A comunidade fotográfica Fotowalk Galicia organiza en Santiago de Compostela un novo obradoiro centrado na fotografía de rúa e na narrativa visual, impartido polo fotógrafo Borja Dicha. A actividade propón aprender a contar historias coa cámara máis alá da simple captura de imaxes, abordando aspectos como a observación do espazo público, a construción de relatos visuais ou o ritmo narrativo dunha serie fotográfica. O taller combinará unha parte teórica cunha saída práctica polas rúas da cidade.

Como complemento á charla sobre a fotógrafa estadounidense que vai impartir Encarna Otero o xoves 9 de outubro ás 19h, ofrecémosvos acompañarnos neste roteiro de dúas horas de duración no que visitaremos algúns dos espazos da nosa cidade que Ruth M. Anderson recolleu coa súa cámara.

Ruth Matilda Anderson realizou cinco viaxes por España na década dos anos vinte do século pasado incluíndo a cidade de Santiago de Compostela. Foi entre 1924 e 1926 cando a fotógrafa norteamericana percorreu a comunidade, documentando coa súa cámara a vida cotiá, as tradicións e a paisaxe galega baixo o encargo da The Hispanic Society of America. As súas fotografías, que hoxe forman parte dun arquivo histórico de valor incalculable, ofrecen un testemuño visual único da Galicia rural e urbana de principios do século XX.

Dirixido a 35 persoas de 16 a 99 anos. As persoas interesadas poden retirar o convite no mostrador de Información da biblioteca dende 30 minutos antes do comezo da actividade.

O proxecto MUSEO MIGRANTE MIGRANTE · EN MOVEMENTO (MMM), da fotógrafa e artista Angélica Dass, chega a Santiago de Compostela do 14 ao 19 de abril con actividades na Zona C e no Auditorio de Galicia. MMM é un “arquivo vivo de obxectos, memorias e traxectorias en movemento” que propón construír un museo en constante transformación a partir das historias das persoas e das súas migracións.

Durante a súa estadía, a versión en Movemento do proxecto convida á cidadanía a participar en sesións fotográficas na Zona C, onde as persoas achegarán obxectos e testemuños que serán parte dun arquivo visual e dixital compartido. A iniciativa entende a migración como unha condición esencial da humanidade e converte a fotografía nunha ferramenta de escoita, memoria e representación colectiva. Paralelamente, desenvolveranse actividades complementarias que amplían a dimensión pedagóxica e social do proxecto.

O xoves 16 de abril, entre as 17:00 e as 19:00 h, terá lugar unha charla aberta na Sala Mozart do Auditorio de Galicia, na que a artista presentará o seu traballo internacional, incluíndo proxectos como Humanae e MMM, acompañada por profesionais galegas que traballan arredor das experiencias migratorias. A participación nas sesións fotográficas require inscrición previa.

A mostra, procedente do Museo Provincial de Pontevedra, reúne 52 imaxes tomadas polo fotoxornalista Xan Carballa durante os actos levados a cabo en Santiago con motivo do retorno a Galicia dos restos de Alfonso Daniel Rodríguez Castelao, o 28 de xuño de 1984. 

Comisariada por Xosé Enrique Acuña.

A exposición é o resultado dun primeiro proxecto sobre as mariscadoras de Muros, coas que Cris Romero traballou durante tres anos fotografando a súa vida cotiá na ría. “O seu esforzo e tesón contra todo pronóstico, o mal tempo e o cesamento da actividade foron unha constante no meu esforzo por reflectilo nas miñas fotografías, por valoralas, e por darlles unha plataforma para dar a coñecer o seu traballo, algo que todos coñecen en Galicia pero non no resto de España”, asegura a autora. O resultado foron dúas exposicións, unha en xullo de 2023 no Molino de Mareas de Muros e outra en marzo de 2024, en Madrid con motivo do Día da Muller, e a edición dun libro.

A XIII Bienal de Fotografía Etnográfica das Socias e Socios do Museo do Pobo Galego, Entre Amigos, ten este ano unha temática marcada fundamentalmente polas Letras Galegas 2025, con varias instantáneas sobre o patrimonio inmaterial referido á nosa música, como son as de Denís Estévez, José María Laredo Cordonié, José Francisco Mëndez García, Jesús García Devesa, Nolo Suárez, Manuel Otero López e Lois Ladra. 

Tamén participan, con outras temáticas Anxo Regueiro, Carmen Villar, María Soledad Pintos Peñaranda e María Jesús Fariña Busto.

Exposición das artistas madrileñas Consuelo Chacón e Patricia Mateo e o artista, tamén madrileño, José Luis López Moral.

Este proxecto multidisciplinar, que transita fotografía, pintura, vídeo, instalación e son, adéntrase dende a arte, a experiencia e a natureza no universo das meigas, do patrimonio botánico e da tradición galega, no imaxinario das lendas e das supersticións, nos saberes populares que tan firmes alicerces teñen construído na cultura senlleira do noso país. 

A partir dunha profunda investigación e un intenso traballo de campo, percorrendo moitas trazas da xeografía galega e indagando nas febras da tradición e da memoria, con obras de pintura, fotografía e instalación, Consuelo Chacón, Patricia Mateo e Jose Luis López Moral sumérxennos en mundos máxicos, cheos de simbolismo e ambigüidade, atmosferas de ensoñación e simulacro que transitan entre o real e o ficticio, reivindicando o valor da sabedoría popular e da natureza, a rica raíz da identidade cultural galega, o papel das 'bruxas' e dos relatos que se tecen nas marxes do discurso sistémico. Sempre na procura de interpelar e situar ao público, nun estado simbiótico de cuestionamento, estrañeza e fascinación, para que, na procura de respostas, só atisven preguntas, nas que tal vez, atoparse a un mesmo, a unha mesma.

Comisariada por Paula Cabaleiro.

Unha exposición para poñer o foco en todas as mulleres que mantiveron viva a poesía e a música de tradicional oral e para coñecer tamén como foi evolucionando a súa recollida e posta en valor ao longo dos tempos. Tesoureiras do noso é unha mostra na que a Biblioteca de Galicia, con motivo do Día das Letras Galegas 2025, recompila libros, cancioneiros e material audiovisual para comprender a todas esas mulleres que comezaron a tocar e cantar con pratos e sachos por pura necesidade de diversión e goce ata chegar co seu legado aos escenarios. 

Unha viaxe a través do pensamento, da percepción e da nosa propia relación cos obxectos. Exposición organizada por Fotoforum Compostela.

A Asociación Fotoforum Compostela, entidade con doce anos de traxectoria que ten entre os seus obxectivos a promoción e defensa da lingua e da cultura galegas a través da fotografía, presenta, con motivo do Día das Letras Galegas 2025, un proxecto expositivo colectivo que toma como punto de partida a banda deseñada Os suicidantes, con guión de Diego Ameixeiras —autor residente na nosa cidade— e ilustracións de Tomás Guerrero, publicada por Xerais no ano 2023. A obra propón un futuro distópico ambientado en Santiago de Compostela.

O proxecto, patrocinado pola Secretaría Xeral da Lingua da Xunta de Galicia, inspírase no argumento e na estética de Os suicidantes, que se reflicte en 64 fotografías de inspiración noir, creadas por 23 persoas da asociación.

A mostra pode visitarse na libraría Couceiro entre o 17 e o 30 de maio, durante o horario habitual de apertura ao público. No propio Día das Letras Galegas repartíronse copias das fotografías en distintos espazos públicos do Casco Histórico, que se puideron non só contemplar, senón tamén levar, facilitando así o achegamento ao proxecto e á nosa asociación.

BORIS SAVELEV. Viewfinder, unha forma de mirar é a retrospectiva máis ampla realizada ata agora do fotógrafo Boris Savelev (Chernivtsi, Ucraína, 1947), artista premiado en PHotoEspaña 2024 cuxa mirada se forxou na Unión Soviética nos anos 70. Foi aló, primeiro como parte do prestixioso club Novator e máis adiante como freelance para publicacións rusas e estranxeiras, onde comezou a capturar instantáneas á marxe dos temas preestablecidos e as ríxidas regras estéticas do sindicato oficial de fotógrafos.

A exposición, comisariada por Adam Lowe, percorre seis décadas nas que Savelev se converteu nun incansable cazador da vida anónima das cidades, elmento fundamental na súa procura por revelar a fraxilidade do tecido urbano. Chernivtsi, Moscova, San Petersburgo, Nova York, Londres, Madrid, Dresde ou Vigo, cidade que o acolleu tras abandonar o seu país natal logo da invasión rusa, aparecen retratadas na mostra en diferentes épocas. En todas elas, a pesar do paso do tempo, somos quen de compartir o punto de vista do fotógrafo e comprender o que está mirando en cada momento. Instantes nos que os detalles —a tapa dun sumidoiro, unha sombra, un raio de luz— transmiten emocións e nos descobren unha realidade poética e complexa.

Fotografías de Manuel Valcárcel «Piro».
O Kumbh Mela, que significa «Encontro do Cántaro», é a maior celebración relixiosa do mundo dentro do hinduísmo. Cada ciclo congrega devotos nas cidades sagradas de Prayagraj, Haridwar, Nashik e Ujjain para realizar o snana, o baño sagrado, e así buscar a purificación, o perdón dos pecados e a liberación espiritual (moksha). Entre o 13 de xaneiro e o 26 de febreiro de 2025, tivo lugar un Kumbh Mela excepcional en Prayagraj, recollido en imaxes por Manuel Valcárcel «Piro», un acontecemento que non se repetirá ata dentro de 144 anos.

Un proxecto artístico concibido e dirixido por Carlos Martínez Casanova e Ana Dorrego, que propón unha revisión visual, simbólica e crítica dalgunhas das obras máis icónicas da historia da arte occidental.

A través de recreacións fotográficas contemporáneas, o proxecto encarna e desborda cadros clásicos como A morte de Marat, Ofelia, As señoritas de Avignon, A dama do armiño, O berro ou A muller co paraugas, entre outros. As imaxes non se limitan a reproducir: provocan, cuestionan e reescriben o canon desde corpos actuais, conscientes, diversos e cargados de significados propios.

O resultado é unha serie de pezas cargadas de tensión estética e conceptual, que xorden do cruce entre o pictórico e o fotográfico, entre o simbólico e o carnal, entre a historia da arte e a súa relectura desde o presente.

Xornadas Fotográficas “Tempos Modernos” | 28 e 29 de novembro – Santiago de Compostela

Fotoforum Compostela organiza as Xornadas Fotográficas “Tempos Modernos”, un encontro dedicado á creación visual contemporánea con conferencias e espazos de diálogo na Sede de Afundación e na Sala Eisenman. Profesionais como Carmen Dalmau, Rosa Neutro, Vari Caramés ou Marcelino Agís ofrecerán diversas perspectivas sobre a fotografía actual.

No marco das xornadas, a Sala Eisenman acollerá do 29 de novembro ao 3 de decembro a exposición colectiva “Tempos Modernos”, con obras de socias e socios de Fotoforum Compostela que reflexionan sobre identidade, vida contemporánea e os desafíos dos tempos hipermodernos. Entrada libre.

Área Central acolle unha exposición fotográfica dedicada aos Xenerais da Ulla, unha das celebracións máis singulares do Entroido Galego, declarada Ben de Interese Cultural e Festa de Galicia de Interese Turístico.
A mostra componse de 8 paneis —un por cada concello participante—, con 8 fotografías en cada un, que recollen diferentes escenas dos atranques, desfiles e personaxes característicos. Ademais, inclúense 4 paneis adicionais con información xeral sobre esta tradición centenaria.
Un percorrido visual para achegarse ao Entroido Rural da Ulla e á súa riqueza cultural.

A mostra “Virando o rosa”, da fotógrafa Diana Fajardo Rama, inaugúrase o 16 de febreiro ás 12:00 h no Claustro Alto do Colexio de Fonseca, no marco das celebracións do 8M. O proxecto reflexiona sobre a atención ás mulleres diagnosticadas de cancro desde unha perspectiva de xénero, combinando exposición fotográfica, libro gráfico e relatorios públicos. A mostra busca dar visibilidade ás experiencias reais das afectadas, superando imaxes simplificadas de recuperación e empoderamento.

O Bar Suso acolle a súa primeira exposición artística, unha mostra fotográfica de Antonio Otero. 

A través dunha coidada selección de retratos e historias persoais, Iguais baixo o sol ofrece unha aproximación humana ao impacto que o albinismo ten en miles de persoas. A exposición aborda o estigma social, o abandono e a violencia, así como as dificultades no acceso á saúde, á educación e ao emprego, ao tempo que destaca historias de resiliencia, liderado comunitario e iniciativas que xa están a transformar vidas. A mostra, incluída na Primavera Cultural da USC, nace da misión de Beyond Suncare, organización que traballa en países como Malawi, Uganda, Ruanda e a República Democrática do Congo para mellorar a protección e as condicións de vida das persoas con albinismo.

O Consorcio de Santiago organiza a exposición “A alma de Compostela: un percorrido en acuarela e fotografía” na Casa do Cabido (Praza de Praterías), que poderá visitarse de balde. 

A mostra forma parte do Proxecto Compostela, unha investigación visual do colectivo LUCET na que a práctica artística actúa como ferramenta de análise do territorio, da memoria e da experiencia urbana. Mediante a acuarela e a fotografía, os artistas ofrecen unha lectura da cidade como paisaxe cultural construída ao longo do tempo a partir da interacción entre espazo, historia e persoas.

A nova exposición no Auditorio de Galicia recupera o traballo fotográfico de Colita (Isabel Esteva, 1940-2023, Barcelona) publicado xunto con textos da escritora Maria Aurèlia Capmany (1918-1991, Barcelona) no libro Antifémina (1977), considerado o primeiro libro gráfico abertamente feminista da Transición.

A mostra reúne máis de 130 fotografías organizadas en dez seccións que exploran, con enfoque crítico e didáctico, a feminidade convencional e a vida das mulleres baixo o franquismo, abordando temas como traballo, relixión, marxinación, envelenamento e sexualidade, así como a experiencia de corpos empoderados, decorativos ou erosionados polo tempo.

Esta é a primeira vez que o libro se exhibe en formato expositivo, homenaxeando a Colita e reivindicando o papel destas dúas mulleres intelectuais. A exposición é unha coprodución de La Fábrica e o Círculo de Bellas Artes de Madrid e foi comisariada por Francesc Polop, quen recuperou e redeseñou o libro.

A exposición A natureza das cousas reúne unha selección de fotografías de Chema Madoz realizadas entre 1982 e a actualidade, nas que o artista dialoga coa natureza ou emprega elementos naturais. Madoz (Madrid, 1958), un dos creadores máis destacados da fotografía española contemporánea, é coñecido polas súas imaxes en branco e negro de inspiración surrealista. Comisariada por Oliva María Rubio e coorganizada con La Fábrica, a mostra inaugúrase o 26 de marzo na Sede Afundación de Santiago de Compostela e poderá visitarse ata o 29 de agosto.

A Facultade de Filoloxía acolle a exposición A bordo, de Nuno Correia. A mostra toma como punto de partida o libro Lisboa – Libro de bordo, de José Cardoso Pires, para construír unha proposta de marcado carácter cinematográfico, íntima e reflexiva.

Sen afastarse do texto orixinal, o artista desenvolve un guión propio, afastándose dunha interpretación meramente ilustrativa para ofrecer unha visión persoal da cidade. Máis que unha ruta, a obra inspírase nun relato que percorre os espazos de memoria do escritor e o seu universo literario.

Comisariada por Carlos Carvalho, a mostra poderá visitarse ata o 31 de maio no segundo andar do centro.