Jordana B. presentan o seu segundo álbum, “Otra vez el mismo drama”, unha apnea no imaxinario de Jordana B. que eleva a súa proposta a outro nivel e co que se adentran nun territorio máis profundo pero mantendo a esencia única que lles caracteriza.

Unha continuación natural do seu traballo anterior, “Tú y Cuántos Más”, pero cunha sonoridade moito máis consolidada e unha narrativa máis complexa. 

Compostela Soul Club presenta unha sesión única de DJs a vinilo co mellor do Northern Soul!

Á fronte dos picadiscos: Mr. Pitiful, Adrián McMannus e David Diz. Ven gastar suelas na pista do Riquela!

Horario: de 19:30 a 23:30.

Nun ambiente tan especial, Jaleo! Será moito máis que un evento musical. Será unha festa da cultura, da comunidade e da creatividade, facendo de Santiago de Compostela o lugar perfecto para inaugurar unha nova temporada festiva, máis próxima, máis vibrante e, sobre todo, máis diversa.

Unha experiencia única que transcende o puramente musical para adentrarse na profunda conexión entre a arte sonora e o espazo litúrxico. O presente concerto non será unicamente unha celebración artística, senón unha exploración de como a música e o lugar sacro converxen para xerar un ambiente de espiritualidade e comunión.

Nesta experiencia participativa, cada asistente será parte integral da atmosfera sonora xerada. A diferente disposición do espazo e a localización dos cantores e instrumentistas en diferentes focos litúrxicos, farán que o son nos envolva transformando o lugar nun organismo vivo, no que se respira música e contemplación.

Concibido como un itinerario musical, o programa está integrado por obras de insignes autores, épocas e estilos incluíndo composicións de Mestres de Capela da Catedral de Santiago, cuxa herdanza musical é un testemuño invaluable da nosa tradición cultural.

+INFO

Costeira nace da ollada á música popular galega de Marcos Teira partindo das linguaxes da percusión tradicional e da guitarra flamenca.

Este repertorio recupera músicas tradicionais do repertorio de Faíscas do Xiabre, Os gaiteiros de Soutelo de Montes ou Avelino Cachafeiro.

Aporta tamén repertorio orixinal inspirado na música tradicional galega e composto para a ocasión.

Un concerto de guitarra onde se atopan a pandeirada co fandango, a rumba galega cos tanguillos de Cadiz e a jota coa bulería.

Costeira é tamén unha mostra de admiración para rendir homenaxe a unha parte importante do legado musical ibérico.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela

Temporada 2024/25

“PASEOS”

Ciclo de inverno-primavera

Director convidado: Juan José Ocón

“Da Praza Roxa á Catedral"

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25
“PASEOS”
Ciclo de inverno-primavera
Director: Casiano Mouriño Maquieira
“Un paseo polos nosos barrios”

PROGRAMA

Reveriano SOUTULLO (1880-1932)
PUENTEAREAS, Pasodobre (1929)
 
Gustavo  FREIRE (1885-1948)
CARBALLEIRA, Pasodobre
 
Xoán  MONTES (1880-1932)
AIRES GALLEGOS, Pasodobre
 
R. GROBA (1930-2022)
ROMAXEANDO, Pasodobre-Galaico
 
R. F. GROBA
MARTINIKA, Pasodobre-Xota
 
Antonio  AMIGO (1926-1985)
SANTA COMBA, Xota
 
Enrique GARCÍA (1927-1990)
CANTA MERZA, Muiñeira
 
J. CARRACEDO
NAMORIQUEIRA, Muiñeira

BÓTALLE GUINDAS Á PAVA

“Bótalle guindas á PAVA” é un xogo e unha reflexión. É xogo porque imos mover as cancións de lugar, facer delas outra cousa coa premisa da liberdade e o gozo, tamén do desprexuízo. A reflexión sae soa, xa que intentaremos darlle resposta musical ás preguntas de por que razón a canción soa a isto e non a iso outro, canto hai de vontade da persoa compositora no son final dun tema, que esperamos del. Co que as cancións do proxecto PAVA non contaban é con estes meneos que lles van meter o seu guitarrista Pablo Silva, e esta pava, Lucía Aldao.  

Banda de Oakland, California, que a principios dos 90 converteuse nun auténtico referente da escena mod norteamericana coa inconfundible voz de Bart Davenport á fronte.

Shego irrumpe neste 2024 coa frescura de sempre, pero con máis seguridade que nunca, presentando os primeiros adiantos do que será o seu segundo disco. A fiesta é a primeira proba diso. Cunha melodía que engancha e non solta dende o primeiro acorde e unha letra que convida a berrar, resulta imposible sair deste tema. Un adianto que deixa o listón moi alto. E isto é só o principio.

Monoulious DOP volve as salas para facerche sudar dentro do Chándal metal tour, unha homenaxe a esa etapa na que estos tres pailáns empezaron na música, alá polo ano 2000 e na que o estilo chándal metal, tamén chamado rapmetal ou numetal estaba de moda. Son uns flipaos pero non os perdades.

Por certo, se ves de chándal completo recibes un agasallo asegurado.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela & Xunta de Confrarías da Semana Santa de Santiago de Compostela & Coro Harmonía Stellae de Santiago de Compostela

Director: Casiano Mouriño Maquieira
Director coro: Manuel Tojo
Temporada 2024/25
“PASEOS”
Ciclo de inverno-primavera
“Do Ensanche a San Domingos de Bonaval”

PROGRAMA

Richard WAGNER (1813-1883) Trans. Lucien Cailliet
LOHENGRIN “Elsa’s Procession to the Cathedral” (1850)
 
Jacob de HAAN (1959)
MISSA BREVIS, (2002)
 I.- Kyrie
II.- Gloria
III.- Credo
IV.- Santus
V.- Benedictus
VI.- Agnus Dei
 
Anton BRUCKNER (1824-1896)
CHRISTUS FACTUS EST, (1869)
 
Anton BRUCKNER (1824-1896)
LOCUS ISTE, Motete (1869)
 
Gabriel Urbain FAURÉ (1845-1924) Inst. Casiano Mouriño
CANTIQUE DE JEAN RACINE, Op. 11 (1865)
 
Giuseppe VERDI (1813-1901) Arr. J. L. Represas
IL TROVATORE, Coro de Zíngaros (1853)

Xoel López ven de anunciar as datas da súa volta ás salas, onde, tras varios anos sen xirar neste formato, embarcarase nunha xira especial que o levará a percorrer grande parte da península cun tour máis íntimo e cercano ao público.

Coa súa inconfundible enerxía e versatilidade, Xoel ven con todo para converter cada concerto nunha auténtica festa, reflexando a paixón e entrega que caracterizan os seus directos.

O percorrido comezará na Sala Oasis de Zaragoza ey culminará na emblemática Sala Capitol de Santiago de Compostela.

Ao longo desta xira, presentará en directo o seu máis recente e decimosexto álbum, Caldo Espírito (Esmerarte, 2023), xunto coas súas cancións máis emblemáticas.

O grupo Catro Quince está integrado por tres coñecidos músicos galegos con diferentes traxectorias artísticas que converxen nun interese compartido pola música antiga e polos repertorios do Barroco temperán. O seu nome fai referencia a unha frecuencia de afinación, máis grave que a habitual nas orquestras modernas, que ofrece sonoridades menos potentes, pero máis cálidas, e que vén sendo empregada como patrón habitual na interpretación de música historicamente informada.

O programa fai un percorrido pola música de diferentes autores do século XVII e dá mostra do novo estilo que se instala na altura na composición musical, caracterizado polo afán de xerar emocións a través de fortes contrastes no ritmo e nas dinámicas e de novas formas interpretativas. De aí o título que inspira o programa, extraído da recomendación que o teórico italiano A. Agazzari lles prescribía aos intérpretes de tocar ”… con moita invención e diversidade”. 

• Roberto Santamarina Fernández, violín barroco
• Carlos García Amigo, violonchelo barroco
• Alejandra Escolante Mujico, órgano e espineta 

Obras de Araujo, Castello, Uccellini e Froberger, entre outras

• Annelie Gahl, violín

MVSICA.PLAGENSIS

• Hans Brüderl, arquilaúde
• Peter Trefflinger, violonchelo barroco
• Ewald Donhoffer, órgano
• Luís Iglesia, recitado

Obras de H.I.F. Biber, Johannes Schop, Bartolomé de Selma y Salaverde e textos de Rainer Maria Rilke

As Sonatas do Rosario, de Heinrich Ignaz Franz von Biber, son unha colección de 15 sonatas, compostas arredor de 1674 e escritas para violín e baixo continuo, mais unha peza final, a Pasacaglia. Trátase dunha das obras máis fascinantes do Barroco, inspirada nos Misterios do Rosario, unha devoción católica que contempla episodios clave da vida de Xesucristo e da Virxe María. Unha característica única destas sonatas é o uso da scordatura, unha técnica de afinación inusual para o violín, que lle permite crear timbres específicos cos que reflectir os sentimentos e outros matices dos diferentes misterios que representa. Esta técnica fai que as sonatas sexan excepcionalmente difíciles de interpretar, xa que a executante debe adaptarse constantemente a novas dixitacións, de aí a espectacularidade da obra.

Annelie Gahl é unha violinista que ten gañado un gran recoñecemento internacional grazas ás súas gravacións para violín solo, que combinan repertorios clásicos e barrocos con pezas contemporáneas. Ademais, é colaboradora habitual da Camerata Salzburg e do Concentus Musicus Wien, no que traballou durante anos baixo a dirección de Nikolaus Harnoncourt. 

A interpretación das pezas estará acompañada do recitado do actor galego Luís Iglesia, quen declamará poemas do ciclo da Vida da Virxe do poeta Rilke.

Este establecemento da cidade, VIDE,VIDE!, acolle, un ano máis, un pequeno espazo para a conversa, neste caso arredor da violinista Annelie Gahl, profesora do Mozarteum de Salzburgo e colaboradora habitual do Concentus Musicus Wien, o afamado grupo fundado e dirixido polo lendario Nikolaus Harnoncourt.

Con ela conversaremos sobre a súa experiencia persoal como destacada intérprete na capital austríaca e docente na cidade de Salzburgo e volveremos sobre o repertorio interpretado a tarde anterior para afondar no significado musical das Sonatas do Rosario, de Heinrich Ignaz Biber, e as técnicas empregadas na súa execución, a scordatura, todo un reto para a intérprete.

Para as persoas que escoitan será toda unha experiencia sonora e visual coñecer a técnica que permite obter diferentes sonoridades e dar forma ás diferentes texturas e atmosferas que acompañan os diferentes estados de ánimo que a música trata de reflectir.

O percorrido levaranos na mañá do xoves do camposanto da Confraría do Rosario até a Terceira Orde, onde  foron soterradas grandes figuras da organaría galega. 

Nun dos momentos de máximo esplendor da organaría ibérica, a comezos do século XVIII, instálase en Compostela Eugenio González de Cáceres, un organeiro que dará inicio a unha importante e longa saga familiar. Pai, fillos e neto serán organeiros na Catedral ao longo dun século e, ademais, realizarán encargas por toda Galicia. Situados na elite da pequena burguesía da cidade, serán membros da Terceira Orde e, en calidade de tales, tres deles serán soterrados na súa igrexa. O mesmo sucederá máis adiante, xa na segunda metade do século XIX, co que foi o último dos organeiros da Catedral, Mariano Tafall. Mais, por mor dun recente descubrimento que será revelado durante a propia andaina, iniciaremos a xornada no cemiterio da Confraría do Rosario, ao carón do convento de San Domingos de Bonaval.

O percorrido rematará cun pequeno recital a cargo de Alejandra Escolante (espineta),  que interpretará pezas que ambientarán musicalmente a época na que se desenvolveu o traballo destes artesáns.

Ramón Pérez-Sindín Blanco, clave e órgano

Obras de Rodrigues Coelho, Aguilera de Heredia, Escarlatti ou Cabezón, entre outras 

 Logo de pasar por prestixiosos centros de formación europeos e de especializarse na interpretación de teclados históricos, este músico galego vén desenvolvendo unha intensa carreira concertística como solista, como membro de grupos de cámara ou en colaboración con orquestras sinfónicas, coas que ten participado en importantes festivais e salas de concertos.

O programa proposto trata de render homenaxe a algúns dos máis insignes monumentos da música para tecla ibérica de entre os séculos XVI e XVIII a través dunha variada selección de pezas, entre o humano e o divino, que van do Renacemento tardío ata o clasicismo temperán. Interpretaranse obras dos máis destacados compositores portugueses e hispánicos deste período, compositores que estaban á altura do que os seus colegas estaban a producir nese mesmo momento histórico noutros ámbitos artísticos, como a literatura ou a pintura.

O programa será interpretado en diferentes instrumentos de tecla antigos, un clavicémbalo copia dun instrumento de Ioannes Ruckers, de 1616, e o magnífico órgano da igrexa da Universidade de Santiago, obra de Manuel Sanz, de 1802.

Paul Thin volve pisando forte nunha nova era e anuncia a súa vindeira xira de salas REBOOT TOUR 2025. Mentres, o pasado 11 de agosto deu comezo o seu percorrido de festivais chamado SPAWNPOINT TOUR, onde presentaba por primeira vez Alondra, o seu último sencillo que xa conta con máis de 1,6 millóns de reproduccións en Spotify.

Para poñer punto final á edición 2025, que conmemora dez anos de música arredor dos lugares e dos órganos de Compostela, o consort francés de violas de gamba Barbaroco xunto ao organista ítalo-brasileiro afincado en Galicia, Marco Orsini-Brescia, propoñen un programa integrado polas músicas máis representativas do Renacemento musical que comeza a tomar forma a finais do século XV na Península Ibérica.

Na conformación deste período influirán decisivamente varios acontecementos: a reunificación dos reinos de Castela e Aragón e as súas posesións en Italia (os reinos de Nápoles e Sicilia), a toma de Granada e a chegada aos territorios alén mar. O florecemento artístico que foi parello a estes episodios deu lugar a un amplo campo para a creación musical e a compilación de repertorios, for en cancioneiros manuscritos, for en luxosas edicións, grazas á imprenta musical acabada de inventar. Precisamente, desta época son os cancioneiros de polifonía profana española, o Cancionero de Palacio ou o Cancionero de Medinaceli, dos que se escoitarán diversas pezas no programa. Ademais, gozaremos de fermosísimas músicas recollidas no libro Obras de música para tecla, arpa y vihuela, de Antonio de Cabezón  publicado en 1578, organista que foi ao servizo de Carlos I e Felipe II, canda obras do violagambista e compositor Diego Ortiz, publicadas no famoso Tratado de glosas, en 1553. 

En 2025, o compositor e director de orquestra Pierre Boulez (nado o 26 de marzo de 1925) cumpriría 100 anos. “Dialogue de l’ombre double” foi escrito por Pierre Boulez, entre 1984 e 1985, en homenaxe ao sesenta aniversario do compositor italiano Luciano Berio.

A partires dunha escena da obra Le soulier de satin (O zapato de raso) de Paul Claudel, propón o diálogo entre o instrumentista (clarinete na versión orixinal) en directo e a súa sombra sonora. Deste xeito, a ‘sombra sonora’ do músico en directo é creada a través da reelaboración de fragmentos musicais previamente gravados polo mesmo instrumentista, un sistema de difusión sonora que rodea ao público, e reverberación.

Esteban Cabana presenta unha nova versión para saxofón alto e gravacións de audio e vídeo do Dialogue de l’ombre double 

PIERRE JODLOWSKI (Francia, 1971) Mixtion (2002) saxofón tenor e electrónica
PIERRE BOULEZ (Francia, 1925-2016) Dialogue de l’ombre double (1985) versión para saxofón alto, audio espacializado e vídeo*
GERMÁN ALONSO (España, 1984) O Gran Cabrón (2012) saxofón barítono e electrónica en vivo

IXOR Aula de saxofón do CMUS Superior da Coruña
Pablo Peláez, Esteban Cabana, Pablo Rodríguez_saxofóns

*Gravación e edición de audio: Pablo Peláez
Gravación e edición de vídeo: EASD Pablo Picasso

FAIA presenta o seu segundo disco en solitario, Alvela, un traballo complexo e sutil, con dez temas que transitan pola experiencia da maternidade, a memoria do corpo e as violencias que o atravesan, mais tamén sobre a forza que reside no íntimo, no desexo e no pracer. FAIA revisita arrolos, romances e outras cantigas tradicionais acompañada unicamente por instrumentos de corda e grabacións de campo manipuladas, unha constrición creativa que lle confire a Alvela unha coherencia sónica e unha organicidade singular.  

Neste concerto de estrea FAIA estará acompañada da arpista bretoa Bleuenn Le Friec e o cuarteto vigués de cordas Suelen Estar Cuartet, integrado por Elena Vázquez (violín), María José Pámpano, (violín/ viola), Macarena Montesinos (violonchelo) e Saúl Puga (contrabaixo). A proposta musical completarase  coa escenografía e o vestiario de Melania Freire e o deseño de luz a cargo de Nonon Lab.

Nicholas Ryan Waterhouse é un cantautor e produtor discográfico estadounidense de Los Ángeles. É un guitarrista e cantante coñecido por un son arraigado no rhythm & blues, o jazz e o soul.

Tomás Porteiro, compositor compostelán membro de grupos como Sinestesia e Néboa, estrea dous novos sinxelos que formarán parte do seu novo traballo.

No 2021 comezou a súa andaina en solitario, coa saída do seu proxecto que leva por nome “Material Disperso 2018 - 2021” que foi ou recompilatorio de maquetas e grabacións dispersas que remataron por conformar un disco. A súa música transita polos terreos do pop, folk americano e cada vez máis deixa entrever ou seu gusto por xéneros como ou bolero, a milonga ou a zamba arxentina.

Para esta aventura conta nos seus concertos coa axuda de José Zas ao clarinete e de Carlos Gil ao contrabaixo, dous músicos composteláns de longa traxectoria que conforman ou trío musical.

Noutras ocasións as cancións trasládanse a un directo cun formato máis acústico, íntimo e reducido. Este primeiro traballo tivo moi boa acollida, sendo dúas veces nomeado nos Premios Galegos Martín Códax dá Música na categoría de mellor proxecto de Canción de Autor.

Rubén Abad (guitarra eléctrica, cuatro puertorriqueño, lapsteel guitar, voz) e María Villanueva (guitarra española, guitarra acústica, voz

Raposa é unha banda pontevedresa integrada por María Villanueva e Rubén Abad. Un proxecto consolidado sobre un cimento de corda pulsada, onde a versatilidade e virtuosismo de ambos compoñentes sobrevoa paisaxes batuxados por música clásica, jazz, músicas do mundo, canción protesta ou pop, nunha execución rebosante de matices e delicadeza.

O material sonoro desprende equilibrio e proporción, música orixinal que evoca armonías pretéritas, exóticas e vernáculas; unha confección acústica concebida coma ofrenda e reivindicación do honesto e fermoso da natureza humana e da música como ferramenta de cambio social. 

Derby Motoreta’s Burrito Kachimba, banda sevillana coñecida polo seu estilo "kinkidelia", entrou en escena en 2018 e axiña converteuse nunha das promesas do rock español. Despois do seu debut explosivo, lanzaron un exitoso primeiro álbum, destacando en numerosos festivais e colaborando con artistas como Rocío Márquez ou Kiko Veneno. Gañaron o Premio Ruido ao Mellor Álbum Nacional e participou na banda sonora de Las leyes de la frontera. 

En 2024, co seu terceiro álbum Bolsa Amarilla y Piedra Potente, acadaron o número 1 en vendas de vinilos en España, mostrando a evolución no seu son sen perder a súa identidade. 

A Orquestra e Coro da USC ofrece o sábado 26 de abril ás 20.00 horas na Igrexa de San Agostiño o seu concerto de Primavera, unha actividade incluída dentro da programación da Primavera Cultural. Previamente, ás 13.00 horas, haberá un ensaio aberto ao público.

Tras seducir a público e crítica durante anos á fronte de Novedades Carminha e más recentemente co seu primeiro  disco en solitario, aupado pola crítica e o público, agora ten entre mans novas cancións, novos ritmos e novas melodías que nos farán mover o corpo irremediablemente. "Bailódromo, Vol. 1," o seu novo proxecto discográfico, é unha revisitación estética e frenética de diferentes ritmos de baile. Dende a música disco ao punk, dende os ritmos latinos ao soundystem.

Porfi Baloa levou 27 anos a dirección, produción, composición e arranxos do que hoxe coñecemoscoma a son Adolescentes, convertindo moitas das súas composicións en clásicos da música latina.

Curioso nome para este dúo procedente de Bueu e Santiago DC, formado por Xabi (visuais) e Fonsi (sintes) que se coñecen loopeando riffs de stoner e doom psicodélico con guitarra, baixo e centos de efectos.

O dúo evoluciona desde atmósferas audiovisuais, pesadas e ritmos primitivos hacia algo mais bailongo, percutivo e estructurado, dando forma ao que serían as súas primeiras cancións.

A banda é unha mestura de ritmos frenéticos e ambientes escuros acompañadas por visuais que se distorsionan sincrónicamente coa música. Acid, DnB, Chiptune, House e Trip-Hop que xunto aos visuais crean unha especie de trance, teletransportando ao público a outra dimensión «onde só poden quedar flipados e bailar».

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25
“PASEOS”
Ciclo de inverno-primavera
Director: Casiano Mouriño Maquieira
“Da Porta da Pena ao Pazo de Raxoi"  

PROGRAMA

Leonard BERNSTEIN (1918-1990) Trans. C. Grundman
OVERTURE TO “CANDIDE” (1956)
  
George GERSHWIN (1898-1937) Arr. J. Schyns
UN AMERICANO EN PARÍS (1928)
 
Manuel Otero PAYNO (1982)
*SUITE CIRCO (2021)
I.- Funambulista
II.- Ilusionista
III.- Clown
 
Ricardo VILLA (1873-1935)
GRAN FANTASÍA ESPAÑOLA (1908)
I.- Parte. Molto Moderato
II.- Parte. Molto Tranquilo

*Estrea da versión para Banda

Suit(e) é un proxecto que pretende facer convivir dúas disciplinas artísticas, a música e a danza, a través da relación escénica entre o violonchelo e unha bailarina, unha simbiose perfecta ao longo da historia. Ideas e emocións expresadas no ritmo, a melodía, a harmonía e a cor da música e na gravidade, a flexibilidade, a velocidade e o xesto do corpo. 

Alain Perez & La Orquesta volve con moitas ganas á cidade neste 2025 dentro de víraa “Bingo Tour”.

As súas novas cancións recentemente estreadas, cun novo show, non permitirán deixar indiferente a ninguén.

Cultivador e defensor da salsa, a timba e o latin-Jazz, ten no seu haber unha ampla discografía e a creación de temas tan incribles e novos como “La sandunguita” e “Con la punta del pie”.

O ex cantante e baixista de Barricada volve ás salas de Santiago co mellor rock and roll.

Dende o seu regreso en 2015, Ilegales  experimentaron un vertixinoso repunte en canto á venda de entradas, presenza en festivais e venda de discos. Como se vivisen unha segunda (ou terceira) mocidade, o grupo conta os seus concertos como "esgotado" e revalida a fama de ter un dos mellores directos do panorama rock cantado en castelán.

É especialmente apropiado que esta nova xira se chame  "Joven y Arrogante" , xa que o grupo leva anos demostrando que mantén a forza, a audacia e a frescura daqueles primeiros tempos, cando forxaron o aura que os fixo memorables.  "Joven y Arrogante"  é tamén o título do seu novo disco, o décimo terceiro disco de estudo, que sairá ao mercado o 7 de marzo de 2025.

LODE é un dos artistas galegos con maior repercusión nas redes sociais. Cun estilo urbano pero multidisciplinar, o cantante de Narón está abraiando ao seu público pola gran combinación nas súas composicións de sons actuais e bailables cunha gran voz. Tras as súas exitosas aparicións en programas televisivos como La Voz ou El Hormiguero, Lode eleva a escena urbana a base de talento, con composicións musicais e coreográficas propias de primeiro nivel.

Rosalía Gómez Lasheras, Abe Rábade e Alejandro Vargas, pianistas aclamados polo seu virtuosismo e a súa capacidade de trasladar emocións en escenarios de todo o mundo, únense para dar forma a TAIBO.

Esta proposta conxuga os seus particulares universos sonoros para celebrar a Luís Taibo, un extraordinario compositor e pianista compostelán, autor dunha obra que se cría perdida na súa maior parte.

Este encontro de pianistas excepcionais conforma un espectáculo único: unha viaxe a un mundo descoñecido pero familiar e acolledor, tan desbordante de enerxía como profundamente lírico e intimista. Alén do musical, TAIBO tamén nos descubrirá o pensar e sentir do maestro compostelán a través do misterio da palabra poética cantada da man dunha voz convidada aínda por revelar.

Concerto de presentación do EP "3" da banda PAVA, formada por Analís, David Santos, Pablo Silva e liderada por Lucía Aldao. 

Mondra presenta DE RONDA, o seu segundo traballo discográfico: un álbum para seducir ou ser seducido. A sexualidade, o amor propio, a comunidade e o valor da mocidade son os temas que atravesan estas 11 cancións ou, máis ben, estes 11 estados do corpo. Un álbum persoal e íntimo, á vez que irreverente e desenfadado; un traballo autoral, mais sempre en diálogo con elementos propios da nosa tradición oral.
Mondra presenta así un novo son, orgánico e fresco, da man de Hevi á produción, no seu Laboratorio Soyuz. 

Desde o corazón do blues, Adrian Costa Blues Band trae a Vilablues toda a forza e autenticidade dun xénero que vive en cada nota que interpretan. Liderada por Adrian Costa, un músico de renome internacional cunha traxectoria que o levou aos escenarios máis destacados do mundo, a banda combina paixón, mestría e un profundo respecto pola tradición bluesera.

A enérxica banda barcelonesa Koko-Jean & The Tonics segue deixando pegada na escena musical co seu inconfundible estilo que fusiona soul e rhythm and blues.

Con Miss Koko-Jean Davis deslumbrando á fronte coa súa poderosa voz, acompañada de Dani Baraldés á guitarra, Víctor Puertas ao Hammond e Marc Benaiges á batería, a banda continúa conquistando públicos coa súa proposta fresca, enérxica e auténtica.

Tradición renovada, sons de raíz en harmonía co presente. Un microcosmos folclórico no que as identidades converxen e crean comunidade. Achégate a gozar da intimidade, frescura e personalidade da música de Abril na Biblioteca de Galicia con motivo do Día das Letras Galegas.

Abril é un proxecto formado por Claudia Abril (voz e percusións) e Marina Carpente (violín e voz), no que melodías tradicionais galegas e ibéricas se reinterpretan con sonoridades actuais, marcadas por certa intimidade, personalidade e frescura. Unha proposta de folk contemporáneo na que instrumentos da música tradicional como a pandeireta, o pandeiro ou o violín folk dan lugar a un coidado repertorio que contribúe a poñer en valor a música tradicional galega sen renunciar á modernidade.

O Concello de Santiago súmase á celebración do Día das Letras Galegas, que neste 2025 recoñece as cantareiras e pandeireteiras autoras de música tradicional de transmisión oral cun concerto de cinco corais da cidade. 

Trátase da coral Ponte Mantible, o coro Asubío, a coral Amigos do Castiñeiriño, o Coro Crecente de Voces Graves e a coral Solfa. 

A entrada é libre ata completar aforo.

A Rebeliom do Inframundo despide o seu disco «Amor ou Barbárie» na Sala Capitol (Compostela). Será un concerto único, con colaboracións especiais que se presentarán máis adiante.

Ao longo da súa carreira, Raimundo compartiu escenario con lendas como B.B. King, colaborou con Björk e Los Rodríguez, e deixou unha fonda pegada na música española co seu estilo particular que une tradición e modernidade.

The Fabulous Resaca Brothers é unha banda que transforma cada escenario nunha auténtica celebración do blues eléctrico. Cunha poderosa mestura de enerxía, carisma e un profundo respecto polas raíces do xénero, a súa música transporta ao público directamente aos clubs máis emblemáticos de Chicago, pero cun toque único e persoal.

Segundo encontro de tocadoras e gran foliada aberta á cidadanía.

A primeira asociación de tocadoras galegas promove na tarde do 17 de maio a segunda Xornada Pública Somos Pandeireteiras, apoiada polo Concello de Santiago a través de Compostela Cultura.

Nas vindeiras semanas abrirase a inscrición para participar no encontro e darase a coñecer a súa programación completa en somospandeireteiras.gal

A emblemática banda venezolana, Desorden Público, anunciou que celebrará os seus 40 anos de traxectoria o próximo 27 de xullo e celébrano co lanzamento dun novo álbum en abril e unha xira mundial que comezará o próximo 18 de maio na Capitol.

CONCERTO DAS LETRAS GALEGAS

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela & Pandeireteiras Cantigas e Agarimos

Temporada 2024/25
“PASEOS”
Ciclo de inverno-primavera

“De Paseo co cantar da nosa transmisión oral”

Director: Casiano Mouriño Maquieira
Gaita: Xaquín Xesteira

Unha experienca única á luz das candeas

Programa Candlelight: Queen vs. ABBA

• Dancing Queen
• SOS
• Money, Money, Money
• Bohemian Rhapsody
• I Want to Break Free
• Waterloo
• Super Trouper
• Mamma Mia
• Don´t Stop Me Now
• We Will Rock You
• We Are the Champions

Grupo español de blues xurdido na cidade de Úbeda, Xaén​ caracterizado pola súa peculiar forma de fusionar o blues co jazz, psicodelia e mesmo o flamenco.

Os Carismáticos + Celia Pía + Chema Dj

A Biblioteca de Galicia acolle a estrea de Canta compañeira canta, un proxecto musical no que Felisa Segade e Merchi Rodríguez aluden ás remudas, que non é máis que ese cambio de parellas para facer música nas festas de pandeireta, nas que as mulleres son as encargadas de tocar e cantar para que outros dancen. Unha reminiscencia do binomio representado por Adolfina e Rosa Casás Rama, dúas das cantareiras ás que se lles dedica o Día das Letras Galegas 2025.

Felisa Segade e Merchi Rodríguez foron compañeiras no grupo Leilía, pioneiro na reivindicación do papel das mulleres no folclore galego, que recuperaron ao longo dos anos o son das pandeiretas e as voces da tradición oral galega.

Gratuíto, con inscrición previa. Se as prazas están esgotadas, permanece atento/a, porque poden quedar prazas libres ou haber cancelacións.

Saratoga decidiu comezar unha xira para partir do outono de 2024 onde poder dar vida de novo a moitas daquelas cancións que aínda que algunhas non soaron nos directos se que estiveron presentes dalgunha forma en todos os seus fans.

Dylan LeBlanc (Louisiana, 1990), músico norteamericano -cualificado como “o novo Neil Young” e comparado con Townes Van Zant ou Ryan Adams– transformou o seu turbulento pasado en cancións folk onde beleza e dor camiñan da man.

II Edición do Festival Flamenco Riquela. Único festival flamenco de Galicia, impulsado por Riquela Music, que trae o mellor do flamenco estatal a Santiago de Compostela.

Entre os artistas que pasarán polo escenario deste festival están Juan José Suárez (El Paquete), Elena Salguero, Alana Sinkey, Alejandro Escalera, Moisés Fernández, Antonia Jiménez, Alicia Morales e Kike Terrón, entre outros.

FESTAS DA ASCENSIÓN 2025

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela & Obradoiro de Cultura Tradicional Ultreia (OCT-Ultreia)
Temporada 2024/25
“PASEOS”
Ciclo de inverno-primavera

Director: Casiano Mouriño Maquieira
“Do Parque de Belvís á Casa das Crechas"

Os Samesugas, con un cuarto de século incendiando escenarios, lanzan o seu novo disco: "White Fire". Un manifesto sonoro que bebe da tradición do Punk, do Garage, do PowerPop e do Hardcore, un disco que celebra a fidelidade a un camiño propio, sen concesións nin modas, pero tamén unha porta aberta a novas epifanías sónicas.

Gravado coa convicción de quen aínda cre na forza redentora do rock'n'roll, White Fire é ao mesmo tempo unha celebración e un renacemento. Un disco que mira cara atrás con orgullo, pero que apunta cara adiante cos puños pechados e o amplificador ao máximo.

Bule é unha banda de Pontedeume influenciada principalmente polo punk do 77, o mod revival e o powerpop. A melodía é o principal compoñente das súas cancións, onde nos contan historias cotiás, viaxan por escenas dos seus filmes favoritos ou reivindican o valor da amizade. Están activos desde 2017 e teñen editados dous EP 7’’ e un LP. A finais deste ano publicarán o seu novo disco.

Paulo Pascual é un músico de Vigo que vai acompañado do seu instrumento electrónico intanxíbel e doutros aparellos que fan soar o seu material sonoro dun xeito imprevisíbel. Do mesmo xeito que o seu theremin, a súa música emite ondas bastante atemporais, xeradas organicamente.

Despois dos concertos haberá festa con DJ Sanma.

TARAB é un espectáculo que invita á emoción intensa. 

Baixo esta poética, Film Symphony Orchestra e o seu carismático director Constantino Martínez-Orts, propoñen unha fascinante experiencia musical inspirada en melodías de películas como Dune, Origen, Oppenheimer, Troya, La sirenita, Gravity, Frozen, El regreso de la momia, La lista de Schindler, Leyendas de pasión, Forrest Gump, The Martian, Star Wars: el ascenso de Skywalker o Animales fantásticos, entre moitas outras. 

FESTAS DA ASCENSIÓN 2025

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela & AILÁ

Temporada 2024/25
“PASEOS”
Ciclo de inverno-primavera
Director: Casiano Mouriño Maquieira

A Escola de Altos Estudos Musicais ofrecerá unha serie de concertos como parte do proxecto formativo do alumnado do Curso Avanzado de Especialización Orquestral (CAEO). Esta iniciativa, que pertence ao ciclo “A Escola na Cidade”, terá lugar no Paraninfo da Facultade de Historia da USC, ás 19:30h os días 4, 5, 9, 10 e 11 de xuño. As actuacións representan o colofón dos seus estudos e o alumnado estará acompañado polos seus respectivos titores.

O primeiro concerto, o mércores 4 de xuño,  estará protagonizado polos alumnos Xiana Baliñas e Francisco Javier Ruiz Rivas, viola e óboe, respectivamente. Na ocasión, escoitaremos a interpretación de Baliñas de obras de Robert Schumman e Johann Nepomuk Hummel, mentres que Ruiz tocarás obras de Georg Phillip Telemann, Amadeus Mozart e Richard Strauss.

Deseguido, o xoves día 5, será a ocasión dos alumnos Pero Budiño Pinaque (violín), Roi Guzmán Gómez (trompa) e Belén Aragunde Canabal (frauta). Budiño interpretará obras de Johann Sebastian Bach, Claude Debussy e Johannes Brahms, mentres que Guzmán encargarase da interpretación de composicións de Reinhold Glière. O peche desta noite estará a cargo de Arangunde coas obras de Giacinto Scelsi, Pierre Sancan e Wolfgang Amadeus Mozart.

Xirando sen descanso por toda Europa, The Toasters conseguiron ter unha lexión de fans europeos, atraíndo a novas xeraciones e facendo o ska popular máis aló da súa propia escena. O seu son dinámico, coñecido popularmente como o “East Side Beat”, é a principal característica do ska de the Toasters como música urbana.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela

Temporada 2024/25 “PASEOS”

Ciclo de verán

Director: Casiano Mouriño Maquieira

Programa 

• Philip SPARKE (1951)
• TO A NEW DAWN (2000)
• Alfred REED (1921-2005)
• EL CAMINO REAL, Fantasía Latina (1985)
• José SERRANO (1873-1941)
• ALMA DE DIOS, Selección (1907)
• Arie MALANDO (1908-1980) Arr. Kees Vlak
• EL CICLO DE LOS RÍOS, (1971)
• I. Río Negro
• II. Orinoco
• III. Chubut
• Franco CESARINI (1961)
• OLD RUSSIAN ROMANCES (2013)
• I.- Come my guitar, play on
• II.- Great affliction, all hope gone
• III.- Two guitars

Inspirado pola enerxía e espírito do seu disco En Vivo Mucho Mejor, Ariel Rot reunirá nestes concertos unha selección de clásicos imprescindibles que trascenderon no tempo.

Temas lexendarios de Tequila e Los Rodríguez como “Quiero besarte”, “Necesito un trago” (Tequila), “Milonga del marinero y el capitán”, “Mucho mejor”, “Me estas atrapando otra vez” (Los Rodríguez) e da súa destacada carreira en solitario como “Hasta perder la cuenta”, “Vicios caros”… En definitiva, será unha xira cun repertorio único para celebrar case 50 anos de impecable rock and roll.

Christian B volverá ser o protagonista de 4 horas de espectáculo coas mellores actuacións musicais en pantalla xigante desde Movimiento 80.

Así será unha nova edición da Clássica Festa Oitentera de LOS40 Classic, na Sala Capitol de Santiago, onde o 7 de xuño volveremos bailar dende as 22:00 ata as 02:00.

Prepárate, porque chega o día que celebraremos como unha das actividades de Santiago en Vivo, o evento compostelán que enche a cidade de actividade esta fin de semana. Vén gozar dos éxitos dos 80... e tamén de algo dos 90. Agárdante grandes momentos...

Con máis de 800 músicos e músicas en escena, esta será a edición máis ambiciosa na historia da escola, consolidando un novo formato de festival de fin de tempada iniciado en 2022 que une música, formación, espectáculo e comunidade.

Ao longo da xornada haberá máis de 30 actuacións musicais, que se repartirán en dúas sesións (mañá e tarde), completando 4,5 horas de música en directo, coa participación de alumnado de todas as idades e unha actuación especial a cargo do profesorado da escola.

Ademais do contido artístico, o festival incluirá actividades para todas as idades:

·  Feira de artesanía local con postos de ilustración, camisetas, música e produtos feitos a man.

·  Food trucks, xogos de mesa e espazo de lecer.

·  Inchables e animación infantil durante toda a xornada.

·  Sorteos de instrumentos musicais e agasallos para o público asistente.

·  Proxección en pantalla xigante de 15 x 6 metros, con realización multicámara en directo.

Tamara, a Raíña dos Boleros, celebra 25 anos de música cunha xira espectacular e o seu espectáculo Piano e Voz. Un formato íntimo no que presentará novos temas, lembrará os seus grandes éxitos e interpretará versións moi especiais.

Única no seu estilo, Tamara conecta co público dun xeito próximo e emocionante. En Piano e Voz, a súa sobrecolledora voz toma o protagonismo sen artificios, acompañada unicamente polo seu inseparable piano. Tamén haberá espazo para versións especiais, como as que estreou en homenaxe a Manuel Alejandro e Rocío Jurado, e presentará en directo algúns dos novos temas incluídos no seu álbum de aniversario.

Evento de presentación do álbum «Fillo do Mar» Dirty Suc

A Escola de Altos Estudos Musicais ofrecerá unha serie de concertos como parte do proxecto formativo do alumnado do Curso Avanzado de Especialización Orquestral (CAEO). Esta iniciativa, que pertence ao ciclo “A Escola na Cidade”, terá lugar no Paraninfo da Facultade de Historia da USC, ás 19:30h os días 4, 5, 9, 10 e 11 de xuño. As actuacións representan o colofón dos seus estudos e o alumnado estará acompañado polos seus respectivos titores.

O luns 9 haberá a presentación da alumna de viola Inês Fernando e do alumno de trompeta, Óscar Rial Salgueiro, onde interpretaranse obras de Franz Schubert e Franz Joseph Haydn, respectivamente. Xa o martes 10 será a ocasión de escoitar á violinista Yiran Niu, xunto á contrabaixista Irene Sancho Álvarez e o percusionista Jorge Denís Sanromán. Niu presentará obras de Johann Sebastian Bach e Max Bruch, mentres que Sancho encargarase da interpretación de obras de Adolf Misek e Serge Koussevitzky e Denís as obras de Jan Freicher, Casey Cangelosi e Emmanuel Séjourné.

O último desta serie de concertos será o mércores 11 de xuño e traerá a actuación de Esther Fernández González e Erika García, violonchelo e clarinete, respectivamente. Neste caso, a alumna de corda interpretará obras de Franz Joseph Haydn, Gaspar Cassadó e César Franck, mentres que a alumna de vento encargarase da interpretación de obras de Robert Schumman, Francis Poulenc e Bruno Mantovani.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela

Temporada 2024/25 “PASEOS”

Ciclo de verán

Director: Casiano Mouriño Maquieira

Programa 

• Franz LEHAR (1870-1948), Arr. E. Suzuki
• THE MERRY WIDOW, Selección (1905)
• Gerónimo GIMÉNEZ (1852-1923)
• LA TORRE DEL ORO, Preludio Sinfónico (1902)
• Federico CHUECA (1846-1908)
• LA ALEGRÍA DE LA HUERTA, Selección da Zarzuela (1900)
• Pascual PIQUERAS (1973)
• DE CAI, (2014)
• Yosuke FUKUDA (1975)
• SYMPHONIC DANCES (2006)
• I.- Renaissance Dances
• II.- Tango
• V.- Berry Dance

Concerto fora de abono na Casa das Máquinas do barrio de Galeras.

Sebastian Zinca, director
Óscar Rial, trompeta (alumno da EAEM)
Roi Guzmán, trompa (alumno da EAEM)

Programa:

• W. A. Mozart: Obertura de Don Giovanni
• J. Haydn: Concerto para trompeta en Mi♭ M, Hob. VIIe:1 (1º mov.)
• F. Mendelssohn: As Hébridas, op. 26
• R. Strauss: Concerto nº 1 para trompa en Mi♭ M, TrV 117, op. 11 (3º mov.)
• J. Haydn: Sinfonía nº 44 en Mi m “Trauer”: 0.2.0.1 – 2.0.0.0 – str

Will Smith é un recoñecido trompetista e cantante de jazz tradicional nacido en Nova Orleans.

Habitual en prestixiosas bandas como,Preservation Hall Jazz Band, Treme Brass Band, Harold Deixan's Olympia Brass Band ou Doc Paulin Brass Band, gravou e virou mundialmente con todos eles.

Alumno do lendario Danny Barker e influenciado por Sing Miller, Percy Humphrey ou Dee Dee Pierce. 

Coa súa carismática voz e elegante estilo na trompeta poderás gozar dun dos intérpretes máis fieis á tradición do jazz da cidade do Mississippi.

Nesta ocasión presenta tamén o seu disco “Songs From My Heart” e estará acompañado no banjo e a voz por Carlos Childe, alumno do soado guitarrista de Nova Orleans Carl LeBlanc, o son do seu banjo é unha homenaxe ao lendario Narvin Kimball.

Esta xira é resultado de anos de colaboracións entre ambos os músicos que nos traen a esencia dos sons de Nova Orleans. Cunha formación de sexteto,trompeta,banjo,piano, batería, contrabaixo e clarinete, Will Smith e a súa banda transpórtanche aos clubs de Nova Orleans.

O Festival de música de referencia en Santiago volve en 2025 con artistas como Kings of Leon, Estopa, Bryan Adams, Duki ou Bad Gyal.

+INFO 

Cada participante ten 5 minutos para compartir a súa poesía ou música co resto. ¡Por e para todo o mundo!

Bar A Cona da Vella. Organizado por Amarelo Millo

Sebastian Zinca, director
Erika García, clarinete (alumna da EAEM)
Inês Fernando, viola (alumna da EAEM)
Belén Aragunde, frauta (alumna da EAEM)

PROGRAMA

• W. A. Mozart: Abertura de Don Giovanni               
• M. Bruch: Concerto para clarinete e viola en Mi m, op. 88 (1º mov)
• F. Mendelssohn: As Hébridas, op. 26                                                                               
• C. Reinecke: Concerto para frauta en Re M, op. 283 (3º mov)
• J. Haydn: Sinfonía nº 44 en Mi m “Trauer”  

Concerto benéfico a favor do proxecto "Wawa Wasi", organizado pola Parroquia de Santa María de Salomé, no que participarán:

• A Escolanía da Catedral de Santiago

• O Coro Cardenal Quiroga

A entrada será libre ata completar o aforo.

O grupo de pandeireteiras integrado por María, Carme e Uxía da Pontragha e Maca do Pinheiro traerán ao Xardín do Claustro o seu traballo Termando os Marcos. 

As Bouba defínense como "herdeiras e transmisoras da cultura do país e da festa ben feita". Co seu novo traballo resitúanse, nas súas propias palabras, "na aldea que nos pariu, a que nos deu o nome e nos mostrou que sen nós non había futuro", para crear algo novo, pequeno, local e desde as marxes.

Entrada libre até completar capacidade. 

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela

Temporada 2024/25 “UN PASEO POLOS NOSOS BARRIOS”

Ciclo de verán

Director: Casiano Mouriño Maquieira

Programa

• Reveriano SOUTULLO (1880-1932)

PUENTEAREAS, Pasodobre (1929)

• Gustavo  FREIRE (1985-1948)

CARBALLEIRA, Pasodobre

• R. GROBA (1930-2022)

ROMAXEANDO, Pasodobre-Galaico

• Antonio  AMIGO (1926-1985)

SANTA COMBA, Xota

• Enrique GARCÍA (1927-1990)

CHURRUSQUEIRA, Xota galega

• R. F. GROBA

MARTINIKA, Pasodobre-Xota

• Enrique GARCÍA (1927-1990)

REBULDEIRA, Muiñeira

• J. CARRACEDO

NAMORIQUEIRA, Muiñeira

Banda cubana de Timba dirixida e fundada por Alexander Abreu en 2007, amplamente recoñecida como un dos máis grandes trompetistas da súa xeración, formada por un colectivo dos mellores músicos e artistas cubanos-All-Stars no escenario cubano actual.

Ao longo da súa carreira, lanzaron numerosos álbums que revitalizaron o surf rock, colaborando con artistas como Big Sandy e Deke Dickerson. Os seus shows en vivo son vibrantes, combinando virtuosismo musical cun toque teatral que os converteu nunha das bandas máis queridas do xénero.

Baldur Brönnimann, director
Nadia Vázquez, gaita

Programa sorpresa

O xoves 19 de maio, o Auditorio de Galicia acollerá o concerto de presentación da temporada da Real Filharmonía de Galicia. Un encontro especial, baixo a dirección de Baldur Brönnimann e coa intepretación de Nadia Vázquez á gaita, no que a orquestra ofrecerá un adianto da súa programación e das propostas musicais que marcarán os próximos meses. 

Acceso

As persoas abonadas terán reservadas as butacas que ocuparon ao longo da tempada e abondará con que presenten a súa tarxeta de abono no acceso ao recinto. Para o resto de persoas interesadas, a entrada é de balde previa retirada de convites (máximo 2 por persoa). Estarán dispoñibles a partir do martes 3 de xuño na web de Compostela Cultura e no despacho de billetes da Zona C. De quedaren localidades dispoñibles, tamén se poderán recoller o propio día do concerto no despacho de billetes do Auditorio a partir das 19.30 horas.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela

Rede Galega en Apoio ás Persoas Refuxiadas

Temporada 2024/25 “PASEOS”

Ciclo de verán

Director: Casiano Mouriño Maquieira

Programa

• James BARNES (1949)

ALVAMAR OVERTURE, (1981)

• Van McCoy (1940-1979), Arr. Naohiro Iwai  

AFRICAN SYMPHONY, (1976)

• Eric BALL  (1903-1989) Arr. Geoffrey Brand

RESURGAM ( I Shall Rise Again), (1950)

• John BARRY (1933-2011) Arr. J. de Meij

OUT OF AFRICA, Main Theme

• Johan de MEIJ (1953)

AFRICAN HARMONY, Songs from Mama Africa (2018)

• Frank TICHELI (1958)  

AN AMERICAN ELEGY, (1999)

• John LENNON (1940-1980) Arr. T. Hoshide

IMAGINE, (1971)

A banda gaditana de rock e folk metal Saurom chega á Sala Capitol de Santiago de Compostela co seu potente directo, dentro da xira de presentación do seu novo disco. Letras épicas, enerxía sobre o escenario e conexión co público nunha noite única.

O noso baile e música de raíz volven ateigar o Gaiás de muiñeiras e aturuxos, de alalás e pandeiradas: o Serán regresa á Cidade da Cultura —encadrado na programación destas Letras Galegas 2025— e coincidindo co arranque do verán e a celebración do Día Europeo da Música.

Entre o 20 e o 22 de xuño de 2025, ata un milleiro de artistas, intérpretes e especialistas na música e o baile tradicional de Galicia reuniranse na Cidade da Cultura neste IV Encontro Galego de Cultura Popular.

Novamente con Quique Peón como director artístico, o Serán’04 convídate a tres días de foliada nun encontro para tocar, cantar e bailar, para reencontrarnos, celebrar a nosa cultura propia e amosar a todo tipo de público a creatividade e riqueza da música e do baile galego.

Seguindo o espírito do Día Europeo da Música de ofrecer concertos gratuítos abertos á cidadanía,  o Orfeón Terra a Nosa interpretará os 18 motetes de Marcial del Adalid. O vindeiro 21 de xuño, ás 21 h, na Igrexa de San Domingos de Bonaval.

Marcial del Adalid é un dos compositores máis importantes da súa xeración en España e, por descontado, da música galega. As súas obras para piano e a súa música para piano e voz interprétanse frecuentemente e foron obxecto de diversos rexistros discográficos, pero a súa obra relixiosa, conservada na Biblioteca da Real Academia Galega permaneceu inédita ata o de agora.

O Orfeón Terra a Nosa,ao longo dos seus 59 anos de historia, ten demostrado o seu compromiso coa recuperación e difusión do patrimonio musical galego. Nesta ocasión, da man do seu director: Luís Martínez, e de Marcos Mato (editor e compositor) propiciou a revisión, edición moderna da música e rexistro discográfico das pezas que se presentan no concerto e que proximamente estarán dispoñibles nas principais plataformas de escoita.

O concerto, que supón un fito na recuperación patrimonial da música galega do século XIX, celebrarase nun espazo de grande valor artístico, estético e simbólico, como é a igrexa de San Domingos de Bonaval e terá como convidados a David Ferreiro (tenor), Aida López e Aida Cruz (sopranos) e Juan Manuel Varela ao piano.

Este proxecto conta co financiamento da Consellería de Cultura, Lingua e Xuventude e coa colaboración do Arcebispado de Santiago de Compostela e o Museo do Pobo Galego.

A Fundación SGAE, por iniciativa do Consello Territorial da SGAE en Galicia, presenta a sexta edición do festival Acento. A programación busca ofrecer unha mostra das sonoridades urbanas na escena musical galega: o dúo compostelán Boyanka Kostova, a brasileira-viguesa Lua de Santana e o rimador 9Louro, de Muros.

O evento, que conmemora o Día Internacional da Música, celebrarase na terraza da SGAE en Santiago de Compostela (Parque Vista Alegre) o sábado 21 de xuño a partir das 20:30 horas. Trátase dun evento de acceso público e gratuíto que conta co apoio da Xunta de Galicia a través da Axencia Galega das Industrias Culturais (AGADIC).

Horarios
20:30 horas: 9Louro
21:45 horas: Lua de Santana
23:00 horas: Boyanka Kostova

Carlos Varela, un dos cantautores máis influentes da música cubana, presenta o seu novo espectáculo “Nada es como antes”, un traballo que mostra a madurez poética e musical e os diferentes estilos polos que transita este artista comprometido co seu tempo.

The Lemon Twigs, a banda de rock de Nova York liderada polos irmáns Brian e Michael D’Addario, lanza o seu novo álbum A Dream Is All We Know, unha celebración que recupera o seu son dos anos 60.

Tras o éxito de Everything Harmony, os irmáns, mozos pero con gran bagaxe, presentan un disco que combina elementos de Merseybeat, harmonías ao estilo dos Beach Boys e pop Bubblegum. O álbum inclúe cancións como My Golden Years, They Don’t Know How To Fall In Place e Rock On (Over and Over), destacando polo seu enfoque analóxico e arranxos complexos, pero mantendo un espírito optimista e escapista. Producido principalmente no seu estudio en Brooklyn, tamén conta coa colaboración de Sean Ono Lennon.

O disco reflicte o crecemento artístico da banda, consolidándoos como un referente moderno do rock and roll clásico.

O que é, sen dúbida, unha das figuras máis importantes do rock hispano continuará en 2025 co seu circuíto "Agenda 1999" con paradas en distintas cidades e, entre elas, Santiago de Compostela.

Farao, ademais, para seguir celebrando o primeiro cuarto de século da súa gran obra de arte: "Honestidad brutal". Trátase dun dos maiores legados musicais do poeta e polifacético artista Calamaro; un traballo atemporal que segue soando coa mesma forza que fai un cuarto de século e que, sen dúbida, forma xa parte da banda sonora das nosas vidas.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela

Temporada 2024/25 “PASEOS”

Ciclo de verán

Director: Casiano Mouriño Maquieira

Tenor: Alberto González

Programa

1. La Vie en Rose. Louis Gugliene / Trans. X. Carlos Seráns
2. Granada. Agustín Lara / Trans. X. Carlos Seráns
3. Nella fantasia. Ennio Morricone / Trans. X. Carlos Seráns
4. Amapola. José María Lacalle / Trans. X. Carlos Seráns
5. Con te partiró. Francesco Sartori - Lucio Quarantotto /Trans. X. Carlos Seráns
6. Lela (Serenata de Boticarios). Letra: A. Daniel Castelao, Música: Rosendo Mato Hermida / Trans. X. Carlos Seráns
7. Negra Sombra (Balada Galega). Letra: Rosalía de Castro, Música: Xoán Montes / Trans. X. Carlos Seráns
8. Malagueña Salerosa. E. Ramírez - P. Galindo / Trans. X. Carlos Seráns
9. Nessun Dorma. Giacomo Puccini / Trans. X. Carlos Seráns
10. Grazie mamma (Grazas mamá). P. Saglietti-P. Montanaro–E. Ceppani / Trans. X. Carlos Seráns

Nikki Hill é unha doce sedución, unha ameaza máis doce e unha enerxía ardente. Unha forza orixinal na música estadounidense, é tenra e dura, extravagante, enxeñosa e perigosa.

ARTISTA CONVIDADO:  SR. SALVAJE

“Back To Glory Days “ é unha experiencia única de dúas horas con Andrés Balado á fronte, o (“Boss Gallego”) un nítido e fiel reflexo da esencia e voz de Bruce.

“Back To Glory Days “ preséntase como un espectáculo moi potente que recrea con toda fidelidade e detalle a alma do BOSS e o potente e inconfundible son da mítica “Street Band”.

Acompañado dun elenco de 10 músicos ofrecen unha proposta musical moi atractiva interpretando os seus temas míticos e máis emblemáticos.

A XII Xuntanza Coral celébrase o sábado pola tarde no Centro Sociocultural de Santa Marta, reunindo as voces do Coro Amigos do Castiñeiriño, a Coral Lembranzas de Santa Cruz e o Coro Asubío. Un encontro musical que achega diferentes formacións corais para compartir música, amizade e tradición.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela

Temporada 2024/25 “PASEOS”

Ciclo de verán

"Un paseo polos barrios"

Director: Casiano Mouriño Maquieira

PROGRAMA

• Reveriano SOUTULLO (1880-1932)

PUENTEAREAS, Pasodobre (1929)

• Reveriano SOUTULLO (1880-1932) e Juan VERT (1890-1931)

LA LEYENDA DEL BESO, Selección da Zarzuela (1924)

• Arr. Manuel CALERO

NINO BRAVO EN CONCERTO, Selección

• Prudencio ROMO (1927-2007)  

LOS TAMARA, (1958)

• MARÍA SOLIÑA
• MIÑA TERRA GALEGA
• Manuel IGLESIAS (1910-1971)

ROMAXE EN NASEIRO, Rapsodia Gallega () 

• Alberto DOMÍNGUEZ (1911-1975), Arr. N. Iwai 

FRENESÍ

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura.

Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

The Rapants case non necesitan presentación. A banda, formada en Muros en 2018, leva animando desde entón festas e festivais por toda a Península Ibérica. Co seu último álbum La máquina del buen rollo (Premio MIN ao Mellor álbum en galego), e un son que surfea entre o pop, o garage e o disco, veñen a contaxiar a súa enerxía "rapante" e a facernos saltar ata gastar as zapatillas no primeiro concerto de Atardecer no Gaiás.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela & Banda Sinfónica del Ateneo Musical del Puerto de Valencia

Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán

Director: Casiano Mouriño Maquieira & Luis Serrano Alarcón

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

Eris MacKenzie é o nome do proxecto en solitario de Carlos Eirís. Unha combinación de electrónica minimalista con música tradicional galega a través da que fala das experiencias felices ou non tanto que o marcaron (relacións afectivas, problemas familiares, autoesixencia excesiva...). O coruñés vén de sacar Meu Ceu: Cantigas industriais e brutalismo emocional (AAldea, 2025) un álbum de 14 temas concibido como un proceso de duelo e liberación.

O festival FOLK NA BEIRA DO SAR trae dúas xornadas de cultura e convivencia no Camiño da Prata pensada para desfrutar da música, a gastronomía, a arte e a literatura. Un completo programa de actividades que culminarán cun gran fin de festa a cargo de Carlos Núñez.

O dúo revelación da música latina, Los Borjas, chega por primeira vez a Galicia para ofrecer un concerto inesquecible na mítica Sala Capitol de Santiago de Compostela o vindeiro 5 de xullo. Cun estilo fresco e contaxioso que combina sons urbanos, tropicais e tradicionais, Los Borjas prometer traer á capital galega unha noite chea de ritmo, enerxía e conexión co público. Será unha oportunidade única para bailar, cantar e gozar dunha das propostas musicais máis vibrantes do panorama actual.

Ganadores de varios premios Grammy, son os reis indiscutibles do rock latino e o grupo que máis discos e entradas deste cénerovendeu en toda a historia. Ainda que a banda tivo varios cambios de formación dende mediados dos 80, o impacto e a popularidade de Maná seguen a ser constantes, con fans novos e maiores que enchen estadios de todo o mundo.

+ Artistas por confirmar

Tras a boa acollida rexistrada na súa primeira edición, as II Xornadas de Frauta de Galicia traerán á capital galega a máis dun cento de instrumentistas internacionais. A iniciativa desenvolverase entre os vindeiros 6 e 13 de xullo e “están pensadas para frautistas de todas as idades e niveis, porque cremos profundamente que a música é unha ponte que nos conecta a todos, independentemente da experiencia ou a idade”, indican desde a organización desta cita, que contará con preto de 100 músicos de distintos puntos da Península Ibérica.

Este proxecto naceu do afán dun grupo de instrumentistas nados en Galicia, que iniciaron aquí a súa formación musical, e que toman Santiago de Compostela como referente para este encontro de frautistas de distintos países. Así, durante unha semana, a capital galega encherase das notas de profesionais de referencia internacional, ao tempo que achegará este instrumento ao público.

O programa de actividades consta de cinco seccións: Concurso de Frauta -dirixido a novas promesas menores de idade-, masterclasses -cunha decena de docentes-, cursos -con tres interesantes e novidosas propostas-, concertos -abertos ao público e que se desenvolverán entre os días 7 e 13 de xullo en localizacións estratéxicas da cidade- e actividades complementarias -como ensembles de frauta, charlas e obradoiros prácticos-. Este evento serve tamén para que aqueles artistas que estean a traballar noutras formacións no estranxeiro, regresen á terra na que iniciaron a súa andaina profesional, transmitindo os seus coñecemento a un alumnado cuxas idades varían entre os 9 e os 66 anos. “Desenvolveremos sesións formativas dirixidas a un público interxeracional, algo que nos parece moi enriquecedor, xa que o achegamento á música se pode facer a calquera idade”, indican desde a organización das II Xornadas de Frauta de Galicia.

Artistas participantes

As II Xornadas de Frauta de Galicia contarán con recoñecidos profesionais internacionais. Así, o xurado do Concurso de Frauta está composto por Iago Lariño, Jimena Vicente, Saleta Suárez, Julia Estévez, Silvia Padín e César Concheiro. Os cursos serán impartidos por Paula Padín, André Cebrián e Diego Aceña, mentres que as masterclasses contarán con instrumentistas, que traballan en formacións musiciais de prestixio internacional chegados de países como Alemaña, Italia, Francia, Venezuela ou Estados Unidos. Estes son Ruth Pereira, Erika Macalli, Silvia Rozas, Christina Castellanos, Néstor Sutil, Claudia Walker, Joan Ibáñez, Laurent Blaiteau, Luis Soto, Iago Lariño, Carmen Ferreiro e Xavier Lozano.

No caso dos concertos, que se desenvolverán entre os días 7 e 13 de xullo, participarán Ruth Pereira, Erika Macalli, Christina Castellanos, Laurent Blaiteau, Néstor Sutil, Diego Aceña, André Cebrián, Bleuenn Le Friec, Susy Riminucci, Esteban Domínguez, Xavier Lozano, Claudia Walker, Joan Ibáñez, Gabriel López, Luis Soto, Nikolay Velikov, Ioana Ciobotaru, Álvaro Quintanilla, Diego Aceña e Paula Padín. O prezo das entradas para os concertos é de 10 euros, a excepción do inaugural, que acollerá o Auditorio de Galicia o día 7 de xullo e que será de balde. Pódense adquirir a través da web das xornadas (https://www.frautagalicia.com/conciertos) ou en taquilla media hora antes da actuación. 

Colaboradores

As II Xornadas de Frauta de Galicia contan coa colaboración do Concello de Santiago, Consorcio de Santiago, Universidade de Santiago, Federación de Bandas de Música de Galicia, Asociación de Flautistas de España, ⁠Consulado de España en Edimburgo, Banda Municipal da Coruña e Orquestra GAOS. Tamén colaboraron no desenvolvemento das xornadas o Hotel AC Palacio del Carmen. Hostal dos Reis Católicos e a  Escola de Música Berenguela, así como os establecementos Musical Pontevedra, Ópera Prima, Piccolo Music Store, Naima Music e Pere Alcón Flutes.

Pódese consultar toda a información sobre a programación, concertos e artistas participantes na web do evento, https://www.frautagalicia.com.

Carlos Núñez encherá de maxia a Colexiata do Sar na tradicional cita co público de Santiago. Un concerto para os de fóra e os de aquí no corazón de Galicia. Para sentir Santiago desde dentro.

O icónico DJ internacional David Guetta, coñecido por revolucionar a música electrónica e polos seus éxitos globais das últimas décadas,  actuará cos seus convidados especiais o 6 de xullo no Monte Do Gozo, dentro da programación de O Gozo Festival, curated by BBF Festival e co apoio da Xunta de Galicia a través da Axencia Turismo de Galicia.

+INFO

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

Ana Lua Caiano explora a fusión do folclore portugués coa electrónica, incorporando os sons do cotián e da tradición en melodías superpostas e letras poéticas que conectan fondamente co público. O seu nome emerxeu na escena portuguesa hai pouco máis dun ano e co lanzamento do seu disco debut Vou Ficar Neste Quadrado (Glitterbeat, 2024) logrou consquistar á crítica especializada internacional e a festivais como o Primavera Sound. 

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán

Director: Casiano Mouriño Maquieira
Trompetas: Juan Lois Diéguez, Alberto Xesús Busto Castaño e Manuel Otero Payno

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

Calle Mambo veñen de Chile para presentar o seu terceiro disco, Retumba la Tierra, que editaron a comezos deste mes de xuño. O seu son busca unificar o folclore latinoamericano cos beats electrónicos e os ritmos urbanos, mostrando a riqueza das músicas do continente. Ata dez instrumentos tradicionais (quena, quenacho, charango, ronroco…) para invocar o baile e facer viaxar ao público pola diversidade de ritmos do outro lado do Atlántico. 

Liderado por Conor Oberst, Bright Eyes consolidouse nos 2000 con discos como  “Lifted” e “I'm Wide Awake, It’s Morning”. As súas letras introspectivas e o seu estilo indie folk fixeron de Oberst unha das voces máis representativas do xénero. Tras unha pausa, a banda regresou en 2020 con “Down in the Weeds, Where the World Once Was”, amosando que as súas letras continuan a conectar  con todo tipo de público.

O sábado 12 de xullo, ás 21:00 h, o Atrio Central do Instituto Europeo Campus Stellae acollerá o concerto de Classical Duet, procedente de Canadá. O dúo, formado pola violinista ucraína Svitlana Remniakova e o guitarrista venezolano Renee Pérez, interpretará un programa con obras de Joseph Kuffner e Niccolò Paganini.

María Luisa de Borbón. Las 4 sinfonías

José Luís Temes, director

PROGRAMA

W. A. Mozart: Sinfonía núm. 40 en Sol m, KV 550 (1º mov)
María Luisa de Borbón: Sinfonía núm. 1
C. Baguer: Sinfonía núm. 12 en Mi b M
María Luisa de Borbón: Sinfonía núm. 4
W. A. Mozart: Sinfonía núm. 40 en Sol m, KV 550 (4º mov)

Tres nomes destacados no panorama da música urbana actual xúntanse no festival urbano de Atardecer no Gaiás, unha xornada especial na que alongamos aínda máis o solpor con Santa Salut, Dirty Suc e Al Safir.

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
XXI Encontro Galego do Saxofón
Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán

Director: Casiano Mouriño Maquieira
Saxofóns: Alicia Fermoselle Martín e Diego Mateo
Iriarte (Gañadores do Concurso Ramón Guzmán)

O Coro Combinado “St. Cecilia Choir, St. Laurence Choir e St. Theresa Choir”, procedente de Texas (Estados Unidos), estará en España na súa próxima xira. En Santiago de Compostela ofrecerá un concerto o 18 de xullo ás 20:00 h na Igrexa de San Agustín, brindando ao público a oportunidade de gozar do seu repertorio coral internacional.

Viguesa con raíces brasileiras, Lua de Santana mestura pop, música club e soul en cancións nas que explora a súa identidade e os ritmos afrolatinos para estimular o baile. Inspirada por artistas como SZA, Nina Simone, Beyoncé e FKA Twigs, Lua comezou en 2024 unha carreira ascendente grazas ao éxito do single PiRi PiRi e o seu EP Ginga, que a deron a coñecer ao público e lle abriron as portas a colaboracións con artistas como Nathy Peluso.

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

Haruna Takebe e David Durán Arufe, pianistas do ensemble Vertixe Sonora, protagonizan un concerto a catro mans no que interpretarán, entre outras, a Fantasia en Fa menor de Schubert e ofrecerán a estrea absoluta dunha obra escrita para eles polo autor pontevedrés Ramón Otero Moreira, Se escuchaba próxima la respiración del mar, composición inspirada en textos de Álvaro Cunqueiro.

Este concerto é o colofón da 7º masterclass Haruna Takebe da Escola de Música Play 2025.

Procedente de Erskineville, Sídney, Australia. A súa música está moi influída por algúns grupos de rock dos setenta como AC/DC, Led Zeppelin e Black Sabbath, así como por outros grupos máis actuais como The White Stripes ou Kyuss.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
TradFest
Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán-FESTAS DO APÓSTOLO 2025

Director: Casiano Mouriño Maquieira
Pandeireteira: Merchi Rodríguez (integrante do grupo Leilía)
Gaita: Pedro Lamas

Un ciclo de concertos, enmarcados nas Festas do Apóstolo, nos que a música clásica convértese en compás e paisaxe, conducíndonos por camiños emocionais profundos e resoantes.

Todos os concertos do ciclo serán as 20:00h na Praza de Mazarelos. 

DÍA 28

-Jeroen Der Herder, violonchelo (Países Baixos)

-Evelina Vorontsova, piano (Países Baixos)

DÍA 29

-Iakov Zats, viola (Italia)
-Yuri Golubev, contrabaixo (Italia / Reino Unido)
-Evelina Vorontsova, piano (Países Baixos)

DÍA 30

-Quintacorda Ensemble (Portugal)
-Sergey Arutunyan, violín (Portugal)
-Ilona Timchenko, piano (España)

Participación especial:
-Yuri Golubev, contrabaixo (Italia / Reino Unido)
-Jeroen Der Herder, violonchelo (Países Baixos)
-Evelina Vorontsova, piano (Países Baixos)

DÍA 31

-Michael Dorner, piano (Alemania)
-Ilona Timchenko, piano (España)

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán

FESTAS DO APÓSTOLO 2025 (Día de Padrón)
Director: Casiano Mouriño Maquieira

Natalia Lafourcade ofrecerá un concerto único a guitarra e voz, levando ao público nunha viaxe íntima pola súa música. A cantautora e produtora mexicana é unha das voces máis influentes da música latina.

Presenta Cancionera, un álbum que explora a dualidade da súa arte, onde tradición e modernidade se entrelazan. Producido xunto a Adan Jodorowsky e gravado en directo cun proceso analóxico, conta con colaboracións de Hermanos Gutiérrez, Israel Fernández, Diego del Morao e El David Aguilar. Inclúe composicións inéditas e reinterpretacións do repertorio mexicano, con temas como Amor Clandestino, Cancionera e Luna Creciente. Ademais, o público poderá gozar dalgúns dos seus grandes éxitos, como Hasta la raíz, Tú sí sabes quererme e Nunca es suficiente.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán

FESTAS DO APÓSTOLO 2025
Director: Casiano Mouriño Maquieira
Piano e voz: Serafín Zubiri

PROGRAMA

1. Obertura-Como Todos. Manuel Alejandro/ Arr. Iñaki Urkizu
2. Esa será mi Casa. Álvaro Sebastián-Juan Carlos Calderón / Arr. Iñaki Urkizu
3. Elizabeth. Ramón Arcusa-Manuel de la Calva / Arr. Iñaki Urkizu
4. Te Quiero, Te Quiero. Piano e voz
5. El Tren se va. Pedro Sanantonio / Arr. Iñaki Urkizu
6. Cartas Amarillas. Piano e voz
7. La Puerta del Amor. Gene F. Alan Pitney / Arr. Iñaki Urkizu
8. Mis Noches sin ti. Demetrio Ortíz / Arr. Iñaki Urkizu
9. Noelia. Augusto Algueró / Arr. Iñaki Urkizu
10. Amanecer. Pablo Herreros-José L. Armenteros / Arr. Iñaki Urkizu
11. Por qué, eres todo cuanto quiero. Piano e voz
12. Mi Tierra. Augusto Algueró-Gefingal / Arr. Iñaki Urkizu
13. America, America. P. Herreros-José L. Armenteros / Arr. Iñaki Urkizu
14. Un Beso y una Flor. P. Herreros-José L. Armenteros / Arr. Iñaki Urkizu

Con elementos que van dende o pop alternativo, o indie electrónico, o neo-jazz, o fado ou a música tradicional galega, Mocho Gris debutan con 2, un disco no que o galego Lucas de Centi (líder de Néboa e Mel, e colaborador de Baiuca e Aliboria) e o portugués João Neves (recoñecido artista luso e tamén colaborador de Baiuca) expanden os límites do pop ibérico, explorando as fendas entre diversos xéneros e trenzando un espazo sonoro propio.

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

La Toñi, artista viguesa coñecida por ser a voz e líder do grupo pop Dalsi, transfórmase en solitario cunha proposta entre o europop e o synthpunk na que a tristura se baila. Temas que falan de amor, de resacas emocionais e que celebran a amizade forman o seu primeiro EP, M D Amor <3, editado en cassete en 2024, no que atopamos influencias de artistas como Crystal Castles, HEARTSREVOLUTION, Strawberry Switchblade ou CSS.

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

Feito a Man é un festival de rúa que nace no ano 2003 e que está organizado pola Asociación Cultural Cidade Vella nos espazos singulares da cidade de Santiago de Compostela.

Durante o mes de agosto, Feito a Man deseña e pon en escena un ciclo continuado de actuacións no que caben actividades artísticas de diverso xénero: música, cabaret, instalacións, performance, teatro, dj’s… Un festival de diversidade. Un fenómeno espacial onde interactúan os suxeitos dunha colectividade a través da creación.

PROGRAMA:

Luns 4
Praza da Quintana
20:30 h · SUMRRÁ (jazz)
22:15 h · BANDA DAS CRECHAS (folk, tradicional galega)

Martes 5
Virxe da Cerca – MOMO...A RÚA
20:45 h · TATO LÓPEZ & CIA (música de autor)
Praza de Feixóo
22:30 h · LUIS CARACOL TRIO · Portugal/Galicia (afroportuguesa)

Sesión OFF
Tras San Fiz de Solovio
22:30 h · COUSA NOSA (urbano, rap)

Mércores 6
Praza das Praterías
20:30 h · GOLDEN GALOS FURANCHO (blues)
Praza de San Martiño Pinario
22:15 h · JULIÁN MAESO TRIO (soul, funk, R’n’B)

Xoves 7
San Paio de Antealtares
21:30 h · AMOEBA SPLIT (rock progresivo, psicodelia)

Venres 8
Tras Salomé
20:30 h · ROCKMERO Y LOS DETERGENTES · Canarias (rock de autor)
Praza da Quintana
22:30 h · LENI PÉREZ & SEKADRA (fusión tradicional-jazz-rock-electrónica)

Sábado 9
Rúa Santo Agostiño – Ameas
20:30 h · LACANDONA · Arxentina/Galiza (rock de autor, reggae, rap, folklore latinoamericano)
Rúa de Xelmírez
22:15 h · LIDIA INDIA (folk, world music)

Sesión OFF
Praza de Cervantes
13:30 h · XISCO FEIJOO (tradicional galega)

Luns 11
Rúa da Fonte de San Miguel
21:30 h · MALABESTA (bluegrass do país)

Martes 12
Praza dos Gatos
21:00 h · A BANDA DA LOBA (pop-rock, folk)

Mércores 13
Tras Salomé
20:30 h · RADIO ZAPA (rock psicodélico)
Rúa de Xelmírez
22:15 h · SANTI ARAÚJO (rock alternativo)

Xoves 14
Praza das Praterías
20:00 h · XENTE. The Momento Impro (teatro de rúa)
San Martiño Pinario
21:30 h · ATEMPO Cuba (son cubano)

Venres 15
Virxe da Cerca – MOMO...A Rúa
20:30 h · IRIA PEÑA TRÍO (flamenco fusión)
Praza da Quintana
22:30 h · CANDORKA (folk-jazz-rock fusión)

Sábado 16
Rúa Santo Agostiño – Ameas
20:30 h · CHEKAN (funk, progresiva, psicodelia)
Tras San Fiz de Solovio
22:30 h · BATTOSAI (rock alternativo)

Luns 18
Praza de San Martiño Pinario
21:30 h · DJ PIMP & DJ MIL (house, rap, funk)

Martes 19
Vía Sacra
20:30 h · OS ENXEBRES DE SAN LÁZARO (tradicional)
San Paio de Antealtares
22:15 h · LA PAQUI MATA (soul, rhythm & blues)

Mércores 20
Tras San Fiz de Solovio
20:30 h · BEIRARRÚA (rock alternativo/de autor)
Praza dos Gatos
22:15 h · GUAYABERAS NEGRAS (rhythm & blues, groove, soul)

Xoves 21
Praza das Praterías
20:45 h · SUPERGLÚ (indie-pop, rock)

Praza de Feixóo
22:30 h · NANI GARCÍA TRÍO & TON RISCO (jazz)

Venres 22
Praza de San Martiño Pinario — Escenario NARF
20:30 h · LUCIANA JURY (folklore arxentino, tango)
21:30 h · SERGIO TANNUS & AGORATÁ Brasil/Galiza (samba, MPB, choro, rock)
23:30 h · RUBIA & THE BANDITS (rock psicodélico, acid rock)
Sesión OFF
San Paio de Antealtares
17:00 h · NANEIN DJ (nu-disco, house, electrónica)
Praza de San Martiño
21:30 h · UN DÍA CUALQUIERA (IMPRO teatro)

Luns 25
Sesión OFF
Rúa da Fonte de San Miguel
20:00 h · Mostra de alumnos de WAX! CULTURA DJ (house, latin house, dancehall, denbow)

+INFO

Desde Berlín chegan á Praza central do Gaiás Melodiam, un dúo formado polas pontevedresas Almudena e Carlota. A súa é unha proposta electrónica e urbana con letras vitalistas que coida ao detalle a dirección de arte, a producción e a composición dos seus temas para construír un imaxinario persoal que toma inspiración de melodías globais. Bótalle un ollo a calquera dos seus vídeos, como Baby Girl ou o seu último single SERÁ M3JOR.

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

Como xa é tradición, o escenario de Atardecer no Gaiás acollerá as propostas gañadoras na modalidade de música do certame Xuventude Crea 2024, co que a Xunta de Galicia premia o talento creativo máis novo. O R&B da canguesa Sara Gimeno, que levou o primeiro cos temas Quérote e Dans les rues de Bordeaux; e a fusión de jazz e indietrónica de Lontras (2º premio con Sangue no canal e Peixe no millo) actuarán na praza central.

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

Sintetizadores e melodrama son as marcas da casa de Futurachicapop, unha das voces máis orixinais do pop actual. Himnos contaxiosos e confesionais nos que o amor, o desexo e a nostalxia son material para o baile e a autoafirmación queer. Literatura Romanticofestiva é o título do seu último traballo, unha reinterpretación e homenaxe ao pop chicle dos 2000s que xoga co eufórico e o melancólico para demostrar que o romanticismo segue vivo.

Pola súa parte, Kike Varela é un dos DJs de música electrónica con máis sona de Galicia. Muiñeira de Chantada foi unha das dez cancións en galego que máis soou en Youtube en 2023, e escoitouse tamén en pistas de baile, festivais, programas de tv e incluso no estadio do Depor. Gañar o concurso de DJs do Nova Era Beach abriulle a posibilidade de pinchar nun dos festivais máis grandes de Europa xunto a artistas como Timmy Trumpet ou Steve Aoki. Con el pecharemos esta edición de Atardecer no Gaiás.

Atardecer no Gaiás é un ciclo de concertos ao aire libre organizado pola Cidade da Cultura. Gratuito e deseñado para gozar dos solpores de verán en Santiago de Compostela, presenta unha programación musical diversa: rap, neo‑tradicional, pop indie, electrónica e ritmos tropicais, entre outros. Desenvólvese na Praza Central do Gaiás os xoves e venres durante xullo e agosto, comezando ás 21:00 h .

O Monte Gaiás convértese o sábado 30 de agosto nun gran club ao aire libre coa chegada de Wake Up! no Gaiás, unha maratón de música electrónica que se prolongará desde as 16:00 ata as 06:00 da mañá. O DJ brasileiro Mochakk, unha das figuras máis explosivas da escena internacional, será o gran protagonista dunha noite que promete ritmo, vangarda e celebración.

noitiNHAs 2025 regresa coa súa 8ª edición para encher as noites compostelás de música en directo e sabores únicos. Este ciclo cultural, que se celebra no hotel NH Collection de Santiago, combina concertos vibrantes con propostas gastronómicas de primeiro nivel, creando unha experiencia sensorial completa. 

Baixo o lema "Melodías e Petiscos", cada cita ofrece unha actuación musical acompañada dunha degustación elaborada por chefs de recoñecidos restaurantes galegos.

Dende abril ata setembro, o público poderá gozar de artistas nacionais e internacionais como The Schizophonics, Myriam Swanson ou Full Flower Moon Band, maridados con creacións culinarias de cociñeiros como Inés Abril (Restaurante Maruja Limón) ou Martín Fernández (Restaurante Bágoa). Todas as sesións son de entrada libre, aínda que con aforo limitado, o que converte cada noite nun evento exclusivo. A cita perfecta para quen busca cultura, sabor e boa música no corazón de Santiago.

• Música: Full Flower Moon Band+DJ Belish
• Gastro: Brisa Medina+Carlos Ínsua (Restaurante Benedita Elisa,Santiago)

O programa impulsado pola Deputación da Coruña arrinca en Santiago cun concerto de De Ninghures.

O 6 de setembro ten lugar na Sala Capitol a final do concurso nacional de artistas emerxentes Track Zero Fest. Das decenas de artistas de todos os puntos do país que comezaron a competición, chegan a Santiago seis finalistas seleccionados polo público e polo xurado. Actuacións de 20 minutos e un día para escoitar as voces do futuro. En xogo: 15.000 € para o seu primeiro disco profesional e unha xira nacional.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán
Director: Casiano Mouriño Maquieira

PROGRAMA 

Ricardo DORADO (1907-1988)
TORRE DEL ORO, Pasodobre (1969)
Franz von SUPPÉ (1819-1895) Arr. P.J. Molenaar
 DIE SCHÖNE GALATHEA, Abertura (1865)
Federico CHUECA (1846-1908) y Joaquín VALVERDE (1846-1910)
LA GRAN VÍA, Selección (1886)
Kees VLAK (1938-2014)
OS PÁSSAROS DO BRASIL
I.- Pássaros Coloridos
II.- Pomba Triste
III.- Os Pássaros no Carnaval
Bernardo del RÍO (1893-1952), Trans. Javier Jurado
A LENDA DE MONTELONGO, Escenas Galegas (1924)
I. – Na fiada
II. – Canción popular
III. – Camiño da Foliada

O próximo venres 12 de setembro de 2025, a cantautora estadounidense Rosali actúa na Sala Riquela de Santiago de Compostela, dentro da súa xira europea. O concerto, organizado por SON Estrella Galicia, comezará ás 20:30 h e é para maiores de 18 anos. As entradas están dispoñibles desde 15,15 € en plataformas como Wegow. Rosali, coñecida polo seu estilo que fusiona indie rock, folk e pop experimental, interpretará temas do seu último álbum, Bite Down, que explora emocións como a perda e a esperanza. A Sala Riquela, con capacidade para máis de 200 persoas, ofrece un ambiente íntimo e acolledor, ideal para gozar da súa proposta musical.

O sábado, 13 de setembro, ás 12:30 horas, o Museo do Pobo Galego acollerá unha actuación do grupo de pandeireteiras Raigañas, que terá lugar no xardín do Claustro. En caso de choiva, o concerto trasladarase ao Auditorio do Museo do Pobo Galego.

O grupo de Pandeireteiras Raigañas naceu en 1994 dentro do seo da Asociación Xuvenil Raigañas, colectivo cultural fundado en 1979 na parroquia de Cerqueda (Malpica de Bergantiños), co obxectivo de recoller e conservar música popular, máis concretamente o legado musical bergantiñán. Fórmano as pandeireteiras Olaya García, Sofía Vila, Helena Sanmamede, Susana Suárez, Ana Abelenda, Andrea Souto, Raquel Uxía Lema, Rosario Álvarez, Carme Álvarez, Uxía Corral e Mar Suárez. Dirixe o grupo Sonia Reborido. 

Na súa traxectoria, publicaron un disco, Baila que podes bailare, e acadaron diversos premios pola súa calidade musical e o seu labor de conservación do patrimonio musical. Ademais, participaron en diversas iniciativas, como o Proxecto Somos Pandeireteiras, de Mercedes Peón.

A entrada é libre até completar capacidade.

Esta proposta fai parte da programación do Museo do Pobo Galego ao redor das Letras Galegas 2025.

O domingo 14 de setembro, ás 21:00 h, a Sala Riquela de Santiago de Compostela acollerá a Okkervil River dentro do ciclo SON Estrella Galicia. Esta banda estadounidense, liderada por Will Sheff, é coñecida pola súa mestura de rock alternativo e folk, con letras introspectivas e emocionantes.

SON Estrella Galicia ofrece concertos de calidade que poñen en valor propostas musicais innovadoras e próximas ao público, facendo de cada cita unha experiencia única para os amantes da música en directo.

Okkervil River é unha banda estadounidense de indie rock orixinaria de Austin, Texas, coñecida polas súas letras introspectivas e narrativas profundas. Fundada en 1998 polo cantante e compositor Will Sheff, a banda destacou por fusionar melodías folk e rock cunha sensibilidade literaria que explora temas como a memoria, a perda e as complexidades da vida cotiá. Ao longo da súa traxectoria, Okkervil River recibiu eloxios por álbums como Black Sheep Boy e The Stand Ins, consolidándose como unha das voces máis auténticas e evocadoras dentro da escena indie contemporánea.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán

"Un paseo polos nosos barrios"
Director: Casiano Mouriño Maquieira

O Hola Nola Lab-Fest é un festival itinerante que fusiona a música de Nova Orleans coa escena cultural contemporánea de Galicia e outras rexións. Do 18 ao 20 de setembro de 2025, a Sala Riquela Club en Santiago de Compostela acollerá esta cuarta edición, con actuacións destacadas como as de Leo Middea, Joe Lastie’s New Orleans Sound con Carlos Childe e o Inquiry Quintet de Aurora Nealand. O festival busca crear unha comunidade artística a través da música, o intercambio cultural e a colaboración entre artistas locais e internacionais.

Primeiro recital de Conciertos en los Barrios, que levará á orquestra ao Centro Sociocultural de Santa Marta. Este ciclo da Real Filharmonía de Galicia busca achegar a música sinfónica a todos os recunchos de Santiago, levando a orquestra fóra do Auditorio para conectala directamente coa cidadanía.

Nestes concertos preséntanse os contidos da nosa tempada, cun formato máis próximo e comentado polo propio director, Baldur Brönnimann. Con esta proposta, a orquestra quere rachar os muros invisibles que afastan a moitas persoas da música clásica e demostrar que esta forma de arte é de todas e para todas as persoas. Música, diálogo e proximidade convértense así en ferramentas para construír unha cidadanía máis cohesionada, aberta e culturalmente activa.

Baldur Brönnimann, director

PROGRAMA

• Cometa: Encarga a Juan Durán. Estrea absoluta

• Wolfgang Amadeus Mozart: Abertura de As vodas de Fígaro

• Edward Elgar: Salut d’amour, Op. 12

• Antonín Dvořák: Serenata en re menor, op. 44, B. 77 (1º e 2º mov.)

• Louise Farrenc: Sinfonía nº 3 en sol menor, Op. 36 (1º mov.)

• Wojciech Kilar: Orawa

•  

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25 “PASEOS”

Ciclo de verán
Director: Casiano Mouriño Maquieira

Os Concertos nos Barrios son unha iniciativa da Real Filharmonía de Galicia coa que se busca achegar a música sinfónica a todos os recunchos de Santiago, levando a orquestra fóra do Auditorio para conectala directamente coa cidadanía.

Nestes concertos preséntanse os contidos da nosa tempada, cun formato máis próximo e comentado polo propio director, Baldur Brönnimann. Con esta proposta, a orquestra quere rachar os muros invisibles que afastan a moitas persoas da música clásica e demostrar que esta forma de arte é de todas e para todas as persoas. Música, diálogo e proximidade convértense así en ferramentas para construír unha cidadanía máis cohesionada, aberta e culturalmente activa.

Baldur Brönnimann, director

PROGRAMA

• Cometa: Encarga a Juan Durán. Estrea absoluta

• Wolfgang Amadeus Mozart: Abertura de As vodas de Fígaro

• Edward Elgar: Salut d’amour, Op. 12

• Antonín Dvořák: Serenata en re menor, op. 44, B. 77 (1º e 2º mov.)

• Louise Farrenc: Sinfonía nº 3 en sol menor, Op. 36 (1º mov.)

• Wojciech Kilar: Orawa

• Ludwig van Beethoven: Sinfonía núm. 1 en do maior, Op. 21 (1º mov.)

O evento Micro Abierto (Poesía & Música) ofrecerá a oportunidade de que cada participante teña 6 minutos para compartir a súa poesía, música ou calquera outra proposta artística.

Trátase dunha actividade gratuita, por e para todas e todos. Organizado por Amarelo Millo / Amarillo Trigo, este encontro de eventos literarios e música terá lugar o sábado 20 de setembro de 2025 ás 21:00 h en A Cona da Vella (Rúa Nova de Abaixo, 19), con entrada libre.

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Temporada 2024/25 “PASEOS”
Ciclo de verán "Un paseo polos barrios"
Director: Casiano Mouriño Maquieira

Formados en Canvey Island, Essex, UK, a principios dos anos 70, seguen sendo unha das bandas de R&B máis apreciadas en todo o mundo. O seu estilo é un Rhythm and Blues cru e sen compromiso que se converteu nunha refrescante alternativa á Psicodelia e ao Hard Rock reinante por aqueles anos.

AmiguiS é unha formación a trío que nace como extensión do proxecto musical Migui Bouzó. Conformada por: Andrés Real (Baixo), Sara Rodríguez (Voz) e Migui Bouzó (Voz e Guitarra), o proxecto manten o concepto orixinal do artista en solitario, que recentemente editou o disco "cine i amor", e as adapta ás sensibilidades e instrumentación acústica. O proxecto fusiona a canción de autor coutros sons e ritmos contemporáneos, evocando así a artistas como Juan Quintero ou Jorge Drexler, polo seu peculiar estilo compositivo. A súa vez, a parte lírica é fundamental centrada na súa maioría na xuventude e o amor. 

Kreze é unha banda nacida na Coruña. Formada por guitarra, violoncello, viola, piano e voces. A súa música é unha viaxe a través das emocións e do seu propio mundo onírico. Procuran crear un ambiente de escoita e de conexión coas persoas oíntes para mergullarnos nas profundidades das súas melodías de corda e voces. En 2024 gravaron o seu primeiro disco “Ser”. Un álbum conceptual de 11 pezas que nos transportan desde a dozura e a inocencia ata o desgarramento dun mundo inxusto.

O festival MARÉ celebra a súa 6ª edición en Compostela do 24 ao 28 de setembro para converterse en referencia intercultural e de diálogo entre músicas e outras artes das dúas beiras do Atlántico, apostando de xeito decidido pola diversidade, achegamento e intercambio cultural entre territorios e sociedades que comparten lazos lingüísticos, históricos e outros sentimentais. MARÉ é un proxecto artístico que avogando pola inclusión social, o feminismo ou a sostibilidade ambiental, quere festexar que vivimos nun mundo cheo de talento compartido.

+INFO

Felisa Segade é raíz, tradición, ferreñas, e voz. Esa voz que agroma coa tintura e a personalidade conxugada da muller e da terra galegas. É mestra, pandereteira, cantareira, colaboradora, e transmisora. Neste concerto inaugural de MARÉ, Felisa presenta un proxecto totalmente novo e preparado ad hoc para a ocasión. Sen fuxir da súa esencia, asume con afouteza o reto de xogar con outros sons e xéneros, coa calidez
doutros instrumentos nun novo proxecto que arrequece, sen perder a tradición de seu, sen se extraviar, como non podía ser doutro xeito, desa raíz, do que Felisa é.
Haberá un concerto previo de Carabela, banda galega que navega entre o pop alternativo e a electrónica con letras cargadas de emoción e paisaxes sonoras envolventes. Unha das apostas máis prometedoras da escena galega actual, gañadora do Premio Narf 2024.

Os Concertos nos Barrios son unha iniciativa da Real Filharmonía de Galicia coa que se busca achegar a música sinfónica a todos os recunchos de Santiago, levando a orquestra fóra do Auditorio para conectala directamente coa cidadanía.

Nestes concertos preséntanse os contidos da nosa tempada, cun formato máis próximo e comentado polo propio director, Baldur Brönnimann. Con esta proposta, a orquestra quere rachar os muros invisibles que afastan a moitas persoas da música clásica e demostrar que esta forma de arte é de todas e para todas as persoas. Música, diálogo e proximidade convértense así en ferramentas para construír unha cidadanía máis cohesionada, aberta e culturalmente activa.

Baldur Brönnimann, director

PROGRAMA

• Cometa: Encarga a Juan Durán. Estrea absoluta

• Wolfgang Amadeus Mozart: Abertura de As vodas de Fígaro

• Edward Elgar: Salut d’amour, Op. 12

• Antonín Dvořák: Serenata en re menor, op. 44, B. 77 (1º e 2º mov.)

• Louise Farrenc: Sinfonía nº 3 en sol menor, Op. 36 (1º mov.)

• Wojciech Kilar: Orawa

• Ludwig van Beethoven: Sinfonía núm. 1 en do maior, Op. 21 (1º mov.)

Mondra, con Ulex como abreconcerto, actuará nas xornadas de BenVidaUSC do curso 2025/26 cun concerto na Praza de Mazarelos de Santiago de Compostela. A cita será o xoves 25 de setembro ás 20:30 horas e contará con acceso libre e de balde.

Mondra, artista, cantareiro e bailador, é unha das voces máis destacadas da música galega actual. Tras o éxito do seu álbum debut ARDĒN (2023), recoñecido co Premio Martín Códax ao Mellor Álbum de Electrónica 2024 e co Premio Mestre Mateo 2025 ao Mellor Videoclip, o creador segue a sorprender coa súa FOLĪA das ARDENTES e co seu novo traballo DE RONDA, producido por Hevi (Laboratorio Soyuz).

Como antesala, o público poderá gozar de Ulex, banda compostelá formada en 2022 por catro adolescentes que combinan enerxía xuvenil, influencias de grupos galegos de vangarda e un estilo definido por eles mesmos como “rock atolondrado con aires cumbieiros”.

A cantante, baixista e produtora arxentina Clara Cantore realizará unha residencia artística en Santiago de Compostela entre setembro e outubro. Actualmente reside nesta cidade e está a traballar no seu próximo álbum: unha fusión de música de raíces latinoamericana e tradición galega, a terra dos seus antepasados. Neste marco, presentará unha serie de concertos no Modus Vivendi, todos os xoves a partir do 18 de setembro, en formato trío xunto a Quim Farinha e Carlos Freire. Cada concerto será unha viaxe sonora que explorará en directo as interseccións do folclore que conforman o seu novo traballo, coa participación de convidados locais e internacionais. Culminará cunha Jam da terra (Terra Jam), un espazo aberto para reunir e potenciar o diverso folclore que se atopa en Santiago de Compostela. O concerto do 25 de setembro formará parte da programación do Festival Maré, fortalecendo o diálogo entre a música de raíces e salas de renome internacional. 

Kevin Johansen + Liniers traen a MARÉ un espectáculo único onde música e ilustración se atopan en tempo real. Mentres Kevin ofrece o seu universo sonoro mestizo, cheo de humor, emoción e ritmos diversos, o lustrador arxentino Liniers debuxa en directo, creando imaxes que dialogan coa música e lle dan unha nova dimensión escénica. Un concerto vivo, inesperado e cheo de beleza, onde a canción e o debuxo bailan xuntos sobre o escenario.

Os Concertos nos Barrios son unha iniciativa da Real Filharmonía de Galicia coa que se busca achegar a música sinfónica a todos os recunchos de Santiago, levando a orquestra fóra do Auditorio para conectala directamente coa cidadanía.

Nestes concertos preséntanse os contidos da nosa tempada, cun formato máis próximo e comentado polo propio director, Baldur Brönnimann. Con esta proposta, a orquestra quere rachar os muros invisibles que afastan a moitas persoas da música clásica e demostrar que esta forma de arte é de todas e para todas as persoas. Música, diálogo e proximidade convértense así en ferramentas para construír unha cidadanía máis cohesionada, aberta e culturalmente activa.

Baldur Brönnimann, director

PROGRAMA

•  Cometa: Encarga a Juan Durán. Estrea absoluta
• Wolfgang Amadeus Mozart: Abertura de As vodas de Fígaro
• Edward Elgar: Salut d’amour, Op. 12
• Antonín Dvořák: Serenata en re menor, op. 44, B. 77 (1º e 2º mov.)
• Louise Farrenc: Sinfonía nº 3 en sol menor, Op. 36 (1º mov.)
• Wojciech Kilar: Orawa
• Ludwig van Beethoven: Sinfonía núm. 1 en do maior, Op. 21 (1º mov.)

Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela
Carapaus
Temporada 2024/25 “PASEOS”

Ciclo de verán
Festival Maré
Director: Casiano Mouriño Maquieira

Concerto de inauguración do curso da Escola de Música Berenguela con Marta Fernández ao piano, a voz de Alicia Beatriz López e os poemas de León Felipe.

Bombino é un guitarrista e cantante tuareg de Níxer, considerado unha das grandes voces do desert blues. Co seu estilo hipnótico e rebelde, chega a MARÉ coa súa mestura de ritmos tradicionais do seu pobo co rock, o reggae e o blues, creando unha sonoridade poderosa e espiritual. As súas cancións, cantadas en tamasheq, falan de liberdade, identidade e resistencia, converténdoo nun símbolo da cultura tuareg no mundo enteiro.

Os Concertos nos Barrios son unha iniciativa da Real Filharmonía de Galicia coa que se busca achegar a música sinfónica a todos os recunchos de Santiago, levando a orquestra fóra do Auditorio para conectala directamente coa cidadanía.

Nestes concertos preséntanse os contidos da nosa tempada, cun formato máis próximo e comentado polo propio director, Baldur Brönnimann. Con esta proposta, a orquestra quere rachar os muros invisibles que afastan a moitas persoas da música clásica e demostrar que esta forma de arte é de todas e para todas as persoas. Música, diálogo e proximidade convértense así en ferramentas para construír unha cidadanía máis cohesionada, aberta e culturalmente activa.

Baldur Brönnimann, director

PROGRAMA

• Cometa: Encarga a Juan Durán. Estrea absoluta
• Wolfgang Amadeus Mozart: Abertura de As vodas de Fígaro
• Edward Elgar: Salut d’amour, Op. 12
• Antonín Dvořák: Serenata en re menor, op. 44, B. 77 (1º e 2º mov.)
• Louise Farrenc: Sinfonía nº 3 en sol menor, Op. 36 (1º mov.)
• Wojciech Kilar: Orawa
• Ludwig van Beethoven: Sinfonía núm. 1 en do maior, Op. 21 (1º mov.)

A Casa do Rock, xunto co Coro Infantil San Roque A Paz e a Banda CMUS Reberiano Soutullo de Ponteareas, convidan a participar na quinta edición da Macroactuación. Ven a tocar e cantar con nós! Un día para gozar coa familia e os amigos, cheo de música e diversión. Os temas para preparar son: AC/DC – Dalle gas, Coldplay – Viva a vida, Bob Seger – Aquel vello rock & roll e Twisted Sister – Non aturaremos unha maís.

O próximo venres 27 de setembro, a Sala Moon (Rúa República Arxentina 35) acollerá un concerto de Metal ás 21:00 h, con actuacións de ScarecröW, desde A Coruña, e Sicixia, desde Santiago. As entradas teñen un prezo de 9 € e só se poden adquirir na taquilla do local.

A cantante, baixista e produtora arxentina Clara Cantore realizará unha residencia artística en Santiago de Compostela entre setembro e outubro. Actualmente reside nesta cidade e está a traballar no seu próximo álbum: unha fusión de música de raíces latinoamericana e tradición galega, a terra dos seus antepasados. Neste marco, presentará unha serie de concertos no Modus Vivendi, todos os xoves a partir do 18 de setembro, en formato trío xunto a Quim Farinha e Carlos Freire. Cada concerto será unha viaxe sonora que explorará en directo as interseccións do folclore que conforman o seu novo traballo, coa participación de convidados locais e internacionais. Culminará cunha Jam da terra (Terra Jam), un espazo aberto para reunir e potenciar o diverso folclore que se atopa en Santiago de Compostela. O concerto do 25 de setembro formará parte da programación do Festival Maré, fortalecendo o diálogo entre a música de raíces e salas de renome internacional. 

Sobre HAMLET xa está practicamente todo escrito e devandito, é unha banda que segue os seus instintos máis profundos, saltando ao baleiro en cada un dos seus pasos, sen medo a nada, nin a ninguén. O grupo non persegue ningunha moda, só se deixa levar polos seus sentidos máis salvaxes, unha característica fundamental que marcou o selo da súa autenticidade como banda.

Incuestionablemente, a día de hoxe, o grupo segue permanecendo como unha das bandas co directo máis potente e explosivo de todo o panorama metalero nacional e internacional. As cancións de HAMLET, en concerto, toman unha nova dimensión que é moi difícil de describir se non se tivo a oportunidade de poder gozar do show da banda.

Sensoxenoma é un proxecto pioneiro que une ciencia e música para estudar como o estímulo musical afecta á expresión dos xenes e á saúde cerebral. Impulsado polo Instituto de Investigación Sanitaria de Santiago (IDIS), en colaboración coa Real Filharmonía de Galicia e, por segundo ano consecutivo, coa Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela, realiza concertos experimentais nos que se recollen mostras biolóxicas (saliva, sangue, bágoas) de persoas voluntarias antes, durante e despois das actuacións. Os resultados amosan que a música pode modular a expresión xénica en pacientes con enfermidades neurodexenerativas, como o alzhéimer, suxerindo un efecto compensatorio beneficioso. Este proxecto sitúa a Galicia na vangarda da investigación en sensoxenómica, conectando arte e ciencia para mellorar a calidade de vida das persoas

O ciclo Directos Vibra Mahou trae á Sala Sónar a Carmen113 e Victorias. Os primeiros presentan o seu novo álbum Diva, un pop enerxético e emocional que celebra a identidade e o amor. Victórias ofrecerá o seu directo vibrante e honesto, consolidándose como unha das propostas máis interesantes do novo pop alternativo.

Fin de xira «Un Lugar Perfecto»

A súa música levouno aos cinco continentes, con xiras por todo o continente americano, Estados Unidos, México, Arxentina, Centroamérica, Brasil, Australia e Nova Celandia, China, África, toda Europa, Rusia...

Os seus discos están publicados en máis de 30 países. As súas colaboracións son con músicos de todo o mundo, en diferentes idiomas e procedentes de moitas culturas; ese é un dos sinais de identidade do artista.

O martes 7 de outubro de 2025, ás 20:00 h, a Capela Real do Parador acollerá un concerto da Orquestra Filharmónica de Cámara de Colonia.

Co lema “Música clásica por todas partes”, esta agrupación internacional leva a súa paixón pola música clásica a escenarios de todo o mundo. Fundada en Colonia, cidade cunha longa tradición musical, a orquestra ofrece arredor de 300 concertos anuais en Europa, América, Oceanía e Asia, sempre cunha combinación de entusiasmo, talento e calidade.

O seu repertorio combina obras mestras de compositores como Mozart e Vivaldi con pezas menos coñecidas de diferentes épocas, incluíndo Prokofiev ou Piazzolla, o que garante unha programación variada e de gran atractivo. A súa misión é clara: facer que persoas de todas as idades se apaixonen pola música clásica.

A II edición de AmalxGaza contará coa participación de artistas recoñecidos do país, como Mondra, Monoulious DOP, Wöyza ou Ruxe Ruxe, así como coa actuación do grupo de baile palestino Watani. A implicación desta serie de artistas de gran renome reflicte o compromiso do pobo galego coa causa palestina.

Todos os beneficios recadados serán destinados á UNRWA, axencia encargada de ofrecer asistencia humanitaria á poboación palestina.

As persoas que estén interesadas en facer unha doazón directa á UNRWA: EMERGENCIA EN GAZA: NECESITAN TU AYUDA. ES URGENTE. Bizum: 33369. Número de conta: ES09 2100 2262 14 0200346635

O xoves 10 de outubro, ás 20:30 h, a Sala Riquela de Santiago de Compostela acollerá a Eladio e os Seres Queridos. A banda viguesa celebra dúas décadas de carreira cun percorrido impresionante: 6 discos, xiras por toda España e un son único que os consolida como unha das formacións máis sólidas do indie nacional. Recoñecidos con premios como o Maketón dos 40 por Están Ustedes Unidos (2011), o Martín Códax ao Mellor Grupo Indie/Pop (2013, 2018) e o MIN ao Mellor Álbum en Galego por Cantares (2017), presentan agora B.S.Ou 2005-2025, un disco gravado en directo con grandes éxitos e colaboracións de luxo con Eva Amaral, Depedro, Vega, Fillas de Cassandra ou Pucho (Vetusta Morla).

Delaporte é un proxecto musical formado por Sandra Delaporte e Sergio Salvi, que combina música electrónica, pop e indie. Co seu estilo fresco e innovador, están a gañar cada vez máis recoñecemento no panorama musical. O 10 de outubro ás 21:00h presentan na Sala Capitol a súa xira “Déixate querer”, un espectáculo vibrante e enérxico.

Banda en directo e sesión DJ para unha nova “Clássica Fiesta Ochentera” en Santiago de Compostela. A mellor época do pop volve á Sala Capitol co grupo "Da Igual" como protagonista da noite. As entradas poñeranse á venda o 15 de setembro en salacapitol.com , é o momento de avisar aos teus amig@s, é o momento de ir preparando de novo a reunión de xeracións dos 60´s e 70´s de composteláns, que como en cada edición da Clássica fiesta Ochentera, volven ver as caras.

Cristian Silva presenta en directo “Un hombre tranquilo”, un concerto que nace do contraste: o da calma rebelde nun mundo convulso. Un espectáculo onde ser tranquilo convértese no acto máis transgresor. Sobre o escenario, a gaita, as frautas e a zanfona eléctrica únense coa enerxía das guitarras e os sintetizadores , nunha viaxe sonora que mestura rock, folk, jazz e funk. Acompañado por unha banda de músicos de primeiro nivel , Silva transforma o seu novo disco nunha experiencia intensa, elegante e chea de personalidade. Máis ca un concerto, é un territorio emocional. Unha noite para escoitar con calma... ou para perder a tranquilidade.

O dúo italo-francés PUTAN CLUB chega a Santiago cun directo brutal e hipnótico, definido por John Robb como unha revelación impresionante. O seu son único mestura ecos do industrial, o post-punk máis avanzado e un groove contundente de death disco que conecta coa África máis crúa e estoura cunha salvaxería primaria.

A edición 2025 de SiSons celebrarase os días 15, 16, 17 e 18 de outubro, cunha programación que mestura música en directo, showcases e actividades orientadas a fortalecer o sector musical galego e outros.

Serán 4 días de música que incluirán concertos de dúas das bandas máis potentes do panorama galego: Bala e De Ninghures.

+INFO

Non todas as bandas chegan á impresionante marca de 50 anos de actividade. En concreto, esta non só chegou á marca, senón que superou con fartura todos os récords: tocaron no medio planeta sen parar durante todos estes anos, sen perder un chisco da súa esencia.

Concerto enmarcado no aniversario da Sala Capitol.

Amandine Beyer, directora
Diego Ares, clavecín

• Carl Philipp Emanuel Bach: Sinfonía en Mi menor H. 652 (W. 177) 
• Franz Josep Haydn: Concerto para clavecín en Re maior
• Franz Josep Haydn: Concerto para violín e clave  Hob. XVIII: 6,
• en Fa maior
• Luigi Boccherini: Sinfonía en Do menor, Op. 41, G. 519

Alumno avantaxado do seu pai, Carl Philipp Emanuel Bach afástase do estilo do vello perruca, así chamado polo menor dos fillos, Johann Christian. Esa distancia reflíctese na modernidade da Sinfonía en Mi menor, unha obra que explora un novo universo emocional, do que será mestre Joseph Haydn. Os seus concertos, eclipsados polo peso das sinfonías, sorprenden pola súa brillantez, como o Concerto para clave en Re maior, un hit desde a súa publicación, ou o Concerto dobre para violín e clave en Fa maior, de gran dificultade técnica, ocasión excepcional para gozar da mestría da artista en residencia, Amandine Beyer. Pecha o programa a Sinfonía en Do menor de Luigi Boccherini, quen, tras pasar por París, se instalou en Madrid, onde morreu en 1805 logo dunha vida agridoce na Corte. Esta sinfonía é un bo exemplo das novidades expresivas do novo estilo clásico.

CONVERSANDO CON… Amandine Beyer e Diego Ares
Sala Mozart, 19:45 h

Temporada 2025 / 2026 “Escoita, sinte e desfruta!”
Ciclo de outono
Director: Casiano Mouriño Maquieira
“80 aniversario da Praza de Abastos”
 
PROGRAMA
Obras de música popular galega, con autores como:
Reveriano Soutullo, Gustavo Freire,
R. F. Groba, Antonio Amigo,
 Enrique García e J. Carracedo

Neófita pecha a súa triloxía xunto a Madre Fundadora e O Grimorio, creando unha historia musical impactante. A súa xira é unha experiencia total: música, visuais e un espectáculo que atrapa.

A Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela, Amigos da Ópera de Santiago e Coro Liceo de Vilagarcía presentan dentro da Temporada 2025/26 – Ciclo de Outono o concerto “Non chores, Sabeliña”, o domingo 19 de outubro de 2025, ás 20:00 h, no Auditorio de Galicia. Dirixidos por Casiano Mouriño, con dirección escénica de José Álvarez, soprano Emilia Pérez, mezzosoprano Josefa Dorado, tenor Victor Bóveda e barítono Lucas López.

Esta zarzuela galega en tres actos (1942) de Gustavo Freire conta a historia de Sabeliña, que sofre polos amores da mocedade e aprende que o verdadeiro amor sempre atopa o seu camiño. Con humor retranqueiro, fonda imaxinación e carácter nobre do noso rural, a obra retrata a vida nas aldeas, onde rir, chorar e amar camiñan xuntos.

Baldur Brönnimann, director
Ilse Eerens, soprano

Cometa: Encarga a Inés Badalo. Estrea absoluta
Hans Abrahamsen: Let me tell you.
Piotr Ilich Chaikovski: Sinfonía núm. 1 en Sol menor, Op. 13, TH 24 “Soños de inverno”

Inés Badalo presenta a primeira estrela dun firmamento sonoro co que dezaseis compositores homenaxean a Real Filharmonía de Galicia no seu 30º aniversario e que titulamos Proxecto Cometas. Aberto tamén ao infinito, o ciclo de cancións Let me tell you, do danés Hans Abrahamsen, contén as 481 palabras que Shakespeare pon nos beizos de Ofelia, quen medita poeticamente sobre o fascinio do pasado, do presente e do porvir. Este entresoño enlaza con Soños de inverno, a primeira das sinfonías dun Piotr Ilich Chaikovski de tan só 26 anos. A súa escrita foi esgotadora e tortuosa, acentuada pola difícil relación que Chaikovski tiña co director do Conservatorio de Moscova, Nikolái Rubinstein, insatisfeito coa partitura; cando finalmente se interpretou completa, foi saudada pola crítica como unha grande obra, que só podería ser escrita por un verdadeiro ruso.

CONVERSANDO CON… Baldur Brönnimann 
Sala Mozart, 19:45 h

Coa participación do alumnado da EAEM

O grupo instrumental Siglo XX presenta o concerto Mamá, eu quero ser de auga, unha proposta que combina voces, instrumentos e audiovisuais para percorrer obras de compositores contemporáneos como George Crumb, Kaija Saariaho, Helena Cánovas i Parés e Earl Kim. A interpretación ofrece unha experiencia sensorial rica, combinando cancións para nenos, poemas musicais e creacións de cámara innovadoras.

O dúo pioneiro de trap galego Boyanka Kostova, formado por Cibrán García e Chicho do Funk (Ortiga), actuará o 22 de outubro no Outono Cultural. O concerto será ás 21:00 h na Igrexa da Universidade, e as entradas poderanse recoller de balde ese mesmo día a partir das 20:30 h, cun máximo de dúas por persoa.

A súa música mestura retranca galega, folclore, ritmos tradicionais e sons urbanos, contemporáneos e electrónicos, con loops, samples e caixa de ritmos, mostrando a variedade de influencias do dúo santiagués.

Concerto do Dúo Pava con Lucía Aldao e Pablo Silva na súa versión máis íntima e acústica. PAVA é a proposta musical da poeta e compositora coruñesa Lucía Aldao. Un directo eléctrico e pegadizo que vai da psicodelia ao pop rock máis alternativo con tintes de crúas guitarras velvetianas. Nos traballos discográficos de Aldao sobrevoan as sombras de xigantas como PJ Harvey, a personalidade da súa voz e a forza das súas letras orbitan na elipse das novas voces femininas xurdidas nos últimos anos ao outro lado do Atlántico. Emoción e sorna, revisión e identidade, amizade e crítica son o fío condutor dos traballos de PAVA, unha das propostas máis orixinais e contundentes do pop galego actual.

No salón de actos. A entrada é libre ata completar a capacidade da sala.

C@nto contigo é un espectáculo no que Paco Nogueiras fai un percorrido por cancións dos seus traballos “Brinca Vai!”, “Radio Bulebule” e “Extra!” sacando a nosa lingua a voar de xeito lúdico e divertido. Neste Grandes éxitos hai retrousos e cancións para participar activamente, bailando sen complexos, acompañando coa voz, coas palmas ou con acenos. Paco Nogueiras chega acompañado dos seus instrumentos facendo un percorrido por un amplo abano de estilos musicais, dende o techno ao rock, pasando polo reggae ou a música electrónica, aínda que sen esquecer as influencias tradicionais.

C@nto contigo convértese así, nunha oportunidade de cantar con amigos e amigas nun particular concerto onde a música e o humor transformarán a biblioteca nunha festa moi especial onde ti es protagonista. C@nto contigo viaxa alí onde alguén queira cantar, rir, bailar ou simplemente escoitar coas mans e as orellas ben abertas! Asi que … colle aire, saca o teu mellor sorriso e … cantemos!

No salón de actos. Para público familiar. Entrada libre ata completar a capacidade da sala.

Robert Finley lanza o seu agardado cuarto álbum de estudio, Black Bayou, unha obra de 11 temas que mestura gospel, blues, soul e rock nunha homenaxe crúa e poderosa a Luisiana, o seu estado natal.

O vindeiro 25 de outubro celebrarase en Santiago de Compostela o Concerto Góspel Solidario, organizado por Alcer Coruña a prol da doazón de órganos. O evento terá lugar ás 18:00 horas no Centro Cívico de Santa Marta. As entradas teñen un prezo de 10 € e poden reservarse no teléfono 670 339 066 ou a través do correo info@alcercoruna.org. As persoas que desexen colaborar tamén poden facelo mediante a fila 0 e o Bizum co código 05242.

Un cantante punk e un cantante infantil condenados a compartir escenario acaban creando un delirio musical chamado “Concerto PunkInfantil”. Tras descubrirse e recoñecerse van confluíndo, progresivamente, nun espazo común dando como resultado este espectáculo musical e de clown para todos os públicos, no que está presente o concepto punk máis alá dos aspectos máis superficiais. Vencellado directamente co mundo infantil e as inquedanzas das cativas e cativos.

No salón de actos. Para público familiar. A entrada é libre ata completar a capacidade da sala.

• Miguel Ángel Cajigal “El Barroquista”, concepto e narración
• Sebastian Zinca, director

A música é unha linguaxe propia, que varía segundo as necesidades de cada momento e situación. Detrás de cada melodía, do uso de cada instrumento e da elección de cada compás agóchanse intencións diversas, que o noso cerebro aprende a interpretar dende que temos as nosas primeiras experiencias musicais. Neste programa exploraremos algunhas das principais ideas e emocións da música ao longo da historia, coma se elaborásemos a nosa propia playlist de momentos musicais.

Proxecto para alumnado de Secundaria

Guadi Galego é unha das artistas máis relevantes da escena galega actual, froito dunha carreira musical que comeza sendo moi nova.

A xira “Síntese Horizonte”, chega ao seu fin cun concerto especial que terá lugar na sala Capitol de Santiago de Compostela.

Concerto homenaxe aos tres xenios do cine: Ennio Morricone, Hans Zimmer e John Williams. Desfruta das bandas sonoras máis coñecidas dos grandes compositores de cine interpretadas pola Royal Film Concert Orchestra.

Temporada 2025 / 2026
"Escoita, sinte e desfruta!"
Ciclo de outono

Director: Casiano Mouriño Maquieira

"Unha ollada de onte a hoxe"

PROGRAMA

Gioachino ROSSINI (1792-1868)

• Marcia per il Sultano Abdul Medjid (1858)

Andrés ÁLVAREZ (1983)

• A Tribute Overture (2022)

Camille SAINT-SAËNS (1835-1921) – Trans. J. Schyns

• Samsón et Dalila, Op. 47 (1877) – Danza Bacchanale

Antonín Dvorák (1841-1904) – Trans. J. v. de Braak

• Symphony Nº 8 (1889) – IV. Allegro ma non troppo

O mércores 29 de outubro, ás 20:00 h, no Salón de Actos do Colexio Maior Universitario San Agustín, terá lugar un espectáculo profundamente emotivo e educativo, con Irina Gruia, violinista da Real Filharmonía de Galicia e directora da Asociación ConcertArt. A través da música, a narración e a participación activa, o espectáculo aborda os horrores da guerra desde a perspectiva de catro nenas, cada unha atrapada no seu tempo e lugar, pero todas unidas pola experiencia común do sufrimento. Donativo suxerido: 5€.

O artista de pop alternativo Barry B actuará en Santiago o 30 de outubro na Sala Capitol, nun concerto gratuíto organizado ao abeiro dos Orzamentos Participativos de Mocidade. Compartirá escenario con tres bandas galegas vinculadas ao Centro Xove da Almáciga —Ginko Biloba, Futuro Alcalde e Amaramar— dentro do ciclo “Música no atardecer”.

A iniciativa busca apoiar o talento local e ofrecer á mocidade compostelá unha proposta musical atractiva. As entradas son de balde e poden recollerse previamente no Centro Sociocultural do Ensanche e no Centro Xove da Almáciga

Ruido. Así podería resumirse ‘III’, o terceiro disco de Grande Amore, publicado baixo o selo Ernie Records. Nuno, Clara e María lograron plasmar no estudio o son dos seus directos. Por isto, neste disco entrase, pero de aquí nunca se sae. 

Xavibo é un músico e artista emerxente coñecido polo seu estilo único que fusiona o pop, o rock e a música independente. Orixinario de Sídney, Australia, a súa proposta musical caracterízase por unha mestura de sonoridades frescas e contemporáneas, que combinan influencias de xéneros clásicos con toques modernos e experimentais.

A través das súas letras sinceras e a súa presenza carismática, Xavibo Chino logrou crear unha conexión auténtica coa súa audiencia, transmitindo emocións e vivencias persoais en cada unha das súas cancións. A súa capacidade para fusionar diferentes sons, xunto cunha identidade sonora propia, permitiulle destacarse na escena musical independente, atraendo a un público diverso e fiel que segue a súa evolución artística.

O guitarrista neerlandés Adrian Vandenberg chega por primeira vez a Galicia cun espectáculo que inclúe clásicos da súa etapa en Vandenberg e, especialmente, en WHITESNAKE, como “Burning Heart”, “Here I Go Again” ou “Still of the Night”, ademais de novas composicións do seu próximo álbum. Un dos grandes guitarristas do Hard & Heavy de todos os tempos.

O Outono Códax Festival 2025 regresa a Santiago de Compostela do xoves 6 ao sábado 22 de novembro coa súa 15ª edición, ofrecendo unha programación de luxo que combina concertos de soul, blues, rock&roll, rhythm&blues e swing con múltiples actividades paralelas.

Entre os nomes destacados está a cantante estadounidense Valerie June, gran voz do soul e do folk, que actuará o xoves 20 de novembro na Sala Capitol. Natural de Memphis, con máis de medio millón de oíntes mensuais en Spotify e eloxiada polo propio Bob Dylan, Valerie June inclúe o gospel entre as súas influencias e compuxo temas para artistas como The Blind Boys Of Alabama ou Mavis Staples. O seu concerto en Compostela contará coa apertura de Pablo Leira e forma parte dunha xira que tamén a levará a Valencia, Madrid e Bilbao.

O cartel complétase con Gilipojazz (6 de novembro, Riquela), Principles of Joy e Los Sirex (9, Capitol), Víctor Coyote con Javi Álvarez (12, Riquela), Son Little (13, Riquela), Les Greene + The White Bats (21, Capitol) e Komodrag & The Mounodor + Quinn DeVeaux (22, Capitol).

O festival complétase cun amplo programa paralelo que inclúe un ciclo de cinema, a presentación dun libro de Miqui Puig, exposición de ilustracións de Víctor Coyote, sesións de DJs e catas musicais e gastronómicas.

Tras unha primeira volta de concertos na primavera de 2025 colgando o cartel de ‘entradas esgotadas’ en varias cidades, entre elas Madrid; Vega confirma a segunda volta da súa xira de presentación de ‘Ignis‘, onde ademais, repasará outros éxitos da súa carreira para delicia dos seus seguidores.

Ruth Reinhardt, directora

• Cometa: Encarga a Núria Giménez-Comas. Estrea absoluta
• Hubert Parry: Elexía para Brahms
• Detlev Glanert: Idyllium. Estrea en España
• Johannes Brahms: Serenata núm. 2 en La maior, Op. 16

Coa participación do alumnado da EAEM

Núria Giménez-Comas dá luz coa súa Cometa ao compositor, aínda na escuridade, Hubert Parry. Pacifista e sufraxista convencido, Parry iniciou o renacemento da música británica con obras tan emotivas como Elexía para Brahms, que non escoitou en vida. A obra de Detlev Glanert, Idyllium é unha homenaxe ao Brahms alegre e refinado da Segunda Sinfonía; por iso, só podía ser Brahms quen puxese o broche final ao programa coa Serenata núm. 2, dedicada á que foi a súa musa, Clara Schumann. Os seus cinco movementos despregan o inconfundible melodismo brahmsiano, a través dunha elección instrumental tan insólita como reveladora

CONVERSANDO CON… Ruth Reinhardt
Sala Mozart, 19:45 h

O guitarrista e banxoísta estadounidense Carl LeBlanc (Nova Orleáns, 1955), gañador dun Grammy polo álbum Down in New Orleans xunto a The Blind Boys of Alabama, é unha figura clave do jazz da súa cidade. Único músico que traballou tanto con Sun Ra como coa Preservation Hall Jazz Band, LeBlanc destaca pola súa versatilidade entre o jazz de vangarda e o tradicional. Ao longo da súa carreira colaborou con artistas como Fats Domino, Allen Toussaint ou Ellis Marsalis Jr., e dirixiu a Preservation Hall Junior Jazz and Heritage Band. O banxoísta e vocalista español Carlos Childe (Monforte de Lemos, 1969) mantén un estreito vínculo con Nova Orleáns, como mostra o seu último disco Nola by Spain (2024), gravado xunto ao baterista Joe Lastie e apoiado pola Preservation Hall Foundation. O proxecto reafirma a conexión cultural entre Galicia e Nova Orleáns, que Childe continúa explorando na súa serie documental In Their Own Voices.

Suit(e) é un proxecto que pretende facer convivir dúas disciplinas artísticas, a música e a danza, a través da relación escénica entre o violonchelo e unha bailarina, unha simbiose perfecta ao longo da historia. Ideas e emocións expresadas no ritmo, a melodía, a harmonía e a cor da música e na gravidade, a flexibilidade, a velocidade e o xesto do corpo. 

Un cantante punk e un cantante infantil condenados a compartir escenario acaban creando un delirio musical chamado “Concerto PunkInfantil”. Tras descubrirse e recoñecerse van confluíndo, progresivamente, nun espazo común dando como resultado este espectáculo musical e de clown para todos os públicos, no que está presente o concepto punk máis alá dos aspectos máis superficiais. Vencellado directamente co mundo infantil e as inquedanzas das cativas e cativos.

No salón de actos. Para público familiar. A entrada é libre ata completar a capacidade da sala.

• Miguel Ángel Cajigal “El Barroquista”, concepto e narración
• Sebastian Zinca, director

A música é unha linguaxe propia, que varía segundo as necesidades de cada momento e situación. Detrás de cada melodía, do uso de cada instrumento e da elección de cada compás agóchanse intencións diversas, que o noso cerebro aprende a interpretar dende que temos as nosas primeiras experiencias musicais. Neste programa exploraremos algunhas das principais ideas e emocións da música ao longo da historia, coma se elaborásemos a nosa propia playlist de momentos musicais.

Proxecto para alumnado de Secundaria