Durante a fin de semana, Novacaixagalicia proxecta a película de animación galega O apóstolo no seu Centro Cultural de Santiago de Compostela da rúa do Vilar. As entradas terán un prezo de 3 € e, con elas, os asistentes ao filme poderán participar no sorteo dunha viaxe para dúas persoas a través do Camiño de Santiago, partindo de Sarria.

A fundación súmase a esta iniciativa como parte da súa estratexia de apoio e promoción ao cinema e á industria audiovisual galega. A entidade colaborou, ademais, no proceso de produción da banda sonora do filme a través do seu Orfeón Terra A Nosa.

'O Apóstolo', de íntegra produción galega e con subtítulos en inglés, ten entre os seus méritos ser a primeira película europea realizada en animación stop-motion estereoscópica, ademais de ter comezado o seu percorrido internacional o pasado mes de xuño no Festival Internacional de Cine de Moscova, que por primeira vez presentou unha fita de animación para competir na Sección Oficial. Recibiu tamén o Primeiro Premio no Festival EXPOTOONs de Bos Aires, o galardón audiovisual máis recoñecido de América Latina, e o Gran Prix do Festival CINEHORIZONTES de Marsella. Estes galardóns avalan a calidade desta película que conta coa interpretación de actores como Geraldine Chaplin, Jorge Sanz, Paul Naschy, Carlos Blanco, Luís Tosar, Celso Bugallo, Isabel Blanco ou José Manuel Olveira, Pico. Todos eles defenden unha historia na que un convicto recentemente fuxido do cárcere tratará de recuperar un botín agochado, anos atrás, nunha solitaria e afastada aldea; pero o que alí encontrará supón unha condena aínda maior da que fuxiu. Sinistros anciáns, estrañas desaparicións, espíritos, un peculiar sacerdote e ata o mesmo arcipreste de Santiago cruzarán os seus camiños nun relato de terror, humor e fantasía. Nos catro anos que durou a produción do proxecto déronse cita profesionais da talla de Philip Glass, que participou na composición da banda sonora, ou os máis de cen técnicos internacionais que participaron en películas do nivel de A noiva cadáver, Coraline ou O señor dos aneis.

Máis información en www.obrasocialncg.com / www.oapostolo.es ou en Artefacto Producciones (695799798).

Un ano máis, o Museo do Pobo Galego organiza, durante unha semana, a Mostra de Cinema Etnográfico, unha cita que nesta edición conta con tres seccións: a Carlos Velo, O Espiello e a dedicada ao cinema histórico.

Unha primeira sección, a denominada Carlos Velo, na que se proxectan filmes realizados nos dous últimos anos e seleccionados desde o Museo. A segunda leva o nome de ESPIELLO, a Muestra de Documental Etnográfico de Sobrarbe e que é o único festival especializado neste xénero no estado español. Organizado pola Comarca de Sobrarbe e o Centro de Estudios de Sobrarbe vai xa pola súa novena edición que celebrará do 1 ao 10 de abril de 2011 en Boltaña (Huesca).

A terceira, dedicada ao cinema histórico para o que conta coa colaboración do CGAI, ten por obxectivo divulgar os primeiros documentos cinematográficos que, con Galicia como protagonista, se realizaron nas primeiras décadas dos século XX.

PROGRAMA

*19 de outubro

- 19.00 h. ¿Qué culpa tiene el tomate? (Sección Carlos Velo) Varios autores. Ao remate da proxección, visita ao mercado de produtos ecolóxicos 'Entre Lusco e Fusco'.

*20 de outubro

- 19.00 h. 'Men of Words' (Sección Espiello) Johanne Haaber Ihle (Yemen).

- 19.30 h. 'Los chicos de privincias somos así' (Accesit Especial) Orencio Boix (Huesca).

*21 de outubro

- 19.00 h. 'Galeg@s Universais. Historias do Mar' (Sección Carlos Velo) Lukas Santiago (Galicia).

- 19.45 h. 'Mamachas del ring'. Betty M. Park (Bolivia).

*22 de outubro

- 19.00 h. 'El club de los sin techo', de Claudia Brenlla (Galicia). Premio ASECIC "Guillermo Zúñiga".

- 20.00 h. 'Voces que se apagan', de José Antonio Vallejo (Madrid). Premio Espiello Rechira ao mellor traballo de investigación.

*23 de outubro

- 19.00 h. 'The Jungle Radio' (Sección Espiello) Susanne Jäger (Berlín).

*24 de outubro

Cine Histórico: José Gil

- 12.00 h. 'Nuestras fiestas de allá' (1928)

- 13.00 h. 'Galicia y Buenos Aires' (1931)

- 13.30 h. 'Talleres Alonarti. Sociedad La Artística' (1928)

*25 de outubro

- 19.00 h. 'The Darkness of Day' (Sección Carlos Velo) Jay Rosenblatt (USA).

- 19.45 h.  'Asina' Daniel Lagares (Canarias).

*26 de outubro

- 19.00 h. 'Mulleres da Raia' (Sección Carlos Velo) Diana Gonçalves (Galicia/Portugal)

- 19.45 h. 'Old man Peter' (Sección Espiello) Ivan Golovnev (Madrid).

Continúa +Curtocircuíto, o programa anual do Festival Internacional de Curtametraxes Curtocircuíto, con proxeccións temáticas que, ata finais de ano, inclúe a proxección de 52 curtas provenientes de 21 países e organizados en oito ciclos diferentes. O pase de hoxe inclúe a proxección de diversas curtametraxes en lingua portuguesa e galega.

Trátase da extensión de Curtocircuíto ao longo de todo o ano con exhibicións no Auditorio de Galicia pero tamén en varios centros socioculturais da cidade (nesta ocasión Fontiñas, Vite, Conxo e Castiñeiriño), para achegalo a toda a cidade. Son filmes que non compiten en ningunha das categorías oficiais do festival agrupados por diversas temáticas. A entrada é de balde até completar aforo.

Dentro das actividades do programa 'Que ves cando me ves?', o Centro Galego de Arte Contemporánea acolle esta tarde a proxección do documentario histórico 'As silenciadas', un traballo realizado pola Produtora MrMisto Films S.L. que recupera historias de vida, inseridas no seu contexto, de numerosas mulleres que andaron na clandestinidade ou apoiaron desde a chaira o movemento guerrilleiro. O acto contará coa presenza de Pablo Ces, Aurora Marco e Pilo Sierra (música orixinal).

A Produtora MrMisto Films S.L. ven de realizar un documentario histórico, 'As silenciadas', que recupera historias de vida, inseridas no seu contexto, de numerosas mulleres que andaron na clandestinidade ou apoiaron desde a chaira o movemento guerrilleiro. Por defendelo, foron duramente represaliadas: morte, cárcere, tortura física e psicolóxica, exilio…
Co propósito de contribuír ao labor de recuperación da memoria histórica e da historia das mulleres –ao abeiro da Lei da Memoria Histórica e da Lei de Igualdade–, elaborouse este produto audiovisual que tenta a divulgación dos feitos acontecidos na época da posguerra en Galicia, no que as mulleres tiveron un importante protagonismo. Mulleres que, malia seren a columna vertebral da resistencia antifranquista, seguen a ser ignoradas ou esquecidas. Neste sentido, o documentario, alén de innovador, é pioneiro.

O audiovisual básease nas investigacións da doutora Aurora Marco, da Universidade de Santiago de Compostela, e está dirixido por Pablo Ces. Pode consultarse a páxina web onde figura o teaser promocional e outras informacións de interese: www.silenciadas.com

FICHA TÉCNICA
Xénero: Documentario
Duración: 66'
Investigación: Aurora Marco
Guión: Aurora Marco, Pablo Ces
Dirección e montaxe: Pablo Ces
Produción executiva: Xoán Mariño, Fran Naviera, Aurora Marco
Dir. de produción: Xosé Lois Ces
Op. Cámara: José Luis S. Rodríguez, José Segura, Chis Laiño
Dir. Musical: Pilo Sierra
Música: Pilo Sierra, Kiko Reimundez
Son: Manuel Rega
Prod. Musical: Kiko Reimundez, Paz&Records
Aux. dirección: Dolores A. Rodríguez
Subtítulos: Mariló Arias
Grafismo: José Brey Blanco

SINOPSE
A seguir da sublevación militar de 1936, centos de galegos fuxiron ao monte para escapar da morte, do cárcere, das torturas, da persecución, en definitiva. Moitos daqueles fuxidos adoptaron unha técnica defensiva porque, en principio, só buscaban a supervivencia. Mais arredor de 1941 comezaron a organizarse e en abril de 1942 fundaron a Federación de Guerrillas León‐ Galicia, baixo a dirección de republicanos de Asturias e León que andiveron polos montes varios anos, tras a caída de Asturias en outubro de 1937. Posteriomente, en 1944, fundouse en Bergondo o Ejército Guerrillero de Galicia, de inspiración comunista.
A bibliografía e os materiais audiovisuais publicados neste últimos anos, aumentaron considerablemente e a historia e actividades dos guerrilleiros é, nesta altura, bastante coñecida, cando menos a dos máis significados: César Ríos, Mario Morán, Marcelino Fernández Villanueva “Gafas”, Moncho Rey Balbís, Benigno Andrade, “Foucellas”, Luis Trigo Chao, “Gardarríos”, Ramón Rodríguez Varela, “Curuxás”… Mais apenas se sabe nada, porque non se investigou, das mulleres que participaron neste movimento de resistencia antifranquista.
Coa excepción de Enriqueta Otero Blanco, “María Dolores”, á que se dedicou un libro publicado
hai pouco, e dalgunhas notas soltas sobre outras resistentes, non hai ningún traballo de conxunto que aborde a súa participación naqueles anos da década de 1940, porque o silencio e os condicionantes de xénero ocultaron ou borraron a súa historia. Elas son as grandes silenciadas.
Porén, o papel que xogaron foi determinante: ademais de axudar en traballos de intendencia, trasladaban cartas, notas, armas; avisaban dos movementos da Garda Civil, abrían casas de apoio…
Nestes traballos, como enlaces ou guerrilleiras da chaira, tiveron grande protagonismo centos de mulleres galegas, o que contribuiu á supervivencia da guerrilla até 1952. Outras, as menos,
pasaron á clandestinidade, subiron ao monte cando corrían perigo e participaron, cos seus
compañeiros, en combates, sabotaxes e en todo tipo de actos propios da guerrilla.
Este documental reconstrúe as historias de vida de varias galegas, polas paisaxes da guerrilla, a través de testemuños directos e indirectos. Pon a énfase, sobre todo, nos aspectos humanos, nas traxedias familiares que se derivaron da súa relación cos guerrilleiros aos que estiveron unidas por lazos familiares, sentimentais, amistosos ou por afinidade ideolóxica. A fonte fundamental do documental é a oral –a base de entrevistas con familiares, coñecidos, amigos, veciños dos lugares por onde andaron–, completada coa pesquisa documental (actas de Consellos de Guerra, cartas, rexistros xudiciais, prensa da época). O material que se ofrece é inédito, case na totalidade.

COMO SE CONTA
Son seis historias de diferentes mulleres e as súas familias que sufriron represión.
Estas seis historias son cada unha dunha zona diferente de Galicia. Así, paralelamente ás historias das mulleres, faremos un percorrido pola xeografía galega co que ilustraremos as peculiariedades de cada unha, causantes, en boa parte, de que tanto a guerra como a posguerra fosen distintas en Galicia. Ademais disto, o documental axudaranos á hora de ver como se vivía na Galicia de aquela época.
Contamos coa testemuña directa dalgunhas destas mulleres e máis das súas familias.
O grande arquivo fotográfico, inédito na maioría dos casos, que nos foi cedido polas familias.
Temos feita a localización e gravamos en diversos lugares vencellados coa época da posguerra que aínda non foron gravados ou expostos a nivel audiovisual.
Contamos coa colaboración de Bernando Máiz (historiador) e Aurora Marco (experta no tema da muller) tanto para o asesoramento coma para a súa testemuña gravada, que nos axudou como nexo no documental para fiar as seis historias das mulleres.

A etiqueta “novo cinema galego”, tan provocadora como eficaz, foi cobrando peso ao longo dos últimos meses, mais... que hai de novo nese novo cinema? A asunción de riscos, a certeza de que non hai máis límites para facer arte que os do talento que cada un teña, a vontade de participar nos mesmos debates estéticos e argumentais que sacoden o cinema no resto do planeta. Por primeira vez temos un cinema que non chega tarde, que se suma ás tendencias e correntes creativas en tempo presente. Tamén hai críticos, polo xeral fóra dos grandes medios, e mesmo entidades culturais, que perciben estes movementos como unha oportunidade que non hai que perder.
Estas xornadas, dedicadas aos novos creadores cinematográficos galegos, constarán de 6 sesións que terán lugar ás 19:30 h no auditorio do CGAC. Cada unha delas será presentada por un dos comisarios do ciclo e contará coa presenza do director correspondente. Ao finalizar a proxección de cada filme abrirase un coloquio cos asistentes.


SESIÓN 5. ÁNGEL SANTOS
**O cazador (2008, 25 min)
Elaborada e chea de rigor, unha narración que adapta libremente un relato de Chejov desenvolvendo a súa estrutura en tres partes ben diferenciadas e medidas. En cada unha delas asistiremos a unha das fases da creación do propio proxecto, desde a lectura do texto que o inspira até acadar o resultado da ficción final.
Filminho 2008
Elixida como unha das dez mellores curtas do ano por Cahiers du Cinéma

**Sara y Juan (2009, 21 min)
A primeira vez que Sara e Juan se atopan, mesmo antes de se atrever a achegarse a ela, Juan trata de captar ese instante coa súa cámara de fotos. A partir dese día a parella comeza unha relación baseada máis nas fotografías que insistentemente Juan toma de Sara que no afecto que poidan sentir un polo outro, até que a moza decide pór un límite á
obsesión de Juan.

**Fantasmas #1 (2010, 9 min)
Peza documental elaborada a partir do arquivo fotográfico e fílmico familiar, na cal o director reflexiona sobre o paso do tempo, a memoria persoal e as pegadas do pasado na construción da propia identidade.
Festival de Xixón 2010

A etiqueta “novo cinema galego”, tan provocadora como eficaz, foi cobrando peso ao longo dos últimos meses, mais... que hai de novo nese novo cinema? A asunción de riscos, a certeza de que non hai máis límites para facer arte que os do talento que cada un teña, a vontade de participar nos mesmos debates estéticos e argumentais que sacoden o cinema no resto do planeta. Por primeira vez temos un cinema que non chega tarde, que se suma ás tendencias e correntes creativas en tempo presente. Tamén hai críticos, polo xeral fóra dos grandes medios, e mesmo entidades culturais, que perciben estes movementos como unha oportunidade que non hai que perder.

Estas xornadas, dedicadas aos novos creadores cinematográficos galegos, constarán de 6 sesións que terán lugar ás 19:30 h no auditorio do CGAC. Cada unha delas será presentada por un dos comisarios do ciclo e contará coa presenza do director correspondente. Ao finalizar a proxección de cada filme abrirase un coloquio cos asistentes.

SESIÓN 6. DSK: JUAN LESTA E BELÉN MONTERO
Serie ICONOSCOPIO (2009-2010, 18 min)
**Eirasvedras. Uns simpáticos seres aparecen entre os bañistas nas termas da Chavasqueira (Ourense) para amenizaren o tórrido e aborrecido baño diario con alegres bailes acuáticos ao ritmo da música de Emilio José, Eirasvedras.

**De Katanga a O Agra. Vídeo gravado nas festas populares da Coruña e arredores no verán de 2009. Reflicte as tradicións e costumes lúdico-gastronómicos que invaden Galicia e que variaron moi pouco no tempo.

**CRK 29. Obras, guindastres, perforadoras, escavacións, ruído, destrución... son algúns dos conceptos ameazantes do mundo da construción, que se propaga como un cancro, coa súa capacidade destrutiva a todos os niveis, alá onde se estende a sociedade humana.

**Feliz 2010. As cidades, en canto se pon o sol, convértense nun exceso de luz e cor. Se reflexionamos sobre a paisaxe existente calquera noite do ano, parece innecesario aumentar o número de luces de cores no Nadal.

**Watermelon. Para a produción deste vídeo construíuse especificamente o casco Watermemelon™, un casco en cuxo interior soa a canción Gratis! e que incorpora ademais un sistema de luz de discoteca. Este casco consegue espertar en quen o pon un sentido do ritmo e unha enerxía para bailar descoñecidos para os propios usuarios.

**Fantasy. É rápido e veloz. A súa misión é protexer a Terra dos ataques de seres doutras galaxias. Por planetas e galaxias, nunca ninguén te pode gañar. Camiñando por novos territorios cara ao descoñecido.

**Curtis. Viaxe polo eixe x da Península Ibérica, partindo desde o mar Mediterraneo, en Barcelona, coa saída do sol, e chegando ao destino en Fisterra, onde vemos pórse o sol no mar.

**Serie PENÍNSULA XY (Ruta x, 2011, 16 min; Ruta y, 2011, 10 min)
Dúas rutas rodadas en formato timelapse, entre o orto e solpor, que percorren a Península de norte a sur (Ruta y: Sagres-Bares) e de leste a oeste (Ruta x: Creus-Fisterra), cruzándose ambas as dúas en Galicia. Estas rutas estarán xeoposicionadas e enriquecidas nun reproductor web, a modo de diario de viaxe dixital.

O Teatro Principal acolle esta noite a preestrea de 'Eduardo Barreiros, o Henry Ford español', un biopic dirixido por Simón Casal de Miguel sobre a figura do gran empresario ourensán que logrou levantar un imperio na España do franquismo.

'Eduardo Barreiros. O Henry Ford español'

Dirixida por Simón Casal de Miguel

Dirección: Simón Casal de Miguel
Guionista: José Luis Acosta
Música: Antonio Meliveo
Director de Fotografía: Iñigo Zubicaray
Montaxe: Chuchi Alonso
Dirección Artística: Antonio Pereira
Dirección de Produción: Carlos Amoedo
Produtor: Pancho Casal
Produtora: Regina Álvarez
Produtora executiva: Paula Cons
Produtora executiva: Regina Álvarez

Presentación, no Teatro Principal, da última longametraxe documental de Saga TV dirixida por Marcos Gallego que trata sobre a vida da escritora e correspondente de guerra galega Sofía Casanova.

Formato.- Longametraxe Documental.
Xénero.- Fake Documentary.
Duración.- 100 min.
Produtor.- Marcos Gallego.
Director.- Marcos Gallego.
Guión.- Gonzalo G. Velasco e Marcos Gallego.
Adaptación.- Comba Campoy e Marcelo Martínez.
Deseño das animacións.- Mon Moares.
Actriz.- Margarita Fernández.

Interveñen:
Rosario Martínez, Perfecto Conde, Margarita Ledo, María do Cebreiro, Marta Pérez, Xosé R. F. Figueiredo, Ramón Villares, Ramón Barreiro, Karol Meissner, Sofía Markinek, Jacek Jawoski, Viktoria Grygierzec.

'A Maleta de Sofía' é unha longametraxe que recupera a vida e a historia de Sofía Casanova, escritora, poeta e correspondente de guerra, que presenciou algúns dos acontecementos máis importantes do século XX, incluídas as dúas Revolucións Rusas e as dúas Guerras Mundiais. No mes de setembro do presente ano 2011 cúmprese o cento cincuenta aniversario do seu nacemento, en A Coruña.

Sofía tiña por costume escribir parte dos seus pensamentos nuns cadernos que gardaba coidadosamente no interior dunha maleta de coiro. Esta maleta desapareceu sen deixar rastro. E con ela, tamén se perdeu a verdade sobre Sofía Casanova. Este é argumento do fake documentary que desenvolve unhas tramas a medio camiño entre a narrativa documental e a ficción.

Un grupo de testemuñas pertencentes ao mundo da universidade, a cultura e a política, así como algunhas das persoas que tiveron contacto máis ou menos directo con Sofía Casanova, reconstrúen a súa vida neste documental tratando de dar respostas á pregunta: "¿quen é Sofía Casanova?". A narración comeza o día do seu nacemento, no ano 1861 na Coruña, e conclúe coa súa morte, cumpridos os noventa anos, en Poznan (Polonia). Entre as persoas do eido galego e polaco destacan os nomes de Ramón Villares, Rosario Martínez, Ramón Barreiro, Margarita Ledo, Marta Pérez, Perfecto Conde, María do Cebreiro, Ramón Barreiro, Karol Meissner, Sofía Marzinek, Jacek Jawoski ou Viktoria Grygierzec, entre outros.

Marcos Gallego dirixe, produce e asina o guión deste documental, xunto a Gonzalo G. Velasco. Na adaptación e a realización participaron Comba Campoy, Cora Peña e Marcelo Martínez.

Realizada en Alta Definición, 'A Maleta de Sofía' é unha produción de Servicios Audiovisuais Galegos, SAGA TV, unha compañía galega con máis de doce anos de experiencia na produción audiovisual independente e na prestación de servizos.

O Cineclube de Compostela remata a súa programación desta tempada cunha sesión especial, esta noite, coa presenza de Ángel Rueda e Ana Domínguez, que nos visitarán para proxectar as pezas 'Bendita calle' (Ángel Rueda), 'Vidas con hongos' (Ángel Rueda), 'Deconstrucine' (Ángel Rueda, Ana Domínguez e Miguel Mariño), ademais dun extracto de 'Os fillos da vide' (Ana Domínguez e Ángel Rueda). Todos os filmes serán proxectados no seu formato orixinal, súper8, agás 'Deconstrucine', proxectado en vídeo. A sesión terá lugar, como sempre, ás 21:30 no CS O Pichel (Santa Clara, 21).

O Cineclube de Compostela pecha o curso este mércores, e faino substituíndo o proxector dixital por dous proxectores de súper8 que han traer, para a ocasión, os nosos derradeiros convidado da tempada: Ángel Rueda e Ana Domínguez. Ambos os dous codirixiron as dúas edicións realizadas, até o de agora, do (s8) Mostra de cinema periférico, celebrado recentemente no Antigo Cárcere da Coruña. Anteriormente, con Lili Films, Rueda estableceu as bases de rescate e restauración de formatos e modos de produción amateurs: 8mm, 16mm ou, principalmente, súper8. O labor de Rueda na recuperación deste formato articula, cunha estimábel flexibilidade, as funcións de arquivo e exhibición, da procura de material doméstico á remontaxe do mesmo en novos filmes, e onde á posta en valor do documento se lle engade o compoñente lúdico e singular da proxección pública das fitas. 

Este mércores poderemos ver algunhas das pezas realizadas e montadas en súper8 polo propio Ángel Rueda e mais por Ana Domínguez: Bendita calle, "sinfonía urbana rodada integramente en Súper 8, cámara en man seguindo o ideario de Vertov"; Vidas con hongos, "onde as gretas do celuloide convértense en gretas de felicidade, evidenciando o carácter fráxil e selectivo dos nosos recordos"; Deconstrucine, "unha acción audiovisual performativa, que explora novos xeitos de facer cine, baseada na técnica do cine realizado en tempo real e a través dunha película de remontaxe feita con anacos de outras películas de súper 8" e, por último, un extracto de Os fillos da vide, "avance do novo proxecto documental e autobiográfico de Ana Domínguez".

Con esta proxección especial polo formato e polos convidados, o Cineclube pecha a súa tempada 2010-2011, e as proxeccións habituais descansarán até outubro deste ano. Con todo, o Cineclube xa está a traballar na nova tempada, e o final do verán pode traer algunha sesión especial da que informaremos puntualmente se for o caso.

O que non descansa no verán é o libro Cartaces do Cineclube de Compostela (2001-2011), presentado ao abeiro das celebracións do 10º aniversario do Cineclube, onde se recollen, a pequeno formato, a meirande parte dos cartaces que a nosa asociación produciu nestes dez anos de andaina. Ademais de nesta última sesión, as persoas interesadas en adquirilo poden solicitalo tamén no correo do Cineclube: cineclubedecompostela@gmail.com. Ademais, vai estar dispoñible a partir desta semana nalgunhas librarías, bares e postos de venda en festas compostelanas.

Os filmes van ser proxectados na súa versión orixinal. A entrada é de balde, podendo adquirir un bono axuda para colaborar co Cineclube. Os socios e socias poderán dispor do fondo do Cineclube antes das proxeccións, os mércores de 21:00 a 21:30.

A Praza de Mazarelos acolle esta noite 'By Galicia', unha sesión na que se proxectarán as mellores curtametraxes galegas do pasado ano.

PROXECCIÓNS

- Rural Pretérito
Sonia e Miriam Albert Sobrino
Experimental, Documental / España / 2010 / 6'47''
- Gato Encerrado
Peque Varela
Animación / España, Argentina / 2010 / 12'30''
- Mañana Me Voy / Mañán Voume
Gael Herrera
Ficción / Galicia / 2011/19'52''
- Un Día Normal
Alex Sampayo
Ficción / Galicia / 2010 / 11'40''
- Amigos del Género Humano
Javier Camino
Vídeo Musical / Galicia / 2010 / 3'25''
- Tourettes
Martín Fiallega
Ficción / Galicia / 2010 / 18'18''
- Polaroids
Javier Álvarez
Experimental / España / 2011 / 6'00''

+ info: www.curtocircuito.org

Coincidindo coa exposición 'Querido Balbino', a Biblioteca Ánxel Casal proxecta esta tarde o documental 'Neira Vilas. Memorias dun neno labrego', traballo dirixido por Ismael González Díaz no ano 2002.

Lugar: Salón de Actos

O Cineclube de Compostela retoma a súa programación cunha sesión especial, esta noite, dedicada á obra da realizadora galega de animación Peque Varela. A sesión vai contar coa presenza da directora, que se achegará ao Cineclube para proxectar as súas curtas realizadas até o momento, explicar o proceso creativo da animación e conversar co público asistente.

Atención: Esta sesión terá lugar o martes 27, e a partir da semana seguinte, o Cineclube vai recuperar o seu horario habitual dos mércores.

Gato encerrado (Peque Varela, 2010, 12')
1977 (Peque Varela, 2007, 8')
Phace (Peque Varela, 2005, 1')
Gear (Peque Varela, 2004, 1')

Peque Varela, nada en Ferrol en 1977, comeza no mundo do cinema xa de nena, no momento no que o seu pai lle regalou unha videocámara coa que realizaba filmes caseiros. Con tan só 19 marcha a Londres, onde se gradúa en Práctica de Medios Contemporáneos pola Universidad de Westminster. Colle especial interese pola animación e no 2007 gradúase na National Film and Television School de Londres, onde ten como mentor ao animador Phil Mulloy. É no marco da NFTS onde vai realizar os seus filmes Gear, Phace e 1977. En 2009 Peque funda Argallando, con Silvina Cornillón, unha compañía que busca producir proxectos independentes, da que Gato encerrado, de 2010, foi o primeiro filme. Ademais, ten traballado para anuncios comerciais e realizado os títulos de crédito do filme Sweeney Todd, de Tim Burton.
A sesión vai estar composta polas curtas Gear, Phace, 1977 e Gato encerrado. As dúas primeiras, Gear e Phace, son traballos dun minuto realizados na NFTS. 1977, pola súa banda, é o traballo co que se gradúa na escola, unha peza experimental que retrata o barrio de Caranza, Ferrol, a partir das propias vivencias de infancia da directora, e que foi seleccionado para o Festival de Sundance. Gato encerrado, mellor curta de animación dos Premios Mestre Mateo no 2010, é unha curta que busca un público máis amplo, na que trata, porén, temas como as desigualdades ou a propia existencia, a través das diferenzas entre os gatos que nacen con sete vidas e os que nacen con nove.

Ademais de introducir os seus propios filmes e conversar co público asistente, Peque Varela vai aproveitar a súa presenza na sesión do Cineclube para mostrar o proceso creativo e técnico que levan detrás os traballos de animación, unhas técnicas que adoitan resultar bastante descoñecidas para o gran público.
Estas sesión especial vai realizarse en martes, pero, a partir do vindeiro 7 de setembro, o Cineclube de Compostela vai recuperar as súas tradicionais sesións dos mércores. Ese día poderemos ver dúas mediometraxes do documentarista kazako Sergei Dvortsevoy, O día do pan (Chlebnyy den, 1999) e Na escuridade (V temnote, 2004). Será o comezo dunha ampla programación que anunciaremos máis polo miúdo nos vindeiros días.

O filme vai ser proxectado na súa versión orixinal. A entrada é de balde, puidendo adquirir un bono axuda para colaborar co Cineclube. Os socios e socias poderán dispor do fondo do Cineclube antes das proxeccións, os mércores de 21:00 a 21:30 h.

O Salón de actos da Biblioteca Pública Ánxel Casal acolle esta tarde, en colaboración co CGAI, a proxección dun documental histórico filmado en Galicia no ano 1929.

'Un viaje por Galicia 1929'

Director: Luís R. Alonso
Duración: 105 minutos
Ano de producción: 1929

O Salón de actos da Biblioteca Pública Ánxel Casal acolle esta tarde, en colaboración co CGAI, a proxección dun documental histórico filmado en Galicia no ano 1958.

'Un viaje por Galicia (1958)'

Tipo: Documental
Autor: Manuel Arís
Duración: 110'
Ano: 1958

SINOPSE
Realizado en tres etapas, entre 1953 e 1958, na medida en que o autor viaxaba a Galicia e ía recompilando material. A película arranca en Bos Aires, sendo unha excursión polas catro provincias galegas, onde non faltan festas e romarías. Restaurado polo CGAI.

Prosegue +Curtocircuíto, o programa anual do Festival Internacional de Curtametraxes Curtocircuíto, con proxeccións temáticas que, ata finais de ano, inclúe dez pases organizados en 5 ciclos diferentes. O pase de hoxe, no CSC O Ensanche, ofrece a proxección dunha selección das mellores curtas galegas da VIII edición do Festival.

PROGRAMA

** Rural Pretérito
Sonia e Miriam Albert Sobrino Experimental, Documental / España / 2010 / 6'47''
Documental experimental que realiza unha retrospectiva sobre o estilo de vida dos habitantes dunha aldea hoxe extinta.

** Gato Encerrado
Peque Varela Animación / España, Argentina / 2010 / 12'30''
Cantas vidas ten un gato? Todo depende do lugar do mundo do que veñas. Acompáñennos na viaxe do gato cuántico que non sabe se está vivo ou morto.

** Mañana Me Voy / Mañán Voume
Gael Herrera Ficción / Galicia / 2011/19'52''
Santiago de Compostela é una cidade estupenda para vivir, pero claro, non para sempre...

** Un Día Normal
Alex Sampayo Ficción / Galicia / 2010 / 11'40''
Carlos ten un segredo.

** Amigos del Género Humano
Javier Camino Vídeo Musical / Galicia / 2010 / 3'25''
Unha aproximación hiperrealista e contida ao fenómeno das verbenas e as celebracións gastronómicas desta nosa comunidade.

** Tourettes
Martín Fiallega Ficción / Galicia / 2010 / 18'18''
Max e Noe comparten unha estraña enfermidade, o síndrome de Tourettes. Xuntos proxectan un plan para mellorar a súa vida, pero as cousas poderían non saír ben.

** Polaroids
Javier Álvarez Experimental / España / 2011 / 6'00''
Videoclip para o tema “Polaroids” de Fluzo, realizado a partir de metraxe orixinal dos arquivos Prelinger. En total empregáronse máis de 50 fontes distintas, modificando e remontando todo ese material ata construír unha narración totalmente nova.

Trátase da extensión de Curtocircuíto ao longo de todo o ano con exhibicións no Auditorio de Galicia pero tamén en varios centros socioculturais, para achegalo a toda a cidade. A entrada é de balde até completar aforo.

Esta noite a facultade de Psicoloxía de Santiago celebra unha festa con dous grupazos galegos: Sinestesia e Strabismo, que prometen unha sesión de ritmo e diversión.

A tonalidade das cancións de Emilio Rúa deambula entre os sons pop e a música tradicional pero cunha personalidade nova e diferente ao resto de traxectorias anteriores cantadas en galego. A súa música persigue a intimidade e a tenrura sen abandonar as reivindicacións sociais e individuais.

Acompañado nesta ocasión pola súa guitarra, Emilio Rúa repasa as cantigas do seu último traballo discográfico, titulado 'Interior'.

Comeza a nova tempada do ciclo Sons da Diversidade, que inicia a súa programación cun concerto a cargo do prestixioso grupo Berrogüetto, estandarte do folk galego máis innovador, que presentará ante o público compostelán os temas do seu novo traballo, 'Kosmogonías'.

Berrogüetto mestura a paixón pola música tradicional galega e a experimentación máis contemporánea, estilo que lles levou a converterse nunha das bandas máis importantes da escena world music.

Kosmogonías, o seu último disco, lévanos ao momento de partida por excelencia, ao Big-Bang, ao triunfo da materia sobre a antimateria. O berro inicial do universo que coa súa radiación chega ata nós.

Kosmogonías é unha reflexión entre a humanidade e o universo, unha chamada chea de optimismo cara á consecución dun sistema de organización máis xusto. Berrogüetto párase e destaca todas aquelas vontades colectivas ou individuais que cos seus xestos e actitudes traballan para mellorar o seu contorno.
O seu directo transcende máis alá do son, supón unha experiencia na que se unen a música, a danza e a imaxe.

O pub Casa das Crechas organiza esta noite unha sesión de música folk a cargo de Tonecho Castelos (violín) e Pablo Esqueira (acordeón), dous reputados músicos que presentan unha proposta íntima e elegante dun repertorio baseado nos ritmos tradicionais con composicións propias.

O Pub Casa das Crechas organiza esta noite un concerto protagonizado por That’s Entertainment. Ritmos rockeiros da man deste novo grupo santiagués.

That's Entertainment nace no outono de 2010 coa intención de ofrecer un estilo musical ata agora só realizado por bandas estadounidenses. A proposta musical deste grupo de Santiago de Compostela nada entre as influencias do rock'n'roll dos anos 50 e 60 como Gene Vincent, Elvis Presley ou The Drifters, a música de cantautor e folk americano como Bob Dylan ou Leonard Cohen, o country-rock de J.J. Cale e artistas contemporáneos como The Jayhawks ou Wilco.

Esta noite, a Banda Municipal de Música de Santiago ofrece no Teatro Principal un concerto especial de Nadal no que intervirán os solistas da formación.

A Orquestra de Música Espontánea de Galicia (O.M.E.GA.) ofrece esta noite un concerto de Nadal no que intervirán os vinte músicos galegos especialistas na difícil arte da música improvisada baixo conducción xestual.

A Orquestra de Música Espontánea de Galicia (O.M.E.GA.) naceu dentro da programación regular de 'Sesións Vibracionais' do TPS, Centro de Novas Tecnoloxías do Pico Sacro, en marzo do 2007 na Sala NASA de Compostela. Trátase dun proxecto colectivo de vinte músicos galegos de moi diversa procedencia reunidos para traballar regularmente no eido da música improvisada baixo conducción xestual. O director/a emite unha linguaxe de sinais prefixada que os músicos deben interpretar en tempo real nunha retroalimentación constante sustentada na atención mutua, nos procesos individuais de toma de decisións, na incertidume do instante e sobre todo, na capacidade para viaxar e sorprenderse coa variada riqueza tímbrica, sonora e dinámica dun conxunto que se comporta como unha entidade orgánica.

A Orquestra O.M.E.G.A. está formada por Elena Vázquez Ledo (violín), Xacobe Lamas (violín), Pablo Pérez (contrabaixo), Ariel Ninas (zanfona), Andrés Castro (sitar), David Santos (baixo eléctrico), Pablo Rega (guitarra eléctrica, dirección), MIG (guitarra eléctrica), Xavi Souto (guitarra eléctrica), Quique Otero (teclados), Madammecell (piano), Fernando Abreu (clarinete, clarinete baixo), Pablo Sax (saxo soprano, saxo tenor, saxo alto), Chefa Alonso (saxo soprano, dirección), Xesús Valle (computadora), María Move (voz), POP (voz, obxectos sonoros), Carlos Castro (vibráfono, percusión), L.A.R. Legido (batería) e Patxi Valera (batería paraugas).

Esta noite, a Banda Sinfónica da Federación Galega de Bandas de Música Populares (FGBMP) ofrece un concerto con motivo da estrea das obras premiadas no III Concurso Galego de Composición para Banda de Música.

Esta actuación suporá o broche final a catro días de intenso traballo de preto de 90 músicos, dirixidos por X. Carlos Seráns Olveira, e virá precedido por un concerto o día anterior en Valga.

As obras que se estrearán serán Monte Medulio de Andrés Álvarez Hernández e Dolmen de Antón Alcalde Rodríguez, obras obrigadas no V Certame Galego de Bandas de Música. Xunto con estas composicións tamén se interpretarán outras obras completando o programa.

PROGRAMA

**I Parte
Follas Novas de Luís Brage
Danzón de Arturo Márquez
Estancia de Alberto Ginastera
• Os traballadores agrícolas
• Danza do trigo
• Os peóns da facenda
• Danza final (Malambo)
**II Parte
Monte Medulio de Andrés Álvarez Hernández
Dolmen de Antón Alcalde Rodríguez
Sinfonía de Plata de Andrés Valero Castells
• Introducción y danza
• Tranquilo
• Cadencia
• Fanfarria

No ano 2000, a Federación Galega de Bandas de Música Populares concibiu e promoveu a creación dunha gran agrupación bandística que representase artisticamente a entidade. A Banda Sinfónica da Federación Galega está formada por músicos pertencentes ás numerosas bandas existentes do noso País. A idade media dos seus compoñentes é inferior aos 22 anos e cuns denominadores comúns: o amor pola música, a ilusión e o altruísmo. Un dos obxectivos fundamentais da creación da Banda Sinfónica da Federación é representar tanto á Federación como a Galiza no ámbito musical bandístico e contribuír á divulgación e promoción da música galega.
Son os fins fundacionais da Banda da Federación:
• A contribución á divulgación da música galega.
• A estrea de obras de novos compositores galegos e promoción dos nosos valores neste terreo.
• A promoción e formación de músicos.
• A aproximación a composicións estranxeiras descoñecidas polo público en xeral.
• O achegamento aos músicos dun repertorio que dificilmente se interpreta na maioría de Bandas de Música Populares.

Sesión de música rock a cargo de L'Uomo dei Gomma, formación composta por membros dos grupos The Homens, Lorchas e Samesugas.

Concerto de presentación do novo disco de Abe Rábade, 'Zigurat', un novo e firme paso adiante na xa consolidada carreira deste pianista galego que segue á cabeza dos teclistas do jazz nacional. A sección rítmica do grupo está formada por Pablo Martín Caminero (contrabaixo) e Bruno Pedroso (batería).

O Jazz Club Dado Dadá organiza esta noite unha nova sesión da mellor música jazz integrada no ciclo 'Galicia Cinco EstreJazz'. Nesta ocasión, a velada, que constará de concerto e posterior jam session, estará protagonizada por Retrospective Jazz Group, unha formación composta por Toño Otero (saxo tenor), Carlos López (batería), Pablo Vidal (contrabaixo) e Rafa Otero (guitarra).

Roi Casal presenta esta noite o seu novo traballo, segundo en solitario, titulado 'Maxicamente vello'. Tras o enorme éxito do seu primeiro disco, 'Lendas d­ouradas', un dos discos máis vendidos en Galicia en 2009, Roi Casal volve ao primeiro plano da escena musical galega cun traballo máis íntimo e persoal, iniciando unha xira que pasará por 12 cidades.

Roi Casal empezou aos catorce anos a tocar a arpa, despois de formarse durante seis como pianista. Con só dezanove, entrou a formar parte do buque insignia da música tradicional galega, Milladoiro. Case dez anos despois, decidiu seguir carreira en solitario. En 2009 editou o seu primeiro álbum, 'Lendas douradas'.

A Banda Municipal de Música de Santiago ofrece un concerto cunha selección do seu repertorio clásico e popular.

A Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela é unha das máis antigas de Galicia, xa que foi fundada en 1849. Foi un centro educativo para a formación de instrumentistas, e á ela acudiron durante moitos anos os nenos acollidos na Casa Hospicio, paliando en parte as restricións educativas no ámbito musical que sufría a poboación infantil máis desfavorecida, e que en moitos casos supuxo un medio de vida para moitos deles.
Durante os primeiros anos é unha agrupación de afeccionados ata que en 1876 o Municipio decide facerse cargo dela e comeza a profesionalizarse. Unha das súas actividades máis importantes eran os concertos, denominados paseos, na Alameda ou na Rúa do Vilar, o que supuxo o traslado da música das veladas privadas a un ámbito público onde puidesen gozar del cidadáns de todos os estamentos sociais.

Na actualidade, o seu director titular é Xosé Carlos Seráns Olveira. A Banda realiza os seus concertos na tempada de inverno no Teatro Principal, construído en 1840-1841, no terreo que ocupara a Casa de Comedias; e na tempada de verán, os concertos son na Rúa do Vilar. Actualmente conta con 38 compoñentes e a súa actividade baséase fundamentalmente nos concertos dominicais ao longo de todo o ano; concertos de verán os xoves e domingos; concertos didácticos en período lectivo, nos que participan centos de mozos de Santiago e bisbarra, intercambios culturais, e todos aqueles actos protocolarios para os que sexa requirida polo Municipio.

Xoán Curiel, acompañado por Álvaro Trillo, Carlos Freire, Xavier Olite e Sergio Tannus, darán un concerto de fin de xira do seu disco 'Nai' cuxo beneficio será integro para Implicadas polo Desenvolvemento, para a campaña '1de200 contra o infanticidio feminino en Salem (India)'. Haberá tamén unha mesa de venda de produtos de Implicadas destinada a financiar os proxectos desta organización.

Implicadas polo desenvolvemento é unha ONG galega que leva dez anos traballando e busca cambiar as estruturas de explotación entre o Norte e o Sur e entre homes e mulleres.

Este novo intérprete e compositor catalán ofrecerá un concerto para zanfona e pedais: efectos, loops, improvisación... no que a zanfona se converte nunha orquestra dunha soa persoa.

Adrià Grandia é músico e mestre. Actualmente toca cos grupos Tazzuff, Electrik Consort, Carbunco, ademais de facer numerosas colaboracións e proxectos diversos coma recentemente co grupo pop Astrud.

Esta noite, a Real Filharmonía de Galicia ofrece un novo concerto da súa tempada de aboamento dirixida por Maximino Zumalave e acompañada polo trompista David Fernández Alonso. Nesta ocasión, o programa inclúe obras de Haydn, Mosquera e a estrea absoluta do Concerto para trompa e orquestra de Pepito Arriola.

PROGRAMA

Federico Mosquera, Concertino para orquestra de corda
J. Arriola, Concerto para trompa e orquestra (estrea absoluta)
F. J. Haydn, Sinfonía núm. 92 en Sol maior, “Oxford”

ENSAIO ABERTO
Ás 11h. no Auditorio de Galicia. Aforamento limitado.
Máis información no 981 552 290

Músico galego de orixe e universal polo seu fado, viaxeiro convencido, creador incansable, innovador por convicción, soñador de melodías imposibles, Xosé Manuel Budiño inspírase nos pequenos sabores da música tradicional, pero sempre coa intención de crear unha música con estilo propio: a música que se pode converter nun futuro, pode que non tan lonxano.

O ciclo de concertos 'GalizaOnTour', que busca a promoción de grupos emerxentes galegos, ofrece esta noite a actuación de Los Potes.

O ciclo 'GalizaOnTour' organiza esta noite un concerto de punk e pop ye-yé a cargo de dúas emerxentes bandas galegas.

Horteras pero elegantes, Novedades Carminha son Jarri, Carlangas e Xavi. Fillos prodixio do situacionismo e do posdadaísmo agresivo, as últimas revelacións do punk made in Galiza que combinan o humor dos primeiro Siniestro Total cunha posta en escena atractiva e bailonga, que non esquece a provocación que caracterizou ao punk do '77. Despois de percorrer as salas galegas co seu primeiro traballo, 'Grandes éxitos', este ano dan o salto a longo tempo duración con 'Te vas con cualquiera', editado por Lixo Urbano, Bowery Records e Rumble Records.

Los Chavales son unha banda formada en marzo de 2009 para facer pop ye-yé e xa son habituais da escena musical compostelá.

Nesta nova cita musical do ciclo ST Música Presente terá lugar a presentación do disco 'Jazz from Galiza!!', a cargo de Xacobe Martínez Antelo Cuarteto. O músico autodidacta compostelán presenta a súa máis recente formación específicamente jazzística composta por dous saxos tenores (Rosolino Marinello e Fernando Sánchez), contrabaixo (Xacobe Martínez Antelo) e batería (Max Gómez), e coma sempre, con composicións orixinais arranxadas expresamente para a ocasión.

O Jazz Club Dado Dadá organiza esta noite unha nova sesión da mellor música jazz integrada no ciclo 'Galicia Cinco EstreJazz'. Nesta ocasión, a velada, que constará de concerto e posterior jam session, estará protagonizada por Marcos Pin Trío, grupo formado por Noli Torres (batería), Xacobe Martinez Antelo (contrabaixo) e Marcos Pin (guitarra). Co acompañamento do pianista Manolo Gutiérrez.

Marcos Pin (guitarra), Xacobe Martinez Antelo (contrabaixo) e Noli Torres (batería) son os membros deste trío de jazz co que dan vida a composicións orixinais. De estilo contemporáneo, sen perder nunca de vista a tradición, destaca a súa calidade como intérpretes e improvisadores ao mesmo tempo que se saben posuidores dun bo directo de son acústico, cálido e compacto. No ano 2007 o selo Free Code Jazz Records publica "Directions" primeiro álbum da formación o cal ten sido gratamente acollido por la crítica.

A banda ourensá Los Suaves regresa aos escenarios co seu último disco, un álbum titulado 'Adiós, adiós'. Tras cinco anos de silencio musical, o mítico grupo de rock presenta novos temas con Yosi Domínguez en plena forma.

A xira de presentación deste undécimo álbum coincide coa celebración dos seus 30 anos de carreira artística.

Marful, integrado por Ugia Pedreira (cantante), Marcos Teira (guitarra), Pedro Pascual (acordeón diatónico) e Pablo Pascual (clarinete baixo) souberon devolverlle á música galega as melodías que nos anos 20 e 30 invadiron os salóns de baile de Galicia. No seu novo disco, 'Manual de Sedución', Marful propón unha viaxe romántica e creativa polas tabernas dos portos, os cinemas antigos... a ritmo de pasodobres, swings, mambos, valse ou xotas.

Roberto Sobrado é música e poesía. Sempre vai haber algún acorde que saia da súa guitarra para encher unha festa, sempre un verso a ilustrar un capítulo da vida. Ultimamente deulle por Calamaro e Reixa, mais os seus propios versos e melodías non lles desmerecen a ningún deles nin en forza nin en compromiso. Cun novo proxecto desde 2007, forma unha banda que desde entón o acompaña e fai medrar a súa música. Música feita con sentidiño e sentimento. Música feita en Galicia e en galego.

A III Caravana de concertos da rede de colectivos 'Galiza Non Se Vende' celebra a súa festa de remate na Nasa, co lema: "Contra o saqueo socioambiental da nosa terra". Terra viva e vida digna para tod@s. Para a ocasión, tocarán Güintervan e GalegoZ, presentados polo grupo de teatro Berrobambán.

Guintervan (Acústica / Drum & Bass / Folk)
Formado por Ivan van Güinter (voz, contrabaixo e cello), Roi Alexandre van Güinter (bateria e percusións), Isaac van Güinter (bouzouki, guitarras e cabaquinho) e Harry van Güinter (violino, gaita búlgara, viola e mandolina), Güintervan é o sono feito realidade de catro musicazos profesionais que se xuntaron para fazer o que lles peta e da a gana.

A excentrica mestura de melodias balcánicas, ritmos e harmonias diabólicas, velocidade extrema e cancións líricas en galego é a marca da banda. Presentan o seu novo traballo Mundo loco

GalegoZ (Electrónica en directo / Fusión)
O proxecto GalegoZ nace a finais de 2005 como un experimento para formar un grupo virtual que fusionara diferentes disciplinas: música electrónica, teatro, vídeo... En febreiro do 2006, animados pola boa acollida do single Galician Chimpanzee, deciden constituírse en banda. E así, o experimento cristaliza no disco Galician chimpanzee e o grupo virtual transformase nunha banda formada por músicos procedentes de distintas bandas galegas.

Bases electrónicas misturadas con reggae, funk e soul, e salpicadas por letras combativas, irreverentes e ás veces incluso surrealistas conforman o orixinal sonido de GalegoZ. Música marxista-electricista, ARANHOTO STYLE! Música para bailar pensada e feita en Galiza. Samplers, loops, percusions, guitarras, ventos e voces, apoiados por vídeo e performance conforman este espectáculo galego multimedia. Unha ciberverbena electrónica con melodías sinxelas, ventos contundentes, estética circense, actitude punk e tres voces dándolle guerra ao poder e ás inxustizas sociais, fuxindo de dogmatismos e sen perder nunca o bó humor...

GalegoZ está formado por Denís Mutante (voz), Pulpiño Viascón (batería, percusiones e voz), Marcos Payno (programacións e voz),Manuel Payno (trompeta e coros), Alex Salgueiro (frauta e teclado), Tómás Ruido (técnico de son e producción técnica), Matías Olazábal (guitarra) e Chou (samplers, video-dj e son).

A banda Crebinsky, responsable da banda sonora da película 'Os Crebinsky', salta da pantalla ás rúas ataviada con uniformes de banda de música soviética para envolvernos na música no ambiente do filme. Como artistas convidados asistirán Patricia de Lorenzo, Sergio Zearreta, Miguel de Lira, Tony Lomba e Pulpiño Viascon.

Vadim Yukhnevich: voz e acordeón
Pablo Pérez: composición, arranxos e contrabaixo
Fernando Abreu: clarinete
Carlos Castro: vibráfono e percusión
Xacobe Lamas: violín
Miguel Queixas: batería
Pablo Rega: guitarra
Enrique Otero (director do filme): teclados

The Homens envorcan todo o vivido e aprendido en catro anos de xira sen fin, insistindo no seu gusto polo pop británico de todas as décadas e a enerxía do punk americano dos oitenta, e engadíndolle un renovado interese pola psicodelia e a experimentación.

Cuarta potencia é o seu último disco: enerxía condensada en pílulas doces, e cantar bonito coa boca espumando rabia... Cuarta potencia é cantar por non chorar...

http://www.myspace.com/thehomens

A Banda Municipal de Música de Santiago ofrece un concerto cunha selección do seu repertorio clásico e popular.

A Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela é unha das máis antigas de Galicia, xa que foi fundada en 1849. Foi un centro educativo para a formación de instrumentistas, e á ela acudiron durante moitos anos os nenos acollidos na Casa Hospicio, paliando en parte as restricións educativas no ámbito musical que sufría a poboación infantil máis desfavorecida, e que en moitos casos supuxo un medio de vida para moitos deles.
Durante os primeiros anos é unha agrupación de afeccionados ata que en 1876 o Municipio decide facerse cargo dela e comeza a profesionalizarse. Unha das súas actividades máis importantes eran os concertos, denominados paseos, na Alameda ou na Rúa do Vilar, o que supuxo o traslado da música das veladas privadas a un ámbito público onde puidesen gozar del cidadáns de todos os estamentos sociais.

Na actualidade, o seu director titular é Xosé Carlos Seráns Olveira. A Banda realiza os seus concertos na tempada de inverno no Teatro Principal, construído en 1840-1841, no terreo que ocupara a Casa de Comedias; e na tempada de verán, os concertos son na Rúa do Vilar. Actualmente conta con 38 compoñentes e a súa actividade baséase fundamentalmente nos concertos dominicais ao longo de todo o ano; concertos de verán os xoves e domingos; concertos didácticos en período lectivo, nos que participan centos de mozos de Santiago e bisbarra, intercambios culturais, e todos aqueles actos protocolarios para os que sexa requirida polo Municipio.

O trío máis retranqueiro da música galega renóvase e preséntanos a súa nova proposta escénica cun repertorio composto exclusivamente por temas dunha única formación da historia de Galicia: Os Trinta de Trives.  Suso Vaamonde, Pedro Lamas e Xose Lois Romero estrean na Casa das Crechas a súa particular visión deste cuarteto que triunfou hai máis dun século aquí e alén das nosas fronteiras e cuxa traxectoria é un cúmulo de singularidades, anécdotas e vangardismo.

O cosmopolitismo na montaña ourensá. V, L & R son boa música e mellor humor. Un bálsamo terapéutico e liberador para estes tempos de crise.

Bater a música tradicional até enganala. Traizoar a tradición amándoa. Mover os pés e o cerebelo dos oíntes mais alá dos 5 sentidos. Ser conscientes de ocupar o espazo escénico. Ganduxar sensacións e corpos danzantes. Xogar ao póker coas emocións ocultando farois. Coñecer a natureza galega e regala de música. Compartillar palabras de amor con harmonía e ritmo popular. Vivir e beber a música popular rural e urbana nas mellores fontes. Acariñar e respectar os instrumentos como animais. Buscar o trance antropolóxico e desenmarañar as formas. Mostrar a música con ilusión, degustar o pracer.

Linho do Cuco provocativamente libres, gozan tanto coa súa arte que a envexa deixa de ser un pecado capital.
Linho do Cuco é fibra sensible que cobre con música calquer ser. Son ricos en Omega 3 e alimentan o espírito da festa engalanando tanto o dia como a noite. Linho do Cuco é un grupo impacientemente esperado. Linho do Cuco é un grupo formado por músicos que poderían ser do teu niño, da túa estirpe, do teu planeta.
Texto de Ugia Pedreira

Ademais, participarán como convidados:

Gutier Álvarez: violín e violín trompeta
Iván García: guitarra flamenca
Pablo Dalama: Saxo alto e sopranino
Pedro Pascual: Bouzuki

O músico galego Xoán Curiel presenta os temas do seu novo disco, 'Nai', acompañado por Xabier Olite (baixo) e Álvaro Trillo (batería).

Xoán Curiel prepara novo disco para o 2011. Xoán é un artista e un comunicador. Nos seus espectáculos procura o contacto co espectador. As súas cancións en galego, falan un idioma musical universal que recolle sons con influencias árabes, brasileiras, latinas, do jazz e da canción de autor neste formato íntimo e emocionante.

www.myspace.com/xoancuriel

A Sala Nasa acolle o concerto de clausura do éMundial, unha semana de actividades diversas na cidade cun nexo común: amosar que o galego é mundial.

Con motivo do seu 30 aniversario, a Agal organiza o éMundial, unha semana de eventos que teñen un nexo común: mostrar que a lingua galega é mundial. Nesa semana haberá encontros, conversas, exposicións, libros, música, romaría, gastronomía e moito máis.

Kaia Kaiana. O obxectivo está claro: moverse! O trío brasileiro formado por Paulo Silva, Sérgio Sales e Fábio Bão fai música para divertir, danzar e extravasar, mesturando os ritmos brasileiros Baião, Forró, Sambalanço e Afoxé aos ritmos máis internacionais como o Reggae. Os auténticos representantes da MPB: Musica Para Balançar.

Malandrómeda. O grupo de rap compostelán Malandrómeda vén de publicar o seu maxi Que nos leve pra diante como adianto do LP que está a preparar.

Xacobe Martínez Antelo, Marcelino Galán, Max Gómez e Yago Vázquez únense neste cuarteto eléctrico para somerxerse nos terreos do funk, do groove, do acid jazz e da improvisación.

As esixencias do proxecto, levan a esta formación esencialmente acústica, á utilización de samplers, loops, e multitude de efectos, así como o uso do Fender Rhodes, en vez do piano, e do baixo eléctrico, en vez do contrabaixo.

Unha proposta brillante en torno á cultura da música de baile de finais do século XX, da man destes catro músicos galegos, vinculados todos eles aos proxectos máis arriscados e de maior calidade que ten dado o jazz galego nos últimos anos.

O repertorio de Flu bota man de composicións orixinais de Marcelino Galán e de Xacobe Martínez Antelo, así como de clásicos do funk e a música disco dos 60 e 70…

O festival dos Abrazos, que celebra a súa cuarta edición, ofrecerá do 8 ao 27 de agosto, en espazos singulares da cidade, 66 actividades de diferentes disciplinas. Organizado pola Concellaría de Cultura, conta co patrocinio do Consorcio de Santiago e a colaboración da Asociación Cultural Cidade Vella, que organiza a programación de Feitoaman, integrada no Festival dos Abrazos; o Festival de Cine Euro-Árabe Amal; La Caixa de Barcelona e a Vicerreitoría de Estudantes, Cultura e Formación Continua da USC.

O Festival dos Abrazos é un certame internacional que proxecta Santiago de Compostela como escenario da creación e da imaxinación, como cidade universal á vangarda dunha cultura aberta, moderna e plural promovendo iniciativas culturais que constitúen un importante atractivo turístico. Os espazos onde se desenvolven as diversas actividades, máis de 20, non son só escenarios senón que son tamén protagonistas da programación Clasifícanse en tres categorías: Campo Aberto, os parques e xardíns que rodean a cidade vella ou que se agochan nela; Estacións de paso, as rúas e prazas máis coñecidas e transitadas da cidade histórica; e Espazos íntimos, recunchos, calexas, menos coñecidas pero cheas de encanto.

A asociación Obradoiro de Cultura Tradicional Ultreia nace a comezos de 1993 como un colectivo interesado na recuperación da música, instrumentos, traxes e danzas tradicionais galegas. Os seus compoñentes percorren, desde entón, toda a xeografía galega na procura das máis fondas tradicións galegas.

Como froito deste labor de investigación, Ultreia, en cada unha das súas actuacións, mostra un completísimo percorrido polo folclore galego, posto que ao longo destes anos tiveron a oportunidade de recoller máis de vinte danzas de diferentes zonas, uns quince vestiarios diferentes e un inmenso número de pezas instrumentais e cantadas, así como numerosos instrumentos hoxe xa practicamente extintos e descoñecidos para o público.

O espectáculo que presentan no festival ofrécenos unha viaxe musical por terras de cultura galego-portuguesa, percorrendo tres partes do Camiño de Santiago que levan ao Finis Terrae europeo. Escoitaranse e veranse cantos, tocatas e bailes dos que ben puideron gozar os camiñantes que por alí pasaron noutrora.

O festival dos Abrazos, que celebra a súa cuarta edición, ofrecerá do 8 ao 27 de agosto, en espazos singulares da cidade, 66 actividades de diferentes disciplinas. Organizado pola Concellaría de Cultura, conta co patrocinio do Consorcio de Santiago e a colaboración da Asociación Cultural Cidade Vella, que organiza a programación de Feitoaman, integrada no Festival dos Abrazos; o Festival de Cine Euro-Árabe Amal; La Caixa de Barcelona e a Vicerreitoría de Estudantes, Cultura e Formación Continua da USC.

O Festival dos Abrazos é un certame internacional que proxecta Santiago de Compostela como escenario da creación e da imaxinación, como cidade universal á vangarda dunha cultura aberta, moderna e plural promovendo iniciativas culturais que constitúen un importante atractivo turístico. Os espazos onde se desenvolven as diversas actividades, máis de 20, non son só escenarios senón que son tamén protagonistas da programación Clasifícanse en tres categorías: Campo Aberto, os parques e xardíns que rodean a cidade vella ou que se agochan nela; Estacións de paso, as rúas e prazas máis coñecidas e transitadas da cidade histórica; e Espazos íntimos, recunchos, calexas, menos coñecidas pero cheas de encanto.

O Salón Teatro acolle esta noite o primeiro dos tres concertos que compoñen o ciclo 'Claves Líricas', no que Teo Cardalda e María Monsonís poñen música a 10 poemas de Valle-Inclán, en conmemoración do 75 aniversario do seu pasamento. A entrada para asistir ao espectáculo é gratuíta previa recollida de localidades no despacho de billetes.

Claves Líricas é unha serie de tres concertos que terán lugar nas tres localidades galegas máis vinculadas á vida de Valle-Inclán como son, ademais de Santiago de Compostela, Vilanova de Arousa (xoves 27 no Salón de Actos da Confraría de Pescadores) e A Pobra do Caramiñal (venres 28 no Teatro Elma). O contido dos recitais é un adianto musical da obra teatral que, sobre a figura de Valle Inclán como poeta, prepara Teo Cardalda xunto á directora de escena británica Tamzin Towsend, o dramaturgo Ignacio García May e o actor galego Luis Zahera. O espectáculo, que se chamará Los Siete Pecados de Valle-Inclán, estrearase en Galicia en febreiro de 2012.

Durante os vindeiros tres días, e como parte do programa de actividades deseñado pola Consellería de Cultura e Turismo para recordar ao autor de Luces de Bohemia con motivo do 75 cabodano da súa morte, preséntanse en concerto parte dos textos musicados coa interpretación a cargo dunha pequena banda de catro músicos, da que forman parte Teo Cardalda (voz, piano e guitarra, percusión e programacións), María Monsonís (voz e percusión), Salva López (baixo e piano) e Yago Moncar (batería, teclados e percusión).
O programa dos concertos presenta un total de dez poemas musicados, en concreto, os titulados Rosa hiperbólica, Los pobres de Dios, Rosa gnóstica, Cantiga de vellas, Rosa vespertina, No digas de dolor, La rosa del reloj, Georgica, Rosa del caminante e Son de muiñeira, nunha escolma realizada por María Monsonís e publicada no libro tamén denominado Claves Líricas.

Esta iniciativa poético-musical de María Monsonís e Teo Cardalda (integrantes do dúo Cómplices) supón un punto e á parte na carreira dun dos grupos máis exitosos da música pop española dos 90. O texto entrelazado entre os poemas, tamén escrito por Cardalda, constitúe unha pequena pero intensa viaxe a través da personalidade rica, ambigua e fascinante do poeta como actor de se mesmo, bohemio, modernista e representante dunha das mellores épocas da poesía española dos séculos XIX e XX.

Paula Carballeira e Suso Cortegoso deciden levar adiante unha ópera-rock sen outra pretensión que a de reunir nun espectáculo terror e humor mediante a música e as palabras.

Dous sepultureiros contan, ou cantan, ou ámbalas dúas cousas, unha das historias máis arrepiantes da literatura universal: “A pata de mono” de W.W. Jacobs, que eles presenciaron en carne propia.  Un conto de terror narrado con cancións, para facernos sentir o medo sen renunciar á argallada.

Ata onde chegarías para conseguir o que queres? Farías un pacto co demo? Que estarías disposto a perder? Ten conta co que pides, pode ser que se che conceda.

Os da Ría levan anos defendendo enriba de os escenairos (e ás veces debaixo), o galegueiro como ferramenta de expresión cultural e festeira de o póbolo galegueiro. Un grupo ideado por Carlos Meixide e Tomás Lijó, e musicado por Suso Alonso, Xabier Olite, Ramón Reynolds e Roi Fernández.

O amplísimo repertorio do grupo, creado a modo de skectchs para as Ultranoites dos últimos 10 anos, percorre, desde o territorio do absurdo, da crítica máis áceda e da parodia, a vida social, cultural e política de a Galicia Nai e Señora, nun espectáculo ao que o público nunca é indiferente.

A banda de power pop viguesa Maryland interpreta esta noite os temas do seu último traballo discográfico, 'Get cold feet'.

A cantautora coruñesa Silvia Penide presenta os temas do seu novo disco 'Las Erres Dobles', nun concerto que terá lugar esta noite no pub Ultramarinos.

+ info en http://www.myspace.com/silviapenide

Fon Román protagoniza o terceiro dos recitais enmarcados no ciclo de concertos 'ST Música Presente', dirixido preferentemente á promoción de traballos discográficos galegos de todos os estilos diante dun público especializado.

Pasaron tres anos desde Silencio cómodo en un jardín descuidado, o seu debut en solitario co que deixaba atrás a súa etapa como guitarrista de Piratas. Tres anos nos que Fon non parou de investigar ata chegar a Entretelas o seu segundo álbum, resultado da súa prolongadada experiencia como músico, compositor, produtor e adaptador. Entretelas é en si, un concepto global de música e estética. Trátase dunha obra que vai máis alá do estritamente músical, con cancións creadas a partir de retallos, de pezas soltas, de versos rescatados. Un traballo de pop elegante e intimista cuxas letras e melodías sintetizan a evolución do pop español.
Promovido pola Agadic, en colaboración con AGEM (Asociación Galega de Empresas Musicais) e Agaphono (Asociación Galega de Produtoras Fonográficas), o ciclo "ST Música Presente" botou a andar en 2010 co obxectivo de ofrecer ás discográficas galegas unha nova canle de promoción e difusión dos seus artistas desde unha perspectiva esencialmente comercial, xa que os principais destinatarios destes directos son programadores, promotores de festivais e certames de música, distribuidores, prensa especializada e demais axentes culturais de dentro e fóra de Galicia.

Esta noite, o pub Ultramarinos organiza un concerto a cargo do grupo de rock galego Combo Dinamo.

Nado dunha mutación dos Mistakens, banda de pop con regusto aos anos 60, o grupo debutou como Combo Dinamo co disco Decencia y buen gusto (2007), que propiciou a súa presenza en medios de comunicación e salas de concertos de diversas Comunidades. En 2008 foi o gran gañador dos premios Inframundo da música coruñesa (Mellor banda; Mellor disco; Mellor canción; e Mellor vídeo). Tras moitas actuacións e algúns singles, en 2011 editouse o seu segundo disco longo: Quieto, muere, resucita!!!, que os trae á sede da SGAE/Fundación Autor en Santiago de Compostela nun concerto gratuíto que será gravado e emitido por Radio Galega Música. Entre as influencias de Combo Dinamo están David Bowie, Devo, The Who, Elvis Costello, Supergrass ou Radio Futura.

O Auditorio de Galicia acolle durante tres xornadas consecutivas a celebración do V Certame galego de bandas de música, un encontro organizado pola Federación Galega de Bandas de música popular. Por quinto ano, a música de banda volverá a Santiago nunha competición na que participarán multitude de agrupacións distribuídas por toda a xeografía galega.

PROGRAMA

**Venres, 25 de novembro | 20.00 h.
Sección terceira
Obra obrigada: Monte Medulio de Andrés Álvarez Hernández

- Banda Municipal de Música de Lousame (Director: Fernando Froján Canle)
Pasodobre: Coruña de Faustino del Río Burdiel
Obra libre: O Demo de Carboeiro Manuel Blanco Dosil

- Banda de Música Popular Airiños do Morrazo de Moaña (Director: Salvador Meira Corrales)
Pasodobre: Cantigas e agarimos de Bernardo del Rio
Obra libre: O Bosque Animado de Andrés Álvarez
I. A fraga de Cecebre
II. Nocturnidade
III. Volta á fraga

- Agrupación Musical de Belesar (Director: Javier Domínguez Millán)
Pasodobre: Ponteareas de Reveriano Soutullo
Obra libre: Al-Manzah (episodio sinfónico) de Ferrer Ferran

- Banda de Música La Lira de Ribadavia (Director: Juan Carlos López Vázquez)
Pasodobre: De Ribadavia a Pontevedra de Adolfo Campos
Obra libre: Cabaleiros de Santiago (rapsodia galega) de José Luis Represas Carrera
I. Introducción
II. Alborada
III. Canción
IV. Pandeirada
V. Muiñeira
VI. Danza quebrada
VII. Coda

- Banda de Música Santiago de Arteixo (Director: Alfredo Casanova Blasco)
Pasodobre: Carballeira de Gustavo Freire
Obra libre: Pórtico de Antón Alcalde Rodríguez
I. Amencer en Santiago de Compostela, s. XIII
II. No Pórtico da Gloria, s. XIII
III. Batalla contra a Taifa de Sevilla e Vitoria

**Sábado, 26 de novembro | 18.00 h
Sección segunda
Obra obrigada: Dolmen de Antón Alcalde Rodríguez
I. Alla alborada
II. Alla balada
III. Alla muiñeira

- Banda de Música Municipal de Agolada (Director: Nilo Jesús García Armas)
Pasodobre:Música Mestres de Juan Lois Diéguez
Obra libre: Sinfonía nº 1: The Lord of the Rings de Johan de Meij
I. Gandalf (The Wizard)
III. Gollum (Sméagol)

- Banda de Música Cultural de Teo (Director: Álvaro Varela Ferradáns)
Pasodobre: A Freixa de R. e F. Groba.
Obra libre: Entornos de Amando Blanquer Ponsoda
I. Allegro graziosso
II. Lento
III. Fanfarria

- Banda-Escola de Música de Beade (Director: Luís A. González Amosa)
Pasodobre: Pusiano de Simón Couceiro Riveira
Obra libre:Tierra Mítica (poema sinfónico) de Bernardo Adam Ferrero
I. Arco Mediterráneo
II. Nocturno y Danza en las Noches de Plenilunio
III. El Mar
IV. La Tierra Bendecida

- Banda de Música Popular de Rubiós (Director: Rafael Pérez Dopeso)
Pasodobre: Ponteareas de Reveriano Soutullo
Obra libre: Sendes (variacións sobre a vida dun mortal) de Jose Alberto Pina

**Domingo, 27 de novembro | 16.30 h
Sección primeira
Obra obrigada: A lenda da Santa Compaña de Diego David Cuevas Sánchez

- Banda de Música Recreativa e Cultural de Bandeira (Director: Miguel Rodríguez Barrio)
Pasodobre: Saludo a Lugo de Indalecio Fernández Groba
Obra libre: Feste Romane (poema sinfónico) de Ottorino Respighi. (Trans: Y. Kimura)
I. Circenses
II. Giubileo
III. L´Ottobrata
IV. La Befana

- Agrupación Musical do Rosal (Director: Diego Javier Lorente López)
Pasodobre: Adios Tomiño de Ademar Álvarez Álvarez (arr: D. J. Lorente)
Obra libre: Apocalypse de Derek Burgeois

- Agrupación Musical de Vincios (Director: Juan Luis Costas Álvarez)
Pasodobre: Siete Rosas de Alejandro del Río
Obra libre: Saga Candida de Bert Appermont
I. Opening
II. Accusations
III. Innocence (Love)
IV. Tango
V. Sabbath
VI. Death
VII. Transformation (finale)

- Banda de Música Municipal de Valga (Director: Manuel Villar Touceda)
Pasodobre: Brisas Arosanas de Manuel Iglesias Domínguez
Obra libre: Symphonic Dances from West Side Story de Leonard Bernstein. (Trans: P. Lavender)

- Banda de Música Municipal de Caldas de Reis (Director: Daniel Portas González)
Pasodobre: Enrique Melio de Simón Couceiro
Obra libre: O Camiño das Ánimas en Pena de Ferrer Ferran

Guadi Galego, Ugia Pedreira e Abe Rábade poñen fin ao seu proxecto cun concerto moi especial, no mesmo escenario que viu nacer hai anos esta exitosa formación.

Nordestin@s está formado por tres dos músicos máis relevantes da nova escena galega: Abe Rábade, Guadi Galego (Berrogüetto, Espido) e Ugia Pedreira (Chouteira, Marful).

Neste proxecto musical as voces de Guadi Galego e Ugía Pedreira, modelan o repertorio mariñeiro do norte de Galicia, achegándose á música popular da súa infancia, transmitida durante xeracións, uníndoa coas súas propias composicións que tamén miran ao mar.

As obras gañadoras do IV Concurso de Composición serán interpretadas esta noite pola Banda Sinfónica da Federación Galega de Bandas de Música, dirixida por Xosé Carlos Seráns.

I PARTE

Premios terceira categoría
Finalista: A Batalla de Elviña de Manuel A. López Pérez
Primeiro premio: Noite de defuntos de Antón Alcalde Rodríguez

Premios segunda categoría
Finalista: Espírito Galego de Santiago Quinto Serna
Primeiro premio: Camiños da fin da terra de Antón Alcalde Rodríguez

II Parte

Premios primeira categoría (Sección sinfónica)
Finalista: O misterio do Castelo de Pambre de Víctor Enguídanos Royo
Primeiro premio: Na Galiza de Paulino Pereiro Martínez
I. Canto de Berce
II. Muiñeira
III. Cantar
IV. Pasodobre
V. Pandeirada

O cantautor galego Andrés Suárez presenta esta noite na Sala Capitol o seu novo traballo discográfico, 'Cuando vuelva la marea'.

O cantante galego Andrés Suárez estrea 'Cuando vuelva la marea', o traballo máis consolidado e firme da súa carreira. Nel contou coa colaboración dun dos seus grandes referentes, Pablo Milanés, que o acompaña no tema 'Perdón por los bailes'.

Disco ecléctico, recibe influencias que van dende os sons celtas ao máis puro rock pasando pola balada ou un pop británico.

A sede da Confederación de Empresarios de Galicia acolle esta tarde o acto de presentación de 'Vida e andainas. Cronografía dun santiagués', volume coeditado polo Consorcio de Santiago e Sotelo Blanco no que se recollen os recordos e vivencias que de Santiago ten Xulio Fernández Pintos. Un libro construído  a base de diferentes relatos que, colocados a modo de teselas, conforman o mosaico do Santiago dos anos 40 e 50.

Fernández Pintos (Santiago de Compostela, 1928) exerceu durante toda a súa vida a profesión de médico, especialista en medicina interna e aparato dixestivo. Tamen é autor doutros libros, como Máis alá do alén (1999), O miñato (2009) e A lenda do embruxado e outras historias (2002).

Vida  e andainas son 22 relatos nos que se descubre o Santiago de hai 60 anos a partir dos seus habitantes, das súas rúas e da vida cotiá. O entroido, os xogos dos rapaces, o Instituto Masculino da praza de Mazarelos, a feira en Santa Susana, os partidos de fútbol, os paseos na Alameda, a Igrexa, a voda nunha aldea, os veráns... son algunas das historias protagonistas desta nova edición, pertencente á Biblioteca de Divulgación Xacobea do Consorcio de Santiago.

Tal e como adianta Bieito Iglesias no limiar do libro, “Xulio Fernández Pintos baliza algúns contos con marcas temporais, pero a sociedade compostelá dos corenta e cincuenta do pasado século está en todo o libro, unhas veces disolta na descrición de ambientes e outras en sucedidos tomados do natural ou en personaxes que foron presenzas reais na vida do autor”.

No libro hai espazo para os recordos da Guerra Civil (os fusilamentos de Conxo ou Sar), a tuberculose, Machín cantando no café Español, o Atlétic Compostelano e o Rácing de San Lourenzo, o Aeroclub e moitos espazos máis que foron o xerme do que hoxe é Santiago de Compostela.

A sede da Fundación Gonzalo Torrente Ballester acolle esta mañá o acto de presentación da edición de 'El golpe de Estado de Guadalupe Limón', de Gonzalo Torrente Ballester, que se edita na súa terceira versión pola editorial Salto de Páxina. Nesta ocasión vai precedida dun prólogo de Luis Felipe Torrente, fillo do escritor, que estará presente no acto.

'El golpe de Estado de Guadalupe Limón' publicouse por vez primeira en 1945 e está protagonizada por unha muller cuxa personalidade moral e política estaba fóra dos canons que rexían a España de posguerra. Guadalupe Limón é unha heroína revolucionaria nun país imaxinario da América hispana no tormentoso século XIX.

A Biblioteca Pública Ánxel Casal acolle esta tarde o acto de presentación da obra de Castelao en versión portuguesa da Asociación Galega da Lingua.

O Paraninfo da Universidade acolle esta tarde o acto de presentación de 'Escritos Jacobeos', escolma de textos de investigación do profesor Manuel C. Díaz y Díaz. Á presentación asistirá, ademais do reitor e do alcalde compostelán, o fillo de Manuel Díaz, o catedrático de Filoloxía Latina da USC José Manuel Díaz de Bustamante.

Juan Casares Long, Reitor da Universidade de Santiago
Xosé A. Sánchez Bugallo, Alcalde e Presidente do Consorcio de Santiago
Xosé Manuel Villanueva Prieto, Xerente do Consorcio de Santiago
José Manuel Díaz de Bustamante, Catedrático de Filoloxía Latina da USC

A Universidade e o Consorcio de Santiago traballan de novo xuntos para sacar á luz 'Escritos Jacobeos', unha escolma de traballos do profesor Manuel Cecilio Díaz y Díaz (1924-2008) cuxo denominador común é a temática xacobea, a cidade de Santiago, o Apóstolo, o Camiño e os peregrinos. Manuel Díaz foi amplamente recoñecido como estudoso da tradición textual latina, pero tamén foron numerosas as súas investigacións no campo da historia, especialmente na Idade Media. É neste contexto no que se enmarca esta nova publicación conxunta do Consorcio e da Universidade de Santiago. A obra convértese, deste modo, nunha homenaxe ao mestre por parte da cidade e das súas institucións culturais.

Tratados con agudo espírito crítico, os artigos son minuciosos estudos sobre o Códice Calixtino, a Historia Compostelana, o Apóstolo Santiago, as peregrinacións ou a literatura xacobea, entre outros aspectos. Os escritos foron recollidos de diferentes publicacións, en especial a revista Compostellanum, e tamén doutras, como Grial e El Liceo Franciscano. Tamén hai textos procedentes das actas congresos celebrados en Santiago de Compostela, Ourense, Vigo, Oviedo, París, Pistoia e Perugia (Italia).

Este libro ven completar unha publicación anterior, de 1997, titulada 'De Santiago y de los Caminos de Santiago', e saca á luz escritos publicados con posterioridade a esta data e mesmo outros anteriores ata agora descoñecidos. Foron recopilados por antigos alumnos e compañeiros do profesor Díaz. O libro, que forma parte da Biblioteca Científica Compostelá do Consorcio de Santiago complétase cunha selección de imaxes, moitas delas reproduccións de gravados e xilografías do século XIX, que ilustran os diferentes textos.

A sede compostelana da Fundación Gonzalo Torrente Ballester acolle esta tarde o acto de presentación do libro 'El cuento de la sirena', nunha edición ilustrada polo artista galego Miguelanxo Prado. No acto estará presente o propio ilustrador, así como José Antonio Ponte Far, escritor e biógrafo de Torrente Ballester.

Esta tarde, a Fundación Granell acolle o acto de presentación de 'Unha tempasa no paraíso', de Claudio Rodríguez Fer, publicado pola editorial Toxosoutos. No acto intervirán o propio autor, ademáis de Olga Novo e David González Couso.

Claudio Rodríguez Fer naceu o 4 de abril de 1956 en Lugo, onde moi cedo comezou a escribir e mesmo a publicar. Poeta, narrador, autor teatral e ensaísta sempre en vangarda, é autor de máis de medio cento de obras de creación e de investigación. Deuse a coñecer en libro como poeta erótico, dimensión á que consagrou numerosas obras, mais, radicalmente comprometido así mesmo coa liberdade, a xustiza e a paz no mundo, publicou tamén toda unha triloxía poética consagrada á memoria histórica de Galicia. Actualmente é director da Cátedra Valente de Poesía e Estética e da revista universitaria Moenia, ambas da Universidade de Santiago de Compostela, e coordinador dos cadernos interculturais Unión Libre. Exerceu como profesor visitante nas Universidades da Cidade de Nova York, da Alta Bretaña en Rennes e de Bretaña Sur en Lorient, así como publicou, disertou e recitou en moitos outros lugares de Europa, de América e de África. Dirixiu diversos congresos e encontros e participou en decenas de actas, enciclopedias e revistas europeas e americanas, estando traducido a numerosos idiomas (castelán, catalán, francés, italiano, inglés, alemán, bretón, ruso, árabe).

Unha tempada no paraíso contén a poética do sedentarismo paradisíaco, o intre de suspensión extática inherente a unha viaxe vital marcada polo nomadismo profundo. Deste xeito, trala sección introdutoria, “Soamente a apoteose”, o motivo da viaxe e da extralimitación amorosa ocupará as seccións “Viaxes verdes” e “Viaxes azuis”, para logo partir á harmonía cósmica das “Vías lácteas” e á viaxe abisal das “Macumbas”, e de novo retornar á poética bigbánica de “A bomba rosa”. Tras unha voadura de pólvora, o pensamento encontra a porta do paraíso proclamando soamente a apoteose, límite do comezo, explosión infinita que desintegra o logos, que identifica pracer e coñecemento, e fai estourar en mil anacos a ascensional vía platónica en busca da beleza pura para trocala en encontro das belezas máis parias sobre a terra dos exilios. Son estes, sen dúbida, vieiros de avanzada estraña para ollos non iniciados nos misterios dunha Diótima liberada, pois Eros non é un, senón paraíso de persoas.

Unha tempada no paraíso contén estratos múltiples, ecos intertextuais que conforman o mapa dunha obra total, cohesionada no seu polifónico clamor de rotundo vitalismo e compromiso ético. Por iso Eros sen Tánatos non se concibe sen amor pola memoria e polo restablecemento da dignidade ás vítimas da barbarie, e neste senso o libro conecta, como veremos, coas proclamas de poesía pola memoria antifascista contidas en A loita continúa (2004) e Ámote vermella (2009). O lugar do amor é sempre o lugar da paz. Así nace a poética do paraíso que nos libera do tráxico fatum occidental que entrega sen remedio as nosas paixóns á morte alzando negras velas ou velenos entre os amantes. E mentres a propia lectura do libro se revela como tempada no paraíso do goce da beleza escrita, o poeta ofrécenos unha serie de retallos de vida compartida en harmonía profunda, isto é, a experiencia concreta e material dun paraíso de persoas.

Os compositores Ugia Pedreira e Fred Martins presentan no Centro de Interpretación Ambiental de Belvís o CD 'Acrobata', traballo resultado dunha conxunción artística natural xermolada tras un encontro entre os dous artistas que tivo lugar en Rio de Janeiro.

Tres anos despois daquela unión nace este disco de autor con composicións orixinais e propias de ambos que será lanzado como un exercicio de verticalidade, é dicir, como unha obra que se mira cara dentro e se identifica co sinxelo, o íntimo e o reducido mostrando sen demostrar. Trátase, pois, dun traballo que navega entre os dous extremos que delimita a sensibilidade e a forza.

A palabra é único vestiario deste traballo onde as linguas galega e portuguesa se saúdan dun xeito cordial e responsable. É a poesía a auténtica protagonista e a única con poder absoluto en todas estas composicións engalanadas coa música. "Acrobata" é, sen lugar a dúbidas o mellor exemplo pop do achegamento da Música Popular brasileira (MPG) coa Música Popular Galega (MPG).

Ugia Pedreira é xa unha artista e compositora consolidada no panorama artístico galego. É unha das caras visibles de proxectos musicais xa coñecidos como Nordestin@s, Ecléctica Esemble ou Marful, entre outros. Fred Martins xa ten publicados catro discos como cantor e compositor. Os seus temas foron gravados por artistas universais do Brasil como Ney Matogrosso, Maria Rita ou Zélia Duncan.

"’Acrobata’ é orballo quente de verán, choiva lenta que abona. É un disco feito para fantasear, para soñar en branco e negro e cor. As cancións voan e teñen a súa propia autonomía", afirma Pedreira. Pola súa banda , Fred Martins incide na idea de que "este traballo activa mediante a palabra o circuíto dos sentimentos. É un disco con alas".

A viaxe de ida e volta deste disco ven definida, metafóricamente, polo Carrán, unha ave que realizada un percorrido de Norte a Sur facendo parada para comer nas costas galegas. Esta ave ártica é a criatura da terra que máis luz recibe e a súa viaxe migratoria é a máis longa do reino animal - equivalen a tres percorridos de ida e volta á Lúa - é por iso que tamén é coñecido como anduriña de mar ou a ave do sol. O Acrobata, ademais, é outra ave que habita exclusivamente nunha pequena rexión do Sur de Bahía, descuberto no 1996 en Brasil e xa en perigo de extinción.

Durante tres xornadas, o Hostal dos Reis Católicos acolle a celebración do VIII Congreso Internacional de Estudios Jacobeos, un encontro organizado polo Xacobeo 2010 e a Xunta de Galicia coa temática 'Peregrino, ruta y meta en las peregrinationes maiores'.

O Consello da Cultura Galega acolle durante tres xornadas o Congreso 'O século de Xelmírez', un evento que pretende botar luz sobre os camiños que abriron as renovadoras iniciativas xelmirianas nos diversos ámbitos en que actuou, desde a política e a Igrexa ata as artes e as letras.

Para tal fin, co gallo do ano xacobeo e nas portas do noveno centenario da coroación de Afonso Raimúndez como rei de Galicia na catedral de Santiago no ano 1111, o Consello da Cultura Galega convoca un escol de especialistas nos distintos ámbitos en que as empresas de Xelmírez deixaron unha inmorredoira pegada.

PROGRAMA

Xoves, 18 de novembro

- 09:30 h. Inauguración do congreso
- 10:00 h. As relações entre as sedes de Braga e Compostela e os primórdios da formação do Reino de Portugal. Luis Carlos Amaral. Universidade do Porto
- 11:30 h. Diego Xelmírez e o trono de Hispania. A coroación real do ano 1111. Ermelindo Portela. Universidade de Santiago de Compostela
- 12:30 h. El papado en el tiempo de Xelmírez. Constancia y variación. Klaus Herbers. Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg
- 16:30 h. Diego Xelmírez et les courants de la politique ecclésiastique de son temps. Ludwig Vones. Universität zu Köln
- 17:30 h. La pintura románica en el Antiguo Reino de Aragón: intercambios estilísticos e iconográficos. Carmen Lacarra. Universidad de Zaragoza

Venres, 19 de novembro

- 10:00 h. Artes suntuarias bizantinas y europeas en el siglo XII: aspectos iconográficos y litúrgicos. Angela Franco. Museo Arqueológico Nacional, Madrid
- 11:30 h. Diego Xelmírez e os inicios do románico en Galicia. Ramón Yzquierdo Perrín. Universidade da Coruña
- 12:30 h Jaca, Toulouse, Conques e Roma: as pegadas das viaxes de Diego Xelmírez na arte románica compostelá. Manuel Castiñeiras. Universitat Autònoma de Barcelona
- 16:30 h Diego Xelmírez e as raíces do Liber Sancti Jacobi. Fernando López Alsina. Universidade de Santiago de Compostela
- 17:30 h Nas orixes da lírica galego-portuguesa. Henrique Monteagudo. Universidade de Santiago de Compostela

Sábado, 20 de novembro

- 10:30 h Las reformas del siglo XII y su vertiente lingüística. Roger Wright. University of Liverpool
- 12:00 h La Historia Compostelana en el panorama de la historiografía latina medieval. Emma Falque. Universidad de Sevilla

Durante catro días consecutivos, o salón de actos da Biblioteca Pública Ánxel Casal acolle a celebración das Xornadas galego-portuguesas de edición independente, unhas xornadas organizadas pola Editorial Estaleiro e o Projecto Corsárias con mesas redondas de temáticas diversas.

- Situación dos Medios de Comunicación en lingua galega
- O estado de excepción
- A crise económica
- Pensamento independente

O Paraninfo da facultade de Historia acolle durante catro xornadas as IV Leccións Xacobeas Internacionais 'Os sentidos no Camiño', un congreso divulgativo durante o que varios estudosos presentarán as últimas investigacións sobre o Camiño, o fenómeno xacobeo, o culto ao Apóstolo e a Catedral de Santiago.

PROGRAMA

Sección 1 -800 ANIVERSARIO DA CONSAGRACIÓN DA CATEDRAL DE SANTIAGO

**20 de xullo

- 9.00 h. Inauguración do curso
- 9.30 h-11 h. (conferencia inaugural): José María Díaz (Deán da Catedral de Santiago): Rito e protagonistas da Consagración da Catedral de Santiago.
- 11 h-12.30 h: Corina Rohn (catedrática de Historia da Arquitectura da Universidade Hochschule RheinMain de Wiesbaden): As pedras falan. A construción da Catedral románica de Santiago de Compostela: últimas investigacións.
- 12.30 h-14 h: Rafael López Guzmán (catedrático de Historia da Arte da Universidade de Granada): A primeira misa do Apóstolo en España. O Sacromonte granadino e os libros plúmbeos.
- 16 h-19 h: Visita guiada á exposición Domus Iacobi: a historia da Catedral de Santiago e Visita guiada nocturna á Catedral de Santiago.

Sección 2 - OS SENTIDOS NO CAMIÑO

**21 de xullo

O TACTO
- 9.30 h-11 h: Clinete Lacativa (presidenta da Confraría do Glorioso Apóstolo Santiago de Río de Janeiro): Do Sol ata a Luz: adestramento para o Camiño de Santiago en Brasil.

A VISTA
- 11 h. -12.30 h: Javier Gómez Montero (catedrático de Literaturas Románicas, Centro de Estudos Galegos da Universidade de Kiel): As lecturas contemporáneas do Camiño.
- 12.30 h. -14 h: Luis Hueso Montón (catedrático de Cine da USC): O Camiño en imaxes cinematográficas.
- 16 h-19 h: Visita guiada a igrexa e museo de San Martiño Pinario

**22 de xullo

O OIDO
- 9.30 h-11 h: Carlos Villanueva Abelairas (catedrático de Música da USC): Os sons do Camiño.
O OLFACTO
- 11 h-12.30 h: Jesús Izco Sevillano (Catedrático de Botánica da USC): Cores e perfumes do Camiño.
O GUSTO
- 12.30 h-14 h: Xavier Castro Pérez (catedrático de Escola Universitaria de Historia Contemporánea da USC): Xantares dos peregrinos.
- 16 h-19 h: Visita guiada ás coleccións do Museo das Peregrinacións e de Santiago.

Sección 3 - ANDANDO O CAMIÑO

**23 de xullo
"Andaina" dun tramo do Camiño da Costa da Morte - Monte Pindo - guiado por socios da AGACS, profesores da USC e relatores das Leccións.
- 9 h.- Saída de autobuses da Praza de Galicia.
- 11 h.- Camiñada de varios quilómetros polo tramo do Camiño de Santiago no Monte Pindo coñecendo as rochas e as súas lendas. Comida pic-nic no Pindo. (Nivel de dificultade baixa).
- 17 h.- Visita ao patrimonio da vila de Corcubión.
- 19 h.- Visita a Fisterra.
- 20 h.- Posta de sol en barco dende Fisterra (prazas limitadas).
- 22 h.- Regreso a Santiago

O Museo do Pobo Galego celebra unha nova edición de 'Contos e Historias de Orixe Popular'. Esta, que é xa a cuarta, está dedicada ás e aos portadores é dicir, ás fontes principais da narración oral, posuidores dun saber tan noso como universal. Son algúns dos e das veciñas da parroquia de Zobra (Lalín) acompañados por Celso Fernández Sanmartín, as persoas que van representar a quen desde un traballo comprometido contribúen a xeración de espazos onde continuar recuperando e recreando a nosa tradición oral.

Interveñen: Hortensia, Amparo, Celso, Preciosa, Celsa, Samuel, Lolita... da parroquia de Zobra
Coordinación: Carme Campo e Ana Estévez

"Cheguei de fóra, presentéimelle a Hortensia que foi a primeira persona que atopei en Zobra,
estaba na horta sachando, eu viñera en bicicleta desde Lalín un día de moita calor, ía en
pantalón curto, inda hoxe Hortensia, que segue traballando no tear, me recorda que levaba
aquel primeiro día uns pantalóns rabeliños, e fun atendido nas miñas preguntas, e fun
indagado nas súas, e fun aceptado. E despois apareceu Amparo que co fillo e a nora e as netas
cura o mel á vista do monte Coco, e a Amelia que inda ata hai pouco tiña a súa nai, eran elas
dúas na casa, e a Samuel con Francia e o lobo e as ovellas e que coida de súa irmá Preciosa, e a
Rosa que lle trouxeron polas cimas da Serra do Candán desde Portugal un anel de ouro de
parte de seu irmau, e a Celsa do Acebedo co seu home e o acordeón, e a Elisa que lle subín polo
balcón á casa e me dou a merenda, e a Lolita que sabe os romances, e a quen me contou un día
que saíndo da taberna de Osita unha forza o colleu, levantouno e levouno polo aire desde alí ó
lugar da Cerdeiriña e o pousou na cima dunha cerdeira e non daba baixado dela… Cheguei sen
presa e sempre fun ben recibido, sempre regresei con alegría. Cando marcho contar fóra teño
antes que ilas ver, entrar nas cociñas, escoitalas, agradecerlles, contar o contar delas".
Celso Fernández Sanmartín

O popular actor Quico Cadaval abre esta noite a programación especial que o pub Atlántico organiza ao longo de toda a semana con motivo da celebración da festa de Defuntos. A partir das 22.00 h, Quico ofrecerá unha selección especial dos seus mellores contos e historias de mortos, ánimas e aparecidos.

Desde moi pequeno Quico Cadaval aprendeu o oficio de contar contos e esta afección levoulle a posicionarse, segundo a crítica, como un dos mellores contadores de España. Empezou a súa carreira interpretativa no Centro Dramático Galego e fundou pouco tempo despois a súa propia compañía 'O Moucho Clerc'. Alén do teatro, traballa regularmente para diferentes producións da TVG. Nas súas historias, adoitan protagonizar personaxes moi comúns -arrieiros, mariñeiros, churreras, mecánicos, contrabandistas, prostitutas, taberneiros, curas, bailarinas, soldados'- que se ven envoltos en circunstancias extraordinarias.

Continúa a nova temporada de 'Seráns da Nasa', unha cita mensual para quen guste da música e dos bailes tradicionais. Valses, muiñeiras, pasodobles, xotas e outros ritmos para bailar en grupo, en parella ou individualmente. E agora cun obradoiro de iniciación para novatos durante a primeira hora.

A cita os ‘Seráns dá nasa' convida a unha noite de ritmos populares a todos os afeccionados á música galega e a gozar de verbenas tradicionais animadas por distintas agrupacións musicais ao son de pandeiretas e gaitas.

Continúa a nova temporada de 'Seráns da Nasa', unha cita mensual para quen guste da música e dos bailes tradicionais. Valses, muiñeiras, pasodobles, xotas e outros ritmos para bailar en grupo, en parella ou individualmente. E agora cun obradoiro de iniciación para novatos durante a primeira hora.

A cita os ‘Seráns da Nasa' convida a unha noite de ritmos populares a todos os afeccionados á música galega e a gozar de verbenas tradicionais animadas por distintas agrupacións musicais ao son de pandeiretas e gaitas.

Continúa a nova temporada de 'Seráns da Nasa', unha cita mensual para quen guste da música e dos bailes tradicionais. Valses, muiñeiras, pasodobles, xotas e outros ritmos para bailar en grupo, en parella ou individualmente. E agora cun obradoiro de iniciación para novatos durante a primeira hora.

A cita os ‘Seráns dá nasa' convida a unha noite de ritmos populares a todos os afeccionados á música galega e a gozar de verbenas tradicionais animadas por distintas agrupacións musicais ao son de pandeiretas e gaitas.

Continúa a nova temporada de 'Seráns da Nasa', unha cita mensual para quen guste da música e dos bailes tradicionais. Valses, muiñeiras, pasodobles, xotas e outros ritmos para bailar en grupo, en parella ou individualmente. E agora cun obradoiro de iniciación para novatos durante a primeira hora.

A cita os ‘Seráns dá nasa' convida a unha noite de ritmos populares a todos os afeccionados á música galega e a gozar de verbenas tradicionais animadas por distintas agrupacións musicais ao son de pandeiretas e gaitas.

Continúa a nova temporada de 'Seráns da Nasa', unha cita mensual para quen guste da música e dos bailes tradicionais. Valses, muiñeiras, pasodobles, xotas e outros ritmos para bailar en grupo, en parella ou individualmente. E agora cun obradoiro de iniciación para novatos durante a primeira hora.

A cita os ‘Seráns da Nasa' convida a unha noite de ritmos populares a todos os afeccionados á música galega e a gozar de verbenas tradicionais animadas por distintas agrupacións musicais ao son de pandeiretas e gaitas.

A sala Nasa acolle esta noite a estrea de 'Go On!', unha odisea cómica no espacio galego interpretada por Xoque Carbajal e Jouse García. Logo da chegada do home á lúa á humanidade só lle faltaba un reto: a chegada do home a Galicia. No ano 2010 (ano 25 despois de Gayoso), dous intrépidos exploradores tiveron o valor de adentrarse nas descoñecidas terras galaicas a través da ruta xacobea.

Malasombra Producións 'Go On'
Autores: José Luis Prieto.
Director: Marcos Orsi.
Actores: Xoque Carbajal e Jouse García.

"GO ON!" recompila esta experiencia límite que deixa aos do "Al filo de lo imposible" como simples boyscouts.

"GO ON!" é unha emocionante novela de aventuras na que os seus protagonistas viven situación extremas como o terrible ataque do despiadado can de palleiro ou a entrevista a un porco no corredor da morte.

"GO ON!" é un completo folleto turístico que servirá para que outros ousados viaxeiros saiban como conseguir alimento nas festas gastronómicas ou como cantarlle unha saeta á Santa Compaña.

"GO ON! é un manual de supervivencia imprescindible para saber como sobrevivir tres días nunha vila en festas ou como viaxar nun tren galego a velocidade negativa cheo de galegos cantando cancións populares.

"GO ON! é unha guía de primeiros auxilios con recomendación necesarias como que facer logo de ser salvaxemente agredido por un toxo ou que facer logo de limpar o cú con ortigas.

"GO ON!" é a conferencia que percorre o mundo dende Burgos a Arkansas desvelando os misterios máis íntimos de Galicia e os seus habitantes, como cal é a orixe da frase "non me toques os suevos", cada canto tempo cambian as sábanas os da Santa Compaña, ou cal é a resposta definitiva para a pregunta: "Que din os rumorosos?"

"GO ON!". Unha odisea cómica no espacio galego.

A compañía galega Sarabela Teatro ofrece durante dúas noites a posta en escena da adaptación da famosa novela escrita en 1959 por Eduardo Blanco Amor.

'A esmorga'

Autor: Eduardo Blanco Amor
Director: Ánxeles Cuña Bóveda
Adaptación: Begoña Muñoz, Carlos Couceiro
Escenografía: Suso Díaz
Iluminación: Suso Díaz
Son: Vadzim Yukhnevich, Yuri Sidar
Vestiario: Ruth D. Pereira
Música: Vadzim Yukhnevich, Yuri Sidar
Elenco: Fernando Dacosta, Suso Díaz, Josito Porto, Nate Borrajo, Rosa Álvarez, Elena Seijo, Sabea Gago, Fina Ruela, Tito Asorey

SINOPSE

Traxedia aceda e cruel de tres homes marxinais e marxinados que ao longo de vinte e catro horas deambulan polos arrabaldes de Auria-trasfondo ficticio da cidade de Ourense-. Perseguidos pola Xustiza e baixo a chuvia e o frío da noite, Cipriano Canedo, Juan Fariña, sen oficio coñecido, e Eladio Vilarchao, xastre de profesión, encontran desafogo no alcohol, no sexo e na violencia. A entrega aos praceres máis primarios, como fuxida á adversa realidade en que viven, lévaos á autodestrución. A historia transcende a época e o espazo. Podería ocorrer hoxe en calquera cidade occidental. Os tres 'esmorgueiros' constitúen prototipos de individuos alleados, con pouca conciencia de clase e cunhas condicións de vida que levan á autoexclusión dunha sociedade que pola súa parte lles da as costas.

Durante esta fin de semana, o Salón Teatro acolle a representación de 'Memoria das "Memorias dun neno labrego"', un monólogo escénico co que o artista galego Cándido Pazó rende homenaxe ao libro de Xosé Neira Vilas no 50 aniversario da súa primeira publicación.

Pazó representa un monólogo escénico-narrativo baseado nos textos desta peza clave da literatura galega, ao que engade outro material da tradición popular.

Dirección e interpretación: Candido Pazó
Abrapalabra Creacións Escénicas

Chévere estrea na Sala Nasa a terceira e última parte do seu novo proxecto de creación escénica para a tempada 2010-2011: Citizen, un proxecto que trata da evolución dunha suposta empresa do sector textil que se crea en Galicia a finais dos setenta e que despois de trinta anos acaba converténdose nunha das multinacionais máis potentes do mundo.

Con este proxecto tratarase de por en práctica novos procesos de traballo e produción, combinando a aposta pola investigación teatral coa necesidade de obter uns resultados de cara ao público. O proxecto está estruturado en tres partes, en tres espectáculos autónomos que se irán estreando ao longo da tempada. Cada un deles será a continuación e consecuencia do anterior. E ao final, a suma dos tres suporá un novo espectáculo.

'Citizen (terceira parte)'

Unha creación Chévere, compañía residente na Sala NASA.

En escena: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Iván Marcos.
Dramaturxia e dirección: Xron.
Escrita: MCortés.
Dirección técnica: Xacobo Castro.
Iluminación: Dr. Cabaleiro.
Produción: Juancho Gianzo.
Comunicación: Xana García.
Arranxos sonoros: Xacobe Martínez Antelo.
Deseño gráfico: Fausto Isorna.

"Xa non hai que esperar a revolución, a apocalipse nuclear ou un movemento social. Seguir esperando é unha tolería. A catástrofe non é o que vén, senón o que temos. Nada parece menos probable ca unha insurrección, pero nada resulta máis necesario. E pode ocorrer que entre todos decidamos derrubar definitivamente o capitalismo." Denís

Chévere reestrea na Sala Nasa a segunda parte do seu novo proxecto de creación escénica para a tempada 2010-2011: Citizen, un proxecto que trata da evolución dunha suposta empresa do sector textil que se crea en Galicia a finais dos setenta e que despois de trinta anos acaba converténdose nunha das multinacionais máis potentes do mundo.

Con este proxecto tratarase de por en práctica novos procesos de traballo e produción, combinando a aposta pola investigación teatral coa necesidade de obter uns resultados de cara ao público. O proxecto está estruturado en tres partes, en tres espectáculos autónomos que se irán estreando ao longo da tempada. Cada un deles será a continuación e consecuencia do anterior. E ao final, a suma dos tres suporá un novo espectáculo.

Unha creación Chévere.
No escenario: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés.
Dirección: Xron.
Escrita: Manuel Cortés.
Luces: Dr. Cabaleiro.
Son: Xacobo Castro.
Produción: Juancho Gianzo.
Comunicación: Xana García.
Vídeo: Oroboro Films.
Arranxos sonoros: Xacobo Martínez Antelo.

Chévere é compañía residente na Sala Nasa, co apoio da Axencia Galega das Industrias Culturais (AGADIC-Xunta de Galicia) e a Concellaría de Cultura do Concello de Santiago de Compostela.

Citizen é unha boa disculpa para falar, ironizar e cuestionar os efectos da globalización en relación coas nosas identidades individuais e colectivas.
Citizen inspírase no Citizen Kane de Orson Welles. Esta película conta a historia dun empresario norteamericano que chegou a ser unha das persoas máis ricas e poderosas do mundo no primeiro terzo do século XX. A obra de Chévere conta a historia dun suposto empresario galego que se convirte nunha das persoas máis ricas e poderosas do último terzo do século XX. Pero non empeza coa morte do protagonista, senón co seu nacemento.

A segunda parte sitúase dentro das paredes dun taller de confección formado exclusivamente por mulleres, para contar a historia deste fenómeno colectivo que supuxo a partir dos anos 80 a mobilización de varios milleiros de mulleres traballando anonimamente para levantar un imperio téxtil que nunca lles ofreceu máis ca o mínimo para a súa subsistencia a cambio dunha entrega total. Man de obra a baixo prezo no corazón de Occidente, autoexplotación subvencionada polas administracións públicas, perversión do cooperativismo. Unha forza de traballo de usar e tirar que deixou máis frustración, impotencia e rabia individual.

En total, Citizen suporá unhas 50 representacións ao longo de toda a tempada.
Esta montaxe poderase levar a cabo grazas ao feito de que Chévere é unha das tres compañías residentes existentes en Galicia e a única que dispon dun teatro propio. Este modelo de compañía é único en España e está apoiado conxuntamente pola Xunta de Galicia e o Concello de Santiago.

Chévere estrea na Sala Nasa a terceira e última parte do seu novo proxecto de creación escénica para a tempada 2010-2011: Citizen, un proxecto que trata da evolución dunha suposta empresa do sector textil que se crea en Galicia a finais dos setenta e que despois de trinta anos acaba converténdose nunha das multinacionais máis potentes do mundo.

Con este proxecto tratarase de por en práctica novos procesos de traballo e produción, combinando a aposta pola investigación teatral coa necesidade de obter uns resultados de cara ao público. O proxecto está estruturado en tres partes, en tres espectáculos autónomos que se irán estreando ao longo da tempada. Cada un deles será a continuación e consecuencia do anterior. E ao final, a suma dos tres suporá un novo espectáculo.

'Citizen (terceira parte)'

Unha creación Chévere, compañía residente na Sala NASA.

En escena: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Iván Marcos.
Dramaturxia e dirección: Xron.
Escrita: MCortés.
Dirección técnica: Xacobo Castro.
Iluminación: Dr. Cabaleiro.
Produción: Juancho Gianzo.
Comunicación: Xana García.
Arranxos sonoros: Xacobe Martínez Antelo.
Deseño gráfico: Fausto Isorna.

"Xa non hai que esperar a revolución, a apocalipse nuclear ou un movemento social. Seguir esperando é unha tolería. A catástrofe non é o que vén, senón o que temos. Nada parece menos probable ca unha insurrección, pero nada resulta máis necesario. E pode ocorrer que entre todos decidamos derrubar definitivamente o capitalismo." Denís

Durante dúas noites, a compañía Áncora Produccións ofrece no Teatro Principal a representación de 'Pisados -Botamán de Melide, o home que falaba cos zapatos', un espectáculo creado e interpretado por Gustavo Pernas.

Áncora Produccións leva vinte anos trasladando ao público a súa creatividade e bo facer. Creada por Gustavo Pernas Cora e Ánxela G. Abalo, recibiu en 2008 o premio Roberto Vidal Bolaño pola súa traxectoria teatral.

'Pisados -Botamán de Melide, o home que falaba cos zapatos'

Autor e intérprete: Gustavo Pernas Cora
Dirección: Ánxela G. Abalo
Música e banda sonora: Suso Alonso

Gustavo Pernas desenvolveu unha carreira profesional como autor e intérprete que o fixo merecedor de diversos recoñecementos como o Premio Compostela 1991, o Premio María Casares en 1996 ou o Premio Rafael Dieste en 2001. Como autor, destacan as súas obras 'Medidas Preventivas' e o ensaio ' Os ollos de Victorine'. Os seus textos foron estreados en países como Portugal, Francia ou Uruguai.

Ánxela G. Abalo acredita tamén unha ampla traxectoria como actriz, produtora e figurinista, cunha formación que pasa por Porto, Madrid e Galicia.

A montaxe que agora presentan está protagonizada por Botamán de Melide, que sopra follas no outono e aprendeu linguas polos pés, ao paso dos peregrinos do Camiño de Santiago. Máis tarde descubriu, entre as follas do chan, a lingua secreta dos pisados. É capaz de falar cos zapatos e acabe de revelar ao público o que calan as bocas e gardan os pés. Pero hai forzas vivas que queren impedilo...

Chévere reestrea na Sala Nasa a segunda parte do seu novo proxecto de creación escénica para a tempada 2010-2011: Citizen, un proxecto que trata da evolución dunha suposta empresa do sector textil que se crea en Galicia a finais dos setenta e que despois de trinta anos acaba converténdose nunha das multinacionais máis potentes do mundo.

Con este proxecto tratarase de por en práctica novos procesos de traballo e produción, combinando a aposta pola investigación teatral coa necesidade de obter uns resultados de cara ao público. O proxecto está estruturado en tres partes, en tres espectáculos autónomos que se irán estreando ao longo da tempada. Cada un deles será a continuación e consecuencia do anterior. E ao final, a suma dos tres suporá un novo espectáculo.

Unha creación Chévere.
No escenario: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés.
Dirección: Xron.
Escrita: Manuel Cortés.
Luces: Dr. Cabaleiro.
Son: Xacobo Castro.
Produción: Juancho Gianzo.
Comunicación: Xana García.
Vídeo: Oroboro Films.
Arranxos sonoros: Xacobo Martínez Antelo.

Chévere é compañía residente na Sala Nasa, co apoio da Axencia Galega das Industrias Culturais (AGADIC-Xunta de Galicia) e a Concellaría de Cultura do Concello de Santiago de Compostela.

Citizen é unha boa disculpa para falar, ironizar e cuestionar os efectos da globalización en relación coas nosas identidades individuais e colectivas.
Citizen inspírase no Citizen Kane de Orson Welles. Esta película conta a historia dun empresario norteamericano que chegou a ser unha das persoas máis ricas e poderosas do mundo no primeiro terzo do século XX. A obra de Chévere conta a historia dun suposto empresario galego que se convirte nunha das persoas máis ricas e poderosas do último terzo do século XX. Pero non empeza coa morte do protagonista, senón co seu nacemento.

A segunda parte sitúase dentro das paredes dun taller de confección formado exclusivamente por mulleres, para contar a historia deste fenómeno colectivo que supuxo a partir dos anos 80 a mobilización de varios milleiros de mulleres traballando anonimamente para levantar un imperio téxtil que nunca lles ofreceu máis ca o mínimo para a súa subsistencia a cambio dunha entrega total. Man de obra a baixo prezo no corazón de Occidente, autoexplotación subvencionada polas administracións públicas, perversión do cooperativismo. Unha forza de traballo de usar e tirar que deixou máis frustración, impotencia e rabia individual.

En total, Citizen suporá unhas 50 representacións ao longo de toda a tempada.
Esta montaxe poderase levar a cabo grazas ao feito de que Chévere é unha das tres compañías residentes existentes en Galicia e a única que dispon dun teatro propio. Este modelo de compañía é único en España e está apoiado conxuntamente pola Xunta de Galicia e o Concello de Santiago.

Chévere estrea na Sala Nasa a terceira e última parte do seu novo proxecto de creación escénica para a tempada 2010-2011: Citizen, un proxecto que trata da evolución dunha suposta empresa do sector textil que se crea en Galicia a finais dos setenta e que despois de trinta anos acaba converténdose nunha das multinacionais máis potentes do mundo.

Con este proxecto tratarase de por en práctica novos procesos de traballo e produción, combinando a aposta pola investigación teatral coa necesidade de obter uns resultados de cara ao público. O proxecto está estruturado en tres partes, en tres espectáculos autónomos que se irán estreando ao longo da tempada. Cada un deles será a continuación e consecuencia do anterior. E ao final, a suma dos tres suporá un novo espectáculo.

'Citizen (terceira parte)'

Unha creación Chévere, compañía residente na Sala NASA.

En escena: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Iván Marcos.
Dramaturxia e dirección: Xron.
Escrita: MCortés.
Dirección técnica: Xacobo Castro.
Iluminación: Dr. Cabaleiro.
Produción: Juancho Gianzo.
Comunicación: Xana García.
Arranxos sonoros: Xacobe Martínez Antelo.
Deseño gráfico: Fausto Isorna.

"Xa non hai que esperar a revolución, a apocalipse nuclear ou un movemento social. Seguir esperando é unha tolería. A catástrofe non é o que vén, senón o que temos. Nada parece menos probable ca unha insurrección, pero nada resulta máis necesario. E pode ocorrer que entre todos decidamos derrubar definitivamente o capitalismo." Denís

Chévere remata o seu proxecto máis ambicioso e innovador con esta entrega íntegra e completa das tres partes que compoñen a saga Citizen. Un espectáculo que é a suma das tres obras estreadas durante a tempada, e que nos ofrece a posibilidade de mergullarnos dun tirón na historia de A.O. e Sara. Un novo formato teatral para a carteleira galega. Un reto e unha oportunidade para o público. Un luxo para nós. Tres horas de teatro feito a pé da realidade para gozar en compañía.

CITIZEN (VERSIÓN COMPLETA)

En escena: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Miguel de Lira, Mónica García, Arantza Villar, Nekane Fernández, Iván Marcos.
Dramaturxia, dirección: Xron.
Escrita: Manuel Cortés.
Movemento escénico: Rut Balbís.
Iluminación: Dr. Cabaleiro.
Son/proxeccións: Xacobo Castro.
Espazo sonoro: Xacobe Martínez Antelo.
Vídeos: Quadra Producións, Oroboro Filmes.
Produción: Juancho Gianzo.
Comunicación: Xana García.
Deseño gráfico: Fausto Isorna.
Actores do Breaking News From Galicia: Monty Castiñeiras, Iria Pinheiro.
Unha creación Chévere!, compañía residente na Sala Nasa. Co apoio de AGADIC, Concellaría de Cultura do Concello de Santiago de Compostela.

O 27 de Marzo celébrase o Día Mundial do Teatro. Ese día é o escollido por Chévere para rematar este proxecto de I+D+i escénica levado a cabo durante oito meses. Citizen é o resultado dun traballo de laboratorio teatral, no que se incorporaron linguaxes e técnicas diversas. É un traballo feito sobre a marcha, alimentándose da nosa realidade diaria e tamén dos impulsos e respostas do público. Unha obra que se pregunta onde empeza a realidade e onde remata a ficción. Unha peza que tende novas pontes para a comunicación teatral entre o escenario e a audiencia.
A posta en escena da versión íntegra de Citizen farase en tres actos con dous intermedios, e terá unha duración de case catro horas en total. Durante a función ofrecerase ao público un lanche.

Primeiro acto. Maiorías silenciosas. A realidade da historia fronte a invención da realidade. Transición ou Transacción. A Coruña, 1975. Franco morreu hai unha semana. Sara, unha estudiante comprometida no movemento anti-franquista, fuxe dos grises e entra nunha tenda que está sendo reformada para a súa apertura ao público. Alí atópase co seu dono, A.O., un empresario disposto a conquistar un imperio. Duración: 75 minutos.

Segundo acto. Made in Galiza. As capas máis ocultas da historia a flor de pel. Durante os anos 80 e 90 xurdiron centos de talleres de confección que deron traballo a milleiros de mulleres do rural, convertíndose nun sector estratéxico para o crecimento dunhas poucas empresas que se lanzaron ao mercado internacional. Un exercicio de sobre explotación de man de obra barata que logo se trasladaría a países subdesenvolvidos. Sara trata de saír da marxinalidade laboral e económica poñendo en marcha un taller de confección con outras veciñas do seu pobo. Será un soño breve e dramático. Duración: 65 minutos.

Terceiro acto. Wii economía. O século XXI empeza coa crise máis profunda do capitalismo. A especulación sen control, o ánimo de lucro infinito, a globalización sen límites levan ao colapso ás principais economías coñecidas. Neste contexto, A.O. ve como o seu imperio multinacional está a piques de desaparecer. E descubre que un dos responsables do desastre pode ser o seu propio fillo. Duración: 55 minutos.

Chévere remata o seu proxecto máis ambicioso e innovador con esta entrega íntegra e completa das tres partes que compoñen a saga Citizen. Un espectáculo que é a suma das tres obras estreadas durante a tempada, e que nos ofrece a posibilidade de mergullarnos dun tirón na historia de A.O. e Sara. Un novo formato teatral para a carteleira galega. Un reto e unha oportunidade para o público. Un luxo para nós. Tres horas de teatro feito a pé da realidade para gozar en compañía.

CITIZEN (VERSIÓN COMPLETA)

En escena: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Miguel de Lira, Mónica García, Arantza Villar, Nekane Fernández, Iván Marcos.
Dramaturxia, dirección: Xron.
Escrita: Manuel Cortés.
Movemento escénico: Rut Balbís.
Iluminación: Dr. Cabaleiro.
Son/proxeccións: Xacobo Castro.
Espazo sonoro: Xacobe Martínez Antelo.
Vídeos: Quadra Producións, Oroboro Filmes.
Produción: Juancho Gianzo.
Comunicación: Xana García.
Deseño gráfico: Fausto Isorna.
Actores do Breaking News From Galicia: Monty Castiñeiras, Iria Pinheiro.
Unha creación Chévere!, compañía residente na Sala Nasa. Co apoio de AGADIC, Concellaría de Cultura do Concello de Santiago de Compostela.

O 27 de Marzo celébrase o Día Mundial do Teatro. Ese día é o escollido por Chévere para rematar este proxecto de I+D+i escénica levado a cabo durante oitro meses. Citizen é o resultado dun traballo de laboratorio teatral, no que se incorporaron linguaxes e técnicas diversas. É un traballo feito sobre a marcha, alimentándose da nosa realidade diaria e tamén dos impulsos e respostas do público. Unha obra que se pregunta onde empeza a realidade e onde remata a ficción. Unha peza que tende novas pontes para a comunicación teatral entre o escenario e a audiencia.
A posta en escena da versión íntegra de Citizen farase en tres actos con dous intermedios, e terá unha duración de case catro horas en total. Durante a función ofrecerase ao público un lanche.

Primeiro acto. Maiorías silenciosas. A realidade da historia fronte a invención da realidade. Transición ou Transacción. A Coruña, 1975. Franco morreu hai unha semana. Sara, unha estudiante comprometida no movemento anti-franquista, fuxe dos grises e entra nunha tenda que está sendo reformada para a súa apertura ao público. Alí atópase co seu dono, A.O., un empresario disposto a conquistar un imperio. Duración: 75 minutos.

Segundo acto. Made in Galiza. As capas máis ocultas da historia a flor de pel. Durante os anos 80 e 90 xurdiron centos de talleres de confección que deron traballo a milleiros de mulleres do rural, convertíndose nun sector estratétixico para o crecimento dunhas poucas empresas que se lanzaron ao mercado internacional. Un exercicio de sobre explotación de man de obra barata que logo se trasladaría a países subdesenvolvidos. Sara trata de saír da marxinalidade laboral e económica poñendo en marcha un taller de confección con outras veciñas do seu pobo. Será un soño breve e dramático. Duración: 65 minutos.

Terceiro acto. Wii economía. O século XXI empeza coa crise máis profunda do capitalismo. A especulación sen control, o ánimo de lucro infinito, a globalización sen límites levan ao colapso ás principais economías coñecidas. Neste contexto, A.O. ve como o seu imperio multinacional está a piques de desaparecer. E descubre que un dos responsables do desastre pode ser o seu propio fillo. Duración: 55 minutos.

Tras case 20 anos de traxectoria como dúo cómico, Víctor Mosqueira e Evaristo Calvo propoñen un espectáculo único e sempre diferente, onde caben as pezas máis queridas polo público galego e algunhas que só se fixeron en contadas ocasións. O espectáculo conta coa participación estelar de colaboradores habituais de Mofa e Befa como Quico Cadaval, Piti Sanz ou Fran Pérez, xunto con novas sorpresas.

O Auditorio Novacaixagalicia en Santiago de Compostela acollerá catro funcións das galas maléficas ‘O pior de Mofa e Befa’, producidas por Excéntricas. O espectáculo inclúe números de montaxes como ‘Sempre ao lonxe’ ou ‘Finismundicircus’, convidados de luxo como Quico Cadaval, Piti Sanz ou Fran Pérez, e moitas máis sorpresas.

Evaristo Calvo e Víctor Mosqueira saltan ao panorama teatral galego como dúo o día 28 de decembro de 1992. Ambos os dous eran xa coñecidos polos seus traballos en compañías e espectáculos convencionais, pero ese día, no que se conmemoraba o holocausto dos inocentes, deciden renunciar para sempre á súa inocencia, e polo tanto á a súa pureza artística, para transformarse en Mofa e Befa.

O seu primeiro espectáculo chamábase, ironicamente, ‘Para ser exactos’, e levan feitas máis de 300 representacións. Despois virían ‘Manifesto para un teatro perralleiro’, ‘Finismundicircus’, ‘Cultura para dar e tomar’, ‘Sempre ao lonxe’ ou ‘Shakespeare para ignorantes’.

Ademais, estenderon a súa actividade a outros espazos como o evento corporativo, a festa empresarial, a lúdica parlamentaria, etc.

A compañía teatral Hipócrita Teatro ofrece esta tarde a posta en escena da peza teatral 'Homes en escabeche', unha representación dirixida por Carlos Rebolo enmarcada no X festival de Teatro Afeccionado 'Agustín Magán'.

'Homes en escabeche'
Elenco: María J. García- Carlos Rebolo
Dirección: Carlos Rebolo

Durante seis días, a Federación Galega de Teatro Afeccionado celebra en Santiago a décima edición do Festival 'Agustín Magán', que ofrece ao público a posibilidade de asistir de forma gratuíta a unha variada selección de espectáculos, representados por compañías galegas de teatro non profesionais.

A compañía de teatro universitario Os Sigillatos Galaicos, da Facultade de Historia, ocupa o Salón Teatro esta noite para presentar a súa última proposta escénica, unha nova versión revisada da súa peza 'Feeling Good', con dirección de Daniel Baamonde. A entrada para asistir á representacións é de balde, previo paso polo despacho de billetes.

Os Sigillatos Galaicos, grupo de teatro da Facultade de Historia da USC, actúa cunha nova versión revisada da súa peza Feeling Good, que xa estreara o pasado mes de maio neste mesmo escenario, dentro da programación da XII Mostra de Teatro Universitario de Galicia. Con dirección escénica de Daniel Baamonde e a interpretación de Blanca Tejero, Tomás Ledo, Mikel Díaz, Almudena Bouzón, Juan Carballo e Roberto Casas, a montaxe aborda a vida pouco afortunada dunha "femme fatale" que coñece un detective corrupto que a leva a traballar a un club de jazz onde coñece a un xornalista en paro do que se namora.

O jazz aparece como o pano de fondo diante do cal se xuntan as relacións humanas co contexto histórico, social e político (tales como a crise económica, o racismo ou o período de entreguerras), o que lle achega á vida o toque máxico, alegre ou melancólico necesario para escapar da crúa realidade. Será o jazz o que lles faga cantar e gritar aos personaxes I’m feeling good! (síntome ben!), a pesar da cor gris das súas existencias. Ás veces será unha forma de enganarse a si mesmos, outras veces non será máis ca un desexo, pero sempre atoparán esa vía de escape no espazo utópico do club de jazz.

Feeling Good é unha historia de amor na que se mestura o crime, a prostitución, a Lei Seca, a música, a crise económica e a paixón. As autoras do texto, Paula F. Franco e Blanca Tejero, inspiráronse na suxestiva canción de Nina Simone para situar o espectáculo no Chicago de 1930 e render así unha homenaxe, dende o punto de vista estilístico, ao xénero negro.

A peza teatral 'Un ben… con outro ben', da escritora cubano galega Anisia Miranda, será representada esta tarde no salón de actos da Biblioteca Pública Ánxel Casal. A función estará a cargo dos nenos e nenas participantes nos obradoiros de teatro da Biblioteca, dirixidos por Judith Rodríguez.

Esta representación correrá a cargo dos nenos e nenas participantes nos Obradoiros de Teatro que, a cargo de Judith Rodríguez, se desenvolveron durante os meses de novembro e decembro enmarcados no programa de colaboración "Biblioteca Participativa".

Esta representación é unha homenaxe á falecida Anisia Miranda, e contará ca presenza dun convidado especial: Xosé NEIRA VILAS (o viúvo da escritora homenaxeada).

A compañía Tanxarina trae esta tarde a escena 'O xeneral', un espectáculo para adultos no que tres titiriteiros escenifican un conto da literatura universal.

Este é un espectáculo tolo, onde tres tolos titiriteiros presentan unha tolería de representación para escenificar un conto escollido da literatura máis universal e contemporánea. Unha guerra, un trasno, o antimilitarismo​ ... Unha historia relatada con animacións diversas e traballo de actores, nun divertido e permanente xogo escenográfico cheo de gags imaxinativos e situacións cómicas.

O Museo Casa da Troia organiza esta tarde unha conferencia a cargo do profesor de Xeografía Humana da USC Francisco Durán, que falará acerca de 'A vida social en Compostela nos tempos da Casa da Troia'

O evento terá lugar na Aula Magna da Facultade de Historia da USC (Praza da Universidade, nº 1)

Esta tarde, a sede da Fundación Caixa Galicia acolle unha nova actividade enmarcada no ciclo do Ateneo de Santiago 'Os luns do Ateneo'. Nesta ocasión, o acto 'Lembranza de Herminio Barreiro' contará coa participación de Narciso de Gabriel, catedrático de Historia da Educación da UDC; Xesús Alonso Montero, catedrático Emérito da USC; e Manuel Vázquez de la Cruz, enxeñeiro agrónomo.

A Dra. Rosa García Orellán imparte unha conferencia gratuíta acerca de Trintxerpe, un dos distritos do concello guipuscoano de Pasaia, que se configurou ao longo do século XX en torno á pesca industrial, e no que a emigración galega xogou un importante papel.

A emigración galega comeza a chegar en 1916 e mantense ata 1970. García-Orellán presenta os anos cincuenta e sesenta do século pasado porque neles basculan dous mundos: de familia extensa a familia nuclear, do espazo público ao espazo privado, amosando cruces de identidades que asentan as bases da sociedade do novo milenio.

Esta tarde, a sede da Fundación Caixa Galicia acolle unha nova conferencia enmarcada no ciclo do Ateneo de Santiago 'Os luns do Ateneo'. Nesta ocasión, D. Victorino Pérez Prieto, teólogo e escritor, falará sobre a figura de Prisciliano, nunha conferencia relativa aos 'Persoeiros de Compostela'.

Esta tarde, a sede da Fundación Caixa Galicia acolle unha nova conferencia enmarcada no ciclo do Ateneo de Santiago 'Os luns do Ateneo'. Nesta ocasión, D. Lino Braxe, poeta, escritor e dramaturgo, falará sobre ' O mundo de Lois Pereiro', autor a quen este ano se dedica o Día das Letras Galegas.

Santiago acolle esta tarde o terceiro dos once faladoiros incluídos no programa do Centenario Cunqueiro (1911-2011) organizado polo Consello da Cultura Galega. Henrique Monteagudo, Xosé Manuel Salgado, Manuel Forcadela e Teresa López falarán sobre "A obra poética de Álvaro Cunqueiro".

O faladoiro comezará ás 19 horas no salón de actos do Consello da Cultura Galega (Pazo de Raxoi, 2º andar).

O programa organizado por esta institución cultural inclúe outros oito faladoiros sobre a figura e a obra de Álvaro Cunqueiro, en Ourense (7 de xullo) e nos meses seguintes en Mondoñedo, Ortigueira, A Coruña, Barcelona, Pontevedra, Ferrol e Vigo. Os dous anteriores tiveron lugar en Madrid e Lugo.

Lar das Meigas, espazo dedicado á cultura e o disfrute do viño, ofrece durante os meses de novembro, decembro e xaneiro, un curso impartido por Xavier Castro destinado fundamentalmente a novos alumnos e no que se realizará un achegamento á cultura do viño, cunha iniciación á cata (con referencia aos criterios básicos da cata técnica e tamén aos propios da cultura popular do viño) que ao mesmo tempo constitúa unha experiencia de apreciación e goce do viño. O curso ten tamén unha orientación transversal, que pretende integrar a cultura do viño coa creación literaria e a musical. A segunda sesión está dedicada ao escritor Álvaro Cunqueiro.

O curso compónse de cinco sesións. Admítese tanto a inscrición completa, e tamén dun xeito independente nas sesións que o interesado prefira, facendo coa súa libre escolla un menú persoal que combine determinadas sesións.

En cada sesión se degustaran viños de adegueiros galegos (nomeadamente artesáns, que tamén tomarán parte no acto) que polas súas propiedades garden relación coa obra (e, por veces, tamén coa vida) dun determinado escritor. Explicitarase o vencello que existe entre ambos, comentaranse os apartados da obra literaria nos que se fai mención ao viño, e mesmo se fará un recitado de poemas e fragmentos en prosa.

Estes son os escritores aos que está dedicado o 1º CURSO: Charles Baudelaire, Álvaro Cunqueiro, Miguel de Cervantes, Ramón María del Valle-Inclán e Aymeric Picaud (autor da primeira guía de peregrinos, incluída no Códice Calixtino, onde alude ao viño no Camiño de Santiago).

As explicacións do condutor do curso farán referencia ao escritor que centre o interese de cada unha das sesións, abordando cuestións relacionadas coa cultura do viño, a temática gastronómica relacionada con ela (nomeadamente, as maridaxes entre o viño e a gastronomía) e estarán entrefrebadas coas intervencións dos participantes (aléntase a participación e son benvidos os comentarios e as preguntas dos alumnos) e con momentos de goce e padaleo do viño.

Haberá, asimesmo, interludios musicais nos que se escoitaran pezas alusivas á cultura do viño (visualizadas nunha pantalla dixital) e que garden algún tipo de vínculo co escritor que protagoniza cada sesión, tanto fragmentos de óperas ou obras clásicas de diferente xaez, como tamén jazz e música popular tradicional.
O viño reclama algún compango e, deste xeito, servíranse pinchos compostos por bos pans campesiños, de millo e centeo, amén de friames de porco celta e algún petisco de queixo (a todo isto da dereito a inscrición).

Non se exclúe que a sesión poida rematar, se o ambiente creado polas persoas asistentes o fai pertinente, cun canto coral no que participemos todos. O esencial é que cada sesión constitúa unha experiencia de goce da convivialidade arredor do viño –que foi decote un pracer social-, dun xeito lúdico, pracenteiro e cultural. Preténdese que resulte interesante, motivador, que induza a máis amplas lecturas e a sabios padaleos de estimables viños. Nestas sesións teórico-prácticas e lúdico-serias (ou jocoserias, que dirían os nosos devanceiros composteláns) importa moito desenvolver o espírito e difundir unha cultura da bebida acougada, de calidade e compartida.

Como complemento dos cursos prevese realizar excursións a adegas emprazadas nas rutas dos viños que se anunciaran oportunamente e terán un custe suplementario.
Fará de condutor dos cursos o amateur da cultura do viño, Xavier Castro, profesor de Hª Contemporánea na USC e autor dos libros: A lume manso (Galaxia), A la sombra ejemplar de los parrales (Trea), A rosa do viño (Galaxia) e A mesa e manteis (Biblos, Col. Mandaio; Yantares gallegos, na versión en castelán da USC).

CURSO VIÑO 1, SESIÓNS:
1ª Sesión (Novembro. 3 Mércores): Charles Baudelaire
2ª Sesión (Novembro. 17 Mércores): Álvaro Cunqueiro
3ª Sesión (Decembro. 1 Mércores): Miguel de Cervantes
4ª Sesión (Decembro. 22 Mércores): Ramón María del Valle-Inclán
5ª Sesión (Xaneiro. 19 Mércores): Aymeric Picaud (Códice Calixtino). Viño no Camiño de Santiago

LUGAR DE REALIZACIÓN
As sesións (lagaradas) terán lugar no local Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo)

INSCRICIÓN
A inscrición realizarase no local de Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. 15705 Santiago). Horario: 10’30 a 14, 16’30 a 20’30. Sábados e Domingos aberto ao medio día). Pódese efectuar tamén a matrícula cubrindo a ficha de inscrición adxunta (na páxina web) e reenviandoa a: lardasmeigas@gmail.com. Tamén é posible realizar tamén o pagamento da matrícula en Ibercaja, nº de conta: 20858265160330075713, indicando que en que curso se inscribe ou en que sesión concreta (ou sesións), e presentando logo o resgardo en Lar das Meigas, o día da actividade.
Para máis información Teléfonos: 665 212 825 / 981 565 122. E-mail: lardasmeigas@gmail.com  / Páxina Web: www.lardasmeigas.com)
Admítese a inscrición nun curso completo, en ambos os dous, ou ben en determinadas sesións concretas (que poden pertencer aos dous cursos). Recoméndase efectuar o pagamento no momento de cubrir a ficha de inscrición.

Lar das Meigas, espazo dedicado á cultura e o disfrute do viño, ofrece durante os meses de novembro, decembro e xaneiro, un curso impartido por Xavier Castro destinado fundamentalmente a alumnos experimentados e no que se realizará un achegamento á cultura do viño, cunha iniciación á cata (con referencia aos criterios básicos da cata técnica e tamén aos propios da cultura popular do viño) que ao mesmo tempo constitúa unha experiencia de apreciación e goce do viño. O curso ten tamén unha orientación transversal, que pretende integrar a cultura do viño coa creación literaria e a musical. A segunda sesión está dedicada á escritora Emilia Pardo Bazán.

O curso compónse de cinco sesións. Admítese tanto a inscrición completa, e tamén dun xeito independente nas sesións que o interesado prefira, facendo coa súa libre escolla un menú persoal que combine determinadas sesións.

En cada sesión se degustaran viños de adegueiros galegos (nomeadamente artesáns, que tamén tomarán parte no acto) que polas súas propiedades garden relación coa obra (e, por veces, tamén coa vida) dun determinado escritor. Explicitarase o vencello que existe entre ambos, comentaranse os apartados da obra literaria nos que se fai mención ao viño, e mesmo se fará un recitado de poemas e fragmentos en prosa.

Este son os escritores aos que está dedicado o 2º CURSO: Rosalía Castro, Emilia Pardo Bazán, Federico García Lorca, Pablo Neruda e Ernest Hemingway.

As explicacións do condutor do curso farán referencia ao escritor que centre o interese de cada unha das sesións, abordando cuestións relacionadas coa cultura do viño, a temática gastronómica relacionada con ela (nomeadamente, as maridaxes entre o viño e a gastronomía) e estarán entrefrebadas coas intervencións dos participantes (aléntase a participación e son benvidos os comentarios e as preguntas dos alumnos) e con momentos de goce e padaleo do viño.

Haberá, asimesmo, interludios musicais nos que se escoitaran pezas alusivas á cultura do viño (visualizadas nunha pantalla dixital) e que garden algún tipo de vínculo co escritor que protagoniza cada sesión, tanto fragmentos de óperas ou obras clásicas de diferente xaez, como tamén jazz e música popular tradicional.
O viño reclama algún compango e, deste xeito, servíranse pinchos compostos por bos pans campesiños, de millo e centeo, amén de friames de porco celta e algún petisco de queixo (a todo isto da dereito a inscrición).

Non se exclúe que a sesión poida rematar, se o ambiente creado polas persoas asistentes o fai pertinente, cun canto coral no que participemos todos. O esencial é que cada sesión constitúa unha experiencia de goce da convivialidade arredor do viño –que foi decote un pracer social-, dun xeito lúdico, pracenteiro e cultural. Preténdese que resulte interesante, motivador, que induza a máis amplas lecturas e a sabios padaleos de estimables viños. Nestas sesións teórico-prácticas e lúdico-serias (ou jocoserias, que dirían os nosos devanceiros composteláns) importa moito desenvolver o espírito e difundir unha cultura da bebida acougada, de calidade e compartida.

Como complemento dos cursos prevese realizar excursións a adegas emprazadas nas rutas dos viños que se anunciaran oportunamente e terán un custe suplementario.
Fará de condutor dos cursos o amateur da cultura do viño, Xavier Castro, profesor de Hª Contemporánea na USC e autor dos libros: A lume manso (Galaxia), A la sombra ejemplar de los parrales (Trea), A rosa do viño (Galaxia) e A mesa e manteis (Biblos, Col. Mandaio; Yantares gallegos, na versión en castelán da USC).

CURSO VIÑO 2, SESIÓNS:
1ª Sesión (Novembro. 9 Martes): Rosalía Castro.
2ª Sesión (Novembro. 23 Martes): Emilia Pardo Bazán.
3ª Sesión (Decembro. 15 Mércores): Federico García Lorca.
4ª Sesión (Xaneiro. 12 Mércores): Pablo Neruda.
5ª Sesión (Xaneiro. 26 Mércores): Ernest Hemingway.

LUGAR DE REALIZACIÓN
As sesións (lagaradas) terán lugar no local Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. Santiago)

INSCRICIÓN
A inscrición realizarase no local de Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. 15705 Santiago). Horario: 10’30 a 14, 16’30 a 20’30. Sábados e Domingos aberto ao medio día). Pódese efectuar tamén a matrícula cubrindo a ficha de inscrición adxunta (na páxina web) e reenviandoa a: lardasmeigas@gmail.com. Tamén é posible realizar tamén o pagamento da matrícula en Ibercaja, nº de conta: 20858265160330075713, indicando que en que curso se inscribe ou en que sesión concreta (ou sesións), e presentando logo o resgardo en Lar das Meigas, o día da actividade.
Para máis información Teléfonos: 665 212 825 / 981 565 122. E-mail: lardasmeigas@gmail.com  / Páxina Web: www.lardasmeigas.com)
Admítese a inscrición nun curso completo, en ambos os dous, ou ben en determinadas sesións concretas (que poden pertencer aos dous cursos). Recoméndase efectuar o pagamento no momento de cubrir a ficha de inscrición.

Lar das Meigas, espazo dedicado á cultura e o disfrute do viño, ofrece durante os meses de novembro, decembro e xaneiro, un curso impartido por Xavier Castro destinado fundamentalmente a novos alumnos e no que se realizará un achegamento á cultura do viño, cunha iniciación á cata (con referencia aos criterios básicos da cata técnica e tamén aos propios da cultura popular do viño) que ao mesmo tempo constitúa unha experiencia de apreciación e goce do viño. O curso ten tamén unha orientación transversal, que pretende integrar a cultura do viño coa creación literaria e a musical. A terceira sesión está dedicada ao escritor Miguel de Cervantes.

O curso compónse de cinco sesións. Admítese tanto a inscrición completa, e tamén dun xeito independente nas sesións que o interesado prefira, facendo coa súa libre escolla un menú persoal que combine determinadas sesións.

En cada sesión se degustaran viños de adegueiros galegos (nomeadamente artesáns, que tamén tomarán parte no acto) que polas súas propiedades garden relación coa obra (e, por veces, tamén coa vida) dun determinado escritor. Explicitarase o vencello que existe entre ambos, comentaranse os apartados da obra literaria nos que se fai mención ao viño, e mesmo se fará un recitado de poemas e fragmentos en prosa.

Estes son os escritores aos que está dedicado o 1º CURSO: Charles Baudelaire, Álvaro Cunqueiro, Miguel de Cervantes, Ramón María del Valle-Inclán e Aymeric Picaud (autor da primeira guía de peregrinos, incluída no Códice Calixtino, onde alude ao viño no Camiño de Santiago).

As explicacións do condutor do curso farán referencia ao escritor que centre o interese de cada unha das sesións, abordando cuestións relacionadas coa cultura do viño, a temática gastronómica relacionada con ela (nomeadamente, as maridaxes entre o viño e a gastronomía) e estarán entrefrebadas coas intervencións dos participantes (aléntase a participación e son benvidos os comentarios e as preguntas dos alumnos) e con momentos de goce e padaleo do viño.

Haberá, asimesmo, interludios musicais nos que se escoitaran pezas alusivas á cultura do viño (visualizadas nunha pantalla dixital) e que garden algún tipo de vínculo co escritor que protagoniza cada sesión, tanto fragmentos de óperas ou obras clásicas de diferente xaez, como tamén jazz e música popular tradicional.
O viño reclama algún compango e, deste xeito, servíranse pinchos compostos por bos pans campesiños, de millo e centeo, amén de friames de porco celta e algún petisco de queixo (a todo isto da dereito a inscrición).

Non se exclúe que a sesión poida rematar, se o ambiente creado polas persoas asistentes o fai pertinente, cun canto coral no que participemos todos. O esencial é que cada sesión constitúa unha experiencia de goce da convivialidade arredor do viño –que foi decote un pracer social-, dun xeito lúdico, pracenteiro e cultural. Preténdese que resulte interesante, motivador, que induza a máis amplas lecturas e a sabios padaleos de estimables viños. Nestas sesións teórico-prácticas e lúdico-serias (ou jocoserias, que dirían os nosos devanceiros composteláns) importa moito desenvolver o espírito e difundir unha cultura da bebida acougada, de calidade e compartida.

Como complemento dos cursos prevese realizar excursións a adegas emprazadas nas rutas dos viños que se anunciaran oportunamente e terán un custe suplementario.
Fará de condutor dos cursos o amateur da cultura do viño, Xavier Castro, profesor de Hª Contemporánea na USC e autor dos libros: A lume manso (Galaxia), A la sombra ejemplar de los parrales (Trea), A rosa do viño (Galaxia) e A mesa e manteis (Biblos, Col. Mandaio; Yantares gallegos, na versión en castelán da USC).

CURSO VIÑO 1, SESIÓNS:
1ª Sesión (Novembro. 3 Mércores): Charles Baudelaire
2ª Sesión (Novembro. 17 Mércores): Álvaro Cunqueiro
3ª Sesión (Decembro. 1 Mércores): Miguel de Cervantes
4ª Sesión (Decembro. 22 Mércores): Ramón María del Valle-Inclán
5ª Sesión (Xaneiro. 19 Mércores): Aymeric Picaud (Códice Calixtino). Viño no Camiño de Santiago

LUGAR DE REALIZACIÓN
As sesións (lagaradas) terán lugar no local Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo)

INSCRICIÓN
A inscrición realizarase no local de Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. 15705 Santiago). Horario: 10’30 a 14, 16’30 a 20’30. Sábados e Domingos aberto ao medio día). Pódese efectuar tamén a matrícula cubrindo a ficha de inscrición adxunta (na páxina web) e reenviandoa a: lardasmeigas@gmail.com. Tamén é posible realizar tamén o pagamento da matrícula en Ibercaja, nº de conta: 20858265160330075713, indicando que en que curso se inscribe ou en que sesión concreta (ou sesións), e presentando logo o resgardo en Lar das Meigas, o día da actividade.
Para máis información Teléfonos: 665 212 825 / 981 565 122. E-mail: lardasmeigas@gmail.com  / Páxina Web: www.lardasmeigas.com)
Admítese a inscrición nun curso completo, en ambos os dous, ou ben en determinadas sesións concretas (que poden pertencer aos dous cursos). Recoméndase efectuar o pagamento no momento de cubrir a ficha de inscrición.

Todos os martes e xoves do mes de decembro, a concellería de Participación Cidadá e a Asociación de Hostalería de Santiago organiza un curso de cociña tradicional, con degustación incluída, dirixidos aos colectivos sociais e veciñais e que será impartido no Centro de Formación e Cultura da entidade.

Ao longo do curso elaboraranse oito menús tradicionais, consistentes en primeiro, segundo e sobremesa. Ao remate da sesión degustarase o menú cociñado esa tarde. Na sesión do día 23, prepararase un menú de Noiteboa.

Os interesados en asistir ao curso poden anotarse persoalmente na Casa das Asociacións (rúa Manuel Beiras, 3) ou por correo electrónico na seguinte dirección: participacioncidada@santiagodecompostela.org.

O prazo de inscrición remata o 30 de novembro. Cada persoa recibirá un mandil, un gorro de cociña e material didáctico para o curso e, ao final, o seu certificado de asistencia.

Lar das Meigas, espazo dedicado á cultura e o disfrute do viño, ofrece durante os meses de novembro, decembro e xaneiro, un curso impartido por Xavier Castro destinado fundamentalmente a alumnos experimentados e no que se realizará un achegamento á cultura do viño, cunha iniciación á cata (con referencia aos criterios básicos da cata técnica e tamén aos propios da cultura popular do viño) que ao mesmo tempo constitúa unha experiencia de apreciación e goce do viño. O curso ten tamén unha orientación transversal, que pretende integrar a cultura do viño coa creación literaria e a musical. A terceira sesión está dedicada ao escritor Federico García Lorca.

O curso compónse de cinco sesións. Admítese tanto a inscrición completa, e tamén dun xeito independente nas sesións que o interesado prefira, facendo coa súa libre escolla un menú persoal que combine determinadas sesións.

En cada sesión se degustaran viños de adegueiros galegos (nomeadamente artesáns, que tamén tomarán parte no acto) que polas súas propiedades garden relación coa obra (e, por veces, tamén coa vida) dun determinado escritor. Explicitarase o vencello que existe entre ambos, comentaranse os apartados da obra literaria nos que se fai mención ao viño, e mesmo se fará un recitado de poemas e fragmentos en prosa.

Este son os escritores aos que está dedicado o 2º CURSO: Rosalía Castro, Emilia Pardo Bazán, Federico García Lorca, Pablo Neruda e Ernest Hemingway.

As explicacións do condutor do curso farán referencia ao escritor que centre o interese de cada unha das sesións, abordando cuestións relacionadas coa cultura do viño, a temática gastronómica relacionada con ela (nomeadamente, as maridaxes entre o viño e a gastronomía) e estarán entrefrebadas coas intervencións dos participantes (aléntase a participación e son benvidos os comentarios e as preguntas dos alumnos) e con momentos de goce e padaleo do viño.

Haberá, asimesmo, interludios musicais nos que se escoitaran pezas alusivas á cultura do viño (visualizadas nunha pantalla dixital) e que garden algún tipo de vínculo co escritor que protagoniza cada sesión, tanto fragmentos de óperas ou obras clásicas de diferente xaez, como tamén jazz e música popular tradicional.
O viño reclama algún compango e, deste xeito, servíranse pinchos compostos por bos pans campesiños, de millo e centeo, amén de friames de porco celta e algún petisco de queixo (a todo isto da dereito a inscrición).

Non se exclúe que a sesión poida rematar, se o ambiente creado polas persoas asistentes o fai pertinente, cun canto coral no que participemos todos. O esencial é que cada sesión constitúa unha experiencia de goce da convivialidade arredor do viño –que foi decote un pracer social-, dun xeito lúdico, pracenteiro e cultural. Preténdese que resulte interesante, motivador, que induza a máis amplas lecturas e a sabios padaleos de estimables viños. Nestas sesións teórico-prácticas e lúdico-serias (ou jocoserias, que dirían os nosos devanceiros composteláns) importa moito desenvolver o espírito e difundir unha cultura da bebida acougada, de calidade e compartida.

Como complemento dos cursos prevese realizar excursións a adegas emprazadas nas rutas dos viños que se anunciaran oportunamente e terán un custe suplementario.
Fará de condutor dos cursos o amateur da cultura do viño, Xavier Castro, profesor de Hª Contemporánea na USC e autor dos libros: A lume manso (Galaxia), A la sombra ejemplar de los parrales (Trea), A rosa do viño (Galaxia) e A mesa e manteis (Biblos, Col. Mandaio; Yantares gallegos, na versión en castelán da USC).

CURSO VIÑO 2, SESIÓNS:
1ª Sesión (Novembro. 9 Martes): Rosalía Castro.
2ª Sesión (Novembro. 23 Martes): Emilia Pardo Bazán.
3ª Sesión (Decembro. 15 Mércores): Federico García Lorca.
4ª Sesión (Xaneiro. 12 Mércores): Pablo Neruda.
5ª Sesión (Xaneiro. 26 Mércores): Ernest Hemingway.

LUGAR DE REALIZACIÓN
As sesións (lagaradas) terán lugar no local Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. Santiago)

INSCRICIÓN
A inscrición realizarase no local de Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. 15705 Santiago). Horario: 10’30 a 14, 16’30 a 20’30. Sábados e Domingos aberto ao medio día). Pódese efectuar tamén a matrícula cubrindo a ficha de inscrición adxunta (na páxina web) e reenviandoa a: lardasmeigas@gmail.com. Tamén é posible realizar tamén o pagamento da matrícula en Ibercaja, nº de conta: 20858265160330075713, indicando que en que curso se inscribe ou en que sesión concreta (ou sesións), e presentando logo o resgardo en Lar das Meigas, o día da actividade.
Para máis información Teléfonos: 665 212 825 / 981 565 122. E-mail: lardasmeigas@gmail.com  / Páxina Web: www.lardasmeigas.com)
Admítese a inscrición nun curso completo, en ambos os dous, ou ben en determinadas sesións concretas (que poden pertencer aos dous cursos). Recoméndase efectuar o pagamento no momento de cubrir a ficha de inscrición.

Lar das Meigas, espazo dedicado á cultura e o disfrute do viño, ofrece durante os meses de novembro, decembro e xaneiro, un curso impartido por Xavier Castro destinado fundamentalmente a novos alumnos e no que se realizará un achegamento á cultura do viño, cunha iniciación á cata (con referencia aos criterios básicos da cata técnica e tamén aos propios da cultura popular do viño) que ao mesmo tempo constitúa unha experiencia de apreciación e goce do viño. O curso ten tamén unha orientación transversal, que pretende integrar a cultura do viño coa creación literaria e a musical. A cuarta sesión está dedicada ao escritor Ramón María del Valle Inclán.

O curso compónse de cinco sesións. Admítese tanto a inscrición completa, e tamén dun xeito independente nas sesións que o interesado prefira, facendo coa súa libre escolla un menú persoal que combine determinadas sesións.

En cada sesión se degustaran viños de adegueiros galegos (nomeadamente artesáns, que tamén tomarán parte no acto) que polas súas propiedades garden relación coa obra (e, por veces, tamén coa vida) dun determinado escritor. Explicitarase o vencello que existe entre ambos, comentaranse os apartados da obra literaria nos que se fai mención ao viño, e mesmo se fará un recitado de poemas e fragmentos en prosa.

Estes son os escritores aos que está dedicado o 1º CURSO: Charles Baudelaire, Álvaro Cunqueiro, Miguel de Cervantes, Ramón María del Valle-Inclán e Aymeric Picaud (autor da primeira guía de peregrinos, incluída no Códice Calixtino, onde alude ao viño no Camiño de Santiago).

As explicacións do condutor do curso farán referencia ao escritor que centre o interese de cada unha das sesións, abordando cuestións relacionadas coa cultura do viño, a temática gastronómica relacionada con ela (nomeadamente, as maridaxes entre o viño e a gastronomía) e estarán entrefrebadas coas intervencións dos participantes (aléntase a participación e son benvidos os comentarios e as preguntas dos alumnos) e con momentos de goce e padaleo do viño.

Haberá, asimesmo, interludios musicais nos que se escoitaran pezas alusivas á cultura do viño (visualizadas nunha pantalla dixital) e que garden algún tipo de vínculo co escritor que protagoniza cada sesión, tanto fragmentos de óperas ou obras clásicas de diferente xaez, como tamén jazz e música popular tradicional.
O viño reclama algún compango e, deste xeito, servíranse pinchos compostos por bos pans campesiños, de millo e centeo, amén de friames de porco celta e algún petisco de queixo (a todo isto da dereito a inscrición).

Non se exclúe que a sesión poida rematar, se o ambiente creado polas persoas asistentes o fai pertinente, cun canto coral no que participemos todos. O esencial é que cada sesión constitúa unha experiencia de goce da convivialidade arredor do viño –que foi decote un pracer social-, dun xeito lúdico, pracenteiro e cultural. Preténdese que resulte interesante, motivador, que induza a máis amplas lecturas e a sabios padaleos de estimables viños. Nestas sesións teórico-prácticas e lúdico-serias (ou jocoserias, que dirían os nosos devanceiros composteláns) importa moito desenvolver o espírito e difundir unha cultura da bebida acougada, de calidade e compartida.

Como complemento dos cursos prevese realizar excursións a adegas emprazadas nas rutas dos viños que se anunciaran oportunamente e terán un custe suplementario.
Fará de condutor dos cursos o amateur da cultura do viño, Xavier Castro, profesor de Hª Contemporánea na USC e autor dos libros: A lume manso (Galaxia), A la sombra ejemplar de los parrales (Trea), A rosa do viño (Galaxia) e A mesa e manteis (Biblos, Col. Mandaio; Yantares gallegos, na versión en castelán da USC).

CURSO VIÑO 1, SESIÓNS:
1ª Sesión (Novembro. 3 Mércores): Charles Baudelaire
2ª Sesión (Novembro. 17 Mércores): Álvaro Cunqueiro
3ª Sesión (Decembro. 1 Mércores): Miguel de Cervantes
4ª Sesión (Decembro. 22 Mércores): Ramón María del Valle-Inclán
5ª Sesión (Xaneiro. 19 Mércores): Aymeric Picaud (Códice Calixtino). Viño no Camiño de Santiago

LUGAR DE REALIZACIÓN
As sesións (lagaradas) terán lugar no local Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo)

INSCRICIÓN
A inscrición realizarase no local de Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. 15705 Santiago). Horario: 10’30 a 14, 16’30 a 20’30. Sábados e Domingos aberto ao medio día). Pódese efectuar tamén a matrícula cubrindo a ficha de inscrición adxunta (na páxina web) e reenviandoa a: lardasmeigas@gmail.com. Tamén é posible realizar tamén o pagamento da matrícula en Ibercaja, nº de conta: 20858265160330075713, indicando que en que curso se inscribe ou en que sesión concreta (ou sesións), e presentando logo o resgardo en Lar das Meigas, o día da actividade.
Para máis información Teléfonos: 665 212 825 / 981 565 122. E-mail: lardasmeigas@gmail.com  / Páxina Web: www.lardasmeigas.com)
Admítese a inscrición nun curso completo, en ambos os dous, ou ben en determinadas sesións concretas (que poden pertencer aos dous cursos). Recoméndase efectuar o pagamento no momento de cubrir a ficha de inscrición.

Todos os martes e xoves do mes de xaneiro, a concellería de Participación Cidadá e a Asociación de Hostalería de Santiago organiza un curso de cociña tradicional, con degustación incluída, dirixidos aos colectivos sociais e veciñais e que será impartido no Centro de Formación e Cultura da entidade.

Ao longo do curso elaboraranse oito menús tradicionais, consistentes en primeiro, segundo e sobremesa. Ao remate da sesión degustarase o menú cociñado esa tarde. Na sesión do día 25, prepararase un menú de Entroido.

Os interesados en asistir ao curso poden anotarse persoalmente na Casa das Asociacións (rúa Manuel Beiras, 3) ou por correo electrónico na seguinte dirección: participacioncidada@santiagodecompostela.org.

Cada persoa recibirá un mandil, un gorro de cociña e material didáctico para o curso e, ao final, o seu certificado de asistencia.

Lar das Meigas, espazo dedicado á cultura e o disfrute do viño, ofrece durante os meses de novembro, decembro e xaneiro, un curso impartido por Xavier Castro destinado fundamentalmente a alumnos experimentados e no que se realizará un achegamento á cultura do viño, cunha iniciación á cata (con referencia aos criterios básicos da cata técnica e tamén aos propios da cultura popular do viño) que ao mesmo tempo constitúa unha experiencia de apreciación e goce do viño. O curso ten tamén unha orientación transversal, que pretende integrar a cultura do viño coa creación literaria e a musical. A cuarta sesión está dedicada ao escritor Pablo Neruda.

O curso compónse de cinco sesións. Admítese tanto a inscrición completa, e tamén dun xeito independente nas sesións que o interesado prefira, facendo coa súa libre escolla un menú persoal que combine determinadas sesións.

En cada sesión se degustaran viños de adegueiros galegos (nomeadamente artesáns, que tamén tomarán parte no acto) que polas súas propiedades garden relación coa obra (e, por veces, tamén coa vida) dun determinado escritor. Explicitarase o vencello que existe entre ambos, comentaranse os apartados da obra literaria nos que se fai mención ao viño, e mesmo se fará un recitado de poemas e fragmentos en prosa.

Este son os escritores aos que está dedicado o 2º CURSO: Rosalía Castro, Emilia Pardo Bazán, Federico García Lorca, Pablo Neruda e Ernest Hemingway.

As explicacións do condutor do curso farán referencia ao escritor que centre o interese de cada unha das sesións, abordando cuestións relacionadas coa cultura do viño, a temática gastronómica relacionada con ela (nomeadamente, as maridaxes entre o viño e a gastronomía) e estarán entrefrebadas coas intervencións dos participantes (aléntase a participación e son benvidos os comentarios e as preguntas dos alumnos) e con momentos de goce e padaleo do viño.

Haberá, asimesmo, interludios musicais nos que se escoitaran pezas alusivas á cultura do viño (visualizadas nunha pantalla dixital) e que garden algún tipo de vínculo co escritor que protagoniza cada sesión, tanto fragmentos de óperas ou obras clásicas de diferente xaez, como tamén jazz e música popular tradicional.
O viño reclama algún compango e, deste xeito, servíranse pinchos compostos por bos pans campesiños, de millo e centeo, amén de friames de porco celta e algún petisco de queixo (a todo isto da dereito a inscrición).

Non se exclúe que a sesión poida rematar, se o ambiente creado polas persoas asistentes o fai pertinente, cun canto coral no que participemos todos. O esencial é que cada sesión constitúa unha experiencia de goce da convivialidade arredor do viño –que foi decote un pracer social-, dun xeito lúdico, pracenteiro e cultural. Preténdese que resulte interesante, motivador, que induza a máis amplas lecturas e a sabios padaleos de estimables viños. Nestas sesións teórico-prácticas e lúdico-serias (ou jocoserias, que dirían os nosos devanceiros composteláns) importa moito desenvolver o espírito e difundir unha cultura da bebida acougada, de calidade e compartida.

Como complemento dos cursos prevese realizar excursións a adegas emprazadas nas rutas dos viños que se anunciaran oportunamente e terán un custe suplementario.
Fará de condutor dos cursos o amateur da cultura do viño, Xavier Castro, profesor de Hª Contemporánea na USC e autor dos libros: A lume manso (Galaxia), A la sombra ejemplar de los parrales (Trea), A rosa do viño (Galaxia) e A mesa e manteis (Biblos, Col. Mandaio; Yantares gallegos, na versión en castelán da USC).

CURSO VIÑO 2, SESIÓNS:
1ª Sesión (Novembro. 9 Martes): Rosalía Castro.
2ª Sesión (Novembro. 23 Martes): Emilia Pardo Bazán.
3ª Sesión (Decembro. 15 Mércores): Federico García Lorca.
4ª Sesión (Xaneiro. 12 Mércores): Pablo Neruda.
5ª Sesión (Xaneiro. 26 Mércores): Ernest Hemingway.

LUGAR DE REALIZACIÓN
As sesións (lagaradas) terán lugar no local Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. Santiago)

INSCRICIÓN
A inscrición realizarase no local de Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. 15705 Santiago). Horario: 10’30 a 14, 16’30 a 20’30. Sábados e Domingos aberto ao medio día). Pódese efectuar tamén a matrícula cubrindo a ficha de inscrición adxunta (na páxina web) e reenviandoa a: lardasmeigas@gmail.com. Tamén é posible realizar tamén o pagamento da matrícula en Ibercaja, nº de conta: 20858265160330075713, indicando que en que curso se inscribe ou en que sesión concreta (ou sesións), e presentando logo o resgardo en Lar das Meigas, o día da actividade.
Para máis información Teléfonos: 665 212 825 / 981 565 122. E-mail: lardasmeigas@gmail.com  / Páxina Web: www.lardasmeigas.com)
Admítese a inscrición nun curso completo, en ambos os dous, ou ben en determinadas sesións concretas (que poden pertencer aos dous cursos). Recoméndase efectuar o pagamento no momento de cubrir a ficha de inscrición.

Lar das Meigas, espazo dedicado á cultura e o disfrute do viño, ofrece durante os meses de novembro, decembro e xaneiro, un curso impartido por Xavier Castro destinado fundamentalmente a novos alumnos e no que se realizará un achegamento á cultura do viño, cunha iniciación á cata (con referencia aos criterios básicos da cata técnica e tamén aos propios da cultura popular do viño) que ao mesmo tempo constitúa unha experiencia de apreciación e goce do viño. O curso ten tamén unha orientación transversal, que pretende integrar a cultura do viño coa creación literaria e a musical. A quinta sesión está dedicada ao escritor Aymeric Picaud.

O curso compónse de cinco sesións. Admítese tanto a inscrición completa, e tamén dun xeito independente nas sesións que o interesado prefira, facendo coa súa libre escolla un menú persoal que combine determinadas sesións.

En cada sesión se degustaran viños de adegueiros galegos (nomeadamente artesáns, que tamén tomarán parte no acto) que polas súas propiedades garden relación coa obra (e, por veces, tamén coa vida) dun determinado escritor. Explicitarase o vencello que existe entre ambos, comentaranse os apartados da obra literaria nos que se fai mención ao viño, e mesmo se fará un recitado de poemas e fragmentos en prosa.

Estes son os escritores aos que está dedicado o 1º CURSO: Charles Baudelaire, Álvaro Cunqueiro, Miguel de Cervantes, Ramón María del Valle-Inclán e Aymeric Picaud (autor da primeira guía de peregrinos, incluída no Códice Calixtino, onde alude ao viño no Camiño de Santiago).

As explicacións do condutor do curso farán referencia ao escritor que centre o interese de cada unha das sesións, abordando cuestións relacionadas coa cultura do viño, a temática gastronómica relacionada con ela (nomeadamente, as maridaxes entre o viño e a gastronomía) e estarán entrefrebadas coas intervencións dos participantes (aléntase a participación e son benvidos os comentarios e as preguntas dos alumnos) e con momentos de goce e padaleo do viño.

Haberá, asimesmo, interludios musicais nos que se escoitaran pezas alusivas á cultura do viño (visualizadas nunha pantalla dixital) e que garden algún tipo de vínculo co escritor que protagoniza cada sesión, tanto fragmentos de óperas ou obras clásicas de diferente xaez, como tamén jazz e música popular tradicional.
O viño reclama algún compango e, deste xeito, servíranse pinchos compostos por bos pans campesiños, de millo e centeo, amén de friames de porco celta e algún petisco de queixo (a todo isto da dereito a inscrición).

Non se exclúe que a sesión poida rematar, se o ambiente creado polas persoas asistentes o fai pertinente, cun canto coral no que participemos todos. O esencial é que cada sesión constitúa unha experiencia de goce da convivialidade arredor do viño –que foi decote un pracer social-, dun xeito lúdico, pracenteiro e cultural. Preténdese que resulte interesante, motivador, que induza a máis amplas lecturas e a sabios padaleos de estimables viños. Nestas sesións teórico-prácticas e lúdico-serias (ou jocoserias, que dirían os nosos devanceiros composteláns) importa moito desenvolver o espírito e difundir unha cultura da bebida acougada, de calidade e compartida.

Como complemento dos cursos prevese realizar excursións a adegas emprazadas nas rutas dos viños que se anunciaran oportunamente e terán un custe suplementario.
Fará de condutor dos cursos o amateur da cultura do viño, Xavier Castro, profesor de Hª Contemporánea na USC e autor dos libros: A lume manso (Galaxia), A la sombra ejemplar de los parrales (Trea), A rosa do viño (Galaxia) e A mesa e manteis (Biblos, Col. Mandaio; Yantares gallegos, na versión en castelán da USC).

CURSO VIÑO 1, SESIÓNS:
1ª Sesión (Novembro. 3 Mércores): Charles Baudelaire
2ª Sesión (Novembro. 17 Mércores): Álvaro Cunqueiro
3ª Sesión (Decembro. 1 Mércores): Miguel de Cervantes
4ª Sesión (Decembro. 22 Mércores): Ramón María del Valle-Inclán
5ª Sesión (Xaneiro. 19 Mércores): Aymeric Picaud (Códice Calixtino). Viño no Camiño de Santiago

LUGAR DE REALIZACIÓN
As sesións (lagaradas) terán lugar no local Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo)

INSCRICIÓN
A inscrición realizarase no local de Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. 15705 Santiago). Horario: 10’30 a 14, 16’30 a 20’30. Sábados e Domingos aberto ao medio día). Pódese efectuar tamén a matrícula cubrindo a ficha de inscrición adxunta (na páxina web) e reenviandoa a: lardasmeigas@gmail.com. Tamén é posible realizar tamén o pagamento da matrícula en Ibercaja, nº de conta: 20858265160330075713, indicando que en que curso se inscribe ou en que sesión concreta (ou sesións), e presentando logo o resgardo en Lar das Meigas, o día da actividade.
Para máis información Teléfonos: 665 212 825 / 981 565 122. E-mail: lardasmeigas@gmail.com  / Páxina Web: www.lardasmeigas.com)
Admítese a inscrición nun curso completo, en ambos os dous, ou ben en determinadas sesións concretas (que poden pertencer aos dous cursos). Recoméndase efectuar o pagamento no momento de cubrir a ficha de inscrición.

Lar das Meigas, espazo dedicado á cultura e o disfrute do viño, ofrece durante os meses de novembro, decembro e xaneiro, un curso impartido por Xavier Castro destinado fundamentalmente a alumnos experimentados e no que se realizará un achegamento á cultura do viño, cunha iniciación á cata (con referencia aos criterios básicos da cata técnica e tamén aos propios da cultura popular do viño) que ao mesmo tempo constitúa unha experiencia de apreciación e goce do viño. O curso ten tamén unha orientación transversal, que pretende integrar a cultura do viño coa creación literaria e a musical. A quinta sesión está dedicada ao escritor Ernest Hemingway.

O curso compónse de cinco sesións. Admítese tanto a inscrición completa, e tamén dun xeito independente nas sesións que o interesado prefira, facendo coa súa libre escolla un menú persoal que combine determinadas sesións.

En cada sesión se degustaran viños de adegueiros galegos (nomeadamente artesáns, que tamén tomarán parte no acto) que polas súas propiedades garden relación coa obra (e, por veces, tamén coa vida) dun determinado escritor. Explicitarase o vencello que existe entre ambos, comentaranse os apartados da obra literaria nos que se fai mención ao viño, e mesmo se fará un recitado de poemas e fragmentos en prosa.

Este son os escritores aos que está dedicado o 2º CURSO: Rosalía Castro, Emilia Pardo Bazán, Federico García Lorca, Pablo Neruda e Ernest Hemingway.

As explicacións do condutor do curso farán referencia ao escritor que centre o interese de cada unha das sesións, abordando cuestións relacionadas coa cultura do viño, a temática gastronómica relacionada con ela (nomeadamente, as maridaxes entre o viño e a gastronomía) e estarán entrefrebadas coas intervencións dos participantes (aléntase a participación e son benvidos os comentarios e as preguntas dos alumnos) e con momentos de goce e padaleo do viño.

Haberá, asimesmo, interludios musicais nos que se escoitaran pezas alusivas á cultura do viño (visualizadas nunha pantalla dixital) e que garden algún tipo de vínculo co escritor que protagoniza cada sesión, tanto fragmentos de óperas ou obras clásicas de diferente xaez, como tamén jazz e música popular tradicional.
O viño reclama algún compango e, deste xeito, servíranse pinchos compostos por bos pans campesiños, de millo e centeo, amén de friames de porco celta e algún petisco de queixo (a todo isto da dereito a inscrición).

Non se exclúe que a sesión poida rematar, se o ambiente creado polas persoas asistentes o fai pertinente, cun canto coral no que participemos todos. O esencial é que cada sesión constitúa unha experiencia de goce da convivialidade arredor do viño –que foi decote un pracer social-, dun xeito lúdico, pracenteiro e cultural. Preténdese que resulte interesante, motivador, que induza a máis amplas lecturas e a sabios padaleos de estimables viños. Nestas sesións teórico-prácticas e lúdico-serias (ou jocoserias, que dirían os nosos devanceiros composteláns) importa moito desenvolver o espírito e difundir unha cultura da bebida acougada, de calidade e compartida.

Como complemento dos cursos prevese realizar excursións a adegas emprazadas nas rutas dos viños que se anunciaran oportunamente e terán un custe suplementario.
Fará de condutor dos cursos o amateur da cultura do viño, Xavier Castro, profesor de Hª Contemporánea na USC e autor dos libros: A lume manso (Galaxia), A la sombra ejemplar de los parrales (Trea), A rosa do viño (Galaxia) e A mesa e manteis (Biblos, Col. Mandaio; Yantares gallegos, na versión en castelán da USC).

CURSO VIÑO 2, SESIÓNS:
1ª Sesión (Novembro. 9 Martes): Rosalía Castro.
2ª Sesión (Novembro. 23 Martes): Emilia Pardo Bazán.
3ª Sesión (Decembro. 15 Mércores): Federico García Lorca.
4ª Sesión (Xaneiro. 12 Mércores): Pablo Neruda.
5ª Sesión (Xaneiro. 26 Mércores): Ernest Hemingway.


LUGAR DE REALIZACIÓN
As sesións (lagaradas) terán lugar no local Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. Santiago)

INSCRICIÓN
A inscrición realizarase no local de Lar das Meigas (Rúa do Vilar, nº 47 Baixo. 15705 Santiago). Horario: 10’30 a 14, 16’30 a 20’30. Sábados e Domingos aberto ao medio día). Pódese efectuar tamén a matrícula cubrindo a ficha de inscrición adxunta (na páxina web) e reenviandoa a: lardasmeigas@gmail.com. Tamén é posible realizar tamén o pagamento da matrícula en Ibercaja, nº de conta: 20858265160330075713, indicando que en que curso se inscribe ou en que sesión concreta (ou sesións), e presentando logo o resgardo en Lar das Meigas, o día da actividade.
Para máis información Teléfonos: 665 212 825 / 981 565 122. E-mail: lardasmeigas@gmail.com  / Páxina Web: www.lardasmeigas.com)
Admítese a inscrición nun curso completo, en ambos os dous, ou ben en determinadas sesións concretas (que poden pertencer aos dous cursos). Recoméndase efectuar o pagamento no momento de cubrir a ficha de inscrición.

Cristina García Rodero, unha das figura centrais no panorama fotográfico actual, revela, por primeira vez de forma tan estruturada, unha visión da Galicia que se aproxima á intemporalidade a través de imaxes que reflicten unha maneira de convivir coa relixión e con ritos de sociabilidade que atravesan varias xeracións.

Cristina García Rodero é a primeira española que traballa na recoñecida axencia Mágnum.

Licenciada en Belas Artes pola Universidade Complutense de Madrid, comeza a súa carreira docente en 1974 dando clase de debuxo na Escola de Artes e Oficios de Madrid. En 1983 comeza a impartir clases de fotografía na Facultade de Belas Artes da Universidade Complutense de Madrid, actividade que realiza ata 2007.

Compatibilizou a creación fotográfica e a colaboración en diversas publicacións periódicas españolas e estranxeiras coa súa tarefa docente. As súas primeiras obras aparecen nos concursos universitarios a finais dos anos sesenta. En 1973 formúlase a tarefa de fotografar costumes e festas por toda España para o que recibe unha bolsa.

A Cidade da Cultura acolle ata finais do mes de febreiro a exposición titulada 'Ex libris Gallaeciae', unha mostra que percorre a través de case 100 exemplares bibliográficos, entre códices, manuscritos e primeiras edicións, a construción da identidade cultural galega.

Os organizadores da mostra realizaron unha selección de obras bibliográficas de alto valor prestadas por unhas 20 institucións, arquivos, bibliotecas e particulares, algunhas delas nunca expostas anteriormente e todas representativas de momentos e elementos clave na cultura galega. A mostra está concibida como un libro, cun prólogo, onde poden verse os primeiros libros e xornais editados en Galicia, e catro capítulos, dedicados respectivamente, á constitución da identidade de Galicia, a lingua galega, as investigacións realizadas en Galicia e a vida cotiá.

Información e reservas a través da web www.cidadedacultura.org

A Fundación Torrente Ballester acolle ata finais do mes de xaneiro 'Debuxos para Doménica', unha exposición que mostra por primeira vez os debuxos orixinais que a ilustradora Maravillas Delgado fixo para o conto Doménica, do escritor Gonzalo Torrente Ballester.

A exposición de fotoxornalismo, 'Compostela, un ano de voz', cumpre a súa décimo terceira edición cun exhaustivo repaso aos acontecementos máis significativos do ano 2010 en Compostela.

Os fotoxornalistas da delegación da Voz de Galicia en Santiago, Sandra Alonso, Xoán A. Soler, Paco Rodríguez e Álvaro Ballesteros reunen nesta mostra algúns os seus clixés máis recentes en gran formato; contabilizando un total de sesenta fotografías. Cada unha delas vén acompañada da páxina do xornal na que foi publicada. No que respecta á temática, faise un repaso polos acontecementos máis significativos do 2010 en Compostela.

Durante o mes de febreiro, o Colexio de Fonseca acolle a exposición titulada 'O lecer das augas', unha mostra que presenta a historia, riqueza e as potencialidades balnearias de Galicia, comunidade onde se sitúa unhas das maiores concentracións termais de Europa.

A mostra articúlase nunha serie de bloques cos principais fitos históricos do termalismo e as súas particularidades, arrancando co rexurdimento dos balnearios galegos no tempo da Ilustración e continuando cos balnearios liberais (1808-1874), Restauración e Belle Époque (1875-1914), ditadura de Primo de Rivera, República e posguerra, a recuperación destes establecementos durante a transición, os principais balnearios galegos na historia, a vida cotiá dos bañistas, a arquitectura destes espazos, as augas embotelladas e outras actividades industriais e a publicidade.

O Centro Sociocultural do Castiñeiriño inicia o percorrido da exposición 'A memoria da xente' por diversos barrios composteláns. A nova proposta impulsada pola rede de Centros Socioculturais de Santiago constitúe unha mostra gráfica e audiovisual itinerante que aborda ao conxunto da cidade desde 1900 ata 1975 e que mostra as historias de vida a través das xentes, dos oficios, do lecer e das transformacións urbanas.

O conxunto da exposición está deseñado para que poda circular polos Centros Socioculturais de cabeceira da rede, ademais do Castiñeiriño tamén estará no do Ensanche, no de Vite, no de  Conxo e no das Fontiñas e, inclusive algún dos seus módulos, poderá itinerar polo resto de Centros e Locais Socioculturais.

Entre os elementos da mostra destaca un panel informativo sobre a transformación urbana con liña do tempo e punto de escoita e visionado de audiovisual. Acompañado de oito paneis impresos por ambas caras dedicados aos seguintes bloques temáticos: ‘Así mudou Compostela’, ‘Vida e morte’, ‘Alimentación’, ‘Formación persoal’, ‘O traballo’, ‘Convivencia social’, ‘Habitar o territorio’ e ‘O lecer e as festas’.

Outros elementos destacados son as tres siluetas que baixo o epígrafe ‘As mans do traballo’ están dedicadas ás leiteiras, aos minuteiros, e aos zoqueiros. Xunto a elas dous puntos de escoita e visionado dos audiovisuais nos que a veciñanza de Compostela,dá a súa “fe da vida” na cidade. E máis catro cubos representando ‘As caras de Compostela’ con ‘imaxes de Fotos Lalo’, o ‘home do paxaro’, o ‘vendedor de prensa’ e os ‘vellos do acordeón’. Completándose o conxunto cun panel-muro con 80 veciños e veciñas de Santiago.

Do labor sociocultural asociado a 'Memória da Xente' xurdiron xa as dúas primeiras iniciativas que se teñen programado desde a rede de CSC de Santiago: ‘Compostela no NO-DO’ e unha recompilación e dixitalización de imaxes. Grazas á colaboración da Filmoteca Nacional e do Centro Galego de Artes da Imaxe proxectaranse imaxes de Compostela que se emitiron no NO-DO entre 1943 e 1971.

Coincidindo coa exposición proxectarase un audiovisual que recolle unha escolma da presenza de Santiago no noticieiro ordenadas cronoloxicamente e agrupadas en dous fíos temáticos: a Compostela de 1944 nun documental titulado “Un día en Santiago” e diferentes acontecementos que tiveron lugar na nosa cidade entre 1943 e 1971. Trátase dun relato audiovisual no que vemos reflectida a percepción da nosa cidade e as transformacións que se foron producindo nos hábitos e na paisaxe.

A iniciativa de recompilación e dixitalización de imaxes terá como obxectivo enriquecer o arquivo gráfico municipal. Para isto fixaranse uns días nos que as persoas interesadas en ceder imaxes antigas poidan achegarse ao Centro Sociocultural onde se escaneará a fotografía para o arquivo devolvéndolle o documento ao instante e dándolle, ademais unha copia en formato dixital.

Calendario da Exposición

• CSC Agustín Bueno do Castiñeiriño do 25 de febreiro ao 11 de marzo (inauguración o venres 25 ás 20 h)
• CSC das Fontiñas do 15 ao 30 de marzo
• CSC do Ensanche do 2 ao 16 de abril
• CSC de Vite do 19 abril ao 4 de maio
• CSC Aurelio Aguirre de Conxo do 7 ao 21 de maio
• CSC da Trisca do 24 de maio ao 7 de xuño

Ata mediados do mes de setembro, o centro social Novacaixagalicia presenta unha mostra formada por 50 imaxes do prestixioso fotógrafo submariño José Luis González realizadas ao longo de 15 anos de traballo nas máis diversas e recónditas paraxes da xeografía galega.

Esta mostra recolle o traballo dunha trintena de fotoxornalistas galegos/as que realizaron instantáneas relacionadas co traballo das mulleres e cos principais fitos sociais para a normalización da igualdade de dereitos.

A parte central desta mostra estará destinada á proxección dunha peza documental de oito minutos na que se fai un percorrido audiovisual por momentos históricos que marcaron a entrada de mulleres en oficios e profesións tradicionalmente masculinas.

O Museo do Pobo Galego acolle ata mediados do mes de abril '(m)2 Nais e fillas escribindo o futuro'. Nos paneis que integran esta mostra, Xosé Abad presenta dúas imaxes de mulleres a través de dúas xeracións que, sen estar moi distantes no tempo, reflicten unha diferenza laboral e, sobre todo, vital.

A intención do autor é amosar o salto entre nais e fillas, con vidas diversas ligadas a traballos moi diferentes, que transcenden do privado e particular ao xenérico e emblemático, converténdose en representantes de dúas formas de vida.

Ata principios do mes de abril a Casa das Asociacións de Cornes acolle a mostra 'A autonomía galega nas caricaturas de Siro', unha exposición fotográfica en itinerancia dos fondos da Deputación de A Coruña, na que aparecen todos os persoeiros que participaran activamente na construción da nosa autonomía, dende a óptica do humor e a ironía.

No acto de inauguración, contarase coa presenza do autor Siro López, que compartirá co parlamentario Ceferino Díaz unha comunicación sen protocolos acerca dun tema de candente actualidade como é o estado das autonomías.
Recomendada para memoriosos ou curiosos sen máis!

O Centro Sociocultural do Ensanche prosegue o percorrido da exposición 'A memoria da xente' por diversos barrios composteláns. A nova proposta impulsada pola rede de Centros Socioculturais de Santiago constitúe unha mostra gráfica e audiovisual itinerante que aborda ao conxunto da cidade desde 1900 ata 1975 e que mostra as historias de vida a través das xentes, dos oficios, do lecer e das transformacións urbanas.

O conxunto da exposición está deseñado para que poda circular polos Centros Socioculturais de cabeceira da rede, ademais do Castiñeiriño tamén estará no do Ensanche, no de Vite, no de  Conxo e no das Fontiñas e, inclusive algún dos seus módulos, poderá itinerar polo resto de Centros e Locais Socioculturais.

Entre os elementos da mostra destaca un panel informativo sobre a transformación urbana con liña do tempo e punto de escoita e visionado de audiovisual. Acompañado de oito paneis impresos por ambas caras dedicados aos seguintes bloques temáticos: ‘Así mudou Compostela’, ‘Vida e morte’, ‘Alimentación’, ‘Formación persoal’, ‘O traballo’, ‘Convivencia social’, ‘Habitar o territorio’ e ‘O lecer e as festas’.

Outros elementos destacados son as tres siluetas que baixo o epígrafe ‘As mans do traballo’ están dedicadas ás leiteiras, aos minuteiros, e aos zoqueiros. Xunto a elas dous puntos de escoita e visionado dos audiovisuais nos que a veciñanza de Compostela,dá a súa “fe da vida” na cidade. E máis catro cubos representando ‘As caras de Compostela’ con ‘imaxes de Fotos Lalo’, o ‘home do paxaro’, o ‘vendedor de prensa’ e os ‘vellos do acordeón’. Completándose o conxunto cun panel-muro con 80 veciños e veciñas de Santiago.

Do labor sociocultural asociado a 'Memória da Xente' xurdiron xa as dúas primeiras iniciativas que se teñen programado desde a rede de CSC de Santiago: ‘Compostela no NO-DO’ e unha recompilación e dixitalización de imaxes. Grazas á colaboración da Filmoteca Nacional e do Centro Galego de Artes da Imaxe proxectaranse imaxes de Compostela que se emitiron no NO-DO entre 1943 e 1971.

Coincidindo coa exposición proxectarase un audiovisual que recolle unha escolma da presenza de Santiago no noticieiro ordenadas cronoloxicamente e agrupadas en dous fíos temáticos: a Compostela de 1944 nun documental titulado “Un día en Santiago” e diferentes acontecementos que tiveron lugar na nosa cidade entre 1943 e 1971. Trátase dun relato audiovisual no que vemos reflectida a percepción da nosa cidade e as transformacións que se foron producindo nos hábitos e na paisaxe.

A iniciativa de recompilación e dixitalización de imaxes terá como obxectivo enriquecer o arquivo gráfico municipal. Para isto fixaranse uns días nos que as persoas interesadas en ceder imaxes antigas poidan achegarse ao Centro Sociocultural onde se escaneará a fotografía para o arquivo devolvéndolle o documento ao instante e dándolle, ademais unha copia en formato dixital.

Calendario da Exposición

• CSC do Ensanche do 2 ao 16 de abril
• CSC de Vite do 19 abril ao 4 de maio
• CSC Aurelio Aguirre de Conxo do 7 ao 21 de maio
• CSC da Trisca do 24 de maio ao 7 de xuño

O Centro Sociocultural de Conxo prosegue o percorrido da exposición 'A memoria da xente' por diversos barrios composteláns. A nova proposta impulsada pola rede de Centros Socioculturais de Santiago constitúe unha mostra gráfica e audiovisual itinerante que aborda ao conxunto da cidade desde 1900 ata 1975 e que mostra as historias de vida a través das xentes, dos oficios, do lecer e das transformacións urbanas.

O conxunto da exposición está deseñado para que poda circular polos Centros Socioculturais de cabeceira da rede, ademais do Castiñeiriño tamén estará no do Ensanche, no de Vite, no de  Conxo e no das Fontiñas e, inclusive algún dos seus módulos, poderá itinerar polo resto de Centros e Locais Socioculturais.

Entre os elementos da mostra destaca un panel informativo sobre a transformación urbana con liña do tempo e punto de escoita e visionado de audiovisual. Acompañado de oito paneis impresos por ambas caras dedicados aos seguintes bloques temáticos: ‘Así mudou Compostela’, ‘Vida e morte’, ‘Alimentación’, ‘Formación persoal’, ‘O traballo’, ‘Convivencia social’, ‘Habitar o territorio’ e ‘O lecer e as festas’.

Outros elementos destacados son as tres siluetas que baixo o epígrafe ‘As mans do traballo’ están dedicadas ás leiteiras, aos minuteiros, e aos zoqueiros. Xunto a elas dous puntos de escoita e visionado dos audiovisuais nos que a veciñanza de Compostela,dá a súa “fe da vida” na cidade. E máis catro cubos representando ‘As caras de Compostela’ con ‘imaxes de Fotos Lalo’, o ‘home do paxaro’, o ‘vendedor de prensa’ e os ‘vellos do acordeón’. Completándose o conxunto cun panel-muro con 80 veciños e veciñas de Santiago.

Do labor sociocultural asociado a 'Memória da Xente' xurdiron xa as dúas primeiras iniciativas que se teñen programado desde a rede de CSC de Santiago: ‘Compostela no NO-DO’ e unha recompilación e dixitalización de imaxes. Grazas á colaboración da Filmoteca Nacional e do Centro Galego de Artes da Imaxe proxectaranse imaxes de Compostela que se emitiron no NO-DO entre 1943 e 1971.

Coincidindo coa exposición proxectarase un audiovisual que recolle unha escolma da presenza de Santiago no noticieiro ordenadas cronoloxicamente e agrupadas en dous fíos temáticos: a Compostela de 1944 nun documental titulado “Un día en Santiago” e diferentes acontecementos que tiveron lugar na nosa cidade entre 1943 e 1971. Trátase dun relato audiovisual no que vemos reflectida a percepción da nosa cidade e as transformacións que se foron producindo nos hábitos e na paisaxe.

A iniciativa de recompilación e dixitalización de imaxes terá como obxectivo enriquecer o arquivo gráfico municipal. Para isto fixaranse uns días nos que as persoas interesadas en ceder imaxes antigas poidan achegarse ao Centro Sociocultural onde se escaneará a fotografía para o arquivo devolvéndolle o documento ao instante e dándolle, ademais unha copia en formato dixital.

Calendario da Exposición

• CSC do Ensanche do 2 ao 16 de abril
• CSC de Vite do 19 abril ao 4 de maio
• CSC Aurelio Aguirre de Conxo do 7 ao 21 de maio
• CSC da Trisca do 24 de maio ao 7 de xuño

Ata comezos do mes de xuño, o Museo do Pobo Galego exhibe 'Entre amigos', a sexta edición da bienal de fotografía etnográfica na que as socias e socios do Museo mostran as súas achegas visuais ás máis diversas manifestacións da cultura e a identidade de Galicia.

Con motivo da celebración, durante todo este ano, do programa '2011, Ano Cunqueiro', a Casa da Parra de Santiago acolle ata finais do mes de xuño a exposición itinerante 'No niño novo do vento', unha mostra que exhibe todo tipo de fondos documentais, obxectos persoais, manuscritos e primeiras edicións das principais obras de Álvaro Cunqueiro.

O programa '2011, Ano Cunqueiro' ofrece dende o pasado mes de febreiro e ata finais de decembro un completo abano de actividades, a través do que a Consellería de Cultura e Turismo busca enxalzar o enxeño e a liberdade creadora que definiron a traxectoria literaria de Álvaro Cunqueiro. Así, o xenial escritor é tamén obxecto da exposición itinerante 'No niño novo do vento', que pode visitarse na Casa da Parra de Santiago de Compostela ata o vindeiro 26 de xuño.
Promovida pola Xunta de Galicia, a Fundación Penzol e a Editorial Galaxia, baixo o comisariado de María García Liñeira e Víctor F. Freixanes, a mostra exhibe todo tipo de fondos documentais, obxectos persoais, manuscritos e primeiras edicións das principais obras de Cunqueiro.

Tras a súa estadía en Santiago, 'No niño novo do vento' –que foi inaugurada o pasado mes de abril en Mondoñedo– visitará Ourense, Lugo, A Coruña, Pontevedra e Ferrol, para acabar o seu percorrido a finais de decembro en Vigo cunha instalación na Fundación Penzol.

Durante os tempos da emigración masiva cara ás Américas, os peiraos galegos enchéronse de escenas cunha gran carga de emotividade. Imaxes grises de cara tristes, de familiares despedíndose, de nenos chorando e de barcos partindo, deixando tras de si un halo de mágoa que aínda hoxe nos atrapa. A cámara de Alberto Martí captou cada un deses momentos nos portos da Coruña e Vigo, entre os anos 1957 e 1963.

Organiza: Consello da Cultura Galega

A sede do Parlamento de Galicia acolle unha exposición retrospectiva sobre a orixe da institución e o autogoberno da Comunidade Autónoma que leva por título 'Aqueles primeiros anos (1981-1989)'. A mostra, de entrada libre e gratuíta, ofrece ao visitante unha visión plural sobre a etapa preautonómica e as dúas primeiras lexislaturas da Cámara lexislativa, explicando o nacemento e desenvolvemento a través dun percorrido documental, fotográfico e audiovisual.

Trátase de 24 paneis e un gran número de fotografías explicativas a través das cales o visitante pode efectuar un percorrido pola historia e as primeiras lexislaturas do Parlamento de Galicia.

Os visitantes que o desexen tamén poden efectuar unha visita guiada á sede do Parlamento de Galicia, concertando unha cita telefónica (981 55 13 00) ou a través da páxina web da institución: www.parlamentodegalicia.es

Ata finais do mes de xullo, a Biblioteca Pública Ánxel Casal acolle unha exposición bibliográfica sobre a obra do inmortal escritor galego organizada pola Dirección Xeral do Libro, Bibliotecas e Arquivos, da Consellería de Cultura e Turismo da Xunta de Galicia.

Lugar: Salón de Actos e Hall.

Pódese visitar durante o horario de apertura da biblioteca.

O 18 de xullo de 2011 conmemórase infelizmente o 75 aniversario do levantamento militar de 1936. A Agrupación Cultural O Galo súmase aos actos de lembranza desta data cunha exposición de estampas de guerra de Castelao, xunto coa Equipa de Normalización Lingüística do EOI de Santiago.

O ano 1936 iniciárase con grandes esperanzas para o pobo galego: en febreiro a vitoria da Frente Popular (da que facían parte os nacionalistas do Partido Galeguista) e en xuño o esmagador triunfo do plebiscito do Estatuto de Autonomía que, embora moi limitado, abría por vez primeira as posibilidades de autogoberno de Galicia. Mais todo mudou no mes de xullo. A sublevación militar fascista e o inicio do conflito bélico e da represión inzou as cunetas de cadáveres e murchou de súpeto tantas esperanzas.

Hoxe, 75 anos despois, desde o Galo queren achegarse a ese momento dramático da nosa historia da man dun dos seus protagonistas, talvez o máis singular: Daniel Castelao. Dirixente político nacionalista, deputado, escritor e debuxante, dedicou todos os seus esforzos para a derrota do fascismo e para a restauración da democracia a camiño da soberanía de Galicia. Nos álbums de guerra fica patente todo ese inestimábel labor de entrega á causa de Galicia e da Liberdade. Con esta mostra de estampas de guerra a Asociación cultural O GALO e a Equipa de Dinamización da EOI de Santiago queren contribuír á recuperación da memoria histórica e á divulgación da obra de Castelao, a mellor homenaxe que se lle pode facer neste 125 aniversario do seu nacemento. A exposición permanecerá aberta ata o 24 de xullo.

Máis información: www.acogalo.net

Durante todo o mes de agosto, a Biblioteca Pública Ánxel Casal acolle a exposición ' Festas de Galicia', unha mostra bibliográfica sobre as numerosas tradicións festivas galegas na época estival.

Ata finais do mes de outubro, a Fundación Gonzalo Torrente Ballester acolle a exposición 'Francisco Asorey', unha mostra na que se poderán contemplar 14 pezas do afamado escultor pontevedrés, considerado como unha das figuras máis relevantes da renovación da arte escultórica española do século XX.

A exposición reúne 14 esculturas de Asorey, entre as que se inclúen algunhas das súas obras esenciais, caso das realizadas en madeira e policromadas, datadas nos anos 20 e principios dos 30. Como a importancia de Asorey non pode ser entendida sen repasar a súa obra monumental, para a exposición preparáronse 20 fotografías en gran formato e moito detalle de 5 dos seus monumentos máis importantes. Como complemento, a exposición mostra un conxunto de fotografías de Asorey e o seu taller, tomadas polo fotógrafo Ksdo.

Novacaixagalicia acolle ata finais do mes de novembro a mostra 'Faces do país. O retrato en Galicia 1890-1950', un proxecto comisariado por Carlos López Bernárdez que marca o inicio da programación expositiva de outono da entidade. A mostra inclúe obras de artistas tan destacados como Sotomayor, Corredoyra, Castelao, Julia Minguillón, Laxeiro, Maruja Mallo ou Colmeiro, entre outros.

Moitas das principais institucións museísticas galegas -coma a Fundación Laxeiro, o Museo de Belas Artes da Coruña, a Fundación María José Jove, o CSIC ou o Museo de Pontevedra, entre outras- colaboran na produción dunha mostra moi ambiciosa na que participan tamén coleccionistas e institucións privadas.

Primeiro en Santiago e logo, a finais de ano, en Pontevedra, esta mostra vaise achegar a un xénero que tradicionalmente tiña unha función moi definida, como representación do poder político ou como recoñecemento da posición social do retratado.
Esta finalidade, especialmente dende que a burguesía comeza a súa hexemonía como clase social e, sobre todo, dende a invención e xeneralización da fotografía, a mediados do século XIX, comeza a se matizar ata que no século XX, coa transformación da arte desde as vangardas históricas, o retrato convértese tamén nun campo para a experimentación, para a construción do estilo do artista.

A escolma feita polo comisario arrinca coas diversas orientacións estéticas do último terzo do século XIX e comezos do XX, entre as que destacan o realismo, o naturalismo, o simbolismo, o rexionalismo, o realismo social ou o movemento dos Novos, entre outros.

Se a visión persoal do artista se ten manifestado sempre, dunha ou doutra forma, na reprodución de calquera modelo, a evolución da arte do século XX fixo desta subxectividade un elemento central da representación retratística, unha análise case inédita que supón unha das grandes achegas do proxecto ao estudo da arte galega. Alén diso, o retrato serve tamén para evidenciar o contexto social e cultural da Galicia destas décadas, que ten un fiel reflexo na obra plástica dos artistas incluídos nesta mostra, moitos deles actores protagonistas da vida artística do seu tempo.

Unha serie de fotografías onde Luisa Lorenzo amosa mundos distintos unificados nunha mesma imaxe. Un chisco, un instante, uns segundos do que acontece neste mesmo momento ao pé do pasado que foi e aínda perdura. Un salto cuantitativo no tempo que nos obriga a pensar, en esencia é o paso do tempo que non perdoa. Foi para ben ou para mal?

Busca que cada quen interprete as fotografías ao seu xeito, que vexa as imaxes á súa maneira, xa que todos non vemos, nin sentimos, nin apreciamos, nin percibimos as mesmas cousas da mesma maneira.

O Centro Social Novacaixagalicia presenta unha exposición antolóxica do artista pontevedrés Manuel Pesqueira, un dos últimos representantes da Escola Galega, coincidindo co ano no que se celebra o centenario do seu nacemento. Comisariada por Fernando Vilanova, a mostra reúne un total de 40 obras que foron coidadosamente seleccionadas co obxectivo de ofrecer unha visión global da traxectoria artística de Manuel Pesqueira, desde os seus primeiros pasos nos anos previos á Guerra Civil ata as súas últimas creacións na década dos 80.

A exposición de fotoxornalismo, 'Compostela, un ano de voz', cumpre a súa décimo cuarta edición cun exhaustivo repaso aos acontecementos máis significativos do ano 2011 en Compostela.

Os fotoxornalistas da delegación da Voz de Galicia en Santiago, Sandra Alonso, Xoán A. Soler, Paco Rodríguez e Álvaro Ballesteros reunen nesta mostra algúns os seus clixés máis recentes en gran formato; contabilizando un total de sesenta fotografías. Cada unha delas vén acompañada da páxina do xornal na que foi publicada. No que respecta á temática, faise un repaso polos acontecementos máis significativos do 2011 en Compostela.

O Museo do Pobo Galego acolle esta tarde o acto de presentación do libro 'Luis Seoane, teórico do deseño gráfico', volume número 18 da serie Alicerces, nunha edición ao coidado de Xosé Ramón Fandiño e Gloria López.

A Biblioteca Pública de Santiago Ánxel Casal acolle esta tarde o acto de presentación do libro 'Celebración de Uxío Novoneyra, II', un volume publicado polo Centro Ramón Piñeiro para a Investigación en Humanidades. No acto tomarán parte o director do Centro, Manuel González, Luis Cochón e Luis Alonso Girgado.

A obra, que se presentará publicamente nos próximos días, recolle novos datos bio-bibliográficos do poeta e dá conta, por exemplo, da memoria de licenciatura que sobre Os eidos se presentou na Facultade de Filoloxía da Universidade de Valladolid en 1978. Así mesmo, inclúe a listaxe de novidades ou reedicións de estudos e ensaios sobre a obra de Uxío Novoneyra publicados durante o 2010, ano no que tivo dedicado o Día das Letras Galegas.

Unha parte fundamental da obra constitúena os inéditos en prosa, textos ou discursos nos que a cuestión da lingua e os poemas do propio autor ocupan un posto preferente. Estes novos inéditos, que veñen sumarse aos publicados no primeiro volume, están máis centrados na obra literaria ou pictórica de nomes como os de Fole, Cunqueiro, Méndez Ferrín, Luís Seone, Lueiro Rei, Cuña Novás, Lourés, Manuel Coia e outros, moitos deles amigos do escritor.

O apartado epistolar do primeiro volume increméntase agora subdividido de acordo cos diferentes destinatarios (Ramón Piñeiro, Otero Pedrayo e outros). No caso de Ramón Piñeiro, as cartas acompáñanse de poemas logo integrados en Os eidos ou nas Elexías do Courel ou ben inéditos, variantes en moitos casos. Un apartado sobre autopoética complementa a obra, dirixida por Luís Alonso Girgado e Ramón López Vázquez e publicada dentro da colección Cadernos Ramón Piñeiro.

Coas publicacións Celebración e Celebración II, a Secretaría Xeral de Política Lingüística, a través do Centro Ramón Piñeiro, busca achegar o lector á figura de Uxío Novoneyra, así como favorecer un mellor e maior recoñecemento da obra do escritor. Estes dous volumes constitúen un importante paso na bibliografía crítico-textual do poeta do Courel.

O ciclo 'Galicia, Ceo das Letras' iníciase hoxe cun programa de actividades dedicado a Rosalía de Castro e que contará cun relatorio de María do Cebreiro sobre a vida da escritora padronesa e textos dramatizados e musicados pola compañía Casa Hamlet. Gratuíto con reserva previa.

Santiago de Compostela, 1837- Padrón, 1885). Rosalía de Castro é a escritora fundacional da literatura galega moderna, de proxección universal. Con Cantares gallegos (1863) recupera o uso literario da lingua. En Follas novas (1880) denuncia a emigración e adéntrase na condición do ser humano. En las orillas del Sar (1884) é considerada a obra cume da poesía española do XIX. Ten unha produción significativa en prosa. En 2010 celebramos o 125 aniversario do seu pasamento.

Co ciclo 'Galicia, Ceo das Letras' a Cidade da Cultura abre as súas portas honrando a algúns dos nomes incontestables do noso firmamento literario, espellos todos nos que se reflicten os meandros da nosa identidade colectiva. Con tal motivo faremos un percorrido pola vida e obra de nove autores galegos e, como Galicia é ponte de culturas, de tres insignes veciños convidados a esta festa homenaxe (Pessoa, Borges, Espriu). Cada sesión constará dunha charla inicial impartida por un experto de referencia, para a continuación dar paso a unha actuación artística (música, cine, teatro…) ligada ao espírito do autor homenaxeado. Con este formato querémosvos ofrecer unha mirada fresca, lúdica e divulgativa dos nosos cumios literarios, ao tempo que propoñervos un aperitivo para as mañás dos sábados cun alto poder estimulante. Unha outra forma de saborear as letras.

PROGRAMA

12:00 | Relatorio: María do Cebreiro Rábade Villar. Poeta, profesora e investigadora na Universidade de Santiago de Compostela. Actualmente desenvolve un estudio no que aborda diferentes aspectos da obra de Rosalía de Castro.

13:00 | Ao raso coas lebres (60’). Textos de Rosalía de Castro dramatizados e musicados a cargo da compañía teatral Casa Hamlet, dirixida por Manuel Lourenzo e Santiago Fernández.

Presenta: Helena Villar Janeiro, presidenta da Fundación Rosalía de Castro.

Máis info e reservas en http://reservas.cidadedacultura.org

A Biblioteca Pública Ánxel Casal acolle esta tarde o acto de presentación do libro 'Na cerna da selva' de Pere Tobaruela, un volume publicado pola Editorial Sotelo Blanco. No acto tomarán parte a editora, Ánxela Gracián, o autor, Pere Tobaruela e a organizadora do evento, Arantxa Serantes.

A Cidade da Cultura acolle esta mañá unha nova cita do ciclo 'O ceo das letras', que nesta ocasión estará dedicado a Camilo José Cela. Relatorio de Ana María Platas Tasende e proxección do filme ‘O bonito crime do carabineiro’.

SÁBADO DE Cela e o seu teatro do mundo (Iria Flavia, 1916-2002). En 1942 arranca a súa carreira literaria coa publicación de La familia de Pascual Duarte, á que seguiron trece novelas máis, desde La colmena ate Madera de boj (1999). Autor enormemente prolífico, cultivou todos os xéneros literarios e recibiu en 1989 o Premio Nobel de Literatura “pola súa prosa rica e intensa, que, con refreada compaixón, configura unha visión provocadora do desamparo do ser humano”.

- 12:00 h. Relatorio: Ana María Platas Tasende. Catedrática de Literatura e Lingua Española, publicou diversos libros entre o que destaca Camilo José Cela (Madrid, Síntesis, 2004), centrado na vida e obra do noso Nobel.
- 13:00 h. O bonito crime do carabineiro (77’). Filme para televisión baseado en relatos de Camilo José Cela. Unha historia de humor absurdo e cruel que se desenvolve no Tui dos anos 30. Produción: Zenit TV e TVG, en asociación con Pórtico de Comunicaciones. Dirección: Miguel Conde.

Galicia é unha potencia literaria. O talento dos nosos autores irradia un fulgor asombroso. Rosalía ou Valle Inclán, Cunqueiro ou Cela, entre tantos outros, son constelacións no firmamento da escrita universal. Este caudal creativo, debedor da rica idiosincrasia dun pobo, é motivo de orgullo para nós e un legado esencial para entender quen somos.
Co ciclo “Galicia, Ceo das Letras” abrimos as portas da Cidade da Cultura honrando a nove xigantes das nosas letras, e como Galicia é ponte de culturas, a tres insignes veciños (Pessoa, Espriu e Borges). Iso si, desde unha mirada infrecuente, quizás máis fresca e lúdica do que se estila. Por iso recorremos ao cine, á música ou ao teatro para achegármonos ás súas vidas. E por iso mesmo brindaremos ao final de cada sesión cun viño e un petisco. Porque do que se trata é de gozar cun aperitivo literario exquisito para as mañás dos sábados.

O xograr do século XIII, autor das 7 cantigas de amigo que o acreditan como un dos mellores poetas dos cancioneiros galego-portugueses, será o protagonista desta nova cita do ciclo ‘Galicia, ceo das letras’, que rende homenaxe a diversos escritores galegos e internacionais, e na que tomarán parte Giuseppe Tavani, reputado especialista en lírica trovbadoresca medieval, e o grupo de Música Antiga Martin Codax.

A Cidade da Cultura acolle un novo sábado literario, nesta ocasión homenaxeando a figura de Valle-Inclán. O acto inclúe un relatorio a cargo da profesora da USC Margarita Santos Zas e unha lectura dramatizada de José Luis Gómez (Teatro de La Abadía). 

(Vilanova de Arousa, 1866 - Santiago de Compostela, 1936). Considerado un dos escritores máis innovadores do século XX, a súa traxectoria literaria, que abrangue desde o Modernismo ata o esperpento (narrativa, teatro, poesía e ensaio), defínese pola busca constante da renovación das linguaxes artísticas. No 2011 conmemorase o 75º aniversario da súa morte.

12:00 | Relatorio: Margarita Santos Zas entrevista a José Luis Gómez. Margarita Santos Zas é profesora da USC, directora da Cátedra Valle-Inclán e do Anuario Valle-Inclán (Temple University/ USC). Premio de Investigación “Valle-Inclán” 2008.

13:00 | Lectura dramatizada (35’) a cargo de José Luis Gómez. Actor, director e fundador do Teatro de La Abadía, que inaugurou coa posta en escena de Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte. Concedéronlle, entre outros, o Premio á mellor interpretación masculina no Festival de Cannes, o Premio Nacional de Teatro e a Medalla de Ouro ao Mérito nas Belas Artes. Os seus últimos traballos en cine fórono baixo a dirección de Pedro Almodóvar e Milos Forman.

A Cidade da Cultura acolle un novo sábado literario, nesta ocasión homenaxeando a figura de Cunqueiro. O acto inclúe un relatorio a cargo de Quico Cadaval e un espectáculo oral con Cándido Pazó.

(Mondoñedo, 1911 - Vigo, 1981). Narrador, poeta e xornalista, é unha das figuras máis relevantes da literatura galega do século XX. Tamén exerceu como tradutor, sobre todo de poesía. Tanto na literatura coma no xornalismo foi un escritor bilingüe, pero o fundamental do seu labor creativo foi primariamente concibido na súa lingua de preferencia, o galego. En 2011 conmemórase o centenario do seu nacemento.

12:00 | Relatorio: Quico Cadaval. Actor, director, adaptador de teatro e contacontos, é un dos nosos cómicos máis corrosivos e penetrantes, así como un profundo coñecedor do universo máxico de Cunqueiro.

13:00 | Cunqueiradas (45’), por Cándido Pazó. Desde a súa longa e recoñecida experiencia, outro dos grandes cómicos galegos fai un espectáculo oral con historias e lerias inspiradas na maxia narrativa do xenial mindoniense.

A Cidade da Cultura acolle un novo sábado literario, nesta ocasión homenaxeando a figura de José Ángel Valente. O acto inclúe un relatorio a cargo do poeta Claudio Rodríguez Fer e un concerto de Mauricio Sotelo, Raquel Rivera e María Luz Rivera.

A Cidade da Cultura homenaxea a grandes figuras da literatura galega e universal a través do ciclo "Galicia, ceo das letras". Doce sábados de autor ao longo de seis meses, nos que se combina literatura con outras artes.

De balde con reserva
Telf Reserva: 881 979 010

'Nómade' nace dun movemento migratorio que leva a autora de Galicia a Buenos Aires e de Buenos Aires a Galicia. Tamén se moven os poemas en busca dun espazo que non é físico, 'Nómade' é o camiñar cara un espazo propio: un espazo que a partir de agora se construirá en maiúsculas.

Editada por Espiral Maior, é a primeira obra da autora que ve a luz. Con este poemario, María Rosendo Priego vén de gañar a XXIII edición do Premio Nacional de Poesía Xosemaría Pérez Parallé.

Durante o ano 2010, Maria Rosendo foi tamén gañadora do VII Certame Literario Feminista do Condado.

Presentación do libro pola poetisa Andrea Nunes Brións, coa asistencia da autora.

A Fundación Granell acolle esta tarde a presentación da novela psicolóxica '1980 (Ano Cero)', editada pola editorial Toxosoutos, do novo valor da narrativa galega, o vigués Rubén Martínez Alonso. O acto será presentado por David G.Couso, Director de publicacións da Editorial Toxosoutos, e contará coa presenza do escritor Xosé Díaz. Por último, o propio autor pechará o acto dándonos a súa visión da creación narrativa que nos presenta, un grande paso na súa  traxectoria como creador literario.

Rubén Martínez Alonso (Vigo,1980) Licenciado en Historia da Arte pola Universidade de Santiago de Compostela, cursa os seus estudos de Doutorado en Linguaxe, Ciencia e Antropoloxía na Universidade da Coruña. Na actualidade, as súas investigacións céntranse no ámbito das sociedades recreativas galegas, de cara á realización da súa tese doutoral, despois de exercer como docente na Facultade de Xeografía e Historia de Santiago de Compostela. No ámbito da creación literaria, a súa primeira incursión foi a través da poesía, publicando na revista Dorna.

Con esta novela, 1980 (Ano cero), o autor dá os seus primeiros pasos dentro da narrativa. En palabras do propio autor: "Ás veces penso nas vidas que terei vivido xa, en como tento eternamente volver a ese ano cero, a 1980, co propósito de emendar vos meus erros. Se, sempre, eternamente, condenado a unha infelicidade perpetua, a unha irrealización permanente".
Segundo a editorial Toxosoutos ,1980 (ANO CERO) constitúe un retrato psicolóxico, onde espazo e tempo desaparecen en prol dunha ubicuidade absoluta, o que fai que o Ego asuma a dualidade do xénero.

O programa 'Que ves cando me ves?' organiza esta tarde un recital de poesía na Casa das Asociacións de Cornes. A intención é reunir a poetas de diferentes xeracións e estéticas e propiciar o encontro co público nunha escoita e espazo non convencionais.

O recinto ofrece varias posibilidades: a terraza á luz das candeas (se fai bo tempo) e tamén a posibilidade de dialogar coa obra exposta das artistas que integran a exposición xa que dispoñemos dun micrófono inalámbrico que permite unha maior liberdade á hora de imaxinar unha posta en escena para cada intervención. Algunhas poetas con obra en formatos audiovisuais utilizarán unha pantalla táctil fixa na parede da sala. Na web aparecerán os links das poetas con obra en videocreacións, poesía visual, etc.

Estase a conformar a axenda. Confirmadas: Andrea Nunes Brións, poeta e creadora audivisual /
As Candongas do Quirombo, colectivo poético‐audiovisual / Emma Pedreira, poeta/ Estíbaliz
Espinosa, escritora, cantante, blogueira / Ledicia Costas Álvarez, escritora, directiva de Gálix
(Asociación Galega do Libro Infantil e Xuvenil) / Olalla Cociña/ poeta e xornalista/ Raquel Rei,
artista audiovisual / Teo Ruiz, poeta e serígrafa

Esta noite culminan os actos que ao longo deste ano conmemoraron o X Aniversario de FEGATEA coa celebración da Gala X Aniversario no Teatro Principal. Nela farase mención aos grupos que comezaron esta andaina hai unha década e que seguiron traballando até a actualidade, dando acubillo a 45 grupos de todo o país. Asemade, na gala farase entrega do I Premio FEGATEA que recoñece a traxectoria de colectivos ou persoas que destacaron pola súa defensa e traballo a prol do teatro amateur. Este ano recaiu na Revista Galega de Teatro, cuxo director, Antón Lamapereira, recibirá o galardón da man da concelleira Socorro García Conde. Haberá unha actuación musical a cargo de Litanai.

Camilo Franco pecha esta noite cunha festa na Casa das Crechas a súa última proposta de literatura para a rede, 'Balada Triste de Moqueta', o primeiro folletín para facebook do mundo. Acompañarano no escenario o músico Magín Blanco e a actriz e cantante Pepa Yáñez, nunha noite na que prometen que haberá "cervexa, música en directo, lecturas dramatizadas, análise política, algo de mala baba e moito cachondeo".

Será unha oportunidade única de gozar o espectáculo da política en vivo e en directo, co primeiro discurso público dun Concelleiro de Festa e Cultura recentemente convertido en alcalde e un escritor, un músico e unha cantante que glosarán os seus magnos triunfos e cantarán algunhas das súas cancións favoritas. A cita é ás 22.30h e a entrada custará 5 euros, "porque algo teñen que levar os artistas e os cartos públicos non dan nin para os acabados en -eiro". Tamén se poderá comprar un pack de Entrada + Camiseta + Libro por 20 euros.

Balada Triste de Moqueta non é o primeiro experimento literario do escritor e xornalista Camilo Franco. O autor do primeiro folletín para facebook do mundo está convencido de que a literatura ten máis vida que o libro. De que o importante son as historias. De que a maneira na que nos achegamos a elas non é máis que un accidente. Unha circunstancia. E de que é cousa do noso tempo xogar coas circunstancias.

O primeiro xogo coa literatura para a rede de Camilo Franco chamouse 'Por conto alleo' e naceu ao abeiro do portal Vieiros nos últimos meses do século XX. Durante 50 días, contra o final de 1999, o escritor comprometeuse a fabricar un relato cada noite a partir de dúas palabras enviadas polos lectores. Os textos literarios resultantes chegaban cada mañá frescos a Vieiros e a experiencia foi tan satisfactoria que uns meses máis tarde deu paso a 'Necesariamente X. A razón máis quente', unha reflexión sobre o pornográfico que viu a luz, tamén en Vieiros, no 2001. Durante tres semanas, os internautas propuxeron imaxes pornográficas. De entre todas elas, escolleronse quince fotografías que ilustraron outros tantos relatos.

O resultado destas dúas experiencias resiste na rede coa frescura dos proxectos pionerios, pero vai máis dunha década dende aquela e nestes anos pasaron moitas cousas. Pasaron os blogs, as redes sociais, os e-books e os contidos na nube. Chegou a cultura 2.0. e algo mudou, tamén, na circunstancia literaria. Neste tempo, Camilo Franco mantívose ao tanto do que pasaba na rede, pero, un algo decepcionado polos camiños que ía tomando a cousa, concentrouse na publicación dun novo libro, 'Palabras Contadas', que deu pé a unha exposición homónima da Fundación Luís Seoane, a un videoclip literario e máis a un espectáculo de spoken word co que o escritor percorreu bares e outros lugares de cultura durante máis de dous anos, en compañía do músico Magín Blanco.

Da mestura da vontade de xogar con esa circunstancia e máis da experiencia de espectáculo tabernario adquirida co proxecto 'Palabras Contadas' naceu esta 'Balada Triste de Moqueta', un folletín político para Facebook, un novo experimento de literatura para o século XXI realizado en colaboración co deseñador Rubén Prol, co colectivo de comunicación e cultura NóComún e co bar compostelano A Casa das Crechas.

O Facebook é o espazo de comunicación dos nosos días. Organizar no seu interior unha crónica de política ficción a modo de folletín era a intención principal deste xogo literario. Dende o 5 de maio ata o 10 de xuño, Camilo Franco foi deixando na páxina de Facebook de Casa das Crechas da historia do Concelleiro de Festas e Cultura. En palabras do autor: 'A historia dun traballador incansable a quen lle gustaría -como a todo o mundo- ter unha poltrona cómoda na que sentarse. Un home simple, que acata ordes, que organiza mítines, que reparte papeletas, que negocia, que calcula, que manilla, que debuxa plans nunha libreta e que vai vendo que ferramentas lle pon a vida na man para facer que se cumpran. Un home que aspira a pisar algún día a moqueta, esa herba intelixente propia da alta política.'

A Sala Nasa despídese do 2010 cunha Ultranoite que servirá de repaso a algúns dos acontecementos que máis chamaron a atención durante os últimos doce meses desde unha perspectiva humorística. Nova entrega deste consolidado espazo, no que os protagonistas son o humor corrosivo, a sátira e a espontaneidade da improvisación.

A Sala Nasa despídese do 2010 cunha Ultranoite que servirá de repaso a algúns dos acontecementos que máis chamaron a atención durante os últimos doce meses desde unha perspectiva humorística. Nova entrega deste consolidado espazo, no que os protagonistas son o humor corrosivo, a sátira e a espontaneidade da improvisación.

A Sala Nasa despídese do 2010 cunha Ultranoite que servirá de repaso a algúns dos acontecementos que máis chamaron a atención durante os últimos doce meses desde unha perspectiva humorística. Nova entrega deste consolidado espazo, no que os protagonistas son o humor corrosivo, a sátira e a espontaneidade da improvisación.

Todos os mércores do mes, o Jazz Club Dado Dadá organiza unha velada moi especial.
Nas 'Noites máxicas no Dado', os mellores magos de Galicia pasarán polo escenario do local
para abraiar cos seus últimos números.

Todos os mércores do mes, o Jazz Club Dado Dadá organiza unha velada moi especial. Nas 'Noites máxicas no Dado', os mellores magos de Galicia pasarán polo escenario do local para abraiar cos seus últimos números.

O humorista Alberte Montes visita o pub Ultramarinos para ofrecer unha selección dos seus mellores monólogos.

O actor Alberte Montes é coñecido como membro da Agrupación Teatral Furafollas e tamén polas súas colaboracións na radio en galego da capital catalá, entre outros moitos haberes, onde actualmente dirixe o programa 'Aturuxos Bola Extra' de Ràdio Ciutat Vella. Tamén se ten oído os últimos meses polos transistores composteláns, como colaborador por teléfono no espazo 'El chispazo' de Radio Obradoiro, dirixido por Sandra Romero, xunto a Xosé Manuel Fernández, humorista gráfico e anterior director do espazo radiofónico galego de Ciutat Vella onde tamén colabora habitualmente dende Galicia.

Todos os mércores do mes, o Jazz Club Dado Dadá organiza unha velada moi especial. Nas 'Noites máxicas no Dado', os mellores magos de Galicia pasarán polo escenario do local para abraiar cos seus últimos números.

Todos os mércores do mes, o Jazz Club Dado Dadá organiza unha velada moi especial. Nas 'Noites máxicas no Dado', os mellores magos de Galicia pasarán polo escenario do local para abraiar cos seus últimos números.

Todos os mércores do mes, o Jazz Club Dado Dadá organiza unha velada moi especial. Nas 'Noites máxicas no Dado', os mellores magos de Galicia pasarán polo escenario do local para abraiar cos seus últimos números.

O Pub Manhattan acolle esta noite unha nova actuación Nosolomonologos, nesta ocasión a cargo de Manolo do Atlético, monologuista, cómico de vocación, que tras levar toda a vida sendo o centro de atención de festas e reunións polo seu sentido do humor e polas súas historias persoais, decidiu escribir un libro.

O Café Pub Agarimo acolle esta noite unha nova actuación do circuíto Nosolomonologos, nesta ocasión a cargo de Pejo, un novo artista da Estrada, que en menos dun ano ofreceu máis dun centenar de actuacións.

O Pub Makumba acolle esta noite unha nova actuación do circuíto Nosolomonologos, nesta ocasión a cargo do monologuista Xan Veiga, coñecido por ser membro do trío cómico Non hai Fallo, e polas súas aparicións nas seis últimas temporadas do programa Luar, entre outras colaboracións coa Televisión de Galicia.

O Pub Medusa acolle esta noite unha nova actuación do circuíto Nosolomonologos, nesta ocasión a cargo do monologuista pontevedrés Gabi.

O Bar O Miúdo acolle esta noite unha nova actuación Nosolomonologos, nesta ocasión a cargo de Manolo do Atlético, monologuista, cómico de vocación, que tras levar toda a vida sendo o centro de atención de festas e reunións polo seu sentido do humor e polas súas historias persoais, decidiu escribir un libro.

Coincidindo co Día das Letras Galegas, o Salón Teatro acolle a representación de 'Mundo Lois', un espectáculo escénico ideado por Antón Reixa e dirixido por Lino Braxe que pretende universalizar a través da imaxe a obra de Lois Pereiro, poeta a quen se lle dedica este ano o 17 de maio.

Co fío condutor da súa propia escrita, na voz do actor Lino Braxe, a actriz Antela Cid e unha ambiciosa escenografía audiovisual que se apoia nunha intensa e constante banda sonora interpretada por Alexandro González, 'Mundo Lois' pretende subministrar a calquera espectador profano no coñecemento de Lois Pereiro unha visión fonda, sedutora e interdisciplinar da súa personalidade artística.

Lois Pereiro deixou un legado poético cunha linguaxe moi concreta, á vez moi visual, un universo de imaxes a través dos seus versos, a súa maneira de se enfrontar a medios, ilusións, ideas e paisaxes vitais que foi pouco a pouco percorrendo ata o momento da súa morte.

A compañía de teatro Fantoches Baj preséntanos o seu novo espectáculo de teatro de obxectos con música en directo: "Poesía última de Lois Pereiro", que xira en torno ao libro Poesía Ultima de amor e enfermidade de Lois e que coa axuda dalgúns textos inéditos constrúese unha pequena historia biográfica sobre o autor.

Acompañando á poesía, a música composta e tocada en directo por Benxamín Otero axuda a crear os ambientes necesarios así como a ilustrar algún dos espazos que percorre Lois Pereiro no espectáculo.

O Salón Teatro de Santiago acolle esta noite o concerto 'Camelias para Cunqueiro', no que Amancio Prada interpretará poemas do gran autor mindoniense. O concerto forma parte da programación conmemorativa '2011, Ano Cunqueiro', que a Xunta de Galicia promove a través da Consellería de Cultura e Turismo. A Agadic e o Consello da Cultura Galega colaboran na organización deste recital poético musical.

Acompañado por Hilary Fielding ao violonchelo e Josete Ordóñez á guitarra e mandola, Amancio Prada porá voz e música ao poemario de Cunqueiro a través de títulos tan coñecidos como 'A dama que ía no branco cabalo', 'O cabaleiro da pruma na gorra', 'No sono do cuco novo' ou 'Outono cedo de gaitas'. O intérprete leonés rende así a súa particular homenaxe a Álvaro Cunqueiro, a quen tivo a oportunidade de coñecer persoalmente e de trasladarlle o seu desexo de musicar os seus versos, que finalmente gravaría no disco A dama e o cabaleiro, editado en 1987.

A terraza do Pazo de Bendaña, sede da Fundación Granell, acolle esta tarde un acto de homenaxe a Cunqueiro co gallo da celebración do centenario do seu natalicio. O acto correrá a carga da Asociación cultural para o desenvolvemento sen fronteiras, da man do seu grupo de teatro. Nove actrices farán unha panorámica da obra do grande escritor galego nun percorrido pola súa prosa, poesía e polo seu teatro. O espectáculo estará pois dividido en tres partes, correspondentes aos xéneros literarios que cultivou o autor. Na parte correspondente ao teatro dramatizarase a coñecida peza A noite vai coma un río.

A Fundación Granell, coma dende o comezo da súa andaina,  deu apoio e visibilidade a iniciativas de corte social e cultural xeradas na cidade de Compostela, como é posto de  manifesto neste caso.
A Fundación  acolle dende o ano 1998, durante a celebración do primeiro Maratón de lectura anual da Fundación Granell as iniciativas do grupo de teatro da asociación, á fronte da cal está María Montaña.  Dende este momento, contribúen coa súa participación á dinamización do evento literario. A mais da súa participación nos maratóns, o colectivo compostelán participa activamente en outras actividades da Fundación, como a celebración do Natalicio de Eugenio Granell, ou presentan iniciativas culturais, como neste caso, que son acollidas  na Fundación.
A Asociación Cultural Implicadas para o desenvolvemento sen fronteiras, ten como fin fundamental a reintegración da terceira idade na sociedade actual a través de distintas vías, como a formativa, -imparten curso de informática e materias varias...- a creativa, -a través do grupo de teatro, entre outras actividades- ou a mellora da calidade de vida dos nosos maiores por medio na animación socio cultural ou a preparación física.

Ultranoite é cabaré, teatro de variedades, revista de actualidade. Ultranoite é lugar de encontro de músicos, cómicos, ilusionistas, vedetes, malabaristas e outras xentes da escena galega dispostas a compartir o seu humor máis canalla cun público sempre cómplice. Ultranoite é a alma que sobrevivirá ao espazo corporal da Nasa. E esta Ultranoite na Quintana será como un soño de verán feito realidade, inzado de momentos memorables máis ou menos shakespereanos.

A Ultranoite é unha creación do grupo Chévere/Sala Nasa, que contará coa participación de Miguel de Lira, Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Carlos Blanco, Mónica García, Quico Cadaval, César Goldi, Antón Coucheiro, Arturo Nono, Os da Ría, Pepa Yáñez, Aranzta Villar, Xron entre outros. E co acompañamento musical ao vivo de Xacobe Martínez Antelo, Manuel Cebrián e Max Gómez.

O festival dos Abrazos, que celebra a súa cuarta edición, ofrecerá do 8 ao 27 de agosto, en espazos singulares da cidade, 66 actividades de diferentes disciplinas. Organizado pola Concellaría de Cultura, conta co patrocinio do Consorcio de Santiago e a colaboración da Asociación Cultural Cidade Vella, que organiza a programación de Feitoaman, integrada no Festival dos Abrazos; o Festival de Cine Euro-Árabe Amal; La Caixa de Barcelona e a Vicerreitoría de Estudantes, Cultura e Formación Continua da USC.

O Festival dos Abrazos é un certame internacional que proxecta Santiago de Compostela como escenario da creación e da imaxinación, como cidade universal á vangarda dunha cultura aberta, moderna e plural promovendo iniciativas culturais que constitúen un importante atractivo turístico. Os espazos onde se desenvolven as diversas actividades, máis de 20, non son só escenarios senón que son tamén protagonistas da programación Clasifícanse en tres categorías: Campo Aberto, os parques e xardíns que rodean a cidade vella ou que se agochan nela; Estacións de paso, as rúas e prazas máis coñecidas e transitadas da cidade histórica; e Espazos íntimos, recunchos, calexas, menos coñecidas pero cheas de encanto.

A Asociación de Novo Circo e Cabaré Pistacinco presenta no Salón Teatro unha única función do seu particular Cabaré de Circo, un espectáculo en formato cabaré no que unha ducia de polifacéticos artistas de novo circo desenvolverán unha sucesión de sete números que permitirá dar a coñecer ao público xeral un panorama das distintas liñas e propostas artísticas nas que traballan actualmente.

Sobre o escenario do espazo escénico que xestiona o Centro Dramático Galego e durante unha hora e media de actuación, os intérpretes amosarán as súas distintas habilidades, desde malabares ata equilibrios, pasando por zancos, corda ou aéreos.

Así, Arturo escenificará a súa peza S.L. (Sociedade Limitada), unha parodia en clave de clown sobre o dilema de traballar para vivir ou vivir para traballar; Pablo e Sofía presentarán o seu último traballo de acrodanza, uhna peza con reminiscencias do pasado; Dj Capuzzi e a señorita X farán o propio con Disco Delivey, un espectáculo feito con moito amor, que promete malabares, claqué, acrobacias e moito humor; e Santi, un dos malabaristas punteiros de Galicia, deleitará aos afeccionados dos malabares; ao igual que Jano, un equilibrista con influencias dos países do leste.

Ademais, Duelirium, compañía finalista do programa Xóvenes Talentos do Circo Europeo que integran Raquel Oitavén e Mercè Solé, levará a cabo unha viaxe máxica na procura de novos elementos e instalacións aéreas. Finalmente, Girisho conseguirá que os asistentes conteñan o seu alento mentres realiza os seus exercicios na corda. Todo isto, aderezado co humor de Antón Coucheiro e Antuan de la Creme, presentadores da gala.

No ano 2000 creouse a Asociación de Novo Circo e Cabaré Galega Pistacatro, colectivo que ademais de artistas inclúe a profesionais e afeccionados de outras categorías técnicas como a escenografía, a produción ou a música, e que foi o xerme do actual movemento de novo circo en Galicia. En 2005, sete artistas integrantes da asociación crean a empresa Pistacatro Productora de Soños. A principios do 2007 esta última pasou a chamarse Pistacinco, en relación á continua evolución da súa actividade.

Na actualidade está fortemente consolidada e goza de convenios anuais co Concello de Santiago de Compostela e co Concello de Ames para financiar tanto a súa sede na nave chamada Circonove, no polígono do Novo Milladoiro, como as súas actividades ao aire libre e nos teatros da cidade.

O Jazz Club Dadó Dada acolle esta noite un espectáculo de monólogos cómicos do polifacético actor e presentador galego Carlos Blanco.

O arousano é un actor de ampla traxectoria teatral, con experiencia tamén como autor e director. Foi presentador da Radio Galega e traballou en multitude de programas e series de televisión para a TVG, pero foi o papel de Ladislao na serie 'Mareas Vivas' (onde tamén exercía de guionista) o papel que o deu a coñecer en toda Galicia.

Foi finalista do Certame de Monólogos do Clube da Comedia no 2003. Con espectáculos deste xénero percorreu con éxito a xeografía galega. Cabe destacar neste aspecto O país da comedia, que dirixiu no 2002 e onde compartía cartel con outros actores galegos de éxito como Mabel Rivera, Santiago Romay, Ernesto Chao ou Quico Cadaval.

Comezou no cine da man de directores como Patricia Ferreira ou Antón Reixa, e un dos seus últimos traballos foi unha pequena colaboración na película Volver (2006) de Pedro Almodóvar.

O Departamento de Educación e Acción Cultural do Museo do Pobo Galego quere propor un novo xeito de achegamento ao Museo. Con esta premisa desenvolve a actividade titulada 'Bonaval en Rol', dirixida ao alumnado de 3º e 4º da ESO. Trátase dunha partida de rol ao vivo coa que queremos achegalos, de forma participativa e lúdica, a conceptos como os mitos, as crenzas e a forma de vida na sociedade galega do XIX.

Estes temas serán a guía para que eles, como protagonistas directos, vaian descubrindo os contidos do Museo. A actividade repetirase seis veces durante o primeiro trimestre do 2011 e os centros interesados poderán escoller unha data dentro do calendario proposto: 26 de xaneiro, 9 e 23 de febreiro, 9 e 23 de marzo e 6 de abril. Cada partida terá a duración aproximada de dúas horas, de 11.00h a 13.00h. Para a reserva da data hai que contactar co Departamento de Educación e Acción Cultural no 981 583 620.

Os Xogos de Rol son unha actividade lúdica na que as persoas que xogan interpretan un papel dentro dunha historia determinada. Ademais da faceta lúdica, este xogos desenvolven unha faceta importante no proceso de ensino e aprendizaxe. Á hora de aprender é moi importante a
utilidade práctica que se capta do coñecemento. O xogo permítenos acceder ao coñecemento de forma significativa e participativa, convertendo en relevantes, informacións que poderían pasar desapercibidas doutra maneira.
Durante unha partida as persoas reciben e manexan moita información sobre a historia tratada. Ao estar motivadas e participando no transcorrer da mesma, asimilan e procesan dita información máis rápido e dun xeito máis ameno.
Os xogos de rol supoñen unha ferramenta didáctica importante xa que se basean principalmente no diálogo, fomentando o desenvolvemento da comprensión e da expresión oral. Ademais, ao falar de xogos cooperativos, trabállanse actitudes como a socialización, a empatía ou a tolerancia.
Desta importancia xorde a iniciativa por parte do DEAC do Museo do Pobo Galego de ofrecer aos centros escolares esta actividade, na que rapaces e rapazas poderán achegarse a conceptos básicos da nosa cultura popular a través da participación directa que supón o xogo de rol.

A quen se dirixe?
A actividade está dirixida ao alumnado de 3º e 4º da ESO, cun máximo de participación de 30 rapaces e rapazas.

Obxectivo
Prover ao alumnado dunha serie de nocións da sociedade tradicional mediante unha actividade de descubrimento. A mesma consiste nun xogo de rol sobre os mitos e as crenzas na sociedade galega do século XIX, a fin de que sexan quen de establecer criterios de comparación entre a realidade á que o xogo se refire e a súa propia.

Contexto da partida
O contexto no que se enmarca a partida é o verán de 1846, na vila costeira de Gondarelle, nas Rías Baixas. Ate hai pouco a vida era normal, a típica de calquera aldea galega da costa: os mariñeiros e mariscadoras ocupábanse no mar; o campesiñado coidaba das súas terras e traballaba as do fidalgo e as do cura; e os ferradores, os oleiros, canteiros dedicábanse a cadanseu oficio. Mais semella que nas últimas semanas todo vai saír torto...
Neste contexto desenvólvense unha serie de tramas, unha máis xeral e que afecta a todos os grupos (a Santa Compaña), e outras tres que se centran especificamente en cada un dos roles a xogar: as persoas que traballan no mar veranse envoltos pola trama das festas da Virxe do Carme; aqueles e aquelas que se dedican ao campo estarán suxeitas aos feitos ao redor da morte do fidalgo; mentres, os obradoiros de oficios sufrirán unha vaga de roubos de ferramentas.

Desenvolvemento da Partida
1. Traballo previo (no Centro Escolar):
Desde o DEAC enviaranse 30 fichas con personaxes representativas da sociedade tradicional galega, organizadas por familias e actividades, onde se lles darán unhas pautas sobre a súa vida e as súas características e sobre o rol que desenvolven dentro da partida.
O obxectivo é que cada alumno e alumna poida escoller a súa personaxe e ir estudando as súas características. Enviarase, como reforzo, información das salas que servirán de contexto a partida para o mellor desenvolvemento das personaxes e das tramas.
2. No Museo:
Os e as participantes xogarán por grupos co fin de aproveitar ao máximo o tempo e o espazo, e de evitar a dispersión do alumnado polo amplo convento de S. Domingos de Bonaval. Temos previsto utilizar as salas da exposición permanente dedicadas ao Mar, ao Campo e aos Oficios.
A duración prevista para a actividade son dúas horas.

A Sala Infantil da Biblioteca Pública Ánxel Casal acolle esta tarde 'Cantos e bailes de corros', unha actividade a cargo de Susana Peleteiro, para todos os nenos e para todos os pais que queiran gozar dun serán divertido tomando contacto cos bailes e cantos tradicionais.

O grupo de música infantil Mamá Cabra presenta durante dous días no Teatro Principal o seu novo espectáculo, titulado 'Ola, ola, la!' dirixido a nenos a partir de 4 anos, pero do que goza toda a familia. As melodías das composicións de Mamá Cabra servirán para que os máis pequenos aprendan cancións en galego e gocen coa lingua.

Mamá Cabra é un grupo de música infantil formado por sete músicos: batería, percusión tradicional, frautas e gaita, baixo eléctrico, acordeón, guitarra eléctrica e voz. 'Ola, ola, la!' é xa o seu sétimo traballo discográfico. Nos seus anteriores traballos baseáronse en poemas de Gloria Sánchez, Ana María Fernández, Concha Branco, Antonio García Teijeiro, etc... Nesta ocasión elaboraron todas as composicións orixinais para o proxecto 'Ola, ola, la!'.

A Biblioteca Pública Ánxel Casal ofrece esta mañá unha sesión de contacontos infantil, enmarcada no seu ciclo 'Os sábados, choiva de contos', que nesta ocasión estará a cargo de TaniaNuria. Para nenos a partir de 6 anos.

A compañía teatral Galitoon representa no Teatro Principal esta colorista peza de teatro de monicreques para nenos de 3 a 7 anos.

'Rosalía, a pulga que escribía'

Autora: Andrea Bayer
Dirección: Santiago Alonso, Andrea Bayer, Luis Miguel Rodríguez
Escenografía: Santiago Alonso, Begoña Paz
Iluminación: Daniel Abalo
Son: Daniel Abalo
Vestiario: Lola Gómez
Música: Diego Paz, Elena Paz
Elenco: Raquel Queizás, Óscar Ferreira

SINOPSE
Había unha vez unha pulga moi, moi pequena: Rosalía. Rosalía escribe unha carta cada día, métea nun sobre, ponlle un selo e a manda por correo. Bruno, o Canguro, un carteiro moi especial, encárgase en persoa de levalas aos destinatarios 'e de lelas. Á señora Toupeira porque non ve, a señora Xirafa porque perdeu os lentes, á Ovella porque non sabe ler, ao señor Rato porque lle gusta que lle lean e a Mr. Elefante porque só sabe ler en inglés. O contido da carta é unha invitación: O MARTES 3 ÁS 10, UNHA FESTA NA CASA DE ROSALÍA. Todos reciben unha carta, todos menos Bruno, o Canguro. Por que' Porque é unha festa sorpresa para... Bruno. Do 19 ao 23 de outubro, a XVII edición da Feira das Artes Escénicas converte á cidade un ano máis no epicentro da escena galega, ofrecendo un total de 20 espectáculos de teatro e danza producidos por compañías galegas e de contrastada calidade. O Auditorio de Galicia volverá funcionar como a sede principal na que levaranse a cabo as mesas de debate e unha boa parte do programa de actuacións previstas.

Para celebrar o comezo das vacacións do Nadal, a Biblioteca Pública Ánxel Casal ofrece esta tarde unha representación teatral a cargo de Barafunda, para nenos e nenas de 5 anos en diante.

Antón fai unha viaxe alucinante ao corazón do Caurel, onde vivirá unha gran aventura e coñecerá unha personaxe mítico do Nadal galego.

Os aromas da cociña tradicional galega chegan ao Caney co Mes Gastronómico do Cocido. Durante todo o mes de febreiro, o Restaurante Caney rende homenaxe a unha das mellores tradicións gastronómicas de Galicia, o cocido. Cada martes, xoves e sábado a carta do Caney ofrecerá un suculento menú moi apropiado para estas datas,  e que  incluirá unha fumeante sopa de cocido, un cocido de cinco estrelas con grelos e repolo e, para finalizar, unhas deliciosas filloas caseiras con nata e mel.

Este abundante menú para combater o frío seleccionará os mellores ingredientes para elaborar os seus pratos: o xarrete de tenreira galega, os grelos de Sigüeiro, as patacas de Coristanco, os chourizos de Lalín, o polo de curral, o repolo do país, "cacheira", lacón etc.. Unha materia prima coidadosamente escollida para garantir a máxima calidade, selo indiscutible do Restaurante Caney.

O resto da semana, poderase gozar deste menú tan especial previa reserva telefónica.

Del 11 al 16 de abril, el Restaurante Caney quiere rendir un pequeño homenaje al bacalao, uno de los pescados blancos más populares y apreciados del mundo. Cada día sus comensales podrán ver en la pizarra las diferentes preparaciones de bacalao que podrán degustar,y que irán variando a diario, para acercar a los paladares gallegos diferentes recetas a lo largo de toda la semana.

Santiago vístese de gala para celebrar, durante 5 días, a entrada á Coresma; un evento tradicional que converterá a cidade compostelá nun gran escenario de festividades presidido polos desfiles de disfraces, as fanfarras, as actuacións teatrais, os obradoiros de maquillaxe, disfraces e máscaras. Un conxunto de acontecementos que se poderán gozar degustando os típicos pratos de tempada como o cocido galego, as filloas ou as orellas.

PROGRAMA ENTROIDO 2011

Ata o chamado 'Mércores de Cinza', primeiro día da Coresma, o programa do Entroido concentra grandes eventos diarios aos que se suman varias animacións de rúa:

Comeza o sábado 5 con obradoiros de maquillaxe, disfraces e máscaras no Toural. Ás 20:00 horas Os Conformistas de Conxo e A Ruliña de Laraño animarán o inicio das festas. A continuación, darase paso ao pregón, que este ano protagonizarán a parella cómica de moda en Galicia, as Cantareiras de Ardebullo, NUCHA E MUCHA, que coma sempre farán un sketch cómico con tintes do humor clásico galego. Estarán acompañadas pola Ardebullo Bin Ban, unha orquestra típica das verbenas que poñerá a nota musical.
Ademais do tradicional pregón, as famosas Cantareiras do Luar quedarán no Toural para o baile que amenizará a orquestra Ardebullo Bin Ban, unha formación de 11 músicos liderada polo mítico vocalista Sito Sedes que recrea o espírito das grandes bandas galegas dos anos 40, 50, 60, ao estilo de Los Satélites, Los Tamara ou a Orquestra Finisterre. Durante dúas horas, Nucha e Mucha farán de mestras de cerimonia animando a todo o público a bailar cos grandes clásicos da música galega
Sobre as 20:30 horas terá lugar a subida do Meco aos balcóns do Pazo de Bendaña, desde onde vixiará o transcurso destas festas ata a súa queima. O seu deseño fai referencia ao Pórtico da Gloria, dividido en tres ambientes: o inferno na parte inferior, que simboliza a crise representada por Sansón; a parte  terrenal no centro, ocupada polo Meco e cun guiño por parte dos andamios ás continuas restauracións do Pórtico; e a parte superior ou gloria, onde o protagonista coquetea co trofeo do Mundial de Fútbol.

O martes celebrarase o gran desfile de Entroido, cun concurso en varias categorías: mellor carroza, mellor comparsa (formada por un mínimo de 10 persoas), grupo mellor caracterizado (de entre 3 e 6 persoas), mellor parella e mellor disfraz individual. Ademais, entregaranse premios á mellor comparsa procedente das parroquias e barrios do Concello de Santiago SANTIAGO (incompatible coas categorías anteriores), que recoñece de forma xeral o compromiso dos barrios e parroquias co martes de Entroido, día sinalado do programa. Serán tres galardóns dotados con 600, 450 e 300 euros respectivamente.  En total repartiranse 13.190 euros entre todas as categorías a concurso.
Para poder desfilar os interesados deben inscribirse na Concellaría de Festas (Teatro Principal, Rúa Nova, 21) antes das 14:00 horas do luns-7 de marzo.
Comezará ás 17:30 horas para percorrer varias das rúas do centro da cidade: pasará por Romero Donallo, Santiago de Chile, Frei Rosendo Salvado, Praza Roxa, República do Salvador, Hórreo, Senra e rematará na Avenida de Xoán Carlos I. O xurado estará disposto nos balcóns do Hotel Compostela, pero ademais haberá outros membros que de forma itinerante percorrerán distintos tramos do desfile para ver de preto a calidade dos números artísticos. A entrega de premios farase no paseo central da Alameda a partir das 21:00 horas, amenizada pola actuación da orquestra Ismael.

O mércores acaba o Entroido coa Queima do Meco. A cita será ás 20:00 horas na Praza do Toural, para percorrer as seguintes rúas ata a praza Roxa: rúa Nova, Vilar, Senra, Doutor Teixeiro e República do Salvador. Coma sempre os asistentes ao acto deben vestir de loito riguroso en sinal de dor, para ir acorde co acompañamento fúnebre da Banda de Ponteceso, os compoñentes de A Ruliña de Laraño, e a plegaria da Queima do Meco, Peccata Minuta, do  grupo de Teatro Volta e Dálle.

Santiago cumpre o seu terceiro día de festas cun programa de animacións de rúa e diversos obradoiros de maquillaxe, disfraces e máscaras.

PROGRAMA DO DÍA

-17.00 a 20.00 h. PRAZA DO TOURAL. OBRADOIRO DE MAQUILLAXE, DISFRACES E MÁSCARAS dirixidos por monitores e animación infantil
Animación de rúa

Santiago vístese de gala para celebrar, durante 5 días, a entrada á Coresma; un evento tradicional que converterá a cidade compostelá nun gran escenario de festividades presidido polos desfiles de disfraces, as fanfarras, as actuacións teatrais, os obradoiros de maquillaxe, disfraces e máscaras' Un conxunto de acontecementos que se poderán gozar degustando os típicos pratos de tempada como o cocido galego, as filloas ou as orellas.

Chega o evento máis esperado do Entroido: o tradicional desfile de comparsas e carrozas que percorrerán, acompañados por charangas, as principais rúas da cidade compostelá.

PROGRAMA DO DÍA

- 13.00 h. Animación de rúa
- 16.30 h. CONCENTRACIÓN de carrozas, comparsas e charangas ESTACIÓN DO FERROCARRIL
- 17.30 h. DESFILE DE ENTROIDO polas rúas ROMERO DONALLO, SANTIAGO DE CHILE, FREI ROSENDO SALVADO, PRAZA ROXA, REPÚBLICA DO SALVADOR, HÓRREO, SENRA, para rematar na AVDA DE XOÁN CARLOS I.
- 19.30 h. Actuación da orquestra ISMAEL no PASEO CENTRAL DA ALAMEDA
- 21.00 h. Decisión do xurado e ENTREGA DE PREMIOS de acordo coas seguintes categorías:

CARROZAS
_primeiro 2.000€
_segundo 1.300€
_terceiro 600€
_cuarto 450€
_quinto 300€

COMPARSAS
_primeiro 2.000€
_segundo 1.300€
_terceiro 600€
_cuarto 450€
_5 accésit de 150€ c/un
A comparsa estará formada por un mínimo de 10 persoas

ESPECIAIS
_primeiro 600€
_segundo 450€
_terceiro 300€
MELLOR COMPARSA: Formada nas parroquias e barrios do Concello de Santiago (incompatibles cos anteriores

A criterio do xurado concederanse:

GRUPO
mellor caracterizado
_primeiro 400€
_segundo 250€
_terceiro 150€
(De 3 a 6 persoas)

PARELLA
mellor caracterizada
_primeiro 300€
_segundo 180€
_terceiro 120€

mellor disfraz
INDIVIDUAL
_primeiro 150€
_segundo 90€
_terceiro 60€

Santiago vístese de gala para celebrar, durante 5 días, a entrada á Coresma; un evento tradicional que converterá a cidade compostelá nun gran escenario de festividades presidido polos desfiles de disfraces, as fanfarras, as actuacións teatrais, os obradoiros de maquillaxe, disfraces e máscaras' Un conxunto de acontecementos que se poderán gozar degustando os típicos pratos de tempada como o cocido galego, as filloas ou as orellas.

As festas de Entroido tocan ao seu fin, co tradicional percorrido do Meco, amenizado por unha banda de música convidada. De rigoroso loito, os composteláns acompañan ao Meco desde a Praza do Toural ata a Praza Roxa, coas comparsas que desfilaron o Martes de Entroido. Unha vez alí, o Meco arderá nunha fogueira, mentres os presentes choran a súa morte.

PROGRAMA DE CLAUSURA

- 20.00 h. ACOMPAÑAMENTO DO MECO polas comparsas e participantes no Entroido DESDE A PRAZA DO TOURAL ATA A PRAZA ROXA facendo o percorrido seguinte: RÚA NOVA, RÚA DO VILAR, RÚA DA SENRA, DOUTOR TEIXEIRO E REPÚBLICA DO SALVADOR para rematar na PRAZA ROXA. (PRÉGASE AOS ACOMPAÑANTES VISTAN DE RIGOROSO LOITO PARA A OCASIÓN)
- 21.00 h. QUEIMA DO MECO e animación
Acompañamento: BANDA DE PONTECESO
Animación: VOLTA E DALLE: Peccata minuta
PRAZA ROXA

Santiago vístese de gala para celebrar, durante 5 días, a entrada á Coresma; un evento tradicional que converterá a cidade compostelá nun gran escenario de festividades presidido polos desfiles de disfraces, as fanfarras, as actuacións teatrais, os obradoiros de maquillaxe, disfraces e máscaras' Un conxunto de acontecementos que se poderán gozar degustando os típicos pratos de tempada como o cocido galego, as filloas ou as orellas.

Comeza a décima edición do Festigal, un espazo aberto que une espazos de animación, de software, de ideas, de lecer, de literatura... e sobre todo, de música, diversidade e reivindicación festeira. As claves do Festigal: Músicas, cultura, tendencias e diversidade.

Celebrado ininterrompidamente desde 2002, a décima edición do Festigal conta coa destacada actuación do grupo portugués Deolinda, a revelación no veciño país e moi popular coa súa canción 'Parva que sou' entre os menores de 30 anos, a 'geraçao à rasca' que mobilizou nas rúas de Portugal decenas de miles de persoas nos últimos meses.

Concibido como unha alternativa aberta a todos públicos, o Festigal pretende ser un escaparate para a proxección e intercambio cultural a través de diferentes propostas musicais e artísticas. Nas edicións anteriores acadou un notable éxito de asistencia propiciado pola grande afluencia de visitantes que acoden a Santiago neses días.

O programa musical complétase o día 24 coas actuacións de Ulträqäns, Loretta Martin e Dios ke te Krew e o 25 con Os Carunchos, a Orquestra Os Modernos e Cé Orquestra Pantasma.

Outros 10 espazos culturais acollerán, entre outras posibilidades, unha mostra de librarías e editoriais, debates e presentacións de libros, feiras de asociacións e artesanía galega e un espazo de animación infantil. Todo no campus sur da Universidade de Santiago o 24 e 25 de xullo.

DEOLINDA
O seu nome é Deolinda e ten idade suficiente para saber que a vida non é tan fácil como parece. Solteira de amores, casada cos desamores, habita un baixo nalgún suburbio de Lisboa. Compón entre as cortinas, inspirada polos discos do seu avó e as vidas estrañas dos veciños. Deolinda é un grupo formado en 2006 por catro mozos que saltan todos os clixés do fado: non usan guitarra portuguesa, fan música para bailar e a súa cantante, Ana Bacalhau, viste roupas coloridas. E aínda así son fado e moito máis que fado. Un orixinal proxecto que sorprendeu dentro e fóra de Portugal co aclamado Canção ao lado. Agora presentan o seu último disco, Dois selos e um carimbo.

Deolinda son:
Ana Bacalhau: voz.
Pedro da Silva Martins: composición, textos, guitarra clásica e voz.
Zé Pedro Lietão: contrabaixo e voz.
Luís José Martins: guitarra clásica, ukelele, cavaco, guitalele, viola braguesa
e voz.

DIOS KE TE CREW
Logo de saír á luz o disco “Xénese” (2006), e lograr unha moi boa acollida por parte do público, Dios Ke Te Crew convértese nun referente da escena Hip-Hop. O seu forte son os directos: Mou, García, Jamas e Sokram compenetran a súas voces baixo os incansables pratos de Dj Murdock, arroupados por unas instrumentais contundentes que recollen pinceladas de rock, jazz, funk…
Despois dun ano sen actuar, no que estiveron encerrados no seu estudio, Dios Ke Te Crew chega coas enerxías renovadas e o seu novo traballo discográfico baixo o brazo.

LORETTA MARTIN
Loretta Martin leva unha década emitindo e recibindo dende A Coruña. Unha
década enriba dos escenarios seguindo un camiño de seu, espontáneo e sen
complexos onde conflúen o rock, o funk, o soul, a MPB, o rap... Óptica urbana, permeabilidade total ante toda influencia, inconsciencia ante ás limitacións, alerxia á pureza e, en definitiva, un insaciable canibalismo musical fan de Loretta Martin un proxecto persoal, recoñecible e recoñecido.
Brais Morán: guitarra e voz.
Fran Sanz: baixo.
Miguel Cabana: batería.

Ulträqäns
Música retrovangardística, Steampunk, Speed Folc, Psicodelia enxebre, Banda de catro patas e rabo, Os Ulträqäns fabrican un punk‐folk de ciencia ficción, frenético e rotundo, que soa familiar aos oídos educados nas tabernas pero nos que os sintetizadores e as bases rítmicas do funk e do ska están presentes ao longo do seu potente directo.
Aarón Bouzón: frauta travesa, Ewi4000s, whistles e gaita
Antón Díaz: voz, baixo e contrabaixo eléctricos
Fran Amil: batería
Tino Vilaro: guitarra
Tomás Saiz: acordeón piano

Máis información en facebook e www.festigal.com

Contacto: 981 554 200 (8 a 15 h)

A xornada festiva de hoxe vén marcada polas actividades programadas para conmemorar o XXXIII Día do Traxe Galego, con misa, ofrenda, desfiles e exhibición polas rúas, e o espectáculo de luz e son desde a Praza do Obradoiro.

PROGRAMA

XXXIII edición do DÍA DO TRAXE GALEGO

- 11:30 h. Concentración de persoas ataviadas con traxes tradicionais galegos
Alameda

- 12:15 h. Desfile polas rúas da zona monumental ata a Praza do Obradoiro

- 13:00 h. MISA SOLEMNE E OFRENDA ANUAL Ó APÓSTOLO

- 14:00 h. RECEPCIÓN DE HONRA
Concello de Santiago

- 16:00 h. Concentración de participantes no certame de traxes
San Domingos de Bonaval

- 19:30 h. Desfile de traxes tradicionais
Desde Bonaval ata a Praza da Quintana

- 20:00 h. Exhibición e concurso de traxes
Praza da Quintana
A continuación entrega de premios

- 23:30 h. Espectáculo de luz e son
Praza do Obradoiro

- 23:30 h. Concerto EMERXENTES Metal >
MEIGA DO NORTE
SARABIA
CRYING WOLF
Paseo dos Leóns (Alameda)

O Café da Memoria é unha parola con café compartida cos nosos maiores. Un xeito de achegarnos as súas vivenzas, un camiño para acceder a experiencias que nos poden axudar a interpretar o mundo no que vivimos. Nesta actividade as e os  protagonistas narran as súas experiencias de maneira distendida, moderadas por unha persoa e dirixida a un público de idades diversas, na cal a través de preguntas vamos coñecendo como era a súa vida.

O programa Café da Memoria é un xeito de achegármonos ás experiencias dos nosos maiores. A nenez e a mocidade, o traballo, as celebracións, o amor, a vivencia da morte, a introdución da tecnoloxía no campo e no ámbito doméstico, como sentiron os cambios das últimas décadas… Relatos que nos poden axudar a interpretar o mundo no que vivimos. Un encontro que conta coa xenerosidade de particulares e colectivos que participan para traballar co galego oral, coa recuperación dun modelo de expresión e de comunicación que nos mostra a riqueza e variedade da nosa lingua.

O interese que espertou o tema e as cousas que quedaron por falar lévanos a celebrar, un ano despois do primeiro café dedicado á maternidade, esta segunda sesión.

Que soe a música e a bailar. Para quen aínda non se mergullou nun serán, quizais debería saber que a maior parte da xente vai aos seráns a cantar, tocar e bailar, porque de feito para iso foron creados e ese é o seu principal cometido.

Pero non vos preocupedes se aínda non sabedes botar un solto: os seráns son unha moi boa escola, un dos mellores sitios onde aprender de xeito “natural” como botar unha jota ou unha muiñeira, vendo a mestría de moitos dos máis veteranos e expertos bailadores de toda a zona. Este ano, ademais, se vindes a primeira hora (entre as nove e as dez), poderedes participar nun obradoiro práctico in situ para introducirse nestes bailes e perder o medo.

O Centro Coreográfico Galego organiza a I Mostra de Danza de Galicia, un evento que terá lugar no salón Teatro e na Praza de Cervantes durante cinco xornadas. 



Coa mostra preténdese facilitar o diálogo, o intercambio e a colaboración entre os/as artistas galegos/as e os programadores, distribuidores e produtores. Así mesmo será unha actividade aberta ao público. Tentaremos dar a coñecer a realidade artística actual de Galicia e dos profesionais que aquí traballan, coas propostas artísticas a través de actuacións en vivo de traballos finalizados ou en proceso. 

Un total de 27 compañías de danza, 4 delas de integración e 111 artistas que mostrarán os seus traballos no Salón Teatro; e 10 compañías con 86 artistas que bailarán na Praza de Cervantes.

PROGRAMA

MARTES 26
- 16.00 – 16.45 h. ENCONTRO COS ARTISTAS.
- 17.00 – 17.15 h. GRUPO DE MÚSICA TRADICIONAL DA AGADIC.
- 17.20 – 17.15 h. ENTRECAIXAS (danza folclórica galega estilizada). ' Miniaturas', coreografía de Iván Villar e Música de Tataratrío.
- 17.55 – 18.25 h. EL PORTSAIDI (folclore árabe). 'Sueño de ciego', coreografía de Gamal Aboegela e música del folclore tradicional exipcio.
- 18.25 – 18.45 h. DESCANSO
- 18.45 – 19.05 h. C-F DANCE (danza contemporánea). '10 gr por cada 180 ml de agua', coreografía de Paula Quintas e Marta Alonso, música varios autores.
- 19.10 – 19.40 h. LUSCO E FUSCO (danza, circo e teatro). 'Encontros' coreografía de Pablo Reboleiro e Alfredo Muiño, asistentes de coreografía Alexis Fernández e David Loira. Música de Narf

MÉRCORES 27
- 16.00 –16.45 h. ENCONTRO COS ARTISTAS
- 17.00 – 17.30 h. COMPAÑÍA TANGO-DANZA. 'Tres sentidos', coreografía de Teresa Gaona, Carmen Mejuto e Luis  Varela. Música de Turina, Manuel de Falla e Ernesto Lecuona.
- 17.35 – 18.00 h. BÁGOAS. 'Si los sueños tienen alas…¿a dónde van las tuyas?' Coreografía de Magda Pesqueira. Música varios autores.
- 18.05 – 18.30 h. HELEN BERTELS-LA TÍA MARDALINA. 'Wir Frauen' coreografía Helen Bertels.
- 18.30 – 18.50 h. DESCANSO
- 18.50 – 19.10 h. ÁNGELA BLANCO. 'Fume', coreografía de Angela Blanco. Música Krah.
- 19.15 – 19.45 h. EL TALLER (flamenco). 'Rosas negras', coreografía de Beatriz Gamborino. Música varios autores.
- 19.50 – 20.20 h. 5s. 'Danza Homo- Natura' e 'Míranos', coreografías de Nuria Sotelo e Carlota Pérez. Música collage musical.

JUEVES 28
- 16.00 –16.45 h. ENCONTRO COS ARTISTAS
- 17.00 – 17.30 h. QUARKS. 'La tierra sin mal danza' coreografía de Raquel González e música Perkutone (Juan Antonio Rodríguez Outeda, Noli Torres e Vokas Tripahi)
- 17.35 – 17.50 h. TRASPEDIANTE. 'Baleadas' coreografía Paulina Funes, Begoña Cuquejo, Marta Alonso, Ariel Ninas. Música Nonou.
- 17.55 – 18.15 h. EUDANZA (compañía de integración). 'Cuerpos en movimiento', coreografía de Laura Llauder e música de varios autores.
- 18.15 – 18.35 h. DESCANSO
- 18.35 – 19.00 h. CONTRA 2. 'Danza e contradanza' coreografía de Iván Villar. Música Nelson Quinteiro.
- 19.05 – 19.30 h. FUNDACIÓN IGUALARTE (compañía de integración). ' Axóuxere de cores', coreografía Carmela Bueno e Alexandra Beiras. Música de Marcos Estévez.
- 19.35 – 20.00 h. AMPARO NOVAS. 'Branco', coreografía de Amparo Novas e música de Luis Barbeito.

VENRES 29
- 16.00 –16.45 h. ENCONTRO COS ARTISTAS
- 17.00 – 17.20 h. BRANCA NOVONEYRA. 'Aneis', coreografía Branca Novoneyra e asistente de coreografía Kirenia Martínez. Música de Jesús Andrés Tejada e Isaac Garabatos.
- 17.25 – 18.10 h. DLOIRA. 'Macho', coreografía de David Loira. Música collage musical.
- 18.10 – 18.30 h. DESCANSO
- 18.30 – 19.20 h. SAOR EN DANZA. 'Orcheosographie: ou da conversa da música e da danza', adaptación coreográfica de Mª Dolores Fojón. Música renacentista interpretada por Carlos García Amigo, viola da gamba; e Diego Rojo Garrido, laúde.
- 19.25 – 20.05 h. EXPERIMENTADANZA. 'Luz en el agujero', coreografía de Carlota Pérez e música de Johannes Sebastian Bach.

SÁBADO 30
- 16.00 –16.45 h. ENCONTRO COS ARTISTAS
- 17.00 – 17.15 h. AIND (Asociación para la integración del niño disminuido). 'Al son del bastón' y 'Tango', coreografías de Yolanda Pérez Silva. Músicas de D. Conrad e H. Magidson.
- 17.20 – 17.50 h. BSTUDIO. 'Un Shu' coreografía de Mª Dolores Mayán e música de varios autores.
- 17.55 – 18.25 h. NURIA SOTELO. 'Métanse nos seus asuntos' coreografía creación de Nuria Sotelo e Ana Vallés. Música varios autores.
- 18.25 – 18.45 h. DESCANSO
- 18.45 – 19.05 h. MÓNICA GARCÍA. 'La velocidad de las cosas' coreografía de Mónica García e música de varios autores.
- 19.10 – 19.35 h. DICIEMBRE DANZA GROUP. 'No una explosión, un susurro' coreografía de Lucía Piquero e música de Alberto García.
- 19.40 – 19.55 h. ENTREMANS. 'Blondy’s coffee' coreografía de Beatriz Pérez e Kirenia Martínez. Música de varios autores.

O colectivo Traspediante presenta unha peza escénica multidisciplinar, con música en directo, danza contemporánea, audiovisual e maxia. A través da danza contemporánea, música en vivo, maxia e videocreación créase un contexto fantástico e misterioso que recolle as principais simboloxías da maxia en Galicia.

Dirección: Begoña Cuquejo
Intérpretes: Marta Alonso e Begoña Cuquejo

Novacaixagalicia conmemora o Día das Letras Galegas coa actividade 'Lois Pereiro e a década dos 80', unha proposta coa que a caixa se une tamén á conmemoración do Día Internacional dos Museos. A actividade ten como obxectivo afondar na obra do poeta monfortino, relacionándoa co panorama artístico da súa época.

Novacaixagalicia organiza o próximo martes 17 de maio, con motivo da conmemoración do Día das Letras Galegas -17 de maio- e o Día Internacional dos Museos -18 de maio-, unha visita guiada diferente aos dous museos da súa Colección de Arte, ubicados nos centros sociais de Vigo (Policarpo Sanz, 26) e Santiago de Compostela (Praza de Cervantes, 17). A proposta preséntase baixo o título ‘Lois Pereiro e a década dos 80’ e ten como obxectivo afondar na obra do poeta monfortino, relacionándoa co panorama artístico da súa época. A visita comezará cunha presentación de Lois Pereiro e continuará cunha visión global do traballo dos artistas galegos da década dos 80 e posteriores, como Antón Patiño ou Vari Caramés, amigos persoais do autor ao que este ano se lle dedica o Día das Letras. Partindo da arte contemporánea viaxaremos hacia atrás no tempo para coñecer os movementos artísticos previos e comprobar a súa influencia definitiva no traballo dos artistas máis recentes do panorama galego.

Como a conmemoración das Letras Galegas coincide este ano co Día Mundial de Internet tamén haberá unha mención especial á web da  Colección Novacaixagalicia, www.coleccioncaixanova.com,  como un recurso extraordinario para a búsqueda de información, así como para difundir a nivel internacional o coñecemento dos nosos creadores.

A visita guiada ‘Lois Pereiro e a década dos 80’ desenvolverase o martes 17 de maio, en horario de mañá e tarde, ás 12.00 e 19.00 horas, nos centros sociais de Novacaixagalicia en Vigo e Santiago de Compostela. A asistencia será libre e gratuíta.

Con motivo da celebración do día internacional dos museos, dedicada na presente edición aos  museos e a súa historia, a Fundación Granell rende unha pequena homenaxe ao ben patrimonial que nos acolle: o Pazo de Bendaña, senlleira obra da arquitectura civil barroca  Galega, atribuídas as súas trazas ao arquitecto Clemente Sarela arredor de 1735. Durante a súa longa vida, construído orixinalmente para aloxar a familia nobiliaria da saga dos Bendaña, ten sido  dedicado a fins moi diversos ate acoller a sede da nosa institución: a Fundación Granell.

Levaranse a cabo visitas guiadas realizadas por persoas vinculadas ao Pazo de Bendaña e á súa historia, as cales achegarannos a súa particular visión do histórico edificio antes de ser convertido en sede do museo. As visitas serán completadas coa proxección dun documental que recolle a historia da habitación do pazo dende a  súa construción  titulado Do Pazo de Bendaña á Fundación Granell. A vida dun edificio. Un proxecto do arquitecto Pablo Tomé realizado en colaboración coa empresa de produción e realización audio -visual galega  Miramemira

-19.00 h. Charla e visita guiada de Luis Ribero de Aguilar e Miguel Cajigal.

Ademáis de contar durante toda a semana como devandita proxección do documental antes mencionado, durante os días 18, 19 e 20 ofrecerase en toda a franxa horaria de apertura ao público, visitas guiadas sobre a historia do Pazo de Bendaña. Estas serán realizadas polo servizo de Didáctica da Fundación Granell coa colaboración do historiador especialista en barroco Miguel Cajigal.

En pleno verán, o festival propicia o diálogo creativo entre artistas de distintas culturas e disciplinas –música, teatro, circo, clown- nun cento de espectáculos ao aire libre. Cidade histórica e parques.

Organizador: Concello de Santiago.

A Mostra de Artes Escénicas de Galicia exhibirá durante catro xornadas un total de 25 espectáculos baixo dúas modalidades de representación (formato completo e showcase) desde tres espazos da cidade. Serán catro días de escenificacións durante os que o Salón Teatro, a SGAE/Fundación Autor e o Teatro Principal recibirán a preto de cincuenta programadores e axentes culturais galegos, ademais do público xeral que poderá acceder de balde ás funcións de teatro, danza, maxia e novo circo mediante as que se reflectirá a variedade de xéneros e estilos da oferta escénica do país.
 
A Agadic (Axencia Galega das Industrias Culturais) da Consellería de Cultura e Turismo organiza este evento, que debido ás restricións orzamentarias substitúe este ano á Feira Galega das Artes Escénicas, pero mantén o obxectivo esencial de dar a coñecer anualmente aos profesionais (técnicos dos concellos, directores artísticos de festivais ou representantes de entidades que usualmente exercen como clientes dentro do mercado escénico galego) unha escolma da mellor produción actual, a través dunha completa carteleira integrada polas propostas seleccionadas por un comité nomeado ao efecto.

PROGRAMA

** Día 17

- 18.30 h. Teatro Principal
'Último cowboy' Teatro do Noroeste
adulto | teatro de actor | 120 minutos
Autoría: Eduardo Alonso
Dirección: Eduardo Alonso
Elenco: Miguel Pernas, Luma Gómez

- 22 h. Salón Teatro
Showcases (duración máxima 20 minutos)

* 'Le Frigo' Mundo Villalustre
adulto | teatro de actor
Autoría: Copi
Dirección: Zé Paredes
Elenco: Mundo Villalustre

* 'Os magníficos Confetti Brothers (uns cadáveres moi vivos)' Confetti Brothers Productions
adulto | teatro de actor
Autoría: Willy Eter
Dirección: Confetti Brothers
Elenco: Luis Quinteiro, Willy Eter

* 'Oiseau Rebelle' Funboa Escénica
adulto | teatro de actor
Autoría: Paulina Funes, Cristina Balboa
Dirección: Paulina Funes, Cristina Balboa
Elenco: Cristina Balboa, Paulina Funes

* 'Paper Dolls' Inversa Teatro
adulto | teatro de actor
Autoría: Lola Correa
Dirección: Lola Correa
Elenco: Vanesa Sotelo, Marta Pérez

* 'Cama e conto' Babaluva
infantil de 7 a 12 anos teatro de monicreques
Autoría: Gonzalo Moure Trenor
Dirección: Santi Prego
Elenco: Larraitz Urruzola, Mirari Urruzola

* 'Fíos' Baobab Teatro
infantil de 3 a 7 anos teatro de monicreques
Autoría: Andrea Bayer
Dirección: Óscar Ferreira, Andrea Bayer
Elenco: Andrea Bayer

* 'A folla máis alta' Berrobambán
infantil de 7 a 12 anos teatro de actor
Autoría: Paula Carballeira
Dirección: Chiqui Pereira
Elenco: Paula Carballeira, Chiqui Pereira, Carlos López

** Día 18

- 11.00 h. SGAE/fundación autor
'Pío' Caramuxo Teatro
infantil de 3 a 7 anos teatro de monicreques | 45 minutos
Autoría: Juan Rodríguez, Laura Sarasola Pontón
Dirección: Caramuxo Teatro
Elenco: Laura Sarasola, Juan Rodríguez

- 18.30 h. Teatro Principal
'Tango' Sarabela Teatro
adulto | teatro de actor | 80 minutos
Autoría: Slawomir Mrózek
Dirección: Ánxeles Cuña Bóveda
Elenco: Fina Calleja, Elena Seijo, Vicente de Souza, Fernando Dacosta, Sabela Gago, Lino Braxe, Nate Borrajo

- 22 h. Salón Teatro
Showcases (duración máxima 20 minutos)

* 'Ausencia' an_danza
todos os públicos | danza
Autoría: Amparo Novas, Ariel
Caramés Dirección|coreografía: Amparo Novas, Ariel Caramés
Intérpretes: Ariel Caramés, Amparo Novas

* 'Blondy´s Coffee' Entremans
adulto | danza
Autoría: Kirenia Martínez, Beatriz Pérez
Dirección|coreografía: Kirenia Martínez, Beatriz Pérez
Intérpretes: Kirenia Martínez, Beatriz Pérez

* 'Baleadas' Traspediante
infantil de 3 a 7 anos | danza
Autoría: Traspediante
Dirección|coreografía: Marta Alonso, Begoña Cuquejo, Paulina Funes
Intérpretes: Marta Alonso, Begoña Cuquejo, Paulina Funes

* 'Montaxe' AsSircópatas
adulto | novo circo
Autoría: Jesús Graña Menduíña, Daniel Blanco Chapela
Dirección: Gorka Ganso
Intérpretes: Jesús Graña Menduíña, Daniel Blanco Chapela

* 'Montaña rusa (vida e obra de Fermín Noite)' Isla Le Triska
adulto | novo circo
Autoría: Isla Le Triska
Dirección: Walter Velázquez, Natalia Outeiro (Pajarito)
Intérpretes: Isla Le Triska

* 'Roces & Goces' Producciones P&G Circus
adulto | novo circo
Autoría: Producciones P&G Circus
Dirección: Marta Pazos
Intérpretes: Aitor Garuz Milla, Alfonso Medina

* 'As novas tolemaxias' Mago Teto
adulto | maxia
Autoría: Mago Teto
Dirección: Héctor García Guerra
Intérpretes: Jorge Prieto, Héctor Guerra

** Día 19

- 11.00 h. SGAE/fundación autor
'Malas palabras' Katarsis, Educación e Teatro
infantil de 7 a 12 anos teatro de actor | 55 minutos
Autoría: Perla Szchumacher
Dirección: Kevin Stewart
Elenco: Estíbaliz Veiga

- 13.00 h. Salón Teatro
'Nana para un soldado' Ghazafelhos
infantil de 7 a 12 anos teatro de actor | 60 minutos
Autoría: Pepablo Patinho
Dirección: Pepablo Patinho
Elenco: Montse Piñón, Jorge Casas, Pepablo Patinho

- 18.30 h. Teatro Principal
'E.R. (Algún día traballaremos xuntas)' Teatro do Atlántico
adulto | teatro de actor 115 minutos
Autoría: Josep M. Benet i Jornet
Dirección: Xúlio Lago
Elenco: Manuela Varela, María Barcala, Luísa Merelas, Susana Dans

- 22.00 h. Salón Teatro
'Citizen' Chévere
adulto | teatro de actor 160 minutos
Autoría: Chévere
Dirección: Xron
Elenco: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Miguel de Lira, Mónica García, Arantza G. Villar, Nekane Fernández, Iván Marcos

** Día 20

- 11.00 h. SGAE/fundación autor
'Pelos na lingua' Talía Teatro
adulto | teatro de actor 70 minutos
Autoría: VV.AA .
Dirección: Avelino González
Elenco: María Ordóñez, Toño Casais, Artur Trillo

- 13.00 h. Salón Teatro
'Valados' Artestudio Teatro
infantil de 7 a 12 anos teatro de actor | 55 minutos
Autoría: Agustín Fernández Paz
Dirección: Xurxo Cortázar
Elenco: Estefanía Gómez, Ramiro Neira, Xurxo Cortázar

- 18.30 h. Teatro Principal
'Oeste solitario' Producións Teatráis Excéntricas
adulto | teatro de actor 100 minutos
Autoría: Martin McDonagh
Dirección: Quico Cadaval
Elenco: Evaristo Calvo, Víctor Mosqueira, Marcos Correa, María Lado

- 22.00 h. Salón Teatro
'Unha hora na vida de Stefan Zweig' lagarta, lagarta
adulto | teatro de actor | 85 minutos
Autoría: Antonio Tabares
Dirección: Rosa Álvarez
Elenco: Ernesto Chao, Belén Constenla, César Cambeiro

Durante unha semana, o Hostal dos Reis Católicos acolle a celebración da Galicia Fashion Week, cun amplo abano de desfiles e exposicións. Pese a súa xuventude, o evento tense consolidado como a plataforma para a presentación das últimas tendencias de autor dos sectores da moda e dos complementos de Galicia. Nesta edición participan 35 deseñadores galegos.

**5 de novembro
19 h. Hostal dos Reis Católicos
Desfile Galicia Moda
Pase de moda de deseñadores galegos. Cocktail final.


**6 de novembro
19 h. Hostal dos Reis Católicos
Desfile Zona E / Zona Zero
Pase de moda de deseñadores galegos. Cocktail final.

Máis información: www.semanadelamodadegalicia.com

O Centro Dramático Galego (CDG) e a Radio Galega poñen en marcha a sexta edición do Premio 'Diario Cultural' de Teatro Radiofónico coa apertura ata o 15 de xaneiro de 2012 do prazo de recepción de orixinais. O galardón, que conta co patrocinio da Agadic (Axencia Galega das Industrias Culturais) da Consellería de Cultura e Turismo, continúa así a súa traxectoria a prol da recuperación do formato de teatro radiofónico desde unha perspectiva actual.

Único das súas características en Galicia e pioneiro a nivel estatal no fomento da escrita de textos dramáticos para a radio, o Premio “Diario Cultural” de Teatro Radiofónico está impulsado polo programa do mesmo título, decano da información cultural galega que dirixe Ana Romaní, co obxectivo de incentivar a creación dun corpus dramático propio para este medio. Para os organizadores, non se trata tanto de recuperar as fórmulas convencionais do radioteatro como de estimular a escrita de pezas dramáticas contemporáneas e facilitar unha plataforma de creación aberta ás novas linguaxes artísticas.
O premio ten unha dotación total de 6.000 euros, 3.000 para cada unha das dúas modalidades que contempla, que se corresponden coa distinción outorgada pola audiencia e coa ditaminada polo xurado. As obras gañadoras e as finalistas serán dramatizadas e publicadas nun libro-cd.

Integrado por profesionais do mundo da escena e por dous representantes do “Diario Cultural”, o xurado seleccionará as obras finalistas, que serán interpretadas para a súa emisión por un equipo de actores e actrices coordinados polo CDG. As dramatizacións emitiranse en distintos programas da radio pública galega. Das emitidas, o xurado escollerá a obra galardoada finalmente; e a audiencia votará o texto que recibirá o premio do público.
Tamén está prevista unha gala de entrega de premios para a que se empregará o formato de espazo radioescénico, deseñado como unha emisión especial do programa Diario Cultural na que os actores e actrices interpretarán en directo e diante do público as obras galardoadas.
As bases estipulan que os traballos presentados deberán ser orixinais e inéditos, escritos en lingua galega e non poderán ser adaptacións. Adoptarán o formato de guión radiofónico dramático, estarán calculados para que a súa duración en antena sexa de entre dez e doce minutos e terán cinco personaxes como máximo. A temática dos argumentos é libre e os autores poderán utilizar cantos recursos radiofónicos consideren necesarios para que o texto sexa realizado de maneira axeitada: música, planos sonoros, efectos, etc. Tamén especifican que o director ou directora das dramatizacións radiofónicas poderá facer as adaptacións necesarias para a súa realización e emisión.

David Rodríguez foi o gañador da primeira edición do Premio “Diario Cultural” con O Bambam . A obra, interpretada por Luís Tosar e Luís Zahera con dirección de Lino Braxe, recibiu tamén o premio do público. Na segunda edición distinguíronse os títulos O mal da vaca, de Begoña García Ferreira, como premio do xurado; e Saltimbanqui, de Lois Pérez, resultou premiado pola audiencia.
Na terceira edición, os escritores Rubén Ruibal e César Candelas recolleron tanto os galardóns do público coma o do xurado polo texto Peter Buckley; en tanto que na edición de 2010, Vanesa Martínez Sotelo foi galardoada polo xurado co texto Indoor e Begoña García Ferreira polo público con O vento da illa.
Na pasada convocatoria de 2011, audiencia e xurado volveron coincidir no seu ditame ao seleccionar como gañador a José Manuel Pacho Blanco pola peza Paraísos. A dramatización foi dirixida por Ana Vallés, así como a concepción artística do acto de entrega que acolleu o Salón Teatro de Santiago de Compostela o 3 de maio.