súa característica esencia musical, como quedou escrito no destino dos Improvisadores. Algo cheira a improvisación en Dinamarca.

Sobrevivir a unha masacre é duro, pero aínda máis se hai que contala despois. Os comediantes de Hamlet e o pobre Horacio abandonan Elsinor cun trauma no corpo e a necesidade de atopar un novo traballo facendo o que mellor saben: encarnar historias tal e como as escribiría o seu defunto dramaturgo, un tal William Shakespeare, quen quedou na corte co resto dos cadáveres. Víctor Castro, Antía Vidal, Diego Salgado e Pedro Placer improvisan historias ao estilo de Shakespeare coa súa característica esencia musical, como quedou escrito no destino dos Improvisadores. Algo cheira a improvisación en Dinamarca.

Sobrevivir a unha masacre é duro, pero aínda máis se hai que contala despois. Os comediantes de Hamlet e o pobre Horacio abandonan Elsinor cun trauma no corpo e a necesidade de atopar un novo traballo facendo o que mellor saben: encarnar historias tal e como as escribiría o seu defunto dramaturgo, un tal William Shakespeare, quen quedou na corte co resto dos cadáveres. Víctor Castro, Antía Vidal, Diego Salgado e Pedro Placer improvisan historias ao estilo de Shakespeare coa súa característica esencia musical, como quedou escrito no destino dos Improvisadores. Algo cheira a improvisación en Dinamarca.