Con esta proposta de obradoiros, os nenos e nenas convértense nos reis e raiñas das tardes da galería de arte contemporánea A.dFuga.

Talleres de inmersión na arte contemporánea con propostas e desafíos lúdicos de creación e educación.

Realizaremos unha ruta da man de artistas da nosa época. Navegaremos os seus mundos coñecendo e aplicando novas técnicas. Novas tecnoloxías e cor, experiencias artísticas e xogos que se aplicarán en cada un dos traballos realizados polos nenos.  Un percorrido de varios talleres prácticos coñecendo artistas e aplicando as súas técnicas, cada día unha forma de expresión, cada día un traballo diferente.

**Obradoiros de Experimentación Artística para nen@s de 6 a 12 anos**
(Actividades deseñadas e impartidas por Adriana Pazos Ottón)
2• 3• 4• 5

1 Cubismo
2 Action Painting.
3 Esculturas Cinéticas.
6 Arte bruto y Ensamblajes
Distintas opcións de matrícula. Por día, varios días ou talleres completos:
1 día = 20 euros*/ 2 días = 35 euros* / 3 días= 40 euros* / Todos os 4 días = 50 euros*
*Material e merendas incluídos.

CANDO?
2, 3, 4 e 5 de xaneiro de 17 a 19 horas.

ONDE?
Na galería A.dFuga, rúa do Preguntoiro 28 (baixo), Santiago
 
MÁIS INFO
www.apuntodfuga.com
www.auladeideas.com

RESERVA A TÚA PRAZA!
contacto@auladeideas.com ou 609 971 859
paulacabaleiro@apuntodfuga.com ou 667 82 31 12

Novacaixagalicia convida os máis pequenos da casa a gozar dun Nadal creativo e cheo de imaxinación. Con motivo da actual exposición «Leopoldo Nóvoa alén do tempo» o centro cultural compostelán da entidade organiza dous talleres de lecer educativo, orientados a nenos e nenas de idades comprendidas entre os 4 e os 12 anos.

Sesión I. Os cadros de Leopoldo Nóvoa poden falar

Viaxaremos ao interior das obras de Leopoldo Nóvoa para coñecer de preto os secretos da arte abstracta creando a partir deles pequenas historias e emocións pintadas.

Sesión II. Onde están as colores?

Aos nenos de Santiago encántannos as colores, e por iso temos que intentar dar coas colores que fuxiron das obras de Leopoldo Nóvoa! Abriremos unha investigación sobre o tema e trataremos de atopalas.

27 e 28 de decembro, 3 e 4 de xaneiro
Información e reservas no 981 552 577
Prezo: 3 € a sesión, 4,50 € paquete de dúas sesións

+ info aquí

Ao longo dos meses de marzo e abril, o Museo do Pobo Galego desenvolve o programa 'Contos comprendidos', un obradoiro baseado na oralidade para grupos de escolares de entre 7 e 12 anos. Tomando como escusa as biografías dos e das participantes e dos contidos do propio Museo, queremos traballar desde a articulación do discurso ate a súa plena compresión, tanto desde quen o elabora, como quen o emite e quen o recibe.

A actividade está dirixida por Celso Fdez. Sanmartín, poeta e un dos mellores narradores galegos do momento, con ampla experiencia educativa, traballando coa oralidade con diferentes públicos e en diversos ámbitos.

A Cidade da Cultura de Galicia, xunto coa compañía Tanxarina, pon en marcha un ciclo de teatro de monicreques composto por tres espectáculos infantís pensados para gozar en familia e que terán lugar os domingos de marzo. Todas as funcións, de aproximadamente cincuenta minutos de duración, terán lugar ás 12.00 e ás 17.00 h. no Auditorio da Biblioteca de Galicia. O segundo espectáculo, 'Cantaloucos', é unha obra de siluetas animadas, títeres de vara e outros para nenos a partir de 5 anos.

'Cantaloucos'

SINOPSE
Monecos das máis diversas técnicas poñen en escea ‘A bomba e o xeneral’ de Umberto Eco e ‘Timoteo, o amigo do labrego’ de Terry Jones. Dúas historias que falan de cousas de agora con todo o sabor dos contos tradicionais: unha guerra, un trasno, o antimilitarismo, o valor da amizade, tres portas e un concurso, sapos e mariñeiros… e unha chea de sorpresas.

Tanxarina Teatro: Monicreques de luva e variñas, siluetas animadas, marionetas de fíos e actores desembarcan no Gaiás para contarnos historias que falan de cousas de agora con todo o sabor dos contos tradicionais.

Ao longo dos meses de marzo e abril, o Museo do Pobo Galego desenvolve o programa 'Contos comprendidos', un obradoiro baseado na oralidade para grupos de escolares de entre 7 e 12 anos. Tomando como escusa as biografías dos e das participantes e dos contidos do propio Museo, queremos traballar desde a articulación do discurso ate a súa plena compresión, tanto desde quen o elabora, como quen o emite e quen o recibe.

A actividade está dirixida por Celso Fdez. Sanmartín, poeta e un dos mellores narradores galegos do momento, con ampla experiencia educativa, traballando coa oralidade con diferentes públicos e en diversos ámbitos.

Obradoiro infantil a cargo de Paula Souto, Técnica de AGA, para nenos e nenas de 3 a 10 anos. A través de xogos e contos, descubriremos a misión secreta das abellas na natureza e coñeceremos os misterios do antigo oficio de apicultura.

Precisase inscrición previa, máximo 15 nenos.

Prégase presentarse 10 minutos antes do inicio da actividade.

Lugar: Sala Infantil, ás 18:30 h.

A Cidade da Cultura de Galicia, xunto coa compañía Tanxarina, pon en marcha un ciclo de teatro de monicreques composto por tres espectáculos infantís pensados para gozar en familia e que terán lugar os domingos de marzo. Todas as funcións, de aproximadamente cincuenta minutos de duración, terán lugar ás 12.00 e ás 17.00 h. no Auditorio da Biblioteca de Galicia. O terceiro espectáculo, 'Titiricircus', é unha obra de monicreques de fíos e actores para público familiar.

'Titiricircus'

Marionetas de fío e actores interactúan en escea nunha lembranza fantástica e festiva do grande circo de carpa alta e bicolor.

Tanxarina Teatro: Monicreques de luva e variñas, siluetas animadas, marionetas de fíos e actores desembarcan no Gaiás para contarnos historias que falan de cousas de agora con todo o sabor dos contos tradicionais.

O programa Compostela Cine Classics’12 inclúe entre as súas actividades un Obradoiro de pequenos cineastas, que se desenvolverá os mércores 25 de abril e 2 e 9 de maio e os xoves 26 de abril  e 3 e 10 de maio no Centro Sociocultural das Fontiñas. A inscrición neste singular obradoiro estará aberta ata o 18 de abril.

Neste Obradoiro de pequenos cineastas, os nenos e nenas aprenderán as marabillas da sétima arte. Construirán un minidecorado de cine e traballarán co chroma e con animación stop-motion. Participarán como protagonistas nas pequenas pezas que creen. O taller está destinado a rapaces e rapazas entre 7 e 12 anos. As sesións terán lugar entre as 18:30 e as 20.30 horas.

O prezo é de 9 € e a inscrición pode formalizarse ata o 18 de abril no CSC das Fontiñas ou no CSCXM do Ensanche, en horario de 10:00 a 14:00 e de 17:00 a 21:00 horas.

Imaxinas como sería a túa cidade ideal? Pois agora non só podes imaxinalo, senón tamén levalo a cabo. Como? Participando en “Cidade de Cartón”, unha actividade organizada polo Gaiás na que ademais de aprender os múltiples usos que ten este material, rapaces de entre 6 e 14 anos deseñarán, recortarán e montarán os seus propios edificios “reinterpretando” así a Cidade da Cultura.

Os edificios deseñados e montados polos participantes no obradoiro colocaranse nunha pequena escenografía pensada entre os participantes, e todo este traballo feito plasmarase finalmente nun gran mural que quedará na Cidade da Cultura para a súa exposición ao público.

A Biblioteca Pública Ánxel Casal ofrece esta mañá unha sesión de contacontos infantil, enmarcada no seu ciclo 'Os sábados, choiva de contos', que nesta ocasión estará a cargo da compañía Sorrisos. Para nenos e nenas de 3 a 7 anos.

Duración aproximada de 30 minutos.

SINOPSE
Lila é unha contacontos trotamundos que leva a súa maleta chea de lendas tradicionais adaptadas aos nenos para achegarlles así o noso mundo máxico tan
descoñecido ás veces. Leva moitos anos percorrendo o país e recollendo todas as historias máxicas de case todos os concellos de Galicia.

O 22 de abril celebramos o Día da Terra, unha xornada coa que se pretende chamar a atención sobre os problemas ambientais que poñen en perigo ao noso planeta e que busca fomentar unha maior conciencia ecolóxica. Aproveitando esta data, a Cidade da Cultura pon en marcha 'Xogando co medio', unha actividade na que nenos de 5 a 14 anos aprenderán prácticas sostibles a través de divertidos xogos e obradoiros.

Idades: De 5 a 14 anos
Organiza: Cidade da Cultura de Galicia
Duración: 3 horas

Os participantes convertiranse en inspectores ambientais, aprenderán a crear xoguetes e agasallos a partir de residuos ou terán que superar probas coas que aprender trucos para coidar o medio no día a día.

Unha amena e divertida aprendizaxe que dará lugar á creación dunha árbore formada polos consellos ‘verdes’ de cada un dos participantes co obxectivo de facer reflexionar a todos aqueles visitantes que se acheguen ata a Cidade da Cultura neste mes no que o medio é o protagonista.

A “Biblioteca Participativa” é unha iniciativa que involucra a todos os pais e nais, e por extensión a familiares, para que participen activamente nas actividades que se organizan na Sala Infantil da Biblioteca Pública de Santiago Ánxel Casal. A “Biblioteca Participativa” encádrase, por tanto, dentro da programación de actividades desta sala, pero coa peculiaridade de que os participantes cooperan de xeito desinteresado e xeneroso para compartir diferentes experiencias cos máis pequenos, xa sexa ler un conto, organizar un obradoiro...Non son profesionais pero con toda a mellor vontade aportan o seu bo facer para a nosa Biblioteca.

Esta iniciativa inaugurouse en decembro de 2010, e dende entón acadou un gran éxito de público. A actividade que se vai desenvolver nesta ocasión na Biblioteca por Judith Rodríguez de Bordones é un obradoiro de teatro que comezará o próximo luns 16 de abril e que se desenvolverá todos os luns e mércores a partir desa data ata o luns 14 de maio ás 19:00 h. e estará dirixido a nenos de 5 a 14 anos e consistirá na dramatización da obra de Valentín Paz Andrade “BOAS-VINDAS MARIÑEIROS”. O obradoiro estruturarase en oito sesións e a representación realizarase o día 16 de maio co gallo da celebración das Letras Galegas. Precísase inscrición previa cun máximo de 10 nenos.

Nas sesións que se desenvolverán, os participantes aprenderán como se fai a posta en escena dunha obra de teatro, cada un deles asumirá unha personaxe e entre todos participarán na elaboración do atrezzo.

Judith Rodríguez de Bordones é mestra de Educación Infantil e Artes Escénicas e posúe unha ampla experiencia no eido da cultura en Venezuela e Galicia: fundadora de varias agrupacións culturais, autora, escenógrafa, actriz e instrutora de teatro, xestora de institucións culturais, columnista de opinión e redactora en xornais, autora de guións cinematográficos e de varios libros de poesía e ensaio.

Para máis información:
Judith Rodríguez de Bordones
Tlf.: 654 20 46 89
stella-futura@hotmail.com
judyteatro@yahoo.es

A Biblioteca Pública Ánxel Casal ofrece esta mañá unha sesión de contacontos infantil, enmarcada no seu ciclo 'Os sábados, choiva de contos', que nesta ocasión estará a cargo da compañía As Miradas do Caracol. Para nenos e nenas de 4 a 10 anos.

Duración aproximada de 50 minutos.

SINOPSE
Contacontos con proxeccións audiovisuais, con disfraces, con imaxinación... Os contos lévannos a mundos descoñecidos onde todo é posible. Son mundos de cor, de maxia, de amor, de medo. Mundos que nos fan sorrir, chorar, tremer pero sobre todo voar coa imaxinación. Miradas de Caracol é precisamente iso, un conto, unha cor, un soño, un sorriso...

O 22 de abril celebramos o Día da Terra, unha xornada coa que se pretende chamar a atención sobre os problemas ambientais que poñen en perigo ao noso planeta e que busca fomentar unha maior conciencia ecolóxica. Aproveitando esta data, a Cidade da Cultura pon en marcha 'Xogando co medio', unha actividade na que nenos de 5 a 14 anos aprenderán prácticas sostibles a través de divertidos xogos e obradoiros.

Idades: De 5 a 14 anos
Organiza: Cidade da Cultura de Galicia
Duración: 3 horas

Os participantes convertiranse en inspectores ambientais, aprenderán a crear xoguetes e agasallos a partir de residuos ou terán que superar probas coas que aprender trucos para coidar o medio no día a día.

Unha amena e divertida aprendizaxe que dará lugar á creación dunha árbore formada polos consellos ‘verdes’ de cada un dos participantes co obxectivo de facer reflexionar a todos aqueles visitantes que se acheguen ata a Cidade da Cultura neste mes no que o medio é o protagonista.

A Federación de Asociacións de Persoas Xordas de Galicia interpretarán unha serie de contos en lingua de signos española para os que non poden oír e en voz alta para os demáis. Para nenos de 6 a 12 anos.

A Galería Sargadelos  acolle esta mañá, no marco da XII Campaña Municipal de Animación á Lectura, unha sesión de contos deseñada especialmente para os nenos e nenas de 0 a 3 anos, acompañados das súas familias. Nesta actividade, que se desenvolverá en dúas sesións, ás 11,30 h. e ás 12,30 h. está prevista a participación de preto dun cento de familias que previamente solicitaron a súa participación, xa que polas características da actividades (bebés, de 0-3 anos) non se pode superar un número de asistentes por cada sesión.

A Campaña Municipal de Animación á Lectura, que leva por título ”Unha VIAXE de ida e volta”,  conta cunha das súas referencias temáticas  no traballo presentado por Martín León Barreto “A viaxe de Olaf , que resultou gañador do IV Premio Internacional Compostela de Álbums Ilustrados. Esta iniciativa,  que xa vai pola súa XII Edición, desenvolverase ao longo dos meses de abril e maio e está organizada polo Departamento de Educación e Kalandraka Editora, en colaboración coa Galería Sargadelos, que pon a disposición desta iniciativa un dos mellores espazos de actividade cultural de Santiago.

Dende este servizo municipal, sentímonos moi satisfeitos da importante acollida e da repercusión desta iniciativa municipal que nos anima a seguir traballando, dando continuidade a novas propostas educativas que tanta aceptación teñen nas bibliotecas, nas librarías,  entre as nenas e nenos, nas familias,  e entre a  cidadanía de Compostela; pero sobre todo, na comunidade educativa, especialmente no profesorado e das familias  que participan activamente cada ano, contribuíndo a achegar a lectura aos nenos e nenas. Sendo conscientes da importancia de animar a ler dende as idades máis temperás para a creación dun hábito lector, entre todos conseguimos que  máis de 40.000 escolares  leven participado nesta iniciativa municipal.

A Biblioteca Pública Ánxel Casal ofrece esta mañá unha sesión de contacontos infantil, enmarcada no seu ciclo 'Os sábados, choiva de contos', que nesta ocasión estará a cargo da compañía Pavís Pavós para nenos e nenas de 0 a 3 anos.

Espectáculo de cantos, contos e arrolos para bebés de 0 a 3 anos acompañados de seus pais/nais ou titores.

'Corda e Recorda' pretende ser un concerto didáctico no que os nenos a partir de 3 anos aprendan a distinguir os diferentes sons.

Instrumentos en escena:
Violín, viola, violonchelo, contrabaixo e guitarra
Duración: 50 min.
Público: Infantil (+ 3 anos)

SINOPSE
Os intérpretes xogan coa sonoridade dos distintos instrumentos e ofrecen continuas sorpresas sonoras, ademais de achegarlles os instrumentos aos nenos e interpretar, entre outras, varias pezas de Béla Bartók, Schubert e Mozart.

A linguaxe dos ordenadores xa non terá segredos para ninguén. A través dun debuxo creado por eles mesmos, os rapaces descubrirán que misterios agocha o mundo dixital. Unha actividade coa que coñecerán a tecnoloxía básica que fai posible a realización de fotos, debuxos animados ou películas.

Convertidos en artistas, os rapaces deberán realizar un debuxo que posteriormente será convertido nunha sucesión de ceros e uns, a linguaxe que utilizan os ordenadores. Un exemplo perfecto para entender como unha obra en papel pode verse nunha pantalla. Como complemento, cada un dos participantes levará para casa unha copia de seguridade do seu debuxo en papel neste código, que poderá imprimir sempre e cando o desexe.

Un obradoiro no que os máis pequenos descubrirán o significado do código binario, introduciranse na arte contemporánea e coñecerán en primeira persoa os pasos habituais dentro do proceso de creación dunha obra de arte.

A Biblioteca Pública Ánxel Casal ofrece esta mañá unha sesión de contacontos infantil, enmarcada no seu ciclo 'Os sábados, choiva de contos', que nesta ocasión estará a cargo da compañía TaniaNuria. Para nenos e nenas de 4 a 12 anos.

Duración aproximada de 40 minutos.

Farase un percorrido sobre a vida e a obra de Valentín Paz Andrade, dun modo divertido e sinxelo e interactuando co público. Resaltarase a importancia do uso da lingua galega.

Do Paraná organiza ao longo dos meses de maio, xuño e xullo dous obradoiros infantís nos que nenos e nenas de 8 a 11 anos aprenderán inglés a través da construción de monicreques e xogos de representación. No primeiro obradoiro, desenvolvido durante tres xoves consecutivos, os rapaces participantes construirán un teatro de papel e diversos personaxes para xogar a representar historias. Trátase dunha iniciación ao segundo obradoiro.

As actividades realizaranse cun mínimo de matrículas confirmadas.

**Os obxectivos
Desenvolvemento das habilidades creativas e comunicativas en inglés.
Crear unha atmosfera de inmersión lingüística que conduza á inventiva e á exploración. Espertar o espírito creativo dos nenos, ofrecéndolles novas formas de expresión que estimulen a participación colaborativa mediante a acción artística. E sobre todo pasalo ben pintando, modelando, xogando a contar historias e relacionándose noutra lingua.

MIRARI URRUZOLA
Escultora e escenógrafa, está diplomada en Produción e Deseño de Espectáculos de Teatro, pola Escola de Arte e Deseño, Croydon College de Londres (93-96). Traballa como especialista en acabados de pintura para a compañía de decoración de interiores DKT mentres continúa os estudos de Belas Artes na Escola City Literary Institute de Londres.
Adícase á creación de esculturas e participa en diversas exposicións colectivas. Obtén o Master de Artes en investigación intercultural e acción creativa, London Metropolitan University (2004).
Despois de nove anos de estancia en Londres fíncase en Santiago (2002) onde colabora como deseñadora de decorados e luces, manipulación de monicreques e na produción de varios espectáculos. Forma a compañía Babaluva (2008) que xestiona e produce espectáculos de monicreques para público infantil. Como docente realiza unha gran variedade de obradoiros de Arte dirixidos a nen@s, familias e profesores.

+ Información e reserva de prazas
Mirari Urruzola | 699 692 030 | http://www.babaluva.com

Do Paraná Espazo serigráfico
Ulla, 25 baixo | Pontepedriña
Santiago de Compostela
881 97 80 75 | 627 43 61 26
doparanaespazo@gmail.com

A Federación de Asociacións de Persoas Xordas de Galicia interpretarán unha serie de contos en lingua de signos española para os que non poden oír e en voz alta para os demáis. Para nenos de 6 a 12 anos.

A Biblioteca Pública Ánxel Casal ofrece esta mañá unha sesión de contacontos infantil, enmarcada no seu ciclo 'Os sábados, choiva de contos', que nesta ocasión estará a cargo dos autores de 'Polo Correo do Vento'. Para nenos e nenas de 3 a 9 anos.

SINOPSE
Mau e Pin, autores da colección "Polo correo do vento" (Xerais),​ propoñen unha actividade de exposición oral e a realización dun debuxo realizado polo ilustrador. Tratarase unha temática de respecto ao medio e coñecemento dos diferentes insectos galegos.

A Federación de Asociacións de Persoas Xordas de Galicia interpretarán unha serie de contos en lingua de signos española para os que non poden oír e en voz alta para os demáis. Para nenos de 6 a 12 anos.

Do Paraná organiza ao longo dos meses de maio, xuño e xullo dous obradoiros infantís nos que nenos e nenas de 8 a 11 anos aprenderán inglés a través da construción de monicreques e xogos de representación. No segundo obradoiro, desenvolvido en 10 sesións de 2 horas de duración, os pequenos participantes poderán aprender inglés ao tempo que constrúen un monicreque moi elaborado, modelado en papel maché, pintado e vestido, co que se xogará a representar unha historia teatral.

As actividades realizaranse cun mínimo de matrículas confirmadas.

**Os obxectivos
Desenvolvemento das habilidades creativas e comunicativas en inglés.
Crear unha atmosfera de inmersión lingüística que conduza á inventiva e á exploración. Espertar o espírito creativo dos nenos, ofrecéndolles novas formas de expresión que estimulen a participación colaborativa mediante a acción artística. E sobre todo pasalo ben pintando, modelando, xogando a contar historias e relacionándose noutra lingua.

MIRARI URRUZOLA
Escultora e escenógrafa, está diplomada en Produción e Deseño de Espectáculos de Teatro, pola Escola de Arte e Deseño, Croydon College de Londres (93-96). Traballa como especialista en acabados de pintura para a compañía de decoración de interiores DKT mentres continúa os estudos de Belas Artes na Escola City Literary Institute de Londres.
Adícase á creación de esculturas e participa en diversas exposicións colectivas. Obtén o Master de Artes en investigación intercultural e acción creativa, London Metropolitan University (2004).
Despois de nove anos de estancia en Londres fíncase en Santiago (2002) onde colabora como deseñadora de decorados e luces, manipulación de monicreques e na produción de varios espectáculos. Forma a compañía Babaluva (2008) que xestiona e produce espectáculos de monicreques para público infantil. Como docente realiza unha gran variedade de obradoiros de Arte dirixidos a nen@s, familias e profesores.

+ Información e reserva de prazas
Mirari Urruzola | 699 692 030 | http://www.babaluva.com

Do Paraná Espazo serigráfico
Ulla, 25 baixo | Pontepedriña
Santiago de Compostela
881 97 80 75 | 627 43 61 26
doparanaespazo@gmail.com

Obradoiro a cargo de Carme Guillín Gendre, autora da exposición: “Nun mar de ideas de Ánxel Casal. Mergúllate nel”. Libretas “iNperfectas”, pintadas, cortadas e cosidas pola súa man. Intenta manter harmonía no seu conxunto, que cada peza sexa única, orixinal, auténtica...

PROGRAMA

** Luns 16 de xullo: presentación e preparación
** Mércores 18 de xullo: mergullámonos no fondo do mar (facemos mini libreta)
** Venres 20 de xullo: imos coa merenda ou xantar (receitas, comida sana ...)
** Martes 24 de xullo: xogos na praia. Faremos quebracabezas entre todos

Lugar: Sala infantil

Precísase inscrición previa, máximo 15 nenos e nenas de 6 a 12 anos. Prégase presentarse 10 minutos antes do inicio da actividade.

Pulgas acróbatas, pompas de xabón xigantes, cepelíns, labirintos, “zancudos”, pallasos, malabaristas… Todo un “exército” de artistas volverá desembarcar no Gaiás este sábado para celebrar un festival cheo de espectáculos ao aire libre para toda a familia: a Cidade Imaxinaria.

Con actividades totalmente de balde, de 11:30 a 21:30 horas, o Gaiás volverá ao mundo máxico do circo, ao balbordo das feiras de principios de século e aos inventos e ilusións ópticas nun ambiente cheo de cor, humor e música no que gozarán grandes e pequenos.

Divertidos espectáculos de rúa que nos transportarán ao mundo do circo, ao dos charlatáns e vendedores ambulantes  e aos dos primeiros aviadores; xogos cheos de enigmas, misterios e diversión; teatro de monicreques para toda a familia e unha peculiar caravana reconvertida en sala de cine ocuparán a praza central do Gaiás para que o público goce ata o último momento.

Cidade Imaxinaria contará ademais con divertidos obradoiros para nenos e adultos, unha ludoteca para bebés e animación durante todo o día que converterán o Gaiás nunha explosión de creatividade e imaxinación.

Máis info en www.cidadedacultura.org

A galería A.dfuga acolle esta mañá unha nova actividade creativa dirixida a familias con nenos de 4 a 12 anos. 'Aventuras personificadas: unha viaxe no tempo' é un obradoiro deseñado por Adriana Pazos Ottón (directora de AuladeIdeas) en relación coa exposición temporal 'Las imaginadoras', de Carolina Cruz Guimarey.
 
Evocacións e recordos, imaxes soñadas asomándose á realidade, texturas como envoltorios preciosos, a obra de Carolina Cruz Guimarey convídanos a improvisar posibles memorias, a sentir, percibir, conectar e redactar. Proponnos achegarnos á súa obra nunha didáctica que busca conectar e coñecer os seus medios expresivos. Converterémonos en protagonistas doutros tempos. Reinventando a historia e utilizando diversas técnicas de transparencias coas que recrearemos un pasado ficticio. As nosas fotos, un escenario que nos guste, un pequeno apunte que nos guíe e... dispostos a viaxar no tempo!!!
 
Estratexia Creativa
Ollos pechados… iníciase a conta atrás! A máquina do tempo corre cara ó pasado para levarnos a un antigo parque de atraccións, unha viaxe cos amigos, un paseo en globo, xogaremos, combinaremos e aprenderemos a transferir imaxes con resultados que son como un soño.

PARA QUEN?
Dirixido a familias con nenos e nenas de 4 a 12 anos

MÁIS INFO
www.apuntodfuga.com
www.auladeideas.com

Do 29 de setembro ao 7 de outubro de 2012 se celebra en Santiago de Compostela a XVII edición do Festival Internacional de Títeres Galicreques.

PROGRAMA

** Sábado 29 de Setembro

- 18:00 h. Títeres Cachirulo. “Do, re, mi, Mozart xoga aquí”. SGAE-Fundación Autor

** Domingo 30 de Setiembro

- 12.30 h. Títeres Cachirulo. “Do, re, mi, Mozart xoga aquí”. SGAE-Fundación Autor

** Luns 1 de Outubro

- 10.00 h. Pizzicatto Teatro. “El caballero sin caballo”. Teatro Principal
- 11.00 h. Teatro di Commedia. “La Celestina”. SGAE-Fundación Autor
- 11.30 h. Pizzicatto Teatro. “El caballero sin caballo”. Teatro Principal

** Martes 2 de Outubro

- 11.00 h. Teatro di Commedia. “La Celestina”. SGAE-Fundación Autor
- 11.30 h. Teatro Arbolé. “Blancanieves”. Teatro Principal

** Mércores 3 de Outubro

- 10.00 h. Banda Espuma. “Bom Borom Bom Bom!”. Teatro Principal
- 11.00 h. Hilando Títeres. “Alicia en el país de las maravillas”. SGAE-Fundación Autor
- 11.30 h. Banda Espuma. “Bom Borom Bom Bom!”. Teatro Principal
- 19.00 h. Obradoiro de construción para nenos e nenas. Paseo central da Alameda

** Xoves 4 de Outubro

- 11.00 h. Hilando Títeres. “Alicia en el país de las maravillas”. SGAE-Fundación Autor
- 11.30 h. Xarop Teatre. “El Pirata Barba y la isla del ¿Tesoro?”. Teatro Principal
- 19.00 h. Obradoiro de construción para nenos e nenas. Paseo central da Alameda
- 20.30 h. Panta Rhei. “Monsters Show”. Teatro Principal

** Venres 5 de Outubro

- 11.00 h. Teatro La Estrella. “La bella durmiente”. SGAE-Fundación Autor
- 11.00 h. Títeres Cachirulo. “Pinocho”. Zona C
- 11.30 h. Yheppa. “As, os, @s”. Teatro Principal
- 18.00 h. Títeres Cascanueces. “A rúa das pantasmas”. Praza Praterías
- 18.00 h. A Xanela do Maxín. “Contos dende a xanela”. Praza Roxa
- 19.00 h. Obradoiro de construción para nenos e nenas. Paseo central da Alameda
- 20.30 h. Yheppa. “As, os, @s”. Teatro Principal

** Sábado 6 de Outubro

- 12.00 h. Títeres Cachirulo. “Pinocho”. Zona C
- 13.00 h. A Xanela do maxín. “Contos dende a xanela”. Praza Praterías
- 13.00 h. Títeres Cascanueces. “A rúa das pantasmas”. Praza Roxa
- 17.00 h. Xarop Teatre. “El Pirata Barba y la isla del ¿Tesoro?”. Teatro Principal
- 17.00 h-17.45 h-18.30 h-19.15 h-20.00 h-20.45 h. Pases de 10 minutos. “Teatriño Máxico”. El Retrete de Dorian Gray. Carpa do paseo central da Alameda
- 18.00 h. Teatro La Estrella. “La bella durmiente”. SGAE-Fundación Autor
- 19.00 h. Banda Espuma. “Bom Borom Bom Bom!”. Praza do Toural
- 20.30 h. Lafontana-Formas Animadas. “Prometeo”. Teatro Principal

** Domingo 7 de Outubro

- 12.00 h. Títeres Cachirulo. “Pinocho”. Zona C
- 12.30 h. Teatro La Estrella. “La bella durmiente”. SGAE-Fundación Autor
- 13.00 h. Banda Espuma. “Bom Borom Bom Bom!”. Praza Praterías
- 13.30 h-14.15 h-17.45 h-18.30 h-19.15 h-20.00 h. Pases de 10 minutos. “Teatriño Máxico”. El Retrete de Dorian Gray. Carpa do paseo central da Alameda
- 17.30 h. Hilando Títeres. “Alicia en el país de las maravillas”. Teatro Principal
- 19.00 h. A Xanela do Maxín. “Contos dende a xanela”. Praza Toural
- 20.30 h. The Bag Lady Theater. “Bag Lady”.Teatro Principal

En caso de choiva, consultar espazos alternativos para as actividades de rúa no punto de información da Praza do Toural ou no tlfno. 667 77 11 47.

O festival Music Way chega á Cidade da Cultura a través dunha programación especialmente deseñada para o público infantil. O sábado 29 celebraranse concertos, obradoiros e outras actividades relacionadas coa música e dirixidos a nenos ata 14 anos, unha experiencia coa que contaxiar aos máis novos do espírito da música e facelos partícipes do proceso creativo.

Polo escenario do Gaiás pasará o grupo infantil Mamá Cabra para animarlle a tarde aos máis pequenos artellando divertidos xogos e animadas cancións. Para os afecionados á cultura urbana, o Music Way trae uns auténticos especialistas na arte do street dance, con coreografías espectaculares a ritmo de hiphop: Brodas. E para pechar este cartel, Alondra Bentley regresa ao Gaiás con novo traballo baixo o brazo: un disco con cancións que escribiu para nenos: Alondra Bentley sings for children, It's Holidays. 

O Music Way contará, ademais, con todo un programa de actividades e obradoiros cos que achegar aos nenos ao mundo da música: un obradoiro para futuros dj, outro de composición musical en directo a través do ordenador, un que customizar camisetas e mesmo un espazo para aprender a construír instrumentos musicais reciclados. A oferta de actividades complementarase cun obradoiro de fotografía musical, un karaoke, o visionado de curtas e a instalación dun instrumento de percusión moi especial: o Aquofono.

Máis info aquí

Esta mañá, a nova sede do Museo das Peregrinacións e de Santiago acolle o primeiro dos obradoiros infantís que ten programado para os próximos meses, no que os nenos de 6 a 12 anos poderán descubrir como se vivía na Compostela medieval.

Estes obradoiros queren fomentar a participación das familias con nenos  nas actividades culturais do Museo. Así, ademais de realizar un percorrido polas salas do edificio, os máis pequenos poderán coñecer a historia da cidade a partir de actividades dinámicas dirixidas por monitores especializados. Os nenos descubrirán quenes habitaban a Compostela medieval, como vivían e en que traballaban, e mesmo poderán construír unha réplica da muralla da cidade. Tamén se poderán convertir nun peregrino medieval e percorrer as vellas rúas tal e como se facía hai 800 anos.

Os obradoiros teñen unha duración aproximada de 90 minutos e custan 3 € por persoa.

Máis información no teléfono 981 576 661 ou na propia taquilla do Museo.

A Biblioteca pública Ánxel Casal organiza esta tarde unha sesión de contacontos a cargo de Andaina, para nenos e nenas de 24 a 36 meses. A historia da eiruga larpeira dará paso a unha sesión de cociña.

Gratuíto con inscrición previa, máximo 13 nenos e nenas.

** Lugar: Recuncho dos Bebés - Sala Infantil.
** Duración aprox. 60 minutos.

Prégase presentarse 10 minutos antes do inicio da actividade.

A nova sede do Museo das Peregrinacións e de Santiago acolle esta fin de semana unha serie de obradoiros infantís nos que os nenos de 6 a 12 anos poderán descubrir como se vivía na Compostela medieval.

Estes obradoiros queren fomentar a participación das familias con nenos  nas actividades culturais do Museo. Así, ademais de realizar un percorrido polas salas do edificio, os máis pequenos poderán coñecer a historia da cidade a partir de actividades dinámicas dirixidas por monitores especializados. Os nenos descubrirán quenes habitaban a Compostela medieval, como vivían e en que traballaban, e mesmo poderán construír unha réplica da muralla da cidade. Tamén se poderán convertir nun peregrino medieval e percorrer as vellas rúas tal e como se facía hai 800 anos.

Os obradoiros teñen unha duración aproximada de 2 horas e custan 3 € por persoa.

Grupos mínimos: 6 persoas

Máis información no teléfono 981 576 661 ou na propia taquilla do Museo.

Para visitar a exposición permanente do Museo do Pobo Galego cos pequenos e pequenas da familia, de forma autónoma e lúdica. Un xogo de pistas para adultos e pequenos que só hai que solicitar coa entrada na recepción do Museo.

De martes a sábado de 10:00 a 14:00 e de 16:00 a 20:00 horas.

Domingos e festivos de 11:00 a 14:00 horas. 

A nova sede do Museo das Peregrinacións e de Santiago acolle esta fin de semana unha serie de obradoiros infantís nos que os nenos de 6 a 12 anos poderán descubrir como se vivía na Compostela medieval.

Estes obradoiros queren fomentar a participación das familias con nenos  nas actividades culturais do Museo. Así, ademais de realizar un percorrido polas salas do edificio, os máis pequenos poderán coñecer a historia da cidade a partir de actividades dinámicas dirixidas por monitores especializados. Os nenos descubrirán quenes habitaban a Compostela medieval, como vivían e en que traballaban, e mesmo poderán construír unha réplica da muralla da cidade. Tamén se poderán convertir nun peregrino medieval e percorrer as vellas rúas tal e como se facía hai 800 anos.

Os obradoiros teñen unha duración aproximada de 2 horas e custan 3 € por persoa.

Grupos mínimos: 6 persoas

Máis información no teléfono 981 576 661 ou na propia taquilla do Museo.

A programación do Ciclo 'Teatro & Danza' ten unha sección especial chamada Infantil e Familiar que ofrece o seu primeiro espectáculo esta tarde na Zona “C”. Trátase de ‘Cama e Conto’ de Gonzalo Moure que pon en escena Babaluva en dúas sesión, ás 18.00 e ás 19.30 h.

‘Cama e Conto’ é un espectáculo baseado nas lembranzas de dúas personaxes inesquecibles, NAI e a súa filla MALVA, que dialogan cos xestos e as palabras pero tamén dándolle vida aos obxectos máis cotiáns nunha montaxe chea de poesía e sentimento. En "Cama e Conto" trátase o paso do tempo como temática central desde unha visión optimista e pegada á realidade máis cotiá.

A relación entre MALVA e NAI contén un valor exemplarizante e sincero onde podemos recoñecernos como seres humanos complexos pero onde sempre prevalecerá a amizade , o cariño e o respecto como valores inquebrantables. Unha peza teatral sobre a importancia da lectura e das relacións humanas.
 
SINOPSE
Hoxe Malva e a súa nai xúntanse para limpar a casa onde vivían hai tempo, namentres recollen os obxectos da habitación, lembran aqueles días nos que Malva devecía por que a súa nai lle lera un conto antes de ir durmir. Con esas historias viaxaban ata un mundo de fantasía onde todo era posible. Pero des que Malva aprendeu a ler as cousas cambiaron e xa non houbo "cama e conto" ata que ... a nena discorreu unha idea bomba.

A COMPAÑÍA: BABALUVA
Mirari e Larraitz Urruzola, formamos a compañía de monicreques BABALUVA en Maio do 2008. Despois de investigar diversas técnicas de manipulación especializámonos pola técnica de monicreques de obxectos sobre mesa, onde o traballo de manipulación faise á vista creando diálogo entre actriz-títere-público-actriz. Isto ofrécenos versatilidade á hora de crear personaxes e dinámicas de interrelación co espectador.

Planificamos as estratexias innovando estéticas e contidos co fin de sensibilizar sobre a situación ambiental, animar á lectura, recuperar a tradición oral, divulgar coñecementos científicos, fomentar actitudes de respecto á diversidade, formar individuos, construír sociedades tolerantes e sustentables.

Máis de 40.000 espectadores gozaron xa de "Lume" e "Marusía" nas máis de 200 representacións realizadas pola compañía dende o 2008.

FICHA
Autor: Gonzalo Moure Trenor
Adaptación e tradución:Gabriel Penabade Outeiro
Dirección: Santi Prego
Titiriteiras e Actrices: Mirari e Larraitz Urruzola
Produción executiva e artística:Teatro Babaluva SL.
Deseño, construción de monicreques e escenografía: Mirari Urruzola
Axudante de construción de escenografía: Ramsés Romero González
Composición Banda Sonora Orixinal: Merran Laginestra
Fotografía: Clara Miguelez/Pepe San Luis/Marcos Gallego
DVD: Saga TV
Páxina Web: Daniel List
Deseño Gráfico: Xurxo Seara
Colaboracións:Tanxarina, Monicreques de Kukas, Pepe Penabade, Antonio Bravo, Comercial Grupo Anaya/Xerais, Pepe San Luis, Jero, Montse

O programa 'Vive o Nadal 2012' pretende posibilitar a conciliación da vida familiar e laboral das familias compostelás no tempo do Nadal a través dunha oferta variada de actividades lúdico-educativas desenvolvidas nos seus centros socioculturais. Unha destas actividades é a dos campamentos abertos de Nadal, dirixidos a nenos e nenos de 7 a 12 anos.

** Datas e horario
26, 27 e 28 de decembro de 2012 e 2, 3 e 4 de xaneiro de 2013 de 08:00 a 15:00 h.

** Preinscricións
Do 16 de novembro ao 5 de decembro

** Formalización de matrícula
Do 14 ao 20 de decembro entregando o xustificante de pago no centro sociocultural onde se obtivera praza.

** Destinatarios
Nenos/as empadroados/as no Concello de Santiago que cumpran co requisito de idade da oferta.

** Lugares onde se desenvolverá a actividade e idades dos destinatarios
- CSC das Fontiñas Un Nadal creativo [25 prazas] [nenos/as nados entre o 2000 e 2007]
- CSCXM de O Ensanche Un Nadal de artistas [25 prazas] [nenos/as nados entre o 2000 e 2007]
- CSC de Vite Un Nadal de refugallo [25 prazas] [nenos/as nados entre o 2000 e 2007]
- CSC de Conxo Un Nadal polo mundo [25 prazas] [nenos/as nados entre o 2000 e 2007]
- LSC de Marrozos Nadal de xogo [30 prazas] [nenos/as nados entre o 2000 e 2008]
- LSC da Gracia Nadal de xogo [30 prazas] [nenos/as nados entre o 2000 e 2008]
- LSC de Nemenzo Nadal de xogo [30 prazas] [nenos/as nados entre o 2000 e 2008]

Consulta e descarga toda a información e a folla de preinscrición aquí.

O Centro Sociocultural do Ensanche acolle esta tarde unha actuación dos Axóuxeres dixitais para nenos de 3 a 6 anos. A entrada é de balde ata completar a capacidade da sala.

A Concellería de Educación e Normalización Lingüística anima aos pais e nais a levar os seus nenos de entre 3 e 6 anos aos Encontros Dixitais dos Axóuxeres. Son sesións de cine pensadas para estas idades nas que os pequenos vivirán unha nova aventura con Pelouro, Roi, Moncho, Iria e todos os outros personaxes dos Axóuxeres 2012.

Os Axóuxeres é un programa organizado pola Secretaría Xeral de Política Lingüística da Xunta de Galicia. O seu obxectivo é manter a cadea de transmisión da lingua galega, ofrecéndolles ás familias espazos de lecer na nosa lingua e ferramentas para aprender, cantar e xogar cos nenos e nenas.

Unha nova sesión de contacontos infantís na Biblioteca pública Ánxel Casal, nesta ocasión a cargo de Títeres Cascanueces, para nenos e nenas de 3 anos en diante.

Duración aproximada: 50 minutos.

SINOPSE
Esta é unha aventura do valente Xanciño e a espelida María. Acontece que a casa de María está a ser visitada por aparicións, fantasmas e ata polo mesmo demo. Só o enxeño de María e as picardías de Xanciño lograrán derrotalos.

Con motivo da celebración do mes da astronomía, a Biblioteca pública Ánxel Casal acolle unha serie de obradoiros infantís gratuítos a cargo o Observatorio Astronómico Ramón Aller da USC. O segundo destes obradoiros está dirixido a nenos e nenas de 7 a 10 anos.

18:30 h. na Sala infantil

Obradoiro de astronomía para nenos e nenas de 7 a 10 anos.

Requírese inscrición previa, máximo de 20 participantes. Prégase presentarse 10 minutos antes do inicio da actividade.

Con motivo da celebración do mes da astronomía, a Biblioteca pública Ánxel Casal acolle unha serie de obradoiros infantís gratuítos a cargo o Observatorio Astronómico Ramón Aller da USC. O terceiro e último destes obradoiros está dirixido a nenos e nenas de 11 a 14 anos.

18:30 h. na Sala infantil

Obradoiro de astronomía para nenos e nenas de 11 a 14 anos.

A Óptica Val regalará 1 planisferio celeste a cada asistente.

Requírese inscrición previa, máximo de 30 participantes. Prégase presentarse 10 minutos antes do inicio da actividade.

A Sala Infantil da Biblioteca pública Ánxel Casal acolle esta tarde un obradoiro de monicreques de animación lectora dirixido a nenos de 3 a 12 anos.

Obradoiro a cargo dos alumnos do Ciclo de Animación Sociocultural do I.E.S. PONTEPEDRIÑA.

Duración aproximada de 45 minutos.

Os propios nenos e nenas construirán os monicreques que logo utilizarán para representar contos por todos
coñecidos.

A nova sede do Museo das Peregrinacións e de Santiago acolle esta fin de semana unha serie de obradoiros infantís nos que os nenos de 6 a 12 anos poderán descubrir como se vivía na Compostela medieval.

Estes obradoiros queren fomentar a participación das familias con nenos  nas actividades culturais do Museo. Así, ademais de realizar un percorrido polas salas do edificio, os máis pequenos poderán coñecer a historia da cidade a partir de actividades dinámicas dirixidas por monitores especializados. Os nenos descubrirán quenes habitaban a Compostela medieval, como vivían e en que traballaban, e mesmo poderán construír unha réplica da muralla da cidade. Tamén se poderán convertir nun peregrino medieval e percorrer as vellas rúas tal e como se facía hai 800 anos.

Os obradoiros teñen unha duración aproximada de 2 horas e custan 3 € por persoa.

Grupos mínimos: 6 persoas

Máis información no teléfono 981 576 661 ou na propia taquilla do Museo.

Galicia, Ceo das Letras prestará nesta segunda edición especial atención aos pequenos lectores, aos que introducirá no mundo dos grandes autores da nosa literatura dun xeito lúdico e didáctico.

Dirixida a nenos de Primaria –de 6 a 11 anos- co obxectivo de estimular a súa expresividade e introducilos no hábito da lectura, a versión infantil de “Galicia, Ceo das Letras” tratará de que os participantes descubran a vida, época e obra de autores universais a través de tres pasos: “Vexo, Fago, Falo”.

Dúas horas que correrán paralelas á sesión dos adultos nas que os rapaces gozarán dun espectáculo artístico, convertiranse en protagonistas a través de obradoiros, xogos, plástica ou música; e debatirán entre eles sobre todos os coñecementos aprendidos ao longo da sesión.

Tipo de reserva: SESIÓN INFANTIL 7 Alfonso Rodríguez Castelao

Antelación mínima reserva: Ata completar capacidade

Duración: 2 horas

Reservas aquí

Só é posible realizar unha reserva por email. No entanto, é posible realizar unha reserva conxunta para un máximo de tres persoas, indicando no campo Observacións os nomes e apelidos de todas elas.

Para a confirmación definitiva das reservas, porémonos en contacto cos solicitantes. Recomendamos por tanto indicar un teléfono de contacto ademais do email solicitado como dato obrigatorio.

Unha vez celebrada a sesión, abrirase a reserva para o seguinte sábado de autor.

+INFO: Secretaría Técnica, tel. 881 979 010

Pequeclassics é un proxecto que trata de achegar aos nenos a paixón pola música clásica e pola ópera a través do xogo e a diversión. O obxectivo principal é que a música chegue a cada espectador sen necesidade de coñecementos previos.

Os nenos e nenas son o público máis esixente, pero tamén o máis entusiasta posible. É idea estendida entre a xente que a música clásica "estimula o desenvolvemento dos nenos". Educar o sentido da melodía, do ritmo e mesmo o sentimento é posible mediante a aproximación de nenos e nenas á música.

A música clásica ten grande importancia para a formación dos pequenos; por iso, Pequeclassics propón montaxes de alta calidade, que sexan capaces de inculcar aos máis pequenos o gusto por este tipo de música, sen ser por iso menos rigorosos.
       
Público: Bebés de 0 a 3 anos, coa participación activa dun adulto por bebé

Aforo: 30 entradas dobres (1 bebé + 1 adulto)

Duración: 40 min. aproximadamente

Pequeclassics volve organizar un Obradoiro de estimulación temperá para bebés, que ademais da parte lúdica axudará aos nenos e nenas a desenvolver a memoria, a creatividade e a imaxinación, así como o sentido do ritmo, a expresión, a coordinación  e a auto-estima.

O recinto feiral de Amio acolle entre os días 22 e 30 de decembro o evento infantil SANTIAGOLANDIA, organizado por Organización Feiral Galega, S.L. coa colaboración do Concello de Santiago. Haberá unha entrada única de 5 €, que incluirá o acceso a practicamente todas as actividades, e que se poderá adquirir na taquilla do lugar. O evento desenvolverase na nave diáfana do recinto e nunha parte dos exteriores.  

SANTIAGOLANDIA contará con concursos de karaoke infantil, campionatos de ping pong, sala multimedia con diversos xogos, pistas de scalextric, exhibicións deportivas, saltón, coches de choque, pista de minigolf, inchables para diferentes franxas de idade, obradoiros e ludoteca, entre outras actividades.

A Biblioteca Pública Ánxel Casal ofrece esta mañá unha sesión de contacontos infantil, enmarcada no seu ciclo 'Os sábados, choiva de contos', que nesta ocasión estará a cargo de Brétema Ocio. Para todos os públicos.

Contacontos a cargo de BRÉTEMA OCIO, para todos os públicos, duración aproximada de 50 minutos.

Na Biblioteca pública Ánxel Casal celebramos as vacacións do Nadal.

Teremos na biblioteca “Cartas para o apalpador” para que cada neno escriba a súa e lla entregue cando nos visite.

Visita do Apalpador á biblioteca, para saudar e visitar aos nenos e nenas, facer fotos con eles e repartirlle larpeiradas.

A Biblioteca pública Ánxel Casal celebra o 'Mes da apicultura' cun programa de actividades diversas. Unha delas é o concurso de relatos "Cóntanos unha historia de abellas".

Queremos que a xente nos conte a súa experiencia, a súa opinión ou o seu soño relacionado co mundo das abellas e da natureza, da apicultura ou do mel.

Bases do concurso:

Formato: relato breve.

Modalidades: Infantil (ata 12 anos) e adulto (a partir de 13 anos).

Estilo: Libre (ficción, biográfico, investigación, ensaio...).

Extensión:

Infantil. Máximo 2 follas por unha soa cara, escrito a man ou a ordenador, tamén se aceptan ilustracións.

Adulto. Máximo 2 follas por unha soa cara, tipo letra Times New Roman, tamaño 10, espazo simple.

Prazo entrega: do 1 ao 31 de marzo.

Lugar e forma de entrega: Por correo postal a Costa de San Marcos, 7 15890-Santiago de Compostela ou email a aga@queixoemel.org.

Os relatos deberán ir acompañados da folla de inscrición que se poderá recoller no mostrador da biblioteca.

Selección: O xurado estará composto por un equipo técnico de AGA e no prazo de 15 días dende o último día de prazo de entrega emitirá a decisión.

Premio: O mellor de cada modalidade recibirá un lote de publicacións sobre apicultura de AGA e a publicación do relato na próxima edición da revista Abelleira.

Novacaixagalicia convoca outro ano máis o seu Premio Literario Escolar ao que se poden presentar todos os alumnos e alumnas de Galicia que estean cursando terceiro ciclo de primaria, ESO ou bacharelato. Os escritos, que deben ser orixinais e inéditos, pódense enviar por correo postal ao Centro Social Novacaixagalicia de Vigo ata o 13 de abril.

Os centros educativos son os responsables de realizaren unha primeira peneira dos textos que se presenten a esta convocatoria, xa que se estipula un máximo de doce traballos por colexio. Cada ciclo escolar, dos comprendidos entre os niveis de terceiro ciclo de primaria e bacharelato, poderá achegar tres traballos. A narrativa e mais a poesía son os dous xéneros literarios a que se abre este concurso, que ofrece como premio unha Tablet Android e mais un iPod Touch para os alumnos ou alumnas gañadores. Ademais, Novacaixagalicia recoñece o labor de promoción da lectura e da escritura por parte dos docentes e outorgará aos mestres que figuren como asesores das obras premiadas unha Tablet Android.

Aqueles escolares que opten pola poesía terán a posibilidade de desenvolver un conxunto de tres poemas de tema e de forma libres. Pola súa banda, aqueles que se decanten pola narrativa poden presentar unha composición dun máximo de cinco folios mecanografados a dobre espazo e de temática libre.

O xurado, composto por profesionais do ámbito literario, dará a coñecer o seu fallo o 10 de maio de 2012. 

Máis información en www.obrasocialncg.com

O obxectivo do XXII Premio Internacional de Gráfica Máximo Ramos 2012, que se celebra con carácter bianual, é dar testemuño do dinamismo e pluralidade da gráfica actual dende a perspectiva da arte contemporánea múltiple e seriada.

Condicións de participación e procesos admitidos:
-Poderán participar no certame artistas de calquera nacionalidade e país de residencia.
-O certame está aberto a todos os procesos gráficos tradicionais ou experimentais, incluídos os dixitais, con intervencións directas e/ou combinadas con calquera outro procedemento, instalación, sen condicións de tamaño.
-Admítense polípticos, obras seriadas, probas únicas e variacións.
-Cada participante poderá presentar de 2 a 6 obras pertencentes a unha mesma familia ou serie, ou unha soa obra seriada completa formada por varias pezas.

Preselección: envío de informe electrónico por correo electrónico entre o 30 de marzo e o 15 de maio de 2012 a premiomr@centrotorrenteballester.com

Máis información e formulario en www.centrotorrenteballester.com/ctb_web

Con motivo da Semana Gastronómica do Arroz, e tras o éxito de participación do ano pasado, o Restaurante Caney quere animar de novo aos seus seguidores de Facebook a que participen no 2º Concurso de Receitas Caseiras de Arroz. Para iso só terán que darlle ao "Me gusta" na páxina do Caney (Concepto Caney - Restaurantes) e mandar a receita caseira de arroz a prensa2@araguaney.com, xunto cos seus datos persoais (nome e apelidos, mail, teléfono e nome en Facebook).
 
O prazo para participar no concurso ábrese o mércores 25 de Abril e péchase o xoves 10 de Maio ás 10,00 h da mañá. Os concursantes terán que ser maiores de 18 anos e poderán presentar ata 2 receitas por persoa.
 
O gañador do 2º Concurso de Receitas Caseiras de Arroz darase a coñecer o venres 11 de Maio a través de Facebook e o premio consistirá nunha cea para dúas persoas no Restaurante Caney durante a Semana Gastronómica do Arroz (Do 14 o 19 de Maio).
 
Poden consultarse as bases na páxina de Facebook do Caney e na web www.caney.es

Para celebrar o Día das Letras Galegas, a Biblioteca Ánxel Casal anima a todos os nenos e nenas de 3 a 14 anos a participar, debuxando un cartel sobre ese día, que deixarán na urna-tractor (Sala infantil), asinados e coa súa idade, antes do 12 de maio de 2012.

O día 16 de maio abrirase a urna-tractor e agasallarase cun diploma de participación a todos os nenos e nenas que fagan o cartel e cun lote de libros e diploma de honor aos 3 gañadores do concurso.

AS BASES DO CONCURSO ATOPARANSE NA PÁXINA WEB DA BIBLIOTECA E NO MOSTRADOR DE INFANTIL.

Máis info: http://rbgalicia.xunta.es/santiago/

A través da rede social Facebook, Novacaixagalicia organiza o concurso titulado «Atopando a Paz-Andrade», restrinxido a maiores de 18 anos. Ao longo dos días 11, 14, 15 e 16 de maio, Novacaixagalicia formulará unha pregunta por xornada relativa a aspectos da vida do intelectual galego. Entre o 16 e o 18 de maio deberanse enviar as respostas. O premio para o gañador ou gañadora, que se dará a coñecer o día 21 de maio, será unha fin de semana nunha casa rural situada na zona natal de Paz-Andrade.

Páxina de Facebook: aquí

Máis información en www.obrasocialncg.com

Baixo o hashtag #pqmegustaogalego convócase a partir do 14 de maio, e ata o domingo 20 de maio, o certame «Gusto polo galego» na rede social Twitter e ao que só se poderán presentar as persoas maiores de 18 anos. Os escritos que se envíen para este concurso deberanse cinguir aos 140 carácteres que permite esta rede. Cada participante poderá remitir un máximo de cinco microrrelatos que, por suposto, deben ser inéditos, orixinais e non estaren presentados simultaneamente a outros concursos. Todas aquelas persoas que decidan participar, deberán ser seguidores do Twitter da Obra Social Novacaixagalicia (http://twitter.com/obsncg). O premio consistirá nun dispositivo de lectura electrónico.

Máis información en www.obrasocialncg.com

Con motivo do Día das Letras Galegas, todos os centros escolares de Galicia poderán participar no certame titulado «O mar de Paz-Andrade», organizado por Novacaixagalicia, que se centra en fomentar a escrita entre os escolares e que procura poñer de manifesto o importante labor que os docentes realizan a prol da difusión desta efeméride.

As categorías deste concurso distinguen en función dos ciclos educativos que estean a cursar os rapaces e rapazas, establecendo así diferentes criterios de esixencia nas redaccións para o alumnado de primaria, secundaria e bacharelato. Cada centro escolar poderá enviar un máximo de quince traballos, respectando, sempre, un límite de 5 proxectos por ciclo educativo.

O prazo de presentación de orixinais rematará o martes 22 de maio e as canles mediante as cales se poden enviar son tanto a través do correo postal, coma electrónico. En calquera caso, a partir das 17:00 h dese día, non se aceptarán máis escritos.

Os premios consisten nunha consola, nunha cámara fotográfica dixital ou ben nunha tableta electrónica. Ademais, o colexio recibirá un lote de libros para a súa biblioteca.  

Máis información en www.obrasocialncg.com

Por noveno ano, o Museo Eugenio Granell, coa colaboración do Centro Comercial Área Central, convoca o IX Certame de Arte Escolar Eugenio Granell.

1. A finalidade do Certame é impulsar a creación plástica entre os escolares, polo que, ademáis dos premios que conceda o xurado, o Museo organizará unha exposición, do 19 de decembro de 2012 ao 12 de xaneiro de 2013, coas obras presentadas ao concurso.
2. Poderán concorrer a este Certame tódolos escolares residentes en Galicia de idades comprendidas entre 3 e 5 anos e entre 6 e 12 anos.
3. O xurado outorgará os 7 seguintes premios por especialidade.
. Debuxo . Pintura . Colaxe . Escultura (construción) . Fotografía . Un único premio especial para os nenos entre 3 e 5 anos . Premio do público
Ditos premios, cedidos polo Centro Comercial Área Central, consistirán en lotes de material artístico que inclúen: Cabalete de pintor, caixa de madeira para cores e compartimentos para ordenar o material de traballo, dous lenzos para pintura, xogo de tubos de pintura e xogo de pinceis.
4. Neste IX Certame de Arte Escolar Eugenio Granell, invítase aos escolares a realizar obras-agasallo que reflexionen sobre a obra do artista, neste ano tan especial no que celebramos o centenario do seu nacemento (28 de Novembro do 1912), e no que, mostramos a súa obra e o seu legado a través das exposicións realizadas nas sedes culturais que colaboraron nesta celebración: O encontro na poética de Eugenio Granell na Fundación Cidade da Cultura, A colección étnica de Eugenio Granell no Museo do Pobo Galego, O surrealismo hoxe na Fundación Eugenio Granell, Eugenio Granell no paraíso centroamericano 1940-1956 no Auditorio de Galicia, O espello do pintor. Eugenio Granell nas coleccións institucionais galegas no Centro cultural Novacaixagalicia e, por último, Eugenio Granell. Unha película de vinte minutos no Centro Galego de Arte Contemporánea.
5. Cada autor poderá participar cunha obra de cada categoría, como máximo, e as súas dimensións non poderán ser superiores a 100 x 100 cm. Non se admitirán as obras protexidas con cristal.
6. As obras deberán presentarse polo autor ou persoa en quen delegue, na Fundación Eugenio Granell, Pazo de Bendaña, Praza do Toural, Santiago de Compostela indicando que son para o IX Certame de Arte Escolar Eugenio Granell. Terán que ir asinadas no dorso das mesmas e, no caso dos nenos de 3 a 5 anos, especificar a idade. Nun sobre pechado adherido á obra, figurarán os seguintes datos:
- Nome e apelidos do participante
- Idade
- Teléfono de contacto do centro de ensino ou persoal no caso dos participantes individuais
- Título da obra (se procede)
- Colexio
- Nome do profesor ou reponsable
Para facilitar a entrega, as/os profesores poden presentar de maneira conxunta os traballos do alumnado. Só se abrirán os sobres das obras premiadas.
7. O prazo de admisión será do 4 ao 15 de decembro no seguinte horario: de martes a sábado de 11.00 a 14.00 h, e de 16.00 a 20.00 h.
8. O xurado, que estará formado polos membros que no seu día se designen, seleccionará as obras, que axustándose ás bases, considere apropiadas. O xurado está facultado para conceder os premios establecidos na Base 3ª, podendo declarar deserto calquera deles. Tódalas súas decisións serán inapelables. A Fundación-Museo resérvase o dereito a substituír algún dos seus membros no caso de necesidade.
9. A entrega de premios celebrarase na sede da Fundación, o 19 de decembro ás 18.30 horas.
10. As obras premiadas pasarán a formar parte dos fondos da Área Didáctica do Museo da Fundación Eugenio Granell.
11. A retirada das obras efectuarase na sede da Fundación –para o que se deberá presentar o correspondente resgardo–. As obras de escolares da mesma aula que se entregaron todas xuntas, devolveranse da mesma forma á persoa responsable que as depositara, incluíndo os sobres pechados dos datos persoais. Transcorrido o prazo dun mes, estimarase que o autor renuncia a todo dereito sobre a obra presentada, podendo dispor o Museo o que considere oportuno.
12. As/os gañadores cederán os dereitos de autor co fin de editar postais que reproduzan as súas obras.
13. Os autores premiados autorizan ao Museo Eugenio Granell a reprodución, comunicación pública e distribución das súas obras por cualquera medio de comunicación e internet.
14. O Museo Eugenio Granell declina toda responsabilidade por perda, roubo, incendio ou calquera outra causa de forza maior que poida ocorrer sobre as obras presentadas ao Certame, así como sobre os danos que poidan sufrir nos actos de recepción e devolución e no tempo que estean baixo a súa custodia. Non se subscribirá póliza de seguro que cubra tales riscos.
15. A participación neste Certame supón a aceptación por parte dos autores do contido destas bases, así como a renuncia a calquera reclamación legal.
16. Os datos facilitados polos gañadores quedarán incorporados e trataranse de forma confidencial nun ficheiro chamado "ÁREA DIDÁCTICA" coa finalidade de xestionar e dar publicidade ao concurso de arte infantil, polo que necesitaremos o consentimento dos pais ou titores para o tratamento de ditos datos cando a obra resulte premiada. Para o exercicio dos dereitos de acceso, rectificación, cancelación e/ou oposición de ditos datos, deberán dirixirse ao seguinte enderezo: Fundación Eugenio Granell. Pazo de Bendaña. Praza do Toural, s/n (CP: 15705 - Santiago de Compostela, A Coruña).


MÁIS INFORMACIÓN E SOLICITUDE DE BASES
Na Fundación Eugenio Granell, Pazo de Bendaña, Praza do Toural, 15705 Santiago de Compostela
Tel. 981576394 / 981572124 www.fundacion-granell.org

A Zona "C" acolle durante dúas xornadas a mostra pública do traballo realizado no obradoiro de creación escénica 'O texto como Pre-Texto'.

En palabras de Carlos Álvarez-Ossorio, que impartiu o obradoiro, "Non se amosará un resultado pechado, senón un traballo en proceso. Nel, os espectadores poderán ver a tres actrices (Olga Abad, Marga Alborés e Tero Rodríguez) enfrontándose a textos que falan sobre a memoria e a identidade, nunha busca por descubrir quen son realmente."

A mostra, que terá unha duración breve de aproximadamente media hora, pecharase cun debate aberto aos asistentes sobre o proceso que se seguiu durante o obradoiro. A entrada será de balde ata completar aforo.

A Concellería de Educación do Concello de Santiago de Compostela organiza en colaboración coa Coordinadora de Equipas de Normalización Lingüística de Santiago de Compostela o XVI Certame de Teatro Intercentros, unha proposta de dinamización da actividade teatral nos centros de ensino que fai que o teatro deixe de percibirse como un fenómeno illado da súa experiencia cotiá e realizado en circunstancias excepcionais e pase a incorporarse no contorno sociocultural do estudante.

Dende o 23 ata o 27 de abril os  grupos dos Institutos de Santiago e comarca representarán diferentes obras nos salóns de actos dos IES Xelmírez I,  Rosalía de Castro e Escola de Maxisterio. Os propios alumnos/as asistentes, así como os directores/as das obras serán os encargados de elixir a obra e o grupo gañador, así como o mellor actor e mellor actriz na categoría de secundaria e o mesmo para a categoría de primaria.

Programa completo: aquí

As obras premiadas representarase nunha acto no Teatro Principal os días 21 de maio (obra gañadora de secundaria)  e 28 de maio (obra gañadora de primaria).

Do 8 ao 31 de maio, o Salón Teatro, o Teatro Principal e a Sala Roberto Vidal Bolaño acollen as diversas representacións que forman o programa da XIII Mostra de Teatro Universitario de Galicia, un evento organizado pola Vicerreitoría de Estudantes, Cultura e Formación Continua da Universidade de Santiago.

PROGRAMA

**8 de maio. SALA DE TEATRO ROBERTO VIDAL BOLAÑO. 21 h.
ARTÍAS TEATRO: 'MEMORIA DE HELENA E MARÍA', de Roberto. Salgueiro
Duración: 75 minutos

**9 e 10 de maio. SALA DE TEATRO ROBERTO VIDAL BOLAÑO. 21 h.
TIKTAK: 'TIKeTAK, UNHA HISTORIA DE AMOR RELOXIL', de Mayra Fernández
Duración: 55 minutos

**14 de maio. TEATRO PRINCIPAL. 21 h.
Aula de Teatro da USC – campus de Lugo: 'NA TÚA CARA – IN YER FACE', dramaturxia libre sobre textos de L. Carrol e S. Kane
Duración: 65 minutos

**15 de maio. TEATRO PRINCIPAL. 21 h.
Aula de Teatro Universitaria de Ourense. Grupo Maricastaña. Universidade de Vigo: 'UN NOVO MUNDO FELIZ', dramaturxia libre de "Un mundo feliz" de Aldous Huxley
Duración: 85 minutos

**21 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
TOLEMIA Teatro: 'TEATRO: OBRAS COMPLETAS', creación colectiva
Duración: 50 minutos

**22 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
Teatro OS SIGILLATOS GALAICOS: 'ALIZA.G', de Jorge Moreno
Duración: 70 minutos

**23 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
Teatro da FALÚA: 'FALÚA´S FLYING CIRCUS', creación colectiva
Duración: 70 minutos

**24 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
PINCHACARNEIRO Teatro: 'BAIXARSE Ó MORO', adaptación de “Bajarse al moro”, de J. L. Alonso de Santos
Duración: 75 minutos

**25 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
ARTÍAS Teatro: '(COMISARÍA) PARA MULLERES', de Albert Miralles
Duración: 90 minutos

**26 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
Aula de Teatro da Universidade da Coruña: 'NOSA SEÑORA DAS NUBES', de Arístides Vargas
Duración: 60 minutos

**27 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
ARTE MAIOR: 'AFORRO ORDINARIO', de Inma Antonio
Duración: 60 minutos

**28 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
NNC: 'PIM, PAM, CLOWN', de Tomás Afán
Duración: 60 minutos

**29 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
ENLATA Teatro: 'TURANDOT', de Bertold Brecht
Duración: 100 minutos

**30 de maio. SALÓN TEATRO. 21 h.
MEQUETREFES: 'FOLIE À TROIS: PARANOIA COMPARTIDA', creación colectiva
Duración: 80 minutos

**31 de maio. SALA DE TEATRO ROBERTO VIDAL BOLAÑO. 21 h.
AULA DE TEATRO DA USC. COMPAÑÍA DE TEATRO: 'COMEDIA FAMOSA DO CABALEIRO DE OLMEDO' (escrita por Francisco de Monteser e editada no ano 1651 en Alcalá, con algunha adición respectuosa para a súa posta en escena), de Francisco de Monteser
Duración: 76 minutos

**1 de xuño. Salón Nobre da Universidade. 20 h.
ENTREGA DE PREMIOS DA MOSTRA. Entrega dos premios de teatro da XIII Mostra ás mellores montaxes, direccións de escena, actrices e actores, espazos escénicos e vestiarios, no Salón Nobre da Universidade.

A Agrupación teatral Trismus, da Facultade de Medicina da USC, ofrece esta tarde no Colegio La Salle a representación da peza 'Los ladrones somos gente honrada'.

Entrada de balde ata completar aforamento.

O Teatro Principal acolle esta tarde a representación da obra premiada na categoría de Educación Secundaria na XVII edición do Certame de Teatro Intercentros. A obra seleccionada é “Cantiga de Rúa”, do grupo de teatro do IES Antón Fraguas.

A Concellería de Educación do Concello de Santiago de Compostela organiza en colaboración coa Coordinadora de Equipas de Normalización Lingüística de Santiago de Compostela o XVI Certame de Teatro Intercentros, unha proposta de dinamización da actividade teatral nos centros de ensino que fai que o teatro deixe de percibirse como un fenómeno illado da súa experiencia cotiá e realizado en circunstancias excepcionais e pase a incorporarse no contorno sociocultural do estudante.

Dende o 23 ata o 27 de abril os grupos dos Institutos de Santiago e comarca representaron diferentes obras nos salóns de actos dos IES Xelmírez I, Rosalía de Castro e Escola de Maxisterio. Os propios alumnos/as asistentes, así como os directores/as das obras, foron os encargados de elixir a obra e o grupo gañador, así como o mellor actor e mellor actriz na categoría de secundaria e o mesmo para a categoría de primaria.

O Teatro Principal acolle esta tarde a representación da obra premiada na categoría de Educación Primaria na XVI edición do Certame de Teatro Intercentros. A obra seleccionada é 'Acabouse o conto de fadas', do grupo “Máscaras de Teatro” do Colexio San Jorge.

A Concellería de Educación do Concello de Santiago de Compostela organiza en colaboración coa Coordinadora de Equipas de Normalización Lingüística de Santiago de Compostela o XVI Certame de Teatro Intercentros, unha proposta de dinamización da actividade teatral nos centros de ensino que fai que o teatro deixe de percibirse como un fenómeno illado da súa experiencia cotiá e realizado en circunstancias excepcionais e pase a incorporarse no contorno sociocultural do estudante.

Dende o 23 ata o 27 de abril os grupos dos Institutos de Santiago e comarca representaron diferentes obras nos salóns de actos dos IES Xelmírez I, Rosalía de Castro e Escola de Maxisterio. Os propios alumnos/as asistentes, así como os directores/as das obras, foron os encargados de elixir a obra e o grupo gañador, así como o mellor actor e mellor actriz na categoría de secundaria e o mesmo para a categoría de primaria.

Coincidindo coa representación de 'Hamlet...a work in progress', de William Shakespeare, na Zona "C", o actor Alfredo Padilla, especializado no Teatro shakespeareano no Royal Academic of Dramatic Art de Londres, imparte un obradoiro de creación escénica a partir da mestura de técnicas de traballo tradicionais do teatro inglés e as máis innovadoras, onde mostrará os procesos creativos actorais, e conceptos de dirección de actores en Shakespeare, finalizando cunha mostra pública sobre unha peza do dramaturgo inglés.

Prazas: 15 participantes e 10 oíntes
Prezo: 120 € participantes e 50 € oíntes

Este taller é unha variante dos cursos sobre William Shakespeare para actores profesionais que Alfredo Padilla impartiu no Centro Dramático Galego en setembro de 2010, e sobre dirección de actores en Shakespeare nos cursos de verán da ESAD de Vigo (xullo de 2011).

Actividade para nenos de 4 a 12 anos deseñada por Adriana Pazos Ottón (Directora de  AuladeIdeas) en relación coa exposición temporal 'Durmintes'.
 
Saímos, entramos, compartimos, imos á compra, ao colexio, vivimos o día a día, ¿e que sucede cando pechamos os ollos? nese espazo detrás das nosas pálpebras, territorio intermedio que delimita dous mundos. A arte é testemuño de múltiples manifestacións que nos falan desoutra parte a que se esconde detrás da máscara. Personaxes da ópera chinesa, máscaras venecianas, africanas, máscaras de entroido…
 
Todos levamos algunha vez unha máscara, de papel, de plástico, sendo nenos pequenos ou xa de maiores, e existe certa fascinación en transformar a nosa cara, en escondela, en ser aquilo que está detrás do que se ve. Na exposición Durmientes, analízase o territorio dos soños, o espazo agochado que gardamos detrás das nosas pálpebras.
Utilizando como ferramenta a Mascara, a cor, a respiración, elaboramos un taller onde atraparemos as nosas caras cando nos convertemos en “Dormentes”. Como é a nosa cara cando soñamos????
 
Cun pouco de habilidade aprenderemos novas técnicas e confeccionarémonos unha máscara para pescudalo!!! Saberemos que cara temos cando estamos soñando!!!

O Consorcio de Santiago, a editorial Sotelo Blanco e o centro comercial Área Central colaboran na organización de obradoiros para nenos a partir da colección de libros 'Branco de cores'. Trátase dunha iniciativa desenvolvida co fin de que os máis pequenos coñezan a historia, a arte e os segredos de Compostela a partir de Branco de cores, o cabaliño protagonista da colección de libros do mesmo nome, editados polo Consorcio de Santiago e Sotelo Blanco Edicións.

Todos os sábados ensinarase aos nenos aspectos fundamentais do patrimonio e a historia de Santiago de Compostela a través de contacontos, talleres e outras animacións. Varios animadores profesionais interactuarán cos asistentes que, dunha maneira divertida, poderán percorrer as rúas de Compostela a través das diferentes historias da colección de libros Branco de cores.

Este proxecto terá lugar en Área Central  até o próximo 2 de xuño, a partir das 19:00 horas. Os asistentes a cada sesión de Branco de cores levarán de obsequio o libro no que se centrou ese día a actividade.

Os títulos da colección cos que traballarán os nenos serán A rebelión das rúas, Hora de comer, Unha vaca marela en Compostela, Un pantasma na cidade, A cruz dos farrapos, Peregrino na sombra.

Na Biblioteca pública Ánxel Casal os nenos celebran o Día Internacional do Libro cun obradoiro a cargo de Eduvia, no que se elaborará un libro cheo de imaxinación. Para rapaces de 5 anos en diante.

Duración aproximada de 90 minutos.

Precísase inscrición previa, máximo 30 nenos. Prégase presentarse 10 minutos antes do inicio da actividade.

Neste obradoiro, grazas a imaxinación de todos os rapaces participantes, chegaremos a creación dun libro entre todos e todas que logo quedará exposto na biblioteca, para que o poidan amosar aos seus compañeiros/as, e facerlles ver que a súa obra é tan importante ou máis que calquera outra.

Con motivo da celebración do Día do Libro, a Biblioteca Novacaixagalicia quérese sumar os múltiples actos que se desenvolverán a nivel internacional para conmemorar un produto cultural, o libro, que nos invita a realizar viaxes insospeitadas por mundos fantásticos.

Todos aqueles nenos e nenas con idades comprendidas entre os 5 e os 8 anos poderán asistir, previa inscrición, á actividade de dinamización que terá lugar ás 18:30 h.

A data límite para anotar os nenos e nenas que queiran formar parte desta actividade é o xoves 19 de abril.

Máis información en www.obrasocialncg.com.

Aula Garum, en colaboración con Panepanna, organiza para esta noite un novo obradoiro gastronómico, esta vez dedicado á elaboración de pizzas caseiras.

'PIZZA... ESA GRAN DESCOÑECIDA'

Prezo: 25 € / persoa (obradoiro + cea + viños + risas)

De novo da man da nosa amiga Anna Mayer veremos en tres horas os ingredientes básicos para unha pizza de verdade: a masa, o mollo de tomate e o queixo. Cada alumno realiza a súa masa que, con nome e apelido, poderá levar á casa para seguir practicando. Cunha masa fermentada un día na neveira, que atoparás lista para ti, prepararemos cada un unha pizza diferente para ver cómo se poden combinar sabores distintos. Veredes que diferencia!
 
E ao rematar o obradoiro, como sempre, non quedará máis remedio que comernos todo o que cociñemos acompañado dun bo viño. Qué dura é a vida! :)

Inscrición: aquí

Con motivo da celebración do Día Internacional da Danza, o Hall e o Salón de actos da Biblioteca pública Ánxel Casal acollen dúas actividades a cargo de Mª Dolores Fojón, codirectora do Ballet Studio. Para nenos e nenas de Primaria.

Requírese inscrición previa, máximo 25 nenos.

Presentación e pequena explicación do que representa este día apoiado con material audiovisual e lectura do Manifesto da UNESCO do día internacional da
danza. Porase o acento na conexión entre lectura e danza.

Obradoiro: Pequeno taller plástico sobre bosquexo de Danza. Clase aberta de danza de técnica creativa en base á conexión Música-Emoción-Xesto coa temática: “O país dos xoguetes”.

Recoméndase traer roupa e calzado cómodo. Consistirá nunha actividade lúdica de achegamento á música e á danza (a clase será de 19 h. a 19:45 h.).

O Garum Bistró organiza este fin de semana un novo obradoiro infantil no seu ciclo 'Pequechef'. Nesta ocasión, nenos e nenas de 9 a 12 anos poderán aprender a elaborar merendas divertidas e saudables a base de orixinais bocadillos e sandwiches.

Máis información: aquí

Igual que as materias primas, tamén as danzas teñen un lugar determinado de nacemento, un período de proba e aceptación, unha expansión e difusión cara a outros lugares e finalmente e tras sufrir pequenas modificacións e adaptacións, o seu novo asentamento en novos países e culturas. Tal é o caso do Scottish, da Polka e da Mazurka; tres bailes centroeuropeos que a mediados do século XIX gañaron moita fama nos seus lugares de procedencia e traspasaron as súas fronteiras chegando a Galicia medio século máis tarde lixeiramente adaptados aos gustos da nosa sociedade e ás limitacións ou esixencias de músicos e instrumentos.

Neste obradoiro dirixido por Manolo Cobas e Luís Prego atenderase a evolución e transformación destes bailes desde a súa orixe ata a chegada a Galicia.

**Número máximo de participantes: 40 por orde de inscrición

Destinado a todas as persoas interesadas sen necesidade de coñecementos previos sobre baile tradicional.

Programa completo aquí

A Cidade da Cultura de Galicia organiza este fin de semana un obradoiro para maiores de 18 anos que leva por título 'Paleta gráfica'.

Facer de algo tan intanxible como o píxel unha novidosa ferramenta para a arte. Este é o obxectivo do obradoiro no que os participantes se sorprenderán de como a través de materias primas tan sinxelas como un panel de grandes dimensións e pequenos imáns de cores se pode dar vida a unha sorprendente e orixinal película de animación.

O sistema é moi sinxelo: sobre unha gran táboa negra que simula ser unha pantalla de ordenador, os alumnos irán colocando manualmente os pequenos imáns de cores que representan os píxeles que dan corpo a unha imaxe dixital. Cada escena construída na “pantalla” rexistrarase cunha cámara, conectada a un sistema de captura e animación, que será a encargada de devolver eses “píxeles” do mundo tanxible ao dixital e configurar a divertida película final.

Do 7 ao 10 de maio, a galería A.dfuga organiza un obradoiro de costura creativa para adultos impartido por Tita Fraga. A actividade desenvólvese no marco da exposición 'Tic, Tac…' de Laura Piñeiro. O asunto é relacionar as prendas confeccionadas no obradoiro coa obra de Laura Piñeiro, de xeito que esta sirva de inspiración para aquelas.

Para isto é necesario ver e comprender o que se expón. Liñas, puntos, fíos, rachaduras, esgazaduras, bodoques, pespuntos, texturas, flocos, caligrafías… compoñen un algo ulterior que debemos desentrañar para conseguir este obxectivo. Os participantes do obradoiro deben aportar prendas ás que lles poidamos dar esta transformación: camisetas, vestidos, pantalóns…

A organización aporta dúas máquinas de coser eléctricas, fíos, agullas, tesoiras, algúns retallos e todo o preciso para cortar e coser.

Imparte: TITA FRAGA

DATAS:

Luns 7 de maio de 18 a 20 h.
Martes 8 de maio de 18 a 21 h.
Xoves 10 de maio de 18 a 21 h.

INSCRICIÓN
Prezo por persoa: 35 €
En paulacabaleiro@apuntodfuga.com ou chamando ao 667823112

Máis info: www.apuntodfuga.com

Os soportais do Arquivo de Galicia, na Cidade da Cultura, acollen este fin de semana o obradoiro familiar 'Construíndo un Maio', dirixido a adultos e nenos a partir de 6 anos. Celebra a chegada da primavera e a exaltación da natureza a través dunha das actividades máis ligadas a nosa tradición: a construción dun maio. Pensada para gozar en familia, a Cidade da Cultura pon en marcha esta actividade que lle pemitirá a nenos e adultos compoñer esta figura popular durante dúas xornadas.

Guiados en todo momento por un monitor, os participantes confeccionarán durante o primeiro día o armazón do maio con vimbios, varas e madeiras, mentres que o segundo procederase xa a decorar con flores, froitas ou plantas. Unha composición que virá acompañada dun ritual de coplas tradicionais coas que exaltar a forza da terra e da natureza.

Prazas: 25 prazas

Durante tres xornadas consecutivas, a galería A.dfuga organiza un curso de introdución á escritura creativa impartido por Pedro Ramos e titulado 'Cómo contar historias'. A actividade está relacionada coa exposición temporal que estes días acolle a galería, 'Tic, tac...' de Laura Piñeiro.

TEMARIO
A través de diversas lecturas, explicarase aos participantes os seguintes conceptos teórico-prácticos: Estrutura clásica en tres actos: inicio, nó e desenlace ; Diálogos e descricións. A construción de escenas; Cine e Literatura. Formas de mirar.

OBXECTIVOS
Coñecer os mecanismos do conto actual; Proporcionar as ferramentas conceptuais básicas para estruturar e escribir un conto ou un relato curto; Fomentar a creatividade dos participantes.

3 sesións de 2 h + 3 h + 3 h. O segundo día, a clase comezará coa lectura dos traballos dos alumnos seguida dunha crítica construtiva por parte dos participantes e do profesor. Garántese así a participación de cada un de eles e o seu máximo aproveitamento.

www.apuntodfuga.com
A.dFuga_galería de arte
Rúa do Preguntoiro, 28
15704 Santiago de Compostela

INSCRICIÓN
Prezo por persoa: 90 €
En paulacabaleiro@apuntodfuga.com ou chamando ao 667823112

A galería A.dfuga acolle esta mañá 'Menudos monstros', un obradoiro para todos os públicos (nenos a partir de 7 anos, adultos e familias). A actividade está deseñada por María Chenut, artista multidisciplinar e deseñadora de indumentaria teatral, e ponse en relación coa exposición 'Tic, Tac...' de Laura Piñeiro, que pode visitarse estes días na propia galería.
 
Os bonecos están presentes na vida dos cativos e cativas dende o seu primeiro día. Estes serán a súa compaña, sempre fieis, no desenvolvemento da súa imaxinación, e tamén na súa socialización co mundo que lles rodea. O valor do xoguete feito a man non ten comparación co regalo dun xoguete tipo, coas súas luces, sons, coloríns e connotacións comerciais. O neno ou nena, ó facer o seu propio peluche, consegue un xoguete ao seu gusto, materialización dos seus medos e fantasías, un obxecto vivo, en interacción cos outros xoguetes, e co propio imaxinario.

** Para quen?
Para nenos e nenas dende 7 anos ata adultos, ou ben en familia, xa que estas criaturas son unha escusa para desenvolver ferramentas creativas a calquer idade.

** Obxectivos
- Desenvolvemento do imaxinario nun obxecto acabado
- Crear un xoguete coas súas propias mans
- Investigar e ampliar o coñecemento práctico do uso de formas, cores, texturas…
- Aprender a manexar técnicas básicas de costura
- Potenciar o uso de materiais diversos que poidan ser cosidos, e da reciclaxe

** Proxectos posibles segundo as idades
- Serpe a partir dun calcetín
- Peluche sinxelo, de 2 partes unidas, ou máis complexo con patas, orellas, cola, petos….
- Animal - garda pixama
- Animal mochila
- Bolso; Pintado con pintura para tela e pegado

** Desenvolvemento do obradoiro
- Debuxar a partir do imaxinario ou de fotos, toda clase de personaxes, animais,
monstros. Pensar que elementos caracterizan a cada becho, esaxeración dos
trazos que outorgan máis personalidade…
- Simplificar e sintetizar formas, texturas, cores.
- Elixir combinacións de teas e materiais
- Cortar tea, coser ou pegar, crear volume e encher o animal

** Material que estará dispoñible para os alumnos
- Cremalleiras, cintas de distintas cores, elásticos de distintos grosores, botóns,
pasamanerías, lás…
- Abrecosturas, caixas e alfinetes, agullas normais e especiais para nenos, fíos de distintas cores.
- Pinturas para tea
- Pegamento para tea
- Teas estampadas varias, entretea de pegar
- Unha prancha e máquina de coser

** Cousas que se recomenda traer aos alumnos
- Caixa con: tesoiras, fíos de boa calidade e agulla de ollal grande, alfinetes, tiza normal ou de costura
- Botóns, adornos, teas, ou calquera cousa solta que poida coserse.
- Máquina de coser (opcional)

** Imparte: MARÍA CHENUT
Maria Chenut é artista plástica de formación e traballa con varias compañías de teatro en Galicia deseñando e realizando vestiario de todo tipo. Este obradoiro leva varios anos desenvolvéndose con éxito, tanto para nenos de 7 a 12 anos, coma para grupos de adolescentes e adultos xa que o carácter heteroxéneo do alumnado dinamiza as clases, uns coa súa xuventude e frescura, e outros coa súa experiencia e paciencia.
http://mariachenut.wordpress.com
 
A.dFuga_galería de arte
Rúa do Preguntoiro, 28
15704 Santiago de Compostela
www.apuntodfuga.com

PREZO POR PERSOA
35 euros/persoa (materiais que se indican anteriormente incluídos)
pais que veñan acompañando ós nenos de balde!!!

Máis información e RESERVA DE PRAZAS en:
 
paulacabaleiro@apuntodfuga.com ou 667823112

Do Paraná acolle esta mañá un obradoiro deseñado e coordinado por Maricarmen Cota Piñeiro e dirixido a nenos e nenas de 5 a 10 anos, centrado no desenvolvemento da autoestima como antídoto ao fenómeno do acoso escolar. A través de xogos creativos, simulacións e a adquisión de técnicas persoais, o obxectivo é de informar, detectar, previr e sensibilizar aos nenos fronte ao perigos do acoso escolar entre compañeiros.

O término de Bullying, derivado da palabra “bully”, en inglés refírese a “matón”, “agresor”. Alude a unha situación onde o alumno é agredido ou se converte en vítima ao estar exposto de forma repetida e durante un tempo, a accións negativas infrinxidas por un ou varios compañeiros.
De todos os danos que este fenómeno de violencia xera, hai un especialmente importante para o desenvolvemento psíquico: o da autoestima danada. Non só porque apoia a presenza do problema e manteno, senón porque opera como factor de causa e consecuencia, cun costo social moi alto, e que axuntado a un intenso sufrimento persoal, afectará a todas as demais áreas da vida.

Actividades participativas:
- A maleta da vida.
- A casa e a familia. A escola e os compañeiros.
- Os títeres xogan a mancarse uns a outros.
- Crear a miña caixa interna de cores e xogos.

Requírese que @s nen@s traian fotografías de persoas importantes para eles e sobre todo, unha fotografía de eles mesmos.

Matrícula: 15 € co material incluído

Nº de prazas: 15

As actividades realizaranse cun mínimo de matrículas confirmadas.

** Maricarmen Cota Piñeiro
Licenciada en Psicoloxía pola Universidade Iberoamericana na Cidade de México (1989). Obtén a homologación outorgada polo Ministerio Español de Educación e Ciencia no 2009. É Psicoterapeuta Infantil e de Adolescentes pola Asociación Mexicana de Psicoterapia Psicoanalítica de Nenos e Adolescentes (1999). Master en Atención temprana e Trastornos do Desenvolvemento, pola Universidade de Santiago de Compostela (2007).
Traballou en psicología clínica e educativa en diferentes institucións educativas, consulta privada e docencia. Coordina talleres de teatro, xogo e creatividade desde 1989. Participou en congresos nacionais e internacionais de psicología e psicoterapia infantil e publicou varias investigacións sobre o desenvolvemento do xogo no ser humano, principalmente na infancia.
Actualmente desenvolve o seu labor profesional nas cidades de Pontevedra e Vigo como parte do equipo do Servizo de Atención Infantil do Centro Médico e Centro Lingoreta, así como no Gabinete Ábaco en Bertamiráns (Amio). 

+ Información e reserva de prazas
Psic. Maricarmen Cota Piñeiro
650382527 | galicelta@gmail.com

Adriana Pazos Otton (Auladeideas) imparte un obradoiro infantil e familiar que traza un percorrido polas diversas técnicas de estampado dun xeito ameno e creativo.

Distintas técnicas de estampar:
- Monotipia | Estampación con Stencil, por percusión, flotante e de camisetas | Gravado en oco | Creación de moldes e tipos

Para nenos de 5 a 14 anos (grupos de traballo segundo as idades)

Arte Xove: Estampa mensaxes de cor!
Aprender e gozar, crear e crecer, descubrir e compartir.

Estamos rodeados de colorido e formas, obxectos cotiáns dentro de casa e múltiples espazos sensibles de ser conquistados pola expresión: o grafiti na parede, a cunca do almorzo, a camiseta, o estampado do vestido ou do bolso, non podemos imaxinarnos sen todas estas mensaxes de cor.
No Obradoiro poremos en práctica múltiples formas de dar cor, un percorrido por distintos xeitos de estampar que abarcarán técnicas como:
• Monotipia
• Estampación por percusión
• Creación de moldes e tipos para estampar.
• Estampación con Stencil
• Estampación de camisetas
• Gravado en oco para nenos
• Estampación flotante

Poremos a proba a nosa capacidade creativa, mesturando e compondo a través de sinxelas técnicas
capaces de reproducir logo en casa.
Este Obradoiro está orientado para público familiar, l@s niñ@s poderán vir acompañados dos seus pais. Contémplase a participación de nenos menores de 5 anos; neste caso é imprescindible vir acompañados dun maior.

** Adriana Pazos Otton
Licenciada en Historia da Arte. Estudos de Belas Artes, Psicoloxía, Educación e Innovación en arte e cultura dixital. Directora de “Espacio de Educación y Creatividad: Aula de Ideas” e do portal informativo sobre educación e creatividade http://www.auladeideas.com Deseño, programación e dirección do Proxecto Educativo miniMUCHO (www.auladeideas.com) Deseño e Execución de proxectos educativos de divulgación artística e plástica e de programas de mediación cultural e didáctica. Implementación de didácticas de grupo e Execución de talleres no ámbito educativo, relacionados con exposicións temporais de distintas entidades públicas e privadas, como Cidade da Cultura de Galicia, Concello de A Coruña, Deputación de Lugo: Cultura e Turismo, Rede Museística Provincial de Lugo, Fundación Pedro Barrié de la Maza, MACUF (Museo de Arte Contemporáneo Unión FENOSA), Fundación Luis Seoane, Galería A.dFuga, entre outros.
Foi Coordinadora e Animadora Sociocultural nos C.S.C. Cardenal Quiroga e Pontepedriña (Concello de Santiago) e deseña didácticas no ámbito sociocultural para colectivos específicos e asociacións veciñais.

+ Información e reserva de prazas
Adriana Pazos Otton | contacto@auladeideas.com | 606 971 859
http://www.auladeideas.com

30 € co material incluído.

As actividades realizaranse cun mínimo de matrículas confirmadas.

DO PARANÁ, Espazo nen@s
Ulla, 25 baixo | Pontepedriña
Santiago de Compostela
881 97 80 75 | 627 43 61 26

Os artistas Miguel Ángel Vigo e Beatriz Suárez Saá imparten durante 6 sesións un curso de deseño e modelaxe de escultura para adultos na galería de arte A.dfuga.

** OBXECTIVOS
O alumno, calquera que sexa a súa formación ou nivel de coñecementos e destrezas artísticas, deseñará unha personaxe masculina que modelará en arxila marrón, empregando para iso diferentes técnicas de modelado. Posteriormente obterá coñecementos sobre a construción de moldes para a reprodución de pezas, realizará un molde perdido en escaiola da peza elaborada anteriormente, fará o seu positivo tamén en escaiola, e finalmente aplicaralle o acabado que desexe por medio de pintura e doutros materiais que lle desexe incorporar.

** CONTIDOS
• Deseño dunha personaxe masculina: debuxo de bosquexos a lápis partindo de imaxes de referencia (libros de anatomía humana, fotografías, copia do natural, imaxes da historia da Arte...)
• Construción da estrutura para o modelado.
• Modelado da escultura en barro aplicando distintas técnicas, acabados e texturas para alcanzar este fin.
• Realización dun molde de escaiola.
• Enchido do molde de escaiola.
• Teoría sobre o molde.
• Acabado e retoque da peza.
• Pintado a pincel e acabado final.

** PLANIFICACIÓN DO CURSO POR SESIÓNS
1º Sesión: Deseño da peza e construción da estrutura
2º Sesión: Modelado
3º Sesión: Modelado
4º Sesión: Modelado e elaboración do molde
5º Sesión: Positivado da peza, nocións sobre a elaboración de moldes, retoque da peza
6º Sesión: Pintado e acabado

** DOCENCIA DO CURSO
Miguel Ángel Vigo, Artista multidisciplinar, Escultor e Co-director do Estudo de Animación WinterSun Studio. Licenciado en Belas Artes e Técnico Superior nas artes aplicadas á Escultura. Concept artist, character design, model maker, puppet maker e animador 2d. Gañador do premio internacional de Escultura Europea en Pedra (Alemaña), conta no seu haber con numerosas exposicións colectivas e individuais, destacando a súa inclusión na cita Artistas emerxentes de Galicia e Portugal, levada a cabo pola Xunta de Galicia. Actualmente traballa coa galería compostelá A.dFuga.

Beatriz Suárez Saá, Artista multidisciplinar, xestora cultural, comisaria independente e co-directora da galería de arte A.dFuga de Santiago de Compostela. Licenciada en Belas Artes e Técnico Superior nas artes aplicadas á Escultura. Posúe o Máster de Arte, Museoloxía e Crítica de USC e o Máster de Profesorado na especialidade de Artes Plásticas e Música, xunto con numerosas Becas de Creación artística, entre as que cabe destacar a Colonia Internacional Opovo-Serbia 2012, a Residencia e Premio Nacional do VI Certamen de pintura Entre Valles 2011 e o Taller Provincial de Belas Artes Quesada 2009 da Deputación de Jaen. Conta con numerosas exposicións feitas pola xeografía española, a veciña Portugal e o resto do continente europeo, xunto con destacados premios pola súa labor e creación artística.

** DATA, DURACIÓN E LUGAR DE IMPARTICIÓN
Data: 21, 26, 27, 28 > Xuño e 3, 5 > Xullo
Horario: de tarde (6 sesións = 18 horas)
Lugar: Galería de arte A.dFuga ( Rúa do Preguntoiro, nº 28, baixo, 15704, Santiago de Compostela).

** MATRÍCULA
60 € - I BLOQUE: Deseño, estrutura e modelado da peza
60 € - II BLOQUE: Elaboración do molde, positivado da peza, pintado e acabado final.
Custo do curso enteiro: 120 €
Poderán asistir soamente a un dos bloques se así o desexan pero para poder facelo ó segundo, deberán levar unha peza de escaiola xa elaborada previamente.

** INSCRICIÓN
. Enviando os seus datos (nome, apelidos, correo electrónico e teléfono) a seguinte dirección de correo: beatrizsuarezsaa@apuntodfuga.com
. No teléfono 671 322 172.
. Ou en persoa deixando os seus datos na galería A.dFuga (Rúa do Preguntoiro, nº 28, Baixo, 15704, Santiago de Compostela).

A galería A.dfuga organiza un novo obradoiro para nenos de 4 a 12 anos, 'Hábitats internos: Ocupando espazos inexplorados'. Trátase dunha actividade deseñada por Adriana Pazos Ottón, directora de AuladeIdeas, en relación coa exposición temporal 'LeCombat [à habiter]' de Bernardo Tejeda.
 
A obra íntima de Bernardo Tejera remóvenos cunha dinámica de implosión e explosión que devén do sentido intrínseco do humano. Os nosos ínfimos detalles están construídos á nosa imaxe e semellanza do mesmo xeito que as nosas máis grandiosas creacións, e todas estas resultado do armamento volitivo do noso universo emocional. Descubrimos na súa obra un sentido lúdico e reflexivo que traduciremos a esta didáctica nunha investigación de espazos comúns ao mundo infantil inmersos en obxectos do imaxinario cotián.
As formas exteriores determinan o universo interior pero….
Canto espazo queda entón para exteriorizar nosas propias formas?

Proponse un “Xogo de Ocupación de Territorios”, volverémonos pequenos, ata diminutos, para poder explorar o interior de moitos obxectos que manexamos no día a día. Exploraremos espazos imaxinarios proxectando interiores que só están na nosa mente, habitaremos os nosos nomes creando arquitecturas e planos de habitáculos imposibles… Ou talvez non tan imposibles?

Coñeceremos Arquitecturas Contemporáneas que desafían á imaxinación e invitarémosche a descubrir o teu Potencial de Proxección Espacial ofrecéndoche as ferramentas creativas necesarias para concibir o teu propio espazo imposible…. Ou tal vez non tan imposible?

www.apuntodfuga.com
A.dFuga_galería de arte
Rúa do Preguntoiro, 28
 
PRAZAS LIMITADAS!
 
Máis información e RESERVA DE PRAZAS:
•    Beatriz Suárez Saá
       http://www.apuntodfuga.com
   beatrizsuarezsaa@apuntodfuga.com
   671 322 172
•    Adriana Pazos Ottón
       http://www.auladeideas.com
   contacto@auladeideas.com
   606971859

O obxecto deste taller é sacar a creatividade que levamos dentro. Para iso, valerémonos do debuxo como instrumento de linguaxe porque o realmente importante é que os nosos debuxos falen por nós. Que a liña substitúa a letra. O que imos pór en práctica é unha actitude, máis que o desenvolvemento dunha aptitude. Consiste en deixar a mente en branco, non pensar, abrir todos os poros da percepción e deixar que sexa a intuición a que decida o que imos debuxar.

De ver, pasaremos a mirar e da mirada, á contemplación. Deste xeito, captaremos a esencia que se agocha trala aparencia. Faremos xuntos o mesmo percorrido pola cidade. Rexistraremos ese itinerario cunha secuencia de debuxos e remataremos cunha posta en común ao final do percorrido cos cadernos despregados no chan. Tentaremos que a nosa pequena viaxe urbana sexa única e irrepetible.

Jorge Arranz (Madrid, 1956), é licenciado en Belas Artes e Psicoloxía pola Universidade Complutense de Madrid. Debuxa o que nos rodea e conta o que descobre. Retrata cidades a través de apuntamentos, bosquexos, debuxos e pinturas que se converten en ideas e proxectos que máis adiante amosa por medio de exposicións, serigrafías, postais, carteis e libros. Interésalle a ilustración de prensa e todo o relacionado co achegamento entre cidadán e coñecemento a través do debuxo. Fixo publicidade, debuxos animados para televisión, ilustracións para libros de texto, caricatura política para prensa, exposicións, viñetas, historietas urbanas e cadernos de viaxe sobre diferentes cidades. Colabora co diario El País desde 1986. A súa última publicación é un libro de debuxos sobre o Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid (treseditores, Madrid, 2011).

Nota: Ás 20:00 horas, despois do taller, Patito Editorial presentará no CGAC Galicia en tren, o último traballo de Jorge Arranz.

INSCRICIÓN: O taller é de balde, os interesados poderanse inscribir a partir do día 18 de xuño, chamando ao teléfono 981 546 602 ou enviando un correo electrónico a cgac.educacion@xunta.es cos seguintes datos: nome completo, enderezo postal e electrónico, teléfono de contacto e ámbito de estudo ou traballo.

HORARIO: De 11:00 a 19:00 horas
DESTINATARIOS: Profesores, estudantes e todas aquelas persoas interesadas nas artes plásticas e na expresión artística
PRAZAS: 20
MATERIAL: Os asistentes poderán traer un caderno persoal e un equipo de debuxo para traballar na rúa.
IMPARTIDO por Jorge Arranz
COORDINACIÓN: Virginia Villar
COLABORACIÓN con El patito editorial

Durante dúas xornadas, a galería A.dfuga acolle un curso de creación literaria inicial impartido pola escritora Espido Freire. A actividade vai dirixida a profesores de literatura, escritores afeccionados, xornalistas e outros profesionais relacionados coa creación literaria.

Imparte: ESPIDO FREIRE
 
Máximo de alumnos: 20
Duración: 8 horas repartidas en 2 días
Datas: Venres 29: 16:00h - 20:00h
Sábado 30: 10:00 - 14:00h
Inscrición en: paulacabaleiro@apuntodfuga.com / 667823112

** A quen vai destinado?
_Profesores de lingua e literatura
_Escritores afeccionados
_Xornalistas
_Profesionais que pola súas circunstancias laborais deban coñecer os rudimentos de escribir ou contar unha historia

** Obxectivos
O obxectivo final deste curso será desenvolver un sistema propio e individual de creación literaria, que nun futuro axude á redacción definitiva de contos ou novelas. Con todo, existen outros obxectivos secundarios, como recoñecer e incorporar estímulos literarios e extraliterarios, a desmitificación de crenzas respecto á creación literaria, a lectura ou o comentario crítico de obras clave, e a incorporación de obras propias e alleas ao proceso creativo.

A.- Desenvolver un sistema propio e individual de creación literaria. Anímase a cada alumno a que se apoie nos seus puntos fortes e a que desenvolva aqueles dos que carece. O trato a cada asistente é individualizado e moi intenso.
B.- Chegar á redacción definitiva de polo menos un conto ou esquema de novela. Os alumnos deberán estar preparados para esbozar ideas en clase e desenvolvelas logo fóra do curso.
C.- Recoñecer e incorporar estímulos literarios e extraliterarios. Gran parte do curso xirará en torno aos estímulos que os alumnos empregan para escribir, e en amosarlles outros nos que poden apoiarse: brainstorming, fragmentos de obras narrativas, poemas, cancións, vídeos musicais, cadros, fotografías, películas...
D.- A desmitificación de crenzas respecto á creación literaria. A inspiración. A necesidade de escribir co corazón. A proxección autobiográfica. A disciplina e os impulsos. As lendas de malditismo. É posible vivir da literatura sen venderse? O mercado literario. As estratexias comerciais.
E.- A lectura e o comentario crítico de obras clave. As obras de obrigada lectura elixidas neste curso serán:
Cumbres borrascosas, -E. Brontë
El adversario -E. Carrere (Anagrama)
Las vírgenes suicidas - J. Eugénides (Anagrama)
La lluvia amarilla - J.Llamazares (Seix Barral)
Aínda que non resulta obrigatorio, recoméndase que os alumnos coñezan algunha das obras de Espido Freire.
F.- A incorporación dos debates e as discusións sobre obras propias e alleas ó proceso creativo. Debido á brevidade do curso, non se traballará sobre o proceso de escritura e corrección da mesma, senón sobre a estrutura profunda da historia.

TEMARIO
Aínda que o desenvolvemento das clases non será ríxido, senón que se adaptará ás necesidades dos alumnos, ao final do curso teranse estudado os seguintes puntos:
1.- Como se orixina unha historia? O que se quere contar.
2.- De que lugar se extraen as ideas? O que se quere transmitir
3.- Como personalizalo? Como transmitir a historia?
4.- Como crear no posible un mundo propio? Como disfrazar a historia
5.- O proceso de tallado: o punto de vista, o narrador, e a psicoloxía da personaxe. Como facer accesible a historia.

www.apuntodfuga.com
A.dFuga_galería de arte
Rúa do Preguntoiro, 28
15704 Santiago de Compostela

INSCRICIÓN
En paulacabaleiro@apuntodfuga.com ou chamando ao 667823112

Obradoiro creativo para adultos impartido por Reina D'Hoore na galería de arte A.dfuga.

A nosa meta principal neste obradoiro é facer un cadro que nos represente e nos fale, tomando consciencia do proceso creativo a través da exploración das cores e das emocións que suscitan. Lograremos descubrir e potenciar o artista que levamos dentro, conectar coa nosa capacidade creadora. Para isto non é necesario saber pintar ou debuxar previamente.

A expresión pictórica é unha potente ferramenta para descubrírmonos e aprender sobre nós mesmos, apórtanos un tempo de relaxación e convídanos a recoñecer os nosos límites para expandirnos. O método que seguiremos procede de Haití, foi desenvolvido polo fundador do Mouvement Saint-Soleil, Jean-Claude Garoute (Tiga), recoñecido por Grotowsky e Malraux, ademáis empregaremos ferramentas de coaching durante o proceso creativo.
Reina D’Hoore Sánchez, coach certificada polo Instituto Europeo de coaching, con formación artística (pictórica, teatral, danza) e en creatividade, formouse con Jean-Claude Garoute (Tiga) en Haití en 1996-97.

Duración do taller: 16 horas

Material que o alumno debe aportar: roupa que se poida manchar

Custo: 100 € / persoa

Inscrición en: beatrizsuarezsaa@apuntodfuga.com indicando nome e apelidos, idade, mail e teléfono de contacto. Ou chamando ao teléfono 671322172.

Obradoiro de Arte Terapia para adultos impartido por Ana Costas.
O xerme conten toda a información necesaria para urdir o aspecto máis lúdico da Vida. O noso propio corpo xunto a unha proposta guiada e pautada con diferentes recursos artísticos, serán a ferramenta para a canalización das infinitas posibilidades de expresión pura.

¿QUÉ É A ARTE TERAPIA?
É o uso terapéutico da Arte... Ou a canalización da creatividade a través das diferentes propostas artísticas pautadas e guiadas que favorecen a expresión pura e o desenrolo do propio potencial creativo. Xa sexa con fins terapéuticos ou de desenvolvemento persoal os seus efectos positivos repercuten en tódolos ámbitos da vida.
O primeiro Arte Terapeuta foi Adrian Hill no 1946, supervivinte da II GM. Comezou a realizar a súa propia obra no hospital onde convalecía, e posteriormente Edith Kramer 1958 escribiu o libro que falaba da terapia artística:“Terapia a través da Arte nunha comunidade infantil”.
Outros autores como Viktor Lowenfeld, sen chegar a ser definidos como arte terapeutas, exerceron unha labor de investigación no campo da pedagoxía artística que aportou grandes avances á educación artística e ó desenvolvemento da creatividade infantil.
Pero aínda que a Arte terapia comezou a ser tida en conta como tal a partires do século XX, xa na antigüidade clásica o teatro tiña efectos positivos e catárticos exorcizando a través das personaxes, dos mitos e da interpretación todo o enramado emocional e psicolóxico.
SEMILLA, XERME, POTENCIAL.... INFINITAS POSIBILIDADES
Facer tanxible o intanxible, beber da fonte da creatividade da que todo emerxe, todo brota, da que todo é posible...
Non todos nos expresamos igual, nin se queira cada un de nos o facemos sempre do mesmo xeito, pero o que si é certo é que todos compartimos a mesma necesidade de expresar; e para iso contamos co corpo, os recursos artísticos, a nosa intención e a esencia contida no noso xerme único, orixe da nosa manifestación persoal.
Así pois, tendo en conta as nosas propias necesidades de expresión, fenderemos a fina capa que cubre o contido da nosa semente e espallaremos un mundo de posibilidades infinitas na elaboración da nosa obra, para posteriormente, poder aplicar este coñecemento a todos os ámbitos da nosa vida.
Movemento, color, forma, silencio, compartir, crear, romper, pegar, cortar, unir… A expresión do corpo e da mente estará estimulada polos exercicios pautados e guiados, sendo a Arte a catalizadora de todo o proceso creativo.

Organización e metodoloxía do curso:
A estrutura do seminario estará dividida en dous módulos de catro horas cada un e en ambos haberá un tempo para estimular a mente e tomar consciencia de corpo. Desenrolaranse exercicios nos que se traballarán as relacións intra e interpersoais, e cerrarase con sendas postas en común en cada módulo. Os traballos realizados serán propiedade dos propios autores quen poderán levalos ó remate da actividade.
Os materiais cos que se traballará serán: música, papel, tesoiras, lápices, cola, acrílico, ceras, pinceis, cubos, trapos, telas, cinta adhesiva; e estes estarán incluídos na inscrición.

Duración: 8 horas

Horario: De 10 a 14 h e de 17 a 21 h

Custo: 100 €/ persoa

Inscrición previa en: beatrizsuarezsaa@apuntodfuga.com, indicando o seu nome e apelidos, un correo electrónico e un teléfono de contacto. Ou chamando ó teléfono 671 322 172.

Mª José Pampín, licenciada en Belas Artes e pintora, inícianos na realización de zendalas, termo que describe o debuxo de patróns repetitivos de liñas e formas dentro dunha forma circular ou mandálica, seguindo os principios do debuxo zen: gozar do proceso de debuxo, sen preocupación polo resultado.

As Mandalas (termo sánscrito que significa círculo) poderíanse definir como debuxos circulares contendo formas xeométricas ou imaxes simbólicas a partir dun centro. Teñen a súa orixe na India pero foi o psicólogo Carl G. Jung, quen os utilizou como ferramenta de terapia e transformación en Occidente.

Achega numerosos beneficios a calquera idade, non sendo necesario ningún coñecemento artístico previo:
É unha poderosa ferramenta de relaxación e de desenvolvemento da creatividade, obténdose moi bos resultados con nenos e adolescentes con problemas de atención dispersa e TDAH, algo que nos meus anos de experiencia no ensino puiden comprobar con adolescentes.
En canto aos adultos, os beneficios son múltiples nos seus distintos niveis de achegamento á realización de mandalas, simplemente como actividade artística creativa, lúdica, doada e relaxante ou afondando como ferramenta de meditación e crecemento persoal.

Neste obradoiro iniciarémonos na realización de ZENDALAS, termo que describe o debuxo de patróns repetitivos de liñas e formas dentro dunha forma circular ou mandálica, seguindo estes principios de debuxo ZEN: gozar do proceso de debuxo, sen preocupación polo resultado.
Desta forma, ao facer un trazo de lapis sen preocuparnos de se está ben ou mal, de se seremos capaces de representar algo ou non, ese mesmo acto de poñer a pluma no papel centra a atención dun xeito especial.
A medida que o ollo segue os movementos da pluma, a nosa atención desprázase a un estado que permite que novos pensamentos, novas perspectivas e puntos de vista creativos flúan sen obstáculos, sen ansiedade nin esforzo.
En consecuencia, non utilizaremos goma de borrar porque os erros aparentes poden ser bases de novos patróns que levarán cara a novas direccións inesperadas desenvolvendo así a nosa creatividade.
De forma lúdica, doada, aprenderemos unha actividade relaxante, que desenvolve a nosa capacidade artística innata, unha actividade apta para realizar de forma individual pero tamén moi enriquecedora se se realiza en grupo, mesmo con diferentes idades.

Beneficios:
-Mellora da autoestima e confianza persoal.
-Relaxación e concentración.
-Desenvolvemento da creatividade e capacidade de resolución de problemas.
-Desenvolvemento do noso talento artístico innato.
-Coordinación man/ollo
-Activamos o noso hemisferio dereito: visual, espacial, intuitivo, holístico.
PVP 24 € material incluído

A galería de Arte A.dFuga acolle esta tarde o obradoiro 'Comunicando. Dialogar a través da pintura', unha actividade creativa para adultos impartida por Reina D'Hoore.

Os obxectivos deste obradoiro son aprender a escoitar ao outro e responderlle coa pintura. Coñeceremos cal é o noso nivel de calidade de escoita, tomaremos consciencia de cómo nos
relacionamos co outro e recoñeceremos os nosos límites e os dos demais cando estamos en diálogo. Usaremos a pintura como modo de comunicación e ferramentas de coaching.

Reina D’Hoore Sánchez, coach certificada polo Instituto Europeo de coaching, con formación artística (pictórica, teatral, danza) e en creatividade, formouse con Jean-Claude Garoute (Tiga) en Haití en 1996-97.

Material a utilizar:
Papel, Pintura acrílica, pinceis.

Lugar: Galería de Arte A.dFuga

Horario: De 18 a 20 h.

Material que o alumno debe aportar: roupa que se poida manchar

Custo: 20 €/persoa

Inscrición: en info@apuntodfuga.com indicando nome e apelidos, idade, mail e teléfono de contacto. Ou chamando ao teléfono 671 322 172

A galería A.dfuga propón para os primeiros días de agosto un ciclo de obradoiros infantís de inmersión na arte contemporánea con propostas e desafíos lúdicos de creación e educación. Actividades deseñadas e impartidas por Adriana Pazos Ottón.

Realizaremos unha ruta da man de artistas da nosa época. Navegaremos polos seus mundos coñecendo e aplicando novas técnicas. Novas tecnoloxías e cor, experiencias artísticas e xogos que se aplicarán en cada un dos traballos realizados polos nenos.
Un percorrido de varios talleres prácticos coñecendo artistas e aplicando as súas técnicas, cada día unha forma de expresión, cada día un traballo diferente.

**Obradoiros de Experimentación Artística para nen@s de 6 a 12 anos**
 Actividades deseñadas e impartidas por Adriana Pazos Ottón

1• 2• 3

Distintas opcións de matrícula. Por día, varios días ou obradoiros completos:

1 día = 20 euros*
2 días = 35 euros*
3 días = 40 euros*
Todos os 8 días = 100 euros*

*Material e merendas incluídos.

ONDE?
Na galería A.dFuga :: rúa do Preguntoiro 28 (baixo), Santiago de Compostela

CANDO?
Os días 1, 2, 3, 6, 7, 8, 9 e 10 de agosto de 10:00  a 13:30 h.

MÁIS INFO
www.apuntodfuga.com
www.auladeideas.com

RESERVA A TÚA PRAZA!
beatrizsuarezsaa@apuntodfuga.com ou 671 322 172
contacto@auladeideas.com ou 609 971 859

O Museo do Pobo Galego mostra até o 2 de setembro a colección étnica de Eugenio Granell nunha exposición que comisaría a propia directora do centro, Natalia Fernández Segarra e onde se recolle o interese antropolóxico do artista que, como a outros surrealistas, o leva a coleccionar obxectos de arte popular dos cinco continentes.

As máscaras, xoguetes e outros obxectos de lugares como Santo Domingo, Polonia, EEUU, Filipinas, Puerto Rico, África ou Portugal, poranse en relación co colección do Museo do Pobo Galego nun obradoiro que o DEAC desta institución vai realizar o 1 de setembro.

Cunha proposta lúdica, participativa e artística o obradoiro consta de tres momentos diferenciados: Contacontos surrealista sobre Eugenio Granell; Xogo: 'As viaxes de Granell' e o obradoiro artístico: 'O teu peor pesadelo'.

A actividade está indicada para todos os públicos a partir dos catro anos e pretende ter un carácter familiar mesturando a persoas adultas e pequenas. Desenvolverase durante a tarde do sábado 1 de setembro e a inscrición deberase facer previamente no propio Museo, por teléfono ou vía correo electrónico.

O obradoiro conta coa colaboración da Concellería de Cultura do Concello de Santiago de Compostela.

A Fundación Eugenio Granell celebra este  ano 2012 o centenario do nacemento de Eugenio Fernández Granell. O artista nunca esqueceu a cidade de Santiago de Compostela, e, por iso, a súa Fundación celebra este evento mostrando a súa obra e tamén o importante e rico legado que forman os fondos da Fundación, en diferentes sedes culturais da cidade; un proxecto que conseguiu involucrar as principais institucións culturais de Galicia e da cidade de Santiago de Compostela.

O curso vai dirixido a monicrequeiros profesionais que queiran diversificar o seu campo de acción no mundo do audiovisual, aprendendo as técnicas básicas para traballar co monicreque fronte á cámara. Alf, Teleñecos, Barrio Sésamo ou Fraguel Rock, son algunhas das series que as utilizan.

Impartido por: Santiago Alonso -Máster Puppeteer en the Jim Henson Company
Duración: 15 horas
Datas: do luns 1 ao venres 5 de outubro
Horario: de 16:00 h a 19:00 h
Lugar: SGAE Fundación Autor
(Rúa Salvadas. 2A. Parque de Vista Alegre.
Santiago de Compostela)
Prezo: 75 €
Prezo reducido (socios de UNIMA e amigos de UNIMA Galicia): 50 €
Prazas: 12 persoas

** Contidos:

- Día 1
Introdución ao monicreque bocón
Exercicios básicos en espello a man limpa:
• Eixe
• Foco
• Lipssing
Introdución ao monitor

- Día 2
Exercicios básicos en espello individuais en parella e por equipos
Exercicios básicos en monitor
4 emocións

- Día 3
Traballo en espello e monitor
Exercicios básicos
Desprazamento e noción do espazo

- Día 4
Traballo en espello e monitor
Corrección a cadro
Exercicios individuais, en parella e por equipos
Improvisacións e manipulación con música

- Día 5
Traballo en espello e monitor
Exercicios individuais, en parella e por equipos
Improvisacións e manipulación con música
Exercicio final
Peche de curso

Formulario de inscrición aquí

Máis info sobre Galicreques 2012 aquí

A antiga corte dos cabalos de San Martiño Pinario acolle esta tarde unha cita coa música antiga e cos seus instrumentos para coñecelos e gozalos: os instrumentos antigos de vento.

Fernando Abreu
José Ignacio Castro
Abraham Cupeiro
Modera: Andres Díaz

Tras unha primeira experiencia que levou, na pasada edición, a públicos iniciados e profanos a introducírense no mundo da música antiga e nos seus curiosos e descoñecidos instrumentos, Espazos Sonoros propón unha nova cita coa música doutras épocas e cos instrumentos que daquela se tocaban.

Desta volta, é a quenda dos instrumentos antigos de vento: chirimías, sacabuxas, gaitas, baixóns, frautas, mesmo o clarinete, forman parte do repertorio que habemos ollar de preto e escoitar da man de catro titores-músicos.

Esta amena sesión didáctica, adobiada con pequenas demostracións prácticas, transportaranos á música que se facía nas capelas musicais do Renacemento e aos repertorios empregados para o lecer cortesán.

En definitiva, un espazo para aprender a escoitar e gozar escoitando.

Máis info en http://www.espazossonoros.org

Dentro das actividades paralelas do X Festival Internacional de Cine Euro árabe Amal 2012, o obradoiro de danza oriental desenvolverase ao longo da mañá do sábado 13 de outubro.

O obradoiro estará impartido pola profesora e bailarina de danza oriental Martha Franco, directora do Centro Gaira de Santiago, como actividade de iniciación aberta a todas as persoas maiores de idade.

PROGRAMA:

- Coñecemento dos movementos basicos da Danza Oriental.
- Todo se resume cunha sinxela coreografía.
- Previamente preparásese o corpo para a danza:

Postura xusta/ verticalidade fluída.

Exercicios para descubrir o manexo do peso corporal e o equilibrio.

Encontro coa tensión e a relaxación corporal en movemento.

Manexo da intención, a expresión.

Dentro das actividades paralelas do Festival Internacional de Cine Euro árabe Amal 2012, o obradoiro de caligrafía árabe terá lugar a tarde do sábado 13 de outubro. Estará impartido polo arqueólogo sirio e especialista en caligrafía árabe Ihab Al Oumani.

PROGRAMA:

- Coñecemento dos estilos básicos da Caligrafía Árabe:
Kufi, Thuluth, Nasji, Taaleeq, Diwani, Ruquaa
Estilos modernos e novas tendencias.
- A linguaxe visual e o espírito das letras
- A caligrafía como ferramenta de comunicación e diálogo intercultural.

Durante dúas xornadas, a galería A.dfuga acolle un curso de creación literaria inicial impartido pola escritora Espido Freire. A actividade vai dirixida a profesores de literatura, escritores afeccionados, xornalistas e outros profesionais relacionados coa creación literaria.

Imparte: ESPIDO FREIRE
 
Máximo de alumnos: 20
Duración: 8 horas repartidas en 2 días
Datas: Venres 19: 16:00h - 20:00h.
Sábado 20: 10:00 - 14:00h.
Inscrición en: paulacabaleiro@apuntodfuga.com / 667823112

** A quen vai destinado?
_Profesores de lingua e literatura
_Escritores afeccionados
_Xornalistas
_Profesionais que pola súas circunstancias laborais deban coñecer os rudimentos de escribir ou contar unha historia

** Obxectivos
O obxectivo final deste curso será desenvolver un sistema propio e individual de creación literaria, que nun futuro axude á redacción definitiva de contos ou novelas. Con todo, existen outros obxectivos secundarios, como recoñecer e incorporar estímulos literarios e extraliterarios, a desmitificación de crenzas respecto á creación literaria, a lectura ou o comentario crítico de obras clave, e a incorporación de obras propias e alleas ao proceso creativo.

A.- Desenvolver un sistema propio e individual de creación literaria. Anímase a cada alumno a que se apoie nos seus puntos fortes e a que desenvolva aqueles dos que carece. O trato a cada asistente é individualizado e moi intenso.
B.- Chegar á redacción definitiva de polo menos un conto ou esquema de novela. Os alumnos deberán estar preparados para esbozar ideas en clase e desenvolvelas logo fóra do curso.
C.- Recoñecer e incorporar estímulos literarios e extraliterarios. Gran parte do curso xirará en torno aos estímulos que os alumnos empregan para escribir, e en amosarlles outros nos que poden apoiarse: brainstorming, fragmentos de obras narrativas, poemas, cancións, vídeos musicais, cadros, fotografías, películas...
D.- A desmitificación de crenzas respecto á creación literaria. A inspiración. A necesidade de escribir co corazón. A proxección autobiográfica. A disciplina e os impulsos. As lendas de malditismo. É posible vivir da literatura sen venderse? O mercado literario. As estratexias comerciais.
E.- A lectura e o comentario crítico de obras clave. As obras de obrigada lectura elixidas neste curso serán:
Cumbres borrascosas, -E. Brontë
El adversario -E. Carrere (Anagrama)
Las vírgenes suicidas - J. Eugénides (Anagrama)
La lluvia amarilla - J.Llamazares (Seix Barral)
Aínda que non resulta obrigatorio, recoméndase que os alumnos coñezan algunha das obras de Espido Freire.
F.- A incorporación dos debates e as discusións sobre obras propias e alleas ó proceso creativo. Debido á brevidade do curso, non se traballará sobre o proceso de escritura e corrección da mesma, senón sobre a estrutura profunda da historia.

TEMARIO
Aínda que o desenvolvemento das clases non será ríxido, senón que se adaptará ás necesidades dos alumnos, ao final do curso teranse estudado os seguintes puntos:
1.- Como se orixina unha historia? O que se quere contar.
2.- De que lugar se extraen as ideas? O que se quere transmitir
3.- Como personalizalo? Como transmitir a historia?
4.- Como crear no posible un mundo propio? Como disfrazar a historia
5.- O proceso de tallado: o punto de vista, o narrador, e a psicoloxía da personaxe. Como facer accesible a historia.

www.apuntodfuga.com
A.dFuga_galería de arte
Rúa do Preguntoiro, 28
15704 Santiago de Compostela

INSCRICIÓN
En paulacabaleiro@apuntodfuga.com ou chamando ao 667823112

Xosé M. Varela imparte esta tarde, no salón de actos da Biblioteca pública Ánxel Casal, un obradoiro de regueifas no que se realizará unha  descrición da modalidade poética da regueifa e construción de coplas ao estilo dos regueifeiros.

Lugar: Salón de actos, ás 18:30 h.

Duración aprox. 60 min.

A Asociación de Escritores en Lingua Galega, en colaboración co Concello de Santiago, organiza un obradoiro de escrita creativa a cargo de Carlos Negro. Con esta actividade preténdese lograr que os participantes adquiran o hábito da escritura como outra maneira de gozar do tempo libre, á vez que afondará na afección pola lectura e na valoración do feito literario como produto lingüístico, estético e sociocultural.

O obradoiro vaise realizar no Centro Sociocultural de Conxo. Comeza o sábado 27 de outubro ás 11 da mañá e desenvólvese en dez sesións de dúas horas cada unha. A inscrición é de balde ata completar as 20 prazas que se ofrecen e cómpre formalizala dirixíndose ao Departamento de Lingua Galega (981 542 409 ou dlg@santiagodecompostela.org).

Esta acción literaria complétase con dous paseos literarios guiados por Euloxio R. Ruibal e Marilar Aleixandre, deseñadores e tamén guías de cadansúa ruta, coas que calquera persoa interesada poderá achegarse á Compostela literaria desde a particular visión dos autores. A primeira das citas será o 10 de novembro ás 12 da mañá e comezará na escultura de Chillida no Parque de Bonaval co dramaturgo Euloxio Ruibal como protagonista. A segunda iniciarase tamén ás 12, o 24 de novembro, diante do Hostal dos Reis Católicos con Marilar Aleixandre. Para participar nestes itinerarios non é necesario inscribirse previamente.

Ao longo do mes de novembro, o arquitecto e artista Pablo Tomé dirixe o obradoiro de debuxo titulado 'Debuxando a Cidade', un obradoiro que ten como obxectivo introducir ao alumnado no coñecemento do entorno que nos rodea, que gozamos e sufrimos, da arquitectura que usamos, da historia que escriben os monumentos, que compoñen e artellan as nosas cidades.

“Pablo Tomé sentiu este desafío e respondeu como debe facelo un bo arquitecto e un gran debuxante, achegouse a el con humildade, como un paisano que saíu a dar un paseo polo campo e busca sorprenderse, unha vez máis, coa natureza sempre cambiante que lle rodea. Como é lóxico, non viu de súpeto o edificio, senón os outeiros, as árbores, a vexetación ordeada por moitos séculos da man do home, pero aínda aparentemente natural. Sabe que se trata dunha natureza modificada, pero iso non lle quita o seu encanto. Por iso, cando sobre un dos outeiros aparece unha ondulación pétrea algo máis ordenada, rexístraa fervorosamente. Non lle dá máis importancia que outros elementos da paisaxe, pero dálle xusto a que ten.”

O debuxo é unha linguaxe universal que serviu sempre para transmitir coñecementos, impresións e ideas. A súa misión fundamental é comunicar a forma obxectiva e a forma desexada antes de ser concibida. Unha transmisión de coñecementos que se empregou sempre nas diferentes ramas da cultura e ao longo
do transcurso de todos os tempos.

Coa revolución que supuxeron as novas tecnoloxías aplicadas ao debuxo en arquitectura e deseño gráfico -por non dicir en artes plásticas-, a percepción que se xerou sobre a docencia do debuxo “clásico”, produciu un importante retroceso nas aulas, sendo incluso considerado como algo propio de tempos pasados e no que a idea de modernidade semella terse esfumado. Nada máis lonxe da realidade.

O debuxo non é moderno nin antigo, non ten tempo. Como calquera outra linguaxe, evoluciona, máis a súa “gramática” debe ser coñecida para que o resultado sexa intelixíbel e, se é bo, chegue a acadar a categoría propia da poesía. Falaremos de arte, de historia e de arquitectura aprendendo a debuxar debuxando a cidade na cidade. De tal xeito que o alumnado ao final do curso estará capacitado para poder entender unha paisaxe descoñecida.

Pablo Tomé Ferreiro é arquitecto pola Escola de Arquitectura de Madrid (1984). Profesor de Representación e Teoría Arquitectónica na Escola de Arquitectura de A Coruña entre 1986 e 2010. Coordinador de Proxectos e Obras do Consorcio de Santiago de Compostela dende 1996. Responsábel de deseño de Galería Trinta en Santiago de Compostela dende 1999.

Prazas: 10+2
Dirixido a: Persoal interesado en arquitectura e belas artes, estudantes de arquitectura, belas artes e artes e oficios
Técnicas: lápis e acuarela
Material: cadernos A3 e A4, lápis, afialápis e acuarelas
Prezo: 80 €

Bus Station Space acolle ao longo desta xornada un obradoiro impartido por Diego Ante Álvarez, artesán galego especializado en papiroflexia e furoshiki.

Prazas limitadas

+ información e inscricións escribindo a arte@busstationspace.es ou no teléfono 625342065

O artesán galego Diego Ante Álvarez, especializado en papiroflexia e furoshiki, imparte durante esta xornada un obradoiro de pop-ups no novo espazo de arte Bus Station Space.

Prazas limitadas

+ info e inscriciós escribindo a arte@busstationspace.es ou no teléfono 625342065

Os días 22, 23, 29 e 30 de novembro, o Centro Sociocultural do Ensanche acolle un Curso de Fotografía Nocturna. A actividade está organizada pola Concellería de Xuventude e nela poden participar gratuitamente mozos e mozas a partir de 12 anos.

No curso ensinaranse os aspectos técnicos necesarios para poder realizar fotografías nocturnas correctamente, o material básico a empregar e as técnicas de procesado especificamente axeitadas para lograr as mellores imaxes nocturnas. Tratarase a planificación de saídas fotográficas nocturnas e as distintas variables interesantes para unha boa fotografía de noite. A través do emprazamento en diferentes puntos da cidade, os alumnos, coas súas cámaras fotográficas, aprenderán a sacarlle o mellor partido posible aos recursos que ofrece a cidade de noite, tratando de obter un produto final de calidade.

Ao longo desta tarde, Begoña Ante imparte un obradoiro de furoshiki, técnica xaponesa para envoltorios en tea, no novo espazo de arte Bus Station Space.

Prazas limitadas

+ información e inscricións escribindo a arte@busstationspace.es ou no teléfono 625342065

O novo espazo de arte Bus Station Space organiza, en colaboración con Milicia Gráfica, un obradoiro de estampación poética para nenos de 6 a 12 anos. A actividade desenvolverase durante dous sábados consecutivos.

Prazas limitadas

+ información e inscricións escribindo a arte@busstationspace.es ou no teléfono 625342065

Obradoiro de iniciación á decoración de galletas impartido por Fogar 12 Fogar. Traballarase a decoración partindo de galletas de canela. Prepararase unha receita básica de glasa real.

Neste obradoiro ensinarase como preparar a manga pasteleira. Proporcionaranse pautas de traballo para o fondant: amasado e laminado da masa. Decoraranse as galletas utilizando técnicas diferentes: realizaranse algúns detalles e modelados sinxelos en pasta de azucre; tamén coa manga pasteleira e diferentes boquillas.

En total serán decoradas catro galletas con fondant e glasa real por cada participante do obradoiro.
A temática será do Nadal, realizaranse decoracións similares ás dos deseños de mostra no cartel, pero haberá plena liberdade para adaptalos ao que cada participante queira facer, tendo en conta os materiais existentes.

Trátase dun obradoiro práctico onde os asistentes poderán elaborar as súas propias creacións e poderan levalas as súas casas. Prestaremos todo o material necesario para a decoración das galletas durante o obradoiro e entregaremos ao finalizar unha carpeta coas receitas utilizadas que cada participante poderá levar a casa xunto coas súas creacións.

Esta tarde o Museo do Pobo Galego organiza un obradoiro para familias e nenos a partir de 7 anos sobre a ciencia nos tempos de Domingos de Andrade. Facer unha lente de microscopio, vestirse como un médico da época, soltar un globo aerostático, experimentar coas pilas de Volta ou órgano eléctrico artificial, o reloxo de escape ou primeiro reloxo mecánico... estes e outros elementos da ciencia do século XVII formarán parte deste obradoiro que dirixirá Xosé Valtierra, coordinador do programa didáctico do Museo do Mar de Galicia e do Centro de interpretación arqueolóxica Salinae.

As prazas son limitadas e a matrícula gratuíta para persoas socias. Para o resto o prezo é de 2 €.

Para máis información ou reservar praza:
Educación e Acción Cultural do MPG: (0034)981583620

O Observatorio Europeo do Coaching organiza un obradoiro práctico gratuíto para presentar o novo Espazo de Desenvolvemento de Pais e Nais do Instituto Ben Pensante. O tema do encontro será 'Como mellorar a nosa comunicación familiar?'.

Un seminario práctico para que pais e nais nos sintamos protagonistas no proceso de educación dos nosos fillos. Non existen receitas máxicas para educar, só persoas responsables que teñen que decidir como educar. Un seminario que forma parte do programa Espazo de Desenvolvemento de Pais e Nais para adestrarnos nas habilidades necesarias que nos permitan conseguir unha nosa mellor relación cos nosos fillos.

Programa de presentación
Data: Martes, 4 de decembro de 2012
Lugar: Instituto Benpensante
Praza Pascual Veiga, 7. Entlo B – 15706 Santiago
Hora: 18:30 a 20:30
Prezo: Asistencia gratuíta

Colaboran:
Instituto Benpensante
Observatorio Europeo de Coaching

Equipo:
Mario López Guerrero
Lucía Rilo González-Vallés
Daniel Álvarez Lamas

Inscricións e información:
info@benpensante.com
981 531 570 | Móvil 659 948 429

Obradoiro de iniciación á decoración de cupcakes impartido por Fogar 12 Fogar. Traballarase sobre cupcakes de canela. Prepararase unha receita básica de buttercream.

Durante o obradoiro ensinarase como encher os cupcakes con boquilla e cubrilos con buttercream e fondant. Ensinarase como preparar a manga pasteleira. Proporcionaranse pautas de traballo para o fondant: amasado e laminado da masa.

Decoraranse os cupcakes utilizando técnicas diferentes: realizaranse algúns detalles e modelados sinxelos en pasta de azucre; tamén coa manga pasteleira e diferentes boquillas. En total serán decorados catro cupcakes con fondant e buttercream por cada participante do obradoiro.

A temática será do Nadal, realizaranse decoracións similares ás dos deseños de mostra no cartel, pero haberá plena liberdade para adaptalos ao que cada participante queira facer, tendo en conta os materiais existentes. Trátase dun obradoiro práctico onde os asistentes poderán elaborar as súas propias creacións e as poderán levar ás súas casas. Prestaremos todo o material necesario para a decoración de cupcakes durante o obradoiro e entregaremos ao finalizar unha carpeta coas receitas utilizadas que cada participante poderá levar á casa xunto coas súas creacións.

A Fundación Eugenio Granell presenta o primeiro obradoiro de poesía asociado aos Picaversos: 'Últimas tendencias da poesía española actual', coordinado pola poeta Ana Gorría. Nel analizaremos a poética dos autores máis recentes e diversos do panorama estatal. Revisaremos a tradición que desenvolven e as súas diferenzas. Atenderemos á pluralidade de voces poéticas, incluídas as vascas, galegas e catalás.

O obradoiro está dirixido para todo aquel que teña como interese o mundo da poesía e todo o que a rodea.

Gorría é mestra en Estudos Literarios pola Universidade Complutense de Madrid e licenciada en Filoloxía Hispánica pola UCM: Durante catro anos formouse como investigadora en artes escénicas no CSIC cunha bolsa do programa de formación de Profesorado Universitario. Como poeta, publicou os libros Clepsidra, Araña y los cuadernillos De lo real y su contrario y El presente desnudo, proxectos nos que a súa poesía dialoga con compositores como Juan Gómez Espinosa ou artistas plásticas como Pepa Cobo, Cristina Martos Vela ou Sonia Pulido. Realizou versións de poetas ingleses, como John Ash, e de poetas galegos como Chus Pato. Exerceu a crítica literaria no diario Público e publicou artigos en monográficos e revistas de especialidade como Cuadernos Hispanoamericanos, Ínsula, Nuevos Hispanismos, Afinidades o Sesión no numerada, da que forma parte do consello editorial.

Datas: 11, 12 e 13 de decembro de 18:00 a 20:00 h.
Lugar: Lucernario da Fundación Eugenio Granell
Inscricións: 30 € / Prazas limitadas
Máis información: 981557242 / 659 888 709
http://picaversos.wordpress.com/

Obradoiro de iniciación á decoración de tortas impartido por Fogar 12 Fogar. Traballarase sobre biscoitos de canela preparados por Fogar 12 fogar. Prepararase unha receita básica de buttercream.

Ensinarase como preparar o layer cake, bañalo en xarope e cubrilo con buttercream e fondant. Ensinarase como preparar a manga pasteleira. Proporcionaranse pautas de traballo para o fondant: amasado e laminado da masa. Decorarase a torta utilizando técnicas diferentes: realizaranse algúns detalles e modelados sinxelos en pasta de azucre; tamén coa manga pasteleira e diferentes boquillas. Será decorada unha torta de seis porcións por cada participante do obradoiro.

A temática será do Nadal, realizarase unha decoración similar á mostra no cartel, pero haberá plena liberdade para adaptalos ao que cada participante queira facer, tendo en conta os materiais existentes. Trátase dun obradoiro práctico onde os asistentes poderán elaborar as súas propias creacións e as poderán levar ás súas casas. Prestaremos todo o material necesario para a decoración da torta durante o obradoiro e entregaremos ao finalizar unha carpeta coas receitas utilizadas que cada participante poderá levar á casa xunto coas súas creacións.

A Concellería de Xuventude organiza un obradoiro de cociña que leva por título 'Nadal entre amigos'. Nesta actividade, os participantes atoparán un lugar onde aprender e experimentar na cociña, divertíndose e compartindo momentos e experiencias. Terán a súa disposición os ingredientes e utensilios necesarios para confeccionar as receitas propostas. Trátase de aprender a realizar un menú creativo moi acorde con estas datas festivas co que sorprender aos amigos.

Esta actividade realizarase o mércores 12 de decembro, de 19:00 a 21:30 horas, en Hello Cooking (rúa de Sar, 96 - baixo). Dirixido a mozos e mozas a partir de 12 anos, o obradoiro ten un custo de 20 euros.

A Bedeteca da Biblioteca pública Ánxel Casal acolle durante dúas xornadas consecutivas un obradoiro de iniciación á banda deseñada.

A actividade está organizada pola Escola de arte ECO, e será impartida polo profesor da Escola JOSÉ MANUEL FERNÁNDEZ DE LA REGUERA.

Para persoas de 14 anos en diante.

Precísase inscrición previa, máximo 12 persoas, prégase presentarse 10 minutos antes do inicio da actividade.

Obradoiro a cargo dos alumnos do Ciclo de Animación Sociocultural do I.E.S. Pontepedriña, dirixido a nenos e nenas de 3 a 12 anos.

Duración aproximada de 45 minutos.

Utilizaremos para facer os xoguetes materiais de refugallo.

Precísase inscrición previa, máximo 30 persoas. Prégase presentarse 10 minutos antes do inicio da actividade.

A nova sede do Museo das Peregrinacións e de Santiago acolle esta fin de semana unha serie de obradoiros infantís dirixidos a nenos de 6 a 12 anos.

Trátase dunha actividade que fará que os máis pequenos se convirtan por unhas horas en detectives á procura do segredo que esconde a Compostela medieval. Os nenos irán percorrendo as salas do Museo recollendo diferentes pistas e superando varias probas, ata chegar a descubrir o segredo final. Ademais, descubrirán quenes habitaban a Compostela medieval, como vivían e en que traballaban, e mesmo poderán percorrer a muralla da cidade.

Os obradoiros teñen unha duración aproximada de 2 horas e custan 3 € por persoa.

Grupos mínimos: 6 persoas

Máis información no teléfono 981 576 661 ou na propia taquilla do Museo.

Con motivo das festas do Nadal, a Concellería de Xuventude organiza un Obradoiro de Artesanía de Xoias e Complementos, impartido polo artesán Alberto Vila. A actividade consistirá na elaboración dunha serie de creacións de deseño moderno e actual. Empregando materiais asequibles como arame, teas ou feltro faranse xoias e complementos.

O obradoiro, gratuíto, terá lugar o xoves 20 e o venres 21 de decembro, de 18:00 a 21:00 horas, no Centro Sociocultural do Ensanche. Está destinado a mozos e mozas a partir de 12 anos.

O Museo do Pobo Galego acolle esta tarde 'Contos comprendidos', un obradoiro de narración oral para familias impartido por Celso Fernández Sanmartin. Para familias e nenos a partir dos 6 anos.

'Contos Comprendidos' é a actividade deseñada polo Dto de Educación e Acción Cultural onde, da man do gran narrador Celso Fernandez Sanmartín, familias con nenos e nenas maiores de 6 anos contactarán coa narración oral. Tomando como escusa as súas vivencias persoais, traballarán desde a articulación do discurso até a súa plena compresión, tanto desde o punto de vista de quen elabora o discurso como de quen o emite e de quen o recibe. O fin é o de sermos capaces de comprender os contos, non só memorizalos, para así poder transmitilos de forma máis sentida ao noso público.

Celso Fernández Sanmartín é, ademais de poeta, un dos mellores narradores galegos do momento, con ampla experiencia no campo da didáctica do patrimonio a partir da oralidade.

O obradoiro, que conta coa colaboración da Concellaría de Cultura do Concello de Santiago de Compostela, ten prazas limitadas. É gratuíto para persoas socias e ten un custe de 2 € para o resto dos e das interesadas. É necesario realizar a reserva con antelación no propio Museo, no teléfono 981583620 ou a través do correo electrónico do departamento (deac@museodopobo.com). As solicitudes realizadas por correo electrónico non se considerarán reservas até que sexan confirmadas desde o DEAC.

A galería de arte Bus Station Space acolle esta tarde un obradoiro intensivo de decoración do Nadal impartido por Onyvàgastronomic.

Queres deixar coa boca aberta os teus invitad@s este Nadal sen arruinarte no intento? Aprenderás diferentes maneiras de poñer a mesa, ideas para decorar e o mellor, desenvolverás a túa creatividade tanto para adornar como para facer un menú e aperitivos para chupar os dedos.

Prazas limitadas.

Tras a visita de Papá Noel, o Concello de Santiago organiza un completo programa de actividades creativas para os máis pequenos: obradoiros de chapas, de pintura facial, de decoración de galletas, de globoflexia, que se repartirán por diferentes puntos da cidade: praza Roxa, praza do Toural, rúa do Vilar e Área Central.

PROGRAMA DE OBRADOIROS

** 26 de decembro
- 17:00-21:00 h. Praza do Toural
Obradoiro de chapas
- 17:00-21:00 h. Praza Roxa
Obradoiro de pintura facial

** 27 de decembro
- 17:00-21:00 h. Confederación de empresarios de Galicia
Obradoiro de decoración de galletas


** 31 de decembro
- 17:00-21:00 h. Área Central
Obradoiro de decoración de galletas

** 02 de xaneiro
- 17:00-21:00 h. Praza do Toural
Obradoiro de pintura facial
- 17:00-21:00 h. Praza Roxa
Obradoiro de globoflexia

** 03 de xaneiro
- 17:00-21:00 h. Praza do Toural
Obradoiro de globoflexia
- 17:00-21:00 h. Praza do Toural
Obradoiro de chapas

** 04 de xaneiro
- 17:00-21:00 h. Hotel Araguaney
Obradoiro de xardinería

Consulta o programa completo de actividades 'Nadalamos?' aquí

A Concellería de Xuventude organiza un obradoiro dedicado á animación con plastilina. A actividade, impartida por Mr Misto Films, será unha iniciación a este mundo da stop motion. Os participantes desenvolverán as diferentes fases das que consta a preparación e dirección dunha curta de animación, ata crear finalmente un filme animado.

Este obradoiro, de 15 horas, impartirase os días 26, 27 e 28 de decembro e 2, 3 e 4 de xaneiro, de 18:00 a 20:30 horas, no Centro Sociocultural e Xuvenil do Ensanche. Os participantes deben ter máis de 12 anos e a inscrición é de balde.

Continuando coa programación do 'Mes da apicultura' na Biblioteca pública Ánxel Casal, o Salón de actos acolle esta tarde a presentación do libro 'Da flor á mesa: historia dunha pinga de mel', a cargo do experto en apicultura Xesús Asorey, e un obradoiro de elaboración de candeas con cera de abella.

Lugar: Salón de Actos, ás 19:00 h.

A Capela Real do Hostal dos Reis Católicos acolle esta mañá a presentación de 'O Santiago oculto dos peregrinos. Iacobus Absconditus Peregrinorum', un novo proxecto de dinamización relacionado co Camiño de Santiago e coa influencia que este tivo na configuración da cidade compostelá. Trátase dun conxunto de propostas que permitirá a peregrinos, turistas e veciños coñecer os segredos da capital galega vinculados ao mundo xacobeo.

O obxectivo do proxecto é facilitar o descubrimento das historias, costumes e lugares xurdidos ao longo dos séculos en atención aos peregrinos de toda Europa que chegaban á cidade. Para iso elaborouse unha guía, un mapa de sinalización e unha web 2.0 que permitirá coñecer a historia xacobea compostelá, unha historia exclusiva, que só existe e ten sentido en Santiago. É o seu factor diferencial.

Rógase confirmen asistencia no número 981 569 155

Esta tarde, a galería de arte e deseño Bus Station Space acolle unha clase maxistral e presentación organizada por Elías Cueto sobre o proceso de deseño e desenvolvemento do proxecto Eume: unha cadeira de madeira de castaño deseñada e fabricada en Galicia, que estará exposta na galería durante os próximos dous meses. Ao acto asistirán os alumnos de Deseño de Produtos da EASD Mestre Mateo.

A clase maxistral forma parte das accións organizadas polo Departamento de Deseño de Produtos, co obxectivo de poñer en contacto os alumnos con profesionais do deseño. Nesta ocasión, os alumnos poderán descubrir os detalles e inspiracións do deseño e coñecer as solucións adoptadas durante o desenvolvemento do produto ata conseguir o resultado final: unha cadeira realizada en madeira de castaño perfectamente resistente á intemperie sen utilizar ningún tipo de verniz, grazas aos novos tratamentos desenvolvidos por Losan que fan posible expoñer a madeira de castaño ao sol e a chuvia sen que sufra ningún tipo de patoloxía ou descoloración.

A Escola de Arte e Superior de Deseño Mestre Mateo, de Santiago de Compostela, é un centro público dependente da Xunta de Galicia fundado en 1988. Esta Escola contribuíu á profesionalización das actividades artísticas en Galicia, abrindo a toda a sociedade a posibilidade da aprendizaxe de oficios e técnicas de grande importancia económica e cultural.

O obxectivo é trasladar a cultura do deseño ao conxunto da sociedade, dende as bases dun ensino público e de calidade, formando profesionais capaces de liderar este proceso. Na EASD Mestre Mateo impártense Ciclos Superiores de Arte aplicada á Escultura, Fotografía artística, Xoiaría artística e Arquitectura Efémera, así como dúas titulacións superiores de deseño: Deseño de Moda e Deseño de Produto.

Sedes,-is é un proxecto de colaboración entre un serradoiro -EXFOPINO-, unha carpintaría -GESTOSO- e un arquitecto-ELÍAS CUETO. A misión de Sedes,-is. é o deseño e produción de mobles únicos e de deseño. Os valores deste proxecto son:
1.- O uso de madeira autóctona e o repoboación forestal do 100% da madeira consumida que contribúen á conservación e protección da paisaxe.
2. -A fabricación local e artesanal, que crea emprego de calidade ao tempo que retén a riqueza no noso propio ámbito.
3.- O deseño propio, co que damos forma ao noso propios valores e cultura ao tempo que configuramos un produto exclusivo e orixinal.

Sergio Bernárdez, enxeñeiro e director de I+D+i en Losán
Empresa dedicada á fabricación de produtos de madeira destinados á industria do moble, decoración e equipamento. Dende 1956 desenvolve produtos singulares e innovadores que solucionen as necesidades cambiantes dos clientes. A I+D+i é un elemento estratéxico e imprescindible para o desenvolvemento de Losán, e en consecuencia potenciou esta actividade, dotándoa cos medios tecnolóxicos máis modernos, así como dun equipo de especialistas preparados para identificar oportunidades e desafíos do noso ámbito. Losán é líder en produción de chapa de madeira e taboleiros de melamina sendo capaz de producir todo tipo de tratamentos e acabados.

BUS STATION SPACE, Galería de Arte e Deseño Contemporáneo é un espazo dinámico ao servizo dos procesos creativos, aberto ás distintas propostas que recollen as actuais formas de creación. BUS STATION SPACE quere converterse nun punto de encontro de creadores e públicos, para promover a arte contemporánea nas súas distintas expresións, prestando especial atención ao traballo de artistas emerxentes. O espazo pretende reunir novos deseñadores nun escenario onde poidan dar visibilidade ao seu traballo creativo e mostralo dun xeito orixinal e divertido ao público.

Esta tarde, o Kunsthalle acolle o acto de presentación do volume de poemas 'Balea 2', escrito por Estevo Creus e editado por Edicións Positivas. O acto de presentación contará coa participación do editor e do autor, que intervirá cun recitado.

O 20 de marzo é o Día internacional da Narracion Oral. Os contadores e contadoras de historias galegos queremos celebrar as palabras con todos os amigos dos contos do Atlántico. E para iso temos preparado un Maratón no que participarán Cándido Pazó, Soledad Felloza, Celso F. Sanmartín, Charo Pita, José Campanari, Avelino González, Raquel Queizás, Tim Bowley, Pepo Suevos, Oswaldo Digón, Pedro Brandariz … e moitas/os máis.

Que é Dar no Cravo? Un xogo de preguntas sobre diferentes temas. Tamén hai enigmas, imaxes, cancións, chistes e algún que outro xogo máis que se vai inventando o presentador.

Como podo participar? En equipo de 4 persoas como máximo.

Hai que pagar? Sí, 2 € por participante.

Que hai que facer? Estar no Ultramarinos o día que haxa DNC antes das 22.00, dicir que queres participar, anotar no papel que se che dará o nome do equipo e o nome de cada un dos participantes. E, nesa mesma folla, anotar as respostas que consideres acertadas.

Hai algunha norma non escrita? Sí. É importante escribir con boa letra, moi importante! É importante tamén ser creativo… É dicir, se non sabes, inventa!

E cal é o premio? Unhas botellas de licores e a envexa do resto dos concursantes, que se pode converter en admiración ó compartir os licores.

Que é Dar no Cravo? Un xogo de preguntas sobre diferentes temas. Tamén hai enigmas, imaxes, cancións, chistes e algún que outro xogo máis que se vai inventando o presentador.

Como podo participar? En equipo de 4 persoas como máximo.

Hai que pagar? Sí, 2 € por participante.

Que hai que facer? Estar no Ultramarinos o día que haxa DNC antes das 22.00, dicir que queres participar, anotar no papel que se che dará o nome do equipo e o nome de cada un dos participantes. E, nesa mesma folla, anotar as respostas que consideres acertadas.

Hai algunha norma non escrita? Sí. É importante escribir con boa letra, moi importante! É importante tamén ser creativo… É dicir, se non sabes, inventa!

E cal é o premio? Unhas botellas de licores e a envexa do resto dos concursantes, que se pode converter en admiración ao compartir os licores.

+info aquí

José Fernández, técn​ico e socio de AGA (Asociación galega de Apicultura), ofrece esta tarde unha charla titulada 'Os produtos da colmea dentro dunha alimentación saudable'. A continuación haberá un obradoiro de degustación de meles de Galicia e outros produtos das abellas.  

Lugar: Salón de Actos, ás 19:00 h.

A Concellería de Participación Cidadá e Centros Socioculturais de Santiago organiza durante os próximos meses Compostela Cine Classics'12, un novo programa no que de forma gratuíta os asistentes poderán ver as mellores películas clásicas acompañadas dun café, obradoiros de cine, debates e un gran concerto.

O ciclo pretende achegar a sétima arte a un público amplo, sen necesidade dunha formación e coñecementos determinados neste campo. Os asistentes ás proxeccións poderán ver algúns dos filmes clave na historia do cine. Despois, tomando un café, poderán manter un coloquio con diversos expertos na materia.

As proxeccións, todas en versión orixinal con subtítulos, realizaranse os venres (coa excepción do venres santo), comezando o 23 de marzo e rematando o venres 1 de xuño. Celebraranse ás 20:00 horas nos centros socioculturais de Fontiñas e do Ensanche. Poderánse ver, sucesivamente, O acorazado Potemkin (Serguéi M. Eisenstein, 1925); A dilixencia (John Ford, 1939); O falcón maltés (John Huston, 1941); O crepúsculo dos deuses (Billy Wilder, 1950); West Side Story (Robert Wise e Jerome Robbins, 1961); A cruz de ferro (Sam Peckinpah, 1977); A cor púrpura (Steven Spielberg, 1985); The matrix (Andy Wachowski e Lana Wachowski, 1999); Gran Torino (Clint Eastwood, 2008); e Os santos inocentes (Mario Camus, 1984).

Entrada libre ata completar aforamento.

Más información: santiagodecompostela.org

Programa completo: aquí

Durante 10 días, a Zona “C”, o Teatro Principal, o Abastos EGC e a Fundación Autor acollerán as diversas proxeccións e actividades da novena edición do Festival Internacional de Curtametraxes de Santiago de Compostela, Curtocircuíto, un festival nacido en 2004 coa intención de potenciar e premiar a creación audiovisual no eido da curtametraxe.

Esta edición celebrarase na cidade entre o 2 e o 11 de maio e ademais das proxeccións dos cinco concursos diferentes contará con actividades paralelas como obradoiros, mesas redondas, clases maxistrais, temáticas específicas, curtas para cativos e unha ampla oferta musical.

Ao longo deses 10 días de programación, haberá ducias de proxeccións das curtametraxes dos cinco concursos existentes: Internacional, Explora-Aqualogy, Compostelae, Panorama Galicia, Escolas Galegas-ACME. Das 2.645 curtas recibidas, poderemos ver proxectadas estes días na cidade un total de 100 que son as seleccionadas para participar no Concurso, entre as cales se elixirán as que levarán 12 premios e 3 mencións especiais.

Este ano Curtocircuíto quixo destacar a Romanía como país convidado por ser fogar dunha gran xeración de cineastas que figuran no mapa internacional cunha forza inusitada desde xa hai uns anos. A súa diversidade de propostas, a súa constante procura de novas linguaxes, o seu enriquecedor diálogo entre xeracións e os seus sólidos actores convértena nun referente obrigado no mundo audiovisual. Os especialistas lograron etiquetar as súas películas como procedentes dun “novo cine romanés”. Á parte de dous programas de curtametraxes, que acapararon máis de 400 premios, o Festival organiza unha mesa redonda dedicada a está brillante xeración de cineastas. Estas actividades contan coa colaboración do Instituto Cultural Rumano de Madrid.

En canto ás actividades de formación, Curtocircuíto ofrece un obradoiro e unha clase maxistral. O Obradoiro de efectos especiais ‘4 Ojos’ está realizado en colaboración coa Fundación Autor de Santiago e celebrarase na propia Fundación do luns 7 ao venres 11 cunha duración de 35 h. Estará impartido polo compostelán Alberto Hortas, artista de efectos especiais de maquillaxe e fundador do estudo chamado 4 Ojos Estudio. A clase maxistral, impartida polo dramaturgo e guionista Sergi Belbel baixo o nome “O Guión para ciencia-ficción”, está realizada en colaboración coa Asociación Galega de Guionistas e coa Fundación Autor de Santiago. Será tamén na Fundación Autor o venres 11 de 16.00 a 19.00 h.

É de destacar tamén nas actividades paralelas que nesta edición teremos curtas que xiran arredor de dúas temáticas específicas: Temática Robots e Androides e Temática Tentaciones (en asociación co Festival Europeo de Brest, Francia). Ademais, haberá tamén programación específica para o Público Novo, Curtas Cativas, Video Clips internacionais e Curtas Cubanas (en asociación coa Muestra Joven de la Habana, Cuba).

En canto ao programa musical, ademais dos que acompañarán a inauguración e a clausura, haberá varios concertos en diferentes recintos. O venres 4 de maio, Dúo Cobra na Zona “C” enmarcado no ciclo ‘Compostela Rock’ ao mesmo que La Débil + Unicornibot que estarán o 5 de maio tamén na Zona “C”. Enmarcados no ciclo Compostela Rock son os concertos de Toy Dolls + Novedades Carminha o luns 7 de maio na Sala Capitol e Fasenuova o 9 de maio na Zona “C”. E no Abastos EGC poderemos escoitar a Coralie Yap-Chine Quartet o xoves 10 de maio.

As sedes do Festival serán a Zona “C”, o Teatro Principal, o Abastos EGC, e a Fundación de Autor. As entradas para os programas oficiais poden recollerse na billeteira do Teatro Principal no día da proxección co custe de 2 € por proxección podendo adquirir un bono de 5 € para 5 proxeccións. A entrada para os programas paralelos proxectados na Zona “C” e Abastos EGC son de balde e non é preciso retirar entrada.

O custe do Obradoiro é de 150 € e terá como máximo 15 inscritos que para facelo poden mandar un mail a gnieves@sgae.es ou chamar ao teléfono 981 569 178. A Clase Maxistral terá un custe de 30 € a entrada xeral, 10 € para os socios de AGAG, e 25 € tarifa reducida para estudantes. Contará cun aforo máximo de 100 participantes. Todos aqueles que queiran inscribirse deberán mandar un mail a formacion@asociaciongalegadeguionistas.org ou chamar ao teléfono 620 563 617.

En canto á programación musical a entrada será de balde (previa retirada de entradas na billeteira do principal) para os Cineconcertos da inauguración e da clausura. Dúa Cobra terá un custe de 8 €, 6 € anticipada; La Débil + Unicornibot, 10 €, 8 € anticipada; Toy Dolls + Novedades Carminha: 22 €, 18 € anticipada; Fasenuova 8 €, 6 € anticipada e Coralie Yap-Chine Quartet con entrada de balde. As entradas para todos estes concertos poden mercarse, ademais de noutros sitios específicos para cada concerto, na billeteira do Teatro Principal.

Máis información en www.curtocircuito.org

A galería de arte A.dFuga organiza esta tarde unha mesa redonda incluída na programación do ciclo 'Ilustrar, deseñar e animar na Galicia actual'.

Mesa redonda 'A arte de animar'
Interveñen:

- DIEGO F. GOBERNA
- JULIÁN ROMERO (director de Arte de Ilion Animation Studio)
- WINTERSUN STUDIO (José Miguel Saguillo e Miguel Ángel Vigo)
- ESFENODÓN (Iván Rodríguez)
- MARÍA NOEL TOLEDO

 Moderador: JOSÉ ANDRÉS SANTIAGO

A campaña 'Ler, contar e gozar coas letras' desenvólvese entre os meses de abril e xuño nos centros socioculturais de Santiago. Obradoiros, contacontos, recitais poéticos e máis dun cento de actividades lúdicas e divulgativas compoñen esta proposta dinamizadora de animación á lectura.

A elección dos meses de abril, maio e xuño está motivada polo feito de que nestas datas se producen feitos significativos para a literatura, como a celebración (2 de abril) do nacemento de Hans Christian Andersen, do Día Internacional do Libro Infantil e Xuvenil, o Día Mundial do Libro (23 de abril) ou o Día das Letras Galegas (17 de maio), que este ano está dedicado a Valentín Paz Andrade.

**Obradoiros
Entre as actividades previstas destacan os obradoiros, como o que permitirá imprimir un pequeno libro de 12 follas grazas ás técnicas e ferramentas de mediados do século XX. Rapaces e rapazas de 9 a 16 de anos poderán participar nesta actividade, na que se lles dará aos libros un depósito legal, numerando os exemplares, personalizándoos e entregándoos á biblioteca e aos participantes. O libro tratará sobre a vida de Valentín Paz Andrade.
'Vestimos as letras', 'Pintamos as letras', 'Xogamos con Rosalía', 'Elaboramos as nosas libretas' ou 'Facemos marcapáxinas' son os títulos dalgúns outros obradoiros de ilustración, creación plástica e escrita creativa previstos para diversas idades.

**Contacontos
A cargo de expertos contadores e outros coas achegas dos animadores e dos propios usuarios dos centros, en sesións compartidas como 'Estamos de contada' ou 'A hora do conto'. Outros obradoiros previstos: 'O rato ilustrador', con Trinke-Trinke; 'Bicoca de boca en boca', con Celso Sanmartín; ou 'Os contos do bardo Abelardo', co bardo Abelardo.

**Recitais, actividades lúdicas e divulgación
A campaña ten entre as súas actividades destacadas un recital poético infantil con Paula Carballeira e a lectura do manifesto que este ano conmemora o Día do Libro infantil, escrito por Manuel Hinojosa, o martes 10 de abril, ás 19:00 horas, no CSC das Fontiñas.

No apartado lúdico figura a xincana de contos, o roteiro fotográfico ou os xogos no Paseo das Letras do Parque da Alameda. Ademais, realizarase unha actividade de divulgación da práctica da liberación de libros (bookcrossing). En adhesión á proposta da Asociación Galega de Libros Galix, do 10 ao 13 de abril, dende as 17:00 ata as 18:30 horas, no CSC das Fontiñas, desenvolveranse sesións informativas sobre cómo é o proceso para liberar un libro, e amosarase o punto de intercambio de libros da Bilblioteca.

Outra actividade destacada é a denominada Retallos, un convite de lecturas suxeridas por usuarios e persoas que se achegan aos centros e locais socioculturais, co animo de facer participes a todos da dinamización dos libros e da lectura e de facer relevantes as suxestións das persoas próximas. Desenvolverase durante estes meses nos distintos centros socioculturais. A campaña inclúe tamén diversas achegas de obradoiros e contacontos a cargo da Concellaría de Normalización Lingüística e aquelas vinculadas á colaboración anual no programa da Xunta de Galicia Letras Vivas.

Estas 105 accións repartiranse entre os seguintes centros e locais socioculturais: Vite, Fontiñas, Conxo, A Trisca, Castiñeiriño, Marrozos, A Peregrina, Busto, A Gracia, Nemenzo, Lamascal, Eixo, Laraño, Marantes, Figueiras e Villestro. Os destinatarios son tanto nenos e mozos, como o público adulto.

Todas as actividades son de balde.

Máis info e programa completo: aquí

No verán, os centros socioculturais e os espazos abertos da cidade e das parroquias son escenarios axeitados para relacionarse practicando un deporte, percorrendo rutas, observando as estrelas, bailando...

Para os/as máis cativos/as obradoiros, saídas, xogos tradicionais e xornadas matinais divertidas onde relacionarse, aprender, compartir...

Vive o verán!

PROGRAMA COMPLETO Aquí

** Información e inscricións

As inscricións faranse durante os meses de xuño e xullo, segundo as actividades, nos cinco centros de referencia en horario de atención ao público. As actividades son de balde, agás as Mañás de verán e xogo, as entradas ao parque acuático de Cerceda e as excursións.
As Mañás de verán, as saídas ao parque acuático de Cerceda, MusicARTE, os roteiros e as excursións requiren inscrición nos prazos indicados.

CSC Aurelio Aguirre de Conxo, 981 528 740, Praza de Aurelio Aguirre, 1
CSC José Saramago de Vite, 981 542 490, Rúa de Carlos Maside, 7
CSCX O Ensanche, 981 543 001, Rúa Frei Rosendo Salvado, 14-16
CSC Agustín Bueno do Castiñeiriño, 981 542 459, Rúa da Virxe de Fátima, 1
CCSC das Fontiñas, 981 528 750, Rúa de Berlín, 13

Horario de atención ao público en xullo: Luns a venres de 10 a 14 h. e de 17 a 21 h.

Ata o 2 de outubro, o barrio de A Rocha celebra a VIII edición da súa semana cultural cun programa de actividades gratuítas para toda a familia. Nesta ocasión estará dedicada ás Artes gráficas.

Obradoiros, visitas guiadas ou a festa en honor a Santa Eufemia conforman o programa desta edición. O obxectivo desta VIII Semana Cultural é dar a coñecer a historia da imprenta.

A través de actividades diversas como una exposición de artes gráficas, visitas guiadas á sección de artes gráficas do Museo do Pobo Galego, obradoiros de impresión dun libro e de caligrafías antigas, actividades lúdicas, mostra de danzas do mundo, e mesmo a presentación dun libro, o centro da Rocha acollerá unha completa programación para os veciños e para todos os composteláns.

PROGRAMA

** Martes 25
- 17.30 h. Obradoiro 'Imprimimos o noso libro'.
- 20.00 h. Inauguración da Semana Cultural con Don Xosé Luis Méndez Ferrín, Presidente da Real Academia Galega, o Excmo. Señor Don Ángel Currás, Alcalde de Santiago, e Don Francisco Noya, Concelleiro de Centros Socioculturais

** Mércores 26
- 18.00h Obradoiro 'Caligrafías Esquecidas' para nen@s a partires de 6 anos.

** Xoves 27
- 18.00 h. Obradoiro de cociña, 'Letras entre Fogóns'.

** Venres 28
- 17.30 h. Obradoiro 'Imprimimos o noso libro'.
- 20.30 h. Presentación do libro 'La locura y el bisturí, I Centenario de Don Timoteo Sánchez Freire' de Fernando Ponte e Isabel Rego, adicado a Don Luciano García Alén.

** Sábado 29
- 11.00 h. Visita ao Castelo da Rocha dentro do programa 'Cultura Viva, Fai túa Compostela'.
Ver programación da Asociación de Veciños Serafín Zás: A partires das 15.30 h Inchables, patrocinados pola Concellaría de Festas.
- 19.00 h. Celebración da Eucaristía na honra a Santa Eufemia.
- 20.00 h. Entrega do galardón ao grupo de teatro da Rocha.
- 20.15 h. Mostra de Danzas do Mundo a cargo da Escola de Danza As Feiticeiras: Fusión Flamenca Oriental e Alas de Isis.

** Martes 2
- 17.00 h. Visita guiada ao Museo do Pobo Galego, sección de Artes Gráficas (1.50 € por persoa), e a Imprenta Atlas.

No CSC A Rocha: Exposición de Artes Gráficas do 25 de Setembro ata o 6 de Outubro. Aberta ao público en horario de martes a sábado de 17.00 h a 20.00 h.

Para participar nos obradoiros é preciso realizar unha inscrición previa.
Prazas limitadas.

Máis info aquí

Con motivo das festas de Nadal, e ao longo dos meses de novembro, decembro e xaneiro, a rede de centros socioculturais da cidade acolle un completo programa de actividades lúdicas, culturais e de conciliación familiar. Un programa estacional de actividades de tempo libre educativas dirixido a públicos diversos no tempo das festas de Nadal.

Obradoiros creativos, intercambio de agasallos, espectáculos de música e baile, ornamentación dos centros, elaboración dun Belén colectivo dos centros socioculturais que poderá visitarse nas datas de Nadal no Pazo de Raxoi, concurso de beléns, actividades de conciliación, visitas dos paxes reais das súas maxestades os Reis Magos de Oriente, espectáculos musicais, maxia, gravación dun LIP DUB (vídeo musical), concurso de postais de Nadal, conferencias de Santiago FutSal e actividades de estimulación para bebés.

Consulta e descarga a programación completa aquí.

O 10º Encontro Universitario de Danza Contemporánea da USC, organizado polo Espazo de Danza e a Vicerreitoría de Estudantes, Cultura e Formación Continua da institución académica, chega a Compostela tras o seu arranque no Campus de Lugo.

En Compostela, compañías de danza das tres universidades galegas e da portuguesa da Beira Interior de Covilhâ (Portugal) traerán a Santiago os seus traballos entre os días 18 e 19 de abril. A elas súmase desta volta e por vez primeira na historia do encontro, unha compañía profesional cuxa xénese atópase no Espazo de Danza da USC, a compañía Cisma. O Encontro xoga coas ideas de reinterpretación artística do espazo urbano a través da adaptabilidade das pezas de danza aos distintos lugares, e o fomento da súa utilización por parte do cidadán que participa como espectador ou mesmo como intérprete. Deste xeito, as actuacións realizaranse en diversos espazos universitarios en distintos horarios trazando un percorrido por distintas prazas e recunchos emblemáticos da cidade.
 
Durante a súa estadía, os grupos participantes realizarán visitas guiadas para coñecer o patrimonio da USC en Santiago. Ademais, terán unha sesión didáctica co novo Espazo de Cámara da USC na que o seu director Mario Díez lles explicará as pezas musicais que están a traballar. Para rematar, músicos e bailaríns traballarán conxuntamente sobre unha improvisación.
 
En conxunto, a proposta que chega a Santiago é unha aposta por achegar a danza universitaria á cidade, ao tempo que se concibe tamén como un espazo de residencia e de traballo para os artistas participantes.
 
PROGRAMA

** Mércores 18 abril

- 14.00 h. No carril da Facultade de Dereito, posta en escena de ‘Unha cidade por ser’ da Aula de Danza da Universidade da Coruña e de ‘Isto non é...’ da compañía D-ou-tras da Universidade de Vigo. No caso de que a climatoloxía impida o normal desenvolvemento da programación, a función trasladarase ao soportal da Biblioteca Concepción Arenal.

- 19.00 h. O espectáculo trasladarase ao exterior da Facultade de Filosofía, onde a Compañía de Danza do Campus de Santiago representará ‘Diversos’ e a Compañía Cisma a peza ‘Un disfrace equivocado’. No caso de que a climatoloxía impida o normal desenvolvemento da programación, a función trasladarase ao vestíbulo da Facultade de Filosofía.
 
** Xoves 19 abril

- 11.00 h. Os xardíns da Facultade de Ciencias da Comunicación serán o punto de partida desta xornada, cando a Compañía Mu-Danza da USC poña na rúa ‘Vinte Caixas’, xunto coa función do grupo Teatrubi, da Universidade da Beira Interior. En caso de choiva a presentación realizarase no vestíbulo da Facultade de Ciencias da Comunicación.

- 14.00 h. Os espectáculos chegarán ao casco histórico a mediodía, nos xardíns do Colexio de Fonseca, con ‘Unha cidade por ser’ e ‘A escoita do copo’, está última da Compañía de Danza do Campus de Lugo. En caso de choiva a presentación realizarase no Claustro do Colexio de Fonseca.

- 18.00 h. Campus Vida pon en escena, no exterior da Facultade de Bioloxía, ‘Isto non é...’ e ‘Diversos’. En caso de choiva a presentación realizarase no vestíbulo da Facultade de Bioloxía.

A Consellería de Cultura, Educación e Ordenación Universitaria presenta no Salón Teatro a última produción do Centro Coreográfico Galego que, baixo o título conxunto de 'Aínda', reúne no programa as pezas Jardí Tancat, de Nacho Duato, e Aínda, creada por Mercedes Suárez e Amaury Lebrun. O espazo compostelán acollerá do mércores 7 ao venres 9, ás 20.30 horas, tres funcións deste espectáculo, dirixido por Mercedes Suárez.

En AÍNDA a creación propia dialoga cun emblemático título no ámbito da danza contemporánea, como é a obra que abre o programa e coa que Nacho Duato iniciou en 1983 a súa traxectoria como coreógrafo de referencia internacional. O creador valenciano, quen estivo 20 anos á fronte da Compañía Nacional de Danza (CDN) e na actualidade dirixe o ballet do Teatro Mijáilovski de San Petersburgo, cedeu os dereitos de Jardí Tancat (Xardín pechado) para a súa representación por parte da compañía pública galega, así como para a utilización dos deseños de escenografía e vestiario, orixinais do propio Nacho Duato. Jardí Tancat baséase en textos e cantos populares mallorquinos aos que a cantautora María del Mar Bonet puxo música e voz para recrear a tradición mediterránea máis antiga, relativa aos traballos realizados no campo polos payeses e no mar polos pescadores baleares.

Trátase da primeira coreografía que deseñou Duato (Medalla de Ouro ao Mérito das Belas Artes en 1999 e Premio Nacional de Danza en 2003) e coa que iniciou a súa longa traxectoria profesional cando bailaba no Nederlands Dans Theater da Haia, onde foi estreada e pola que obtivo o I Premio do Concurso Internacional de Colonia (Alemaña). Xa como director da Compañía Nacional de Danza, Duato recuperou esta peza para reestreala en 1992 no Teatro Albéniz de Madrid.

A creación componse tecnicamente de solos, dúos e momentos corais, que transmiten durante 20 minutos unha profunda impresión de ligazón á terra. Con iluminación de Nicolás Fischtel e produción de Carlos Iturrioz e Mediart Producciones, para a posta en escena de Jardí Tancat o Centro Coreográfico Galego contou tamén coa achega como repetidores de Hilde Koch e do coreógrafo francés Amaury Lebrun, colaborador habitual de Duato na CDN e, na actualidade, do Centro Coreográfico Galego.

Ademais, Lebrun asina xunto con Mercedes Suárez a segunda das pezas do programa, Aínda, creada expresamente para a unidade de danza da Xunta de Galicia. Con música de ISGA Collective inspirada en melodías tradicionais galegas e vestiario de María Villas, consta de dúas partes que se desenvolven no marco dunha mesma estrutura temática a través da que se busca reflectir sobre o escenario a riqueza cultural de Galicia.

Na súa primeira parte, ideada por Mercedes Suárez, o espírito mediterráneo do Jardí Tancat de Duato serve de referencia á hora de ofrecer un contrapunto atlántico que, sen abandonar o estilo contemporáneo, incorpora xestos e movementos da danza tradicional galega. Pola súa banda, Amaury Lebrun introduciu a chuvia como elemento de inspiración á hora de crear a segunda parte de Aínda. Así, mentres que a primeira parte transmite un forte espírito lúdico na súa ollada cara á tradición, o coreógrafo francés propón unha mirada ao noso interior para obter unha perspectiva máis profunda e conceptual.

Interpretación da Sinfonía 3 de Beethoven, coñecida como a Heroica, nace co obxectivo de investigar e interpretar pezas chave da historia da música de orquestra e relacionalas coa danza contemporánea.

Dirección: Rafael Soriano
Escenografía: Icara Maiterena Vallejo
Reparto: Marcos Lázaro, Anuska Alonso, Javier Alameda, Marta Navarrete, Guiomar Campos, Alberto Almazán, Alaia Urcelay

Nesta proposta de creación colectiva, a nosa linguaxe se define grazas ao libre uso de diversas técnicas de danza contemporánea supeditadas ao obxectivo comunicativo da peza e á creación de estilo. Sobre o escenario, é significativa a relación coa peza musical e as diferentes individualidades que, unidas, crean unha linguaxe propia.

+info aquí

Ata finais do mes de abril, a Asociación Española para a Loita Contra o Cancro (AECC) de Santiago organiza a segunda edición da 'O mundo da cor', unha exposición colectiva na que participan pacientes oncolóxicos, que exhiben ao público os traballos realizados durante a súa enfermidade e o seu posterior proceso de recuperación.

A exposición enriquecerase coa achega dunha serie de debuxos do falecido pintor Carlos Bóveda e unha colección de esculturas realizadas en madeira policromada e pedra do escultor Camilo Seira, ambos os dous de Padrón, que se sumaron desinteresadamente a esta fermosa iniciativa artística.

As obras expostas son froito dunha das actividades postas en marcha pola entidade, a pintura, coa que se pretende facilitar a incorporación paulatina e gradual dos enfermos nas súas rutinas diarias habituais realizando unha actividade social e ocupacional normalizada, promovida por un grupo de pacientes e voluntarios.

Constituída en 1953 como unha institución de carácter benéfico asistencial, sen ánimo de lucro, dedicada á loita contra a enfermidade oncolóxica, a AECC está constituída por voluntarios, socios e persoal contratado, dirixindo os seus esforzos para detectar as necesidades e prioridades de actuación fronte á enfermidade, organizando actividades e accións de investigación, información e intervención ocupacional, tratando de beneficiar ás persoas que padecen ou padeceron unha enfermidade oncolóxica e ás súas familias.

A mostra servirá para dar a coñecer o traballo artístico dos membros do obradoiro, ademais de achegarse ao labor que se realiza dende a asociación, con sede na praza Ponte Castro, no Ensanche. Ademais, a exposición terá carácter solidario, xa que as pinturas realizadas polos pacientes estarán á venda a beneficio da AECC local.

Máis información: 981 576479

Ao longo do mes de maio, o artista Miguel Cuba (Lugo, 1982), licenciado en Belas Artes pola Universidade de Vigo, expón a súa colección titulada 'Iconville. A cidade dos signos'.

Nesta exposición de obra gráfica, o artista presenta distintas vistas dunha cidade na que a publicidade e os letreiros luminosos se apropiaron de nomes e obras emblemáticas da cultura, reducíndoos a simples iconas que non gardan relación coa complexidade e significado dos seus referentes. O autor formula que esta forma de espectacularización da cultura, lonxe de contribuír a difundila ou popularizala, a despoxa do seu sentido e a banaliza.

Con motivo da celebración do seu 25 aniversario, a Libraría Komic organiza unha exposición no centro Sociocultural e Xuvenil O Ensanche cos orixinais da banda deseñada 'Castelao o pobre tolo', de Inacio Vilariño e Iván Suárez.

O Servizo de Didáctica da Fundación Eugenio Granell inaugura a exposición 'Nenos, obxectos, bestas e mestres', resultado do proxecto didáctico levado a cabo no C.E.I.P. A Barquiña en honor ao surrealismo e á obra de Eugenio Granell.

O acto de inauguración será presentado polo Reponsable do Servizo de Didáctica, Eduardo Valiña.
 
O proxecto xorde a raíz da visita do colexio á exposición Bestiario na Fundación Granell. Tras esta visita, nenos e nenas de 3, 4 e 5 anos constituiron o seu propio bestiario, formado por animais imaxinarios; que serán a base desta exposición.
 
O Servizo de Didáctica da Fundación continúa colaborando con centros de ensino de primaria e secundaria, para dar a coñecer o imprescindible labor realizado polo corpo docente na área de plástica, tanto na formación teórica como técnica do alumnado no campo da arte.

O artista Álvaro Negro protagoniza unha das exposicións inaugurais do novo espazo cultural compostelán, Kunsthalle, onde ocupa a parede principal do piso Un e o espazo do Black Cube no piso Cero.

Un exemplo do sentido de mestizaxe e relación que se pretende para Kunsthalle é a exposición individual do coñecido artista Álvaro Negro (Lalín, 1973), presentando obras onde se xoga coa relación entre a luz, o son e a imaxe. Por un lado, unha enorme pintura-vidreira de 273 x 67 cm, que domina o espazo expositivo principal traballando a luz dende o propio soporte; por outro, un novo traballo de vídeo, que traballan a luz dende outro medio máis tecnolóxico. Na pintura trabállase dende o estático, mentres no vídeo os fotogramas se descompoñen e se expanden dando protagonismo ao son nunha sorte de resonancia eléctrica que relaciona o estático e o temporal.

A obra de Álvaro Negro pode enmarcarse dentro da disciplina pictórica entendéndoa nunha forma ampla, expandida. Así, a fotografía e o vídeo son lugares dende os que ensaiar un sentido narrativo. A insistencia, a alusión ao que é case igual, sérvenlle para elaborar unha análise visual profunda sobre certas imaxes que queren aparecérselle nun sentido máis literario, como compoñentes dunha narración e como espazos dende os que buscar certa transcendencia. Mentres, a pintura de Álvaro Negro xorde como un descoido de materia sobre a superficie que a contén. Xera con ela un espazo para a aparición do reflexo e o que non podemos identificar, unha sondaxe sobre a capa superficial das cousas. Para Negro, 'na mirada en movemento, o reflexo do espazo varía en función da perspectiva ao mesmo tempo que a pintura permanece inalterable, o que produce unha discontinuidade na percepción do que é cadro, pintura, espazo. Isto non implica unha ruptura na unidade visual, todo o contrario, as devanditas discontinuidades son como os cortes dun escultor na materia: unha unidade de estratos e capas entre o cheo e o baleiro'.

Artista de importante traxectoria, participou en multitude de exposicións como Cine y casi cine no MNCARS de Madrid e a súa obra está presente en coleccións como as de Pilar Citoler, ARTIUM, CGAC, MARCO de Vigo, Fundación Barrié ou Fundación Coca-Cola.

Kunsthalle presenta o traballo site-specific de 5 coñecidos artistas: Jorge Perianes, Alain Urrutia, Suso Fandiño, Carlos Maciá e Misha Bies Golas.

Suso Fandiño presenta unha intervención conceptual sobre o paso das escaleiras. Misha Bies Golas deseña unha serie de patróns que se insiren e invaden o espazo do local. Carlos Maciá presenta unha intervención gráfica nos aseos e un xogo de vibración pictórica nas columnas. Jorge Perianes presenta dúas intervencións tomando o ser humano, a natureza e a ambigüidade como temas principais da súa investigación. E Alain Urrutia presenta tres polípticos de 252 x 120 cm cada un no teito do espazo.

** Suso Fandiño (Santiago de Compostela, 1970). O seu traballo rescata a linguaxe da arte pop para exercer unha crítica mordaz sobre a sociedade actual. Na súa obra devolve unha visión do creador como xerador dunha mercadotecnia promocional, inserto de pleno nos mecanismos da sociedade de mercado. A esta análise do mundo da arte engade outro máis xeral sobre as estratexias de imaxe promovidas polos medios de comunicación de masas e os pseudo-produtos culturais emitidos pola considerada baixa-cultura. Suso Fandiño participou en numerosas exposicións como Sur le dandysme aujord'hui: Do manequín no escaparate á estrela mediática no CGAC, Santiago de Compostela, Look Up! Natural Porto Art Show en Porto ou La Colección, Fundación Barrié en 2011 e as súas obras están presentes en coleccións como a da Fundación Barrié ou a Fundación Coca-Cola, España. En Kunsthalle presenta unha intervención conceptual sobre o paso das escaleiras.

** Misha Bies Golas (Lalín, 1977) aprópiase da idea dadaísta de ready-made para construír un traballo determinado pola presenza da crítica como modus operandi. A colaxe como forma de desenvolvemento, a seriación e a selección do motivo en relación á esfera vital, aparecen como claves para definir unha obra en continua relación co literario e o cinematográfico. Nos seus patróns, o espazo xeométrico e o ritmo das figuras aparecen como estruturas cunha clara intención musical. Noutras series, o absurdo e a idea de object trouvé cobran nova significación no seu relato. Misha Bies Golas foi gañador do Premio Novos Valores na modalidade de debuxo en 2010, participou en exposicións como Typewriter. A historia escrita á máquina. Colección Sirvent na Cidade da Cultura de Galicia e vén de presentar a súa última publicación A xeito de conclusión no CGAC de Santiago de Compostela. En Kunsthalle deseña unha serie de patróns que se insiren e invaden o espazo do local.

** Carlos Maciá, (Lugo, 1977). O traballo de Carlos Maciá móvese entre a pintura, a fotografía e o vídeo como soportes usados para indagar no campo da experiencia. No caso da súa obra pictórica, unha concepción do espazo como lugar de pegada, como lugar de paso, determina unha pintura dominada pola calidade vertixinosa e multiplicadora dun trazo que case sempre se converte en ocupación. Carlos Maciá participou en numerosas exposicións individuais como La leyenda del tiempo en MACUF, 2008, Time goes back no Espazo rúa Herrezuelos 31 en Antequera, Málaga, 2007 ou ¡Ten cuidado, no vayas a matar a alguien! na Chocolatería, Santiago de Compostela, 2006 e en colectivas como Que de lejos parecen moscas no Museo de Arte Meixela Gil en México DF en 2011 ou Uno más uno, multitud en Doméstico’08 en Madrid, 2008. Carlos Maciá presenta en Kunsthalle unha intervención gráfica nos aseos e un xogo de vibración pictórica nas columnas.

** Jorge Perianes (Ourense, 1974) traballa no espazo coma se fose un campo de minas. As súas esculturas-instalacións desvían a atención do espectador dos aspectos meramente figurativos e aparentemente cómodos das súas imaxes cara á idea de intervención como accidente, como trampa, como método de suspicacia ante a aparencia do real. O obxecto vólvese vital mentres asiste á representación do cotián nun espazo escénico e teatral. Entre as súas exposicións individuais destacan as realizadas en Matadero Madrid dentro do Programa Aberto X obras ou Los animales se equivocan en MACUF, e participou en colectivas como 7 +1 Project Rooms no marco de Vigo en 2008 ou Existencias en MUSAC, 2007. A súa obra forma parte de coleccións como a de MUSAC, MACUF, CGAC ou Coca- Cola. En Kunsthalle presenta dúas intervencións tomando o ser humano, a natureza e a ambigüidade como temas principais da súa investigación.

** Alain Urrutia (Bilbao, 1981). A pintura de Alain Urrutia caracterízase por converter situacións tipicamente cotiás en obxecto de revisión artística, formulando algo así como unha revalorización estética dalgúns instantes que para nada foron elixidos de antemán pola súa condición temática. A pintura adquire un carácter revelador, de certas posibilidades ensoñadoras que a afastan da frialdade do elemento fotográfico como base de rexistro do cotián. En 2011, Alain Urrutia participou na exposición Melodías prohibidas dentro do programa do Festival SOS 4.8 e recibiu a Bolsa de Residencia en Beijing (China) do mastudio. En marzo de 2012 presentou exposición individual na Galería Juan Silió e en outubro de 2012 a súa obra estará presente na conmemoración do 15 aniversario do Museo Guggenheim Bilbao co proxecto 103-B. En Kunsthalle presenta tres polípticos de 252 x 120 cm cada un no teito do espazo.

'Políptico. Un comentario sobre a posta en valor do patrimonio' é o novo proxecto do artista Enrique Lista concibido para a Zona “C”. Comisariado por María Marco foi o traballo seleccionado no 2011 entre todos os alumnos do curso de posgrao Máster en Arte Museoloxía e Crítica Contemporáneas da Universidade de Santiago de Compostela e agora podemos velo na Zona “C” grazas ao convenio entre a USC e a concellaría de Cultura para o fomento de intervención de creadores na Zona “C”.

Na inauguración participarán, ademais do artista e a comisaria; Amelia González, tenente de alcalde; José Víctor Carou, director-xerente do Auditorio de Galicia; o director do máster, Federico López Silvestre, e o coordinador Pedro de Llano.

Políptico, instalación fotográfica, propón “un comentario sobre a posta en valor do patrimonio”, unha reflexión sobre a construción do discurso visual e o seu papel lexitimador dentro do noso patrimonio cultural. O artista concibe unha serie de fotografías e obxectos que conectan a repostería tradicional galega coa mitoloxía asociada á alimentación e a explotación mercantilista do patrimonio simbólico.

O proxecto de Lista ten a súa orixe na investigación predoutoral tutorizada polo prestixioso fotógrafo Manuel Sendón. Convídanos o creador á reflexión a partir de imaxes-icono do noso patrimonio cultural vinculadas á tradición xacobea como a repostería – souvenir: tartas de Santiago ou doces con formas de vieira consagrados como símbolo e identidade da cultura galega. Estes elementos amósanse na Zona “C” nun percorrido similar á disposición de imaxes en lugares de culto da tradición cristiá.

O espazo queda presidido por un tríptico principal (que da nome a intervención), fotografías realizadas cunha impecable calidade formal que seguen a tradición do bodegón barroco español (Sánchez Cotán) ou prácticas artísticas máis contemporáneas vinculadas ao potencial simbólico da comida (Vik Muniz, etc)

“Políptico” recorda que non existen produtos ni costumes inocentes e que a nosa civilización constrúese sobre a base de profundas cargas culturais. Un proxecto de investigación e análise social  tomando como punto de partida as tradicións culinarias de Galicia xa que en ela conflúen aspectos determinantes como a industria, a identidade local, o patrimonio ou a relixión.

Enrique Lista (Malpica de Bergantiños,1977). Estuda Belas Artes na Facultade de Pontevedra e gráfica publicitaria na Escola de Artes Pablo Picasso da Coruña. Ten desempeñado diversos traballos nos campos do deseño gráfico, das artes plásticas e da fotografía.

Como artista plástico participou en varias exposicións, principalmente con traballos fotográficos, entre elas: Cosas que solo un artista puede hacer (MARCO. Vigo), La osadía del bufón (Centro Torrente Ballester. Ferrol), A títol propi (Sant Andreu. Barcelona), Outonarte 2009 (A Coruña), Situación (CGAC. Santiago de Compostela), Enrique Lista, licenciado en belas artes (Sala Alterarte. Ourense), Nada que ver (Casa da Parra. Santiago de Compostela), Lacôme con grelos. 8 artísticas recetas gallegas (Centro de arte Joven de la Comunidad de Madrid), Temperatura ambiente (Sant Andreu. Barcelona), Corpografías (Galería Sargadelos. A Coruña), Resistentes (Pazo da Cultura. Pontevedra), Diferentes. Junge spanische kunst in Asbach (Museum Kloster Asbach. Rotthalmünster. Alemaña), MICA-ASSAIG I: Artista (Museu Miquel Casablancas. Barcelona), Residentes 05 (Obra Social Caixa Galicia. Santiago de Compostela), Ausencias e memoria (itinerante Galicia) ou O feito fotográfico (MARCO. Vigo)

María Marco é crítica e comisaria de arte contemporánea. Licenciada en Humanidades e Belas Artes, actualmente realiza a tese de doutoramento sobre os procesos de desmaterialización na escultura contemporánea mentres colabora en varias plataformas editoriais como DARDOmagazine. Recibiu diversas axudas de produción, entre elas no Masachussetts Art College (Massart) de Boston (EUA) ou no Kulturmodell de Passau (Alemaña).

A Fundación Araguaney inaugura a obra retrospectiva do artista noiés Nacho C. Beiro. “Diálogos de cor” é o nome da mostra composta por 20 cadros, na súa maioría acrílicos sobre tea, onde hai un claro predominio das cores cálidas.
 
Nacho C. Beiro cursa estudos na Escola de Artes Aplicadas e Oficios Artísticos de Barcelona en 1967. Anos despois trasládase a Berlín onde traballa conxuntamente con grupos de Arte Transvanguardista. Alí proxecta as escenografías de varias obras de teatro.
 
Entre outros traballos, Beiro ilustra diferentes portadas de libros, entre eles Informe 0?A educación en Galicia, da Universidade de Santiago ICE, así como dez capítulos da edición príncipe de ?O Quixote? de Xuntanza Editorial. Participa, ademais, nos tres días de arte en Xirona con montaxes e espazos creativos, funda conxuntamente a sala de arte ?Triángulo? e realiza os trípticos ?Tempos de Mar? para a casa dá cultura ?Avilés de Taramancos? (Noia) e ?Andan ó Mar? para a confraría de pescadores de Portosín.?É tamén o encargado de pintar a bóveda do teatro Coliseo de Noia e de deseñar diversos espazos comerciais: Cafeterías Iacobus (Santiago)...?Ademais de todo isto, imparte cursos de acuarela, debuxo, pintura, gravado, pintura mural, para diversos estamentos.?
 
 
As obras de Nacho están repartidas por diferentes museos e países, así como en numerosas coleccións particulares. expuxo de forma individual e colectiva en lugares como: Galería Temps (Barcelona), Galería Riba (Barcelona), Galería do Gall. San Cugat do Vallés (Barcelona), Galería Bennassar. Pollença (Mallorca), Galería Dama, Galería Vilas-Art, Museo Vale Inclán (Pobra do Caramiñal), Galería Catro (A Coruña), Galería Pardo Bazán (A Coruña), Sala de Arte Triángulo (Santiago), Bienal de Branco e Negro (Madrid), Bienal do Deporte nas Belas Artes, Bienal de Pontevedra, Salón de Outono (Sagunto), Real Maestranza de Cabalería de Sevilla, Bienal do Deporte ?Fútbol Club Barcelona?, Concurso Internacional de Debuxo ?Inglada i Guillot?, Mar de fondo. San Martín Pinario (Santiago), Pintores para unha colección (A Coruña)?
 
Desde que obtivo en 1967 o seu primeiro premio de acuarela das Corts (Barcelona), non deixou de recibir numerosos recoñecementos polo seu labor como artista.

A galería Sargadelos acolle, ata comezos do mes de xullo, unha exposición que amosa o traballo das escolas infantís en torno ao proxecto de arte "Un mundo de posibilidades".

O proxecto de arte 'Un mundo de posibilidades', desenvolvido nas escolas infantís da cidade entre novembro de 2011 e maio de 2012, pretendeu introducir aos nenos e nenas no mundo da arte de maneira amena, contribuíndo ao desenvolvemento harmónico da súa personalidade, así como sentar as bases que axudaran a desenvolver a sensibilidade artística dos nenos e nenas como futuros cidadáns. O proxecto contou coa colaboración de Xesús Carballido, artista plástico que utiliza a collage obxectual como técnica básica para a realización das súas obras. Tamén participaron diferentes agrupacións da Escola Municipal de Música e profesionais da fotografía.

A exposición recolle o traballo realizado ao longo do ano nas escolas infantís de Conxo, Fontiñas, San Roque, Tambre e Tras Parlamento, que acollen uns 300 alumnos e alumnas. A montaxe, usando as caixas, os obxectos reais que son significativos para os nenos e nenas de 0 a 3 anos e as súas familias, o texto, o vídeo, as fotografías e as proxeccións buscan ofrecer unha ollada ao redor do traballo artístico desenvolvido nas escolas.

Ata finais do mes de xuño, a galería Trinta acolle 'Mecanismos inconscientes del horizonte', unha mostra do artista Miguel Ángel Moreno Carretero.

"Considérome pintor pola miña formación, pero gústame xogar nos límites onde se encontran a pintura, o obxecto e a escultura. Non me interesa a cor pola cor, nin o volume polo volume. Creo na concepción dos elementos dende a súa propia configuración e como os concibe a sociedade".

"A miña definición de arte vén tomada da reflexión propia de Duchamp de como o creador é o principal artífice do que é ou non é arte".

"Falo de elementos a priori distantes como a arte e a sociedade de consumo, as combinacións, a alquimia do obxecto e as súas posibilidades comunicativas. Gústame a poética da arte e a capacidade que ten de evocar pensamentos. De ser unha posición ante a vida. Por outro lado, apaixónanme as armas de sedución da publicidade para dirixir á gran maioría cara a un mesmo destino: o consumo".

"Non adoito crear novos volumes, cos que existen en calquera tenda de todo a 1 euro abóndame e sóbrame".

"Os meus traballos xogan constantemente coa nosa necesidade de posuír os paraísos perdidos: animais, lagos, plantas e árbores que agora vemos en forma de piscinas verticais e industria decorativa de xardíns nos lindes da estrada".

"Interésame trasladar unha mensaxe ou remover no interior das nosas emocións, sobre todo das ligadas aos sentimentos que quedan esquecidos en relación coa paisaxe: o que vemos durante unha viaxe e as cousas que se almacenan na nosa retina e que non teñen aínda unha situación precisa".

Baixo o nome de 'O surrealismo hoxe', a Fundación Eugenio Granell acolle unha exposición que, de xeito cronolóxico, mostra a traxectoria do artista galego centrándose na súa faceta de pintor. Deste modo, a mostra presenta os fitos fundamentais do seu desenvolvemento artístico, como a introdución ao mundo do surrealismo e a relación de amizade e influencia recíproca que estableceu cos artistas que coñeceu tanto nos distintos países que o acolleron no seu exilio como na súa volta a España.

A exposición, que ocupa dúas plantas completas do Pazo de Bendaña coa intención de exhibir a traxectoria artística completa do pintor, reúne tamén pezas clave da obra doutros artistas que seguen mantendo vivo o movemento surrealista.

Ata finais do mes de xullo, a Sala infantil da Biblioteca pública Ánxel Casal acolle a exposición 'Nun mar de ideas de Ánxel Casal. Mergúllate nel', unha mostra a cargo de Carme Guillín Gendre, autora autodidacta dunha colección artesanal de libretas, marcapáxinas, sobres...

O Museo do Pobo Galego acolle unha nova edición da Bienal de Pintura "Eixo Atlántico". O obxectivo deste certame é o impulso á creatividade dos artistas e á creación do valor engadido no noso patrimonio artístico que abrangue 34 cidades.

A IX Bienal concedeu un premio "Eixo Atlántico" á mellor obra do certame, cun valor de 3.000 € á pontevedresa Montserrat Frieiro Dantas, e dous segundos premios de 1.500 € cada un á mellor obra de autor portugués, Miguel Vasconcellos, e á mellor obra de autor galego para Joseba Muguruzábal Pérez. Igualmente, concedeuse o premio "Jovens Talentos Luso - Galaicos" que recaeu na galega Raquel Iglesias Gándara, premio dirixido aos novos artistas con idades comprendidas entre os 16 e os 25 anos, inclusive, cun valor de 1.500 €.

Ata mediados do mes de outubro, e con motivo da celebración da XVII edición do Festival Internacional de Títeres Galicreques, a sede da SGAE en Santiago acolle unha exposición titulada 'Teatriños de papel', que amosa ao visitante a colección de teatriños de Carmen Domech.

Nesta exposición recóllese unha ampla mostra de teatriños de papel en tres dimensións que recrean algunhas das máis famosas obras da literatura universal. Poderás atopar Aladino e a lámpada marabillosa, Alicia no país das marabillas, Alí Babá e os 40 ladróns, Carapuchiña Vermella… con personaxes, vestiario, decorados e outros elementos de atrezzo.

Máis info sobre Galicreques 2012 aquí

Con motivo da celebración da XVII edición do Festival Internacional de títeres Galicreques, a galería Sargadelos alberga a exposición 'China e o seu entorno', unha mostra na que se dá a coñecer o proceso de creación dun monicreque.

As creacións dos titiriteiros chineses gardan unha das máis antigas e mellor conservadas tradicións do teatro e, ao mesmo tempo, asombran pola súa minuciosidade e beleza.  Talvez por iso seguen atraendo misteriosamente a todos os que caen baixo a súa mirada.

Así foi como lles ocorreu a Jorge Rey e Carmen Domech, alá polos anos 90, cando chegou ás súas mans o primeiro títere chinés desta colección. Dende aquela, foron máis de dez anos investigando e xuntando bonecos ata chegar ás máis de setenta pezas que  compoñen hoxe esta exposición que se presentou por primeira vez ao público no marco do IX Festival Internacional de Títeres Galicreques.

Esta mostra recolle títeres, marionetas e sombras chinesas que ilustran diferentes técnicas e xéneros do teatro oriental así como unha panorámica do teatro de bonecos dos países do seu entorno: Tailandia, Vietnam, Myanmar, La India, Sri Lanka, Indonesia e Taiwán. A súa intención é achegar ao público esta arte milenaria, conservada sen dúbida grazas á enorme importancia deste tipo de representacións no país e ao labor das grandes familias de titiriteiros.

Ao mesmo tempo, pretende ser unha fiestra aberta dende a que coñecer algo máis desta distante cultura a través dos personaxes que representan as súas historias e entreteñen ás súas xentes dende tempos inmemoriais.

Máis info sobre Galicreques 2012 aquí

Ata mediados do mes de novembro, a galería Trinta acolle unha exposición antolóxica sobre a obra do fotógrafo arxentino Humberto Rivas.

"Eu era un apaixonado de Pessoa, da súa poesía e dos seus textos. Dende 1968 convivín con iso e, aínda que me expresaba a través da fotografía, non deixei de interesarme polas outras artes, sobre todo pola pintura e polo cine. En fotografía recoñezo que teño unha grande influencia dos retratos de August Sander".

"Unha vez pasoume algo na galería Forvm de Tarragona. Era unha exposición de retratos e entrou unha señora maior cun carriño da compra e púxose a mirar todas as fotos con detemento, dando a volta a toda a exposición; de pronto, mirou cara a nós e preguntounos: quen é o que fotografou a todos estes tolos? Seguro que é máis tolo ca eles. A min pareceume fantástico. Cando un non se sente obrigado a facer cousas, forzosamente acábase mostrando".

"...cando lles explico aos estudantes a forma de realizar un retrato, coméntolles que entre o retratado e o fotógrafo hai unha guerra. E esa guerra, para que a foto sexa boa, ten que gañala o fotógrafo e non o retratado, porque é evidente que o retratado asume un rol, unha pose de como lle gustaría aparecer. Dalgún xeito, auto-represéntase, ponse gracioso, sorrí... pero iso non ten nada que ver coa súa personalidade interior, que é o que buscamos nós cando facemos un retrato".

"Se che miro a ti, agora vexo unha persoa que coñezo, cunha forma de ser concreta e disposta a facerse unha foto, pero cun lixeiro sorriso que non me interesa fotografar. Entón pídote que peches os ollos. Cos ollos pechados ninguén finxe. Entón, nun momento dado, pídote que mires á cámara - non que abras os ollos, senón que mires á cámara - e grazas á actitude do suxeito, a fotografía non terá nada que ver co que era antes".

...nunca me deixei atrapar por min mesmo. Ese é o meu traballo, non teño ningunha dúbida, un traballo profundamente sentido. Esas fotos non as podería ter feito de ningún outro xeito".

Humberto Rivas (1937-2009)

Ao longo do mes de outubro, a galería Metro acolle a exposición 'Cult & Colour!', na que se reúne unha selección de traballos do artista gráfico Marcos Torres.

A obra de Marcos Torres (Eivissa, 1973), recoñecible e cunha marcada identidade propia, é coñecida pola súa impactante narrativa visual, caracterizada por un forte vínculo coa música, o cine, o cómic, a mitoloxía Pop e a paixón que logra transmitir ao espectador a través dunha estética poderosa e sensual.

Os personaxes (algúns recoñecibles e outros ficticios) que protagonizan as súas obras sempre parecen encontrar a arma axeitada para chamar a atención do espectador e atraelo a un mundo particular e deliberadamente fantástico, dominado polo culto á cor e o impacto visual.

Marcos Torres ten exposto a súa obra na súa illa natal, en Madrid, Castelló, Palma, León, Brighton, Londres ou Stuttgart, e o seu traballo foi obxecto de reportaxes en programas como Cuatrosfera (Catro), Ipop (A 2) ou Básico (Telemadrid).

Durante a Semana Oficial Amal, o Hotel Araguaney acolle unha mostra con algúns dos carteis favoritos que participaron no segundo concurso de carteis. Todas as persoas interesadas nos deseños máis atractivos poderán visitar a exposición gratuitamente.

Non faltará o cartel gañador e imaxe da novena edición "Camel Chaplin", do Director Creativo da Axencia Rubine Red Co, de Santiago de Compostela, Alfonso Serrano. En total, máis de 20 creacións que nos proporcionarán miradas heteroxéneas e internacionais sobre Amal, un festival de cine que fomenta o coñecemento, o encontro e a convivencia entre distintas culturas.

Ao longo da segunda quincena de outubro, a Capela do Colexio de Fonseca acolle 'Miradas', unha exposición en colaboración coa Fundación Down Compostela con fotografías de Cristina de Middel, Óscar Dacosta, Moncho Rivadulla, Rafa Pasadas e Luís Díaz.

A Igrexa da Universidade acolle ata o 9 de novembro as obras finalistas da modalidade de artes plásticas do certame 'Xuventude Crea' que organiza a Concellaría de Traballo e Benestar de Santiago.

Na mostra pódense contemplar os traballos en escultura de Óliver Requeijo Fernández, Basilia Fiestras Cachafeiro, Carmen Álvarez Campo, Tania Pérez Arribas e Laura Piñeiro Meana; de pintura de Humberto Loureiro Argullós, Olmo Blanco Fuentes, Aida Pérez Donoso, Aida Estrella Vigo Edreira, Soraya Redondo Taboada, Jacobo Lorenzo Nespereira, Marta López López, Joan Morera Arbones e Luis Iván Estévez Martín; e de fotografía de Fabio Alonso Comesaña, Alicia Seoane Orro, Marta González Suárez, Lis García Calvo, Andrea Velado Díaz e Sara Baños Martínez.

Na convocatoria deste ano do 'Xuventude Crea' participan máis de 300 mozos e mozas de entre 16 e 30 anos con 245 proxectos en 11 modalidades artísticas diferentes: teatro, artes plásticas, música, relato breve, poesía, videocreación, banda deseñada, graffiti, carteis, deseño de xoias e monólogos. Ademais dos premios do certame, os primeiros clasificados en artes plásticas poderán participar en exposicións colectivas incluídas no Circuíto galego de creatividade xuvenil.

Ata o 6 de novembro, a Galería Metro presenta a exposición colectiva 'Airiños', un proxecto comisariado por Carmen Pastoriza, profesora da Escola Superior de Deseño Mestre Mateo de Santiago. Na mostra poden contemplarse os modelos premiados nos últimos anos de alumnos e exalumnos da Escola, así como unha serie de fotografías de Eutropio Rodríguez.

Obras de Eutropio Rodríguez, Lucía Framil, Celia Álvarez, Lucía López Sieira, Natalia Romero, Mónica Guillán, Diana Díaz, Tania Martínez Lareo, Cristina Matos e Lucía Montero.

Ao longo de todo o mes de decembro, a Biblioteca pública Ánxel Casal acolle unha mostra na que se expoñen os debuxos orixinais do nº 1 do fanzine e cómic compostos no Obradoiro de Iniciación ao Cómic da Escola de arte ECO.

Co título 'A enerxía da Asociación son os seus socios', a Asociación Fonte da Virxe inaugura na Fundación Granell unha mostra que permanecerá aberta ata o 15 de decembro.

Con este título, a exposición estará dedicada a tódolos seus socios, agradecendo a súa fidelidade e contribución á integración social así como á loita contra o estigma. Esta mostra estará composta por obras realizadas en diferentes técnicas e formatos, dende o traballo coa cerámica, coiro, a encadernación...

O obxectivo desta mostra é seguir tentando que a cidadanía coñeza o traballo que realizan estas persoas, e a labor desenvolvida pola Asociación a prol de conseguir que este colectivo forme parte activa da sociedade. Persegue tamén, facer un chamamento á sociedade para eliminar os atrancos existentes para a necesaria integración social e laboral deste colectivo.

É a sociedade a que fai que parezan diferentes. Para cambiar isto, está nas mans de todos practicar a tolerancia e a comprensión, rompendo prexuízos e evitando a discriminación.
Esta iniciativa forma parte das colaboracións que a Fundación Granell leva a cabo cos diferentes colectivos e grupos sociais da nosa cidade, no seu interese en achegar a cultura a todos os recunchos da sociedade.

Ata mediados do mes de xaneiro, a galería Espazo en Branco organiza unha exposición de pinturas do artista británico David Earl Crooks.

David Earl Crooks naceu en Lincolnshire, Inglaterra, en 1977. As súas dúas paixóns foron sempre a arte e as ciencias. Despois de rematar o doutoramento en física teórica, trasladouse a Santiago para realizar unha investigación posdoutoral en Teoría de Cordas. Posteriormente David deixou a un lado o mundo da física para se dedicar exclusivamente ao traballo artístico.

A súa obra caracterízase pola carga conceptual baseada no xogo de imaxes ambiguas, que produce un estrañamento nos espazos ateigado de escenas insólitas. David crea, mediante ambientes oníricos, universos figurativos moi propios e persoais.

O seu traballo fai referencia a temas como a orixe da vida, a loita pola supervivencia, a reprodución das especies, a anatomía, a vertixe existencial... en xeral, a ciencia, a fantasía e, sobre todo, a fraxilidade do corpo.

A galería A.dFuga organiza ata finais do mes de xaneiro unha exposición titulada 'La Finca/Good Night London', do artista santiagués Jesús Madriñán.

Licenciado en Belas Artes pola Universidade de Barcelona e graduado en Fotografía pola Central Saint Martins, Jesús Madriñán (1984, Santiago de Compostela) traballa en series xurdidas das súas propias vivencias, converténdoas en reflexións que necesita expresar. A medio camiño entre a fotografía documental e a fotografía narrativa, ten sido recoñecido en numerosas ocasións, destacando, entre outros, os seguintes galardóns: Premio nos International Photography Awards de Nova York, Premio eCREA do Festival Internacional de Artes Visuales EMERGENT, Premio Laszlo Foundation da Royal Society of Portrait Painters (UK) e Winterthur de Suiza, o recente  primeiro premio na 2º Convocatoria OCEMX de Fotografía da Oficina Cultural da Embaixada de España en México en colaboración co Centro Cultural de España, polo seu traballo “Good Night London”.

A.dFuga presenta un ciclo onde conflúen distintas disciplinas creativas, para analizar, cuestionar e debater as novas estratexias feministas presentes na arte, literatura e industrias culturais na actualidade.

Este proxecto de reflexión/acción/creación/colaboración xorde no marco da exposición temporal 'Tic, Tac...' de Laura Piñeiro, comisariada por Paula Cabaleiro, que se desenvolve entre o 20 de abril e o 3 de xuño do 2012 na propia galería. A mostra compartirá espazo coas actividades do ciclo.

O programa do ciclo, coordinado por Paula Cabaleiro, comprende tres bloques temáticos, que se sucederán ao longo de tres semanas. O primeiro deles analizará o feminismo no panorama da arte, comezando coa conferencia de Amabel González, que percorrerá a historia da arte dos séculos XX e XXI a través da agulla e o fío, como nexo. A segunda xornada deste bloque debate o papel fundamental da performance como xénero predilecto das artistas para traballar as cuestións de xénero, pola súa confrontación directa co público, a través dunha mesa redonda, na que intervirán artistas performers da relevancia de Yolanda Herranz ou Ana Gesto, e a crítica e comisaria Mónica Maneiro. E posteriormente, una performance, que implicará a participación do público asistente, a cargo de Ana Gesto, Sabela Pernas e Ana Seijo porá peche á sesión. Ao día seguinte, tres artistas plásticas, Renata Otero, Yolanda Dorda e Lara Pintos, falarán do feminismo dende a pintura, ese xénero donde o dominio masculino foi máis manifesto. Tras a mesa de debate, a propia Renata levará a cabo un “autorretrato colectivo” nunha performance colaborativa, e Sonia Tourón levará a cabo unha acción como picto-escultura (feminista).

O seguinte bloque está dedicado á palabra, iniciando a análise Xulia Santiso a través da figura da escritora e feminista Emilia Pardo Bazán, e proseguindo coas voces e videocreacións de sete poetas que reflexionan acerca do xénero, nun recital poético: Yolanda Castaño, As Candongas do Quirombo, María Rosendo, Cristina Ferreiro, Teófila Noemí, Ruíz, Susana Sánchez Arins e Nair García Abelleira. E o poder das verbas, expándese ao longo dunha xornada máis, ésta baixo as premisas do xornalismo con perspectiva de xénero de Píkara Magazine (que estará representada por Bárbara G.Vilariño), os 30 anos de Andaina (a revista de pensamento feminista galego) e un novo proxecto cultural, artístico e educativo chamado Lila de Lilith, Libraría de Mulleres. Yolanda Herranz botará o peche a sesión coa performance (el) ARTE es ARTE, conformada por 28.848 términos do dicionario da RAE.

O último treito do ciclo versa sobre a xestión cultural e o tándem crítica-comisariado. A primeira será analizada por tres poñentes procendentes de distintos sectores e contextos como a museoloxía, a coordinación cultural e a docencia e investigación: Encarna Lago, Mercedes Rosón e Aurora Marco. Tras a mesa redonda, Sonia Tourón amosaranos a súa video-performance A voltas coa peana, do seu proxecto Des_adaptándome: a voltas coa Arte. Como clausura do ciclo, tres comisarias independentes que coordinaron proxectos acerca do xénero, Anxela Caramés, Chus Martínez e Amabel González, dialogan do eido das exposicións e a crítica de arte, estudando a crecente presenza da muller comisaria e crítica. E as performances Penumbras, de Ana Gil, e Sen título, de Rita Rodríguez, conclúen este pequeno pero completo encontro de creadoras do contexto galego.

BLOQUE I MULLER E ARTE: NOVAS ESTRATEXIAS FEMINISTAS

**24 ABRIL
- 13.00 h. ROLDA DE PRENSA Presentación do ciclo por parte da coordinadora PAULA CABALEIRO (codirectora da galería A.dFuga, xestora cultural e comisaria) e coa presenza dunha das participantes, ANA GESTO (artista performer e investigadora).

**25 ABRIL
- 19.30 h. conferencia A presenza da costura feminina nas mulleres artistas do s. XX / XXI. AMABEL GONZÁLEZ (comisaria independente, educadora e investigadora).

**26 ABRIL
- 19.30 h. mesa redonda MULLER, ARTE E PERFORMANCE. Interveñen YOLANDA HERRANZ (artista e performer, profesora da UVIGO e investigadora), ANA GESTO (artista visual, performer e investigadora) e MÓNICA MANEIRO (comisaria independente e crítica de arte).
- 20.30 h. Performance: Happening para performer de xénero neutro, a cargo de ANA GESTO (artista visual e performer), SABELA PERNAS (realizadora audiovisual) e ANA SEIJO (psicóloga e musicoterapeuta).

**27 ABRIL
- 19.30 h. mesa redonda FEMINISMO DENDE A PINTURA. Interveñen YOLANDA DORDA (artista plástica, pintora), RENATA OTERO (artista plástica e performer) e LARA PINTOS (artista plástica: debuxo, ilustración e pintura).
- 20.30 h. Performance, Autorretrato colectivo: Por mín e polas miñas compañeiras... a cargo de RENATA OTERO Performance, Acción como picto-escultura (feminista), do proxecto Des_adaptándome: a voltas coa Arte, a cargo de SONIA TOURÓN.

BLOQUE II MULLER E LITERATURA: LOITAS A TRAVÉS DA PALABRA

**2 MAIO
- 19.30 h. Conferencia Emilia Pardo Bazán, a forxa da identidade. XULIA SANTISO ROLÁN, directora Casa Museo Emilia Pardo Bazán.
- 20.30 h. RECITAL POÉTICO SUSANA SÁNCHEZ ARINS_Feminino Plural, NAIR GARCÍA ABELLEIRA_poemas, AS CANDONGAS DO QUIROMBO_Videopoemas, YOLANDA CASTAÑO_ Poéticas con marca de xénero, MARIA ROSENDO PRIEGO_poemas, CRISTINA FERREIRO_ videopoemas, Madame e Dorothy TEÓFILA NOEMÍ RUÍZ_poemas.

**3 MAIO
- 19.30 h. conferencias Xornalismo e xénero: Pikara Magazine BÁRBARA G. VILARIÑO (xornalista de Píkara Magazine) Libraría de mulleres: espazo cultural, artístico e educativo LLERENA PEROZO PORTEIRO (colaboradora da Libraría de Mulleres Lila de Lilith) 30 anos de Andaina ZÉLIA GARCÍA e ANA ARELLANO (do Consello de redacción da Revista Andaina_revista galega de pensamento feminista).
- 20.30 h. Performance, (el) ARTE es ARTE, a cargo de YOLANDA HERRANZ.

BLOQUE III MULLER, XESTIÓN CULTURAL E CRÍTICA

**9-10 MAIO
- 19.30 h. Mesa redonda MULLER E XESTIÓN CULTURAL. Interveñen: ENCARNA LAGO (xerente da Rede Museística de Lugo), AURORA MARCO (docente da USC, investigadora), MERCEDES ROSÓN FERREIRO (subdirectora de Cultura da USC) e XULIA SANTISO ROLÁN (Directora Casa Museo Emilia Pardo Bazán).
- 20.30 h. Video-Performance: A voltas coa peana, do proxecto Des_adaptándome: a voltas coa Arte, de SONIA TOURÓN.

**11 MAIO
- 19.30 h. Mesa redonda MULLER, CRÍTICA E COMISARIADO. Interveñen: ANXELA CARAMÉS (comisaria independente e crítica de arte), CHUS MARTÍNEZ DOMINGUEZ (comisaria independente de exposicións e crítica de arte) e AMABEL GONZÁLEZ (comisaria independente, educadora e investigadora).
- 20.30 h. Performances: Penumbras, a cargo de ANA GIL, Sen título, a cargo de RITA RODRÍGUEZ.

Inscrición: En paulacabaleiro@apuntodfuga.com ou no 667823112.

Prezo: Todo o ciclo (con certificado de asistencia): 40 euros
Xornadas soltas: 7 euros/día

'A grande casa' é o nome co que Joâo Afonso e Fred Martins titulan o espectáculo que teñen en conxunto. Un encontro entre dous compositores e cantores que cruzan universos musicais compartidos nunha empatía única.  A marca autoral de ambos e a común posta en valor da palabra cantada vólvense máis nítidas no formato intimista deste concerto: voces e guitarras.

Son viaxes compartidas e sensacións que só unha verdadeira sintonía, como a deste recital musical, nos consegue aportar.

O compostelán Parque de Belvís acolle este sábado a Romaría Pop, un novo concepto de xornada musical, organizado por Desconcierto Cultural coa colaboración do Concello de Santiago. Dándolle unha volta de torca á tradicional romaría estival, Desconcierto Cultural enriquécea co mellor da escena independente galega e reformúlaa como un evento lúdico para públicos variados e oídos esixentes: un día cheo de música, actividades culturais, comida e bebida, con entrada totalmente de balde.

Como en todas as actividades organizadas pola asociación Desconcerto Cultural, a música é o máis importante: ata sete das bandas máis excitantes e dispares do panorama galego actuarán en Romaría Pop: a psicodelia de Mequetrefe; a elegancia pop de La Familia; a forza desatada de Músculo!, os debutantes Diadermin, que pronto estrearán disco; a sedutora escuridade de Disco Las Palmeras; a narrativa acústica de Sr. Fluzo! e o exquisito pop sixtie de The Winning Numbers. Variedade e calidade, en concertos que se espaciarán comodamente ao longo da xornada, nun horario diúrno adaptado a todos os públicos.

A Romaría Pop vai dirixida non só á comunidade melómana santiaguesa, senón a calquera persoa interesada en gozar do lecer e da cultura nunha xornada ao aire libre, polo que non han faltar durante o día múltiples actividades destinadas a toda a familia. Para os máis pequenos haberá obradoiros musicais infantís, concertos específicos dos grupos participantes cun repertorio exclusivo para a ocasión e actividades de creación de camisetas e de divulgación ambiental. Pequenos e maiores poderán, ademais, pasar o tempo entre concertos nas presentacións culturais e nos postos de venda dispostos para a ocasión, gozar da ambientación musical ou achegarse ás barras de comida e bebida repartidas polo parque.

A idea xeral detrás do evento é a de celebrar unha romaría popular nun sentido contemporáneo da expresión: un espazo recreativo urbano no que se desenvolve unha xornada festiva de convivencia entre veciños, coa cultura como elemento de dinamización e cohesión social.

Desconcierto Cultural é unha asociación aberta a quen se queira unir a ela e a través da cal pretendemos dinamizar a escena galega con iniciativas e proxectos culturais de todo tipo, inda que coa música como referente principal.

Máis info: aquí

A idea do FIP, Festival Internacional de Percusión, nace a partir da VI edición do Curso Internacional de Percusión Merza 2011 realizado en Galicia. Organizado pola compañía Nuevo Contemporáneo de Zaragoza baixo a dirección de César Peris (director da cátedra de percusión no Conservatorio Superior de Música de Aragón) e por Odaiko Percussion Group, grupo galego de referencia no campo da percusión, caracterizase desde os seus comezos por estar na cabeza mundial en número de profesores e alumnos.

PROGRAMA

-18.00 h. Alameda. Taller de tamborrada
Dirixido a todos os públicos. É importante levar na medida do posible un instrumento percusivo

- 19:00 h. Alameda, San Martiño Pinario. Tamborrada
Poderán participar todos aqueles que acudise ao taller e servirá para implicar a cidade na programación FIP

- 20:00 h. Praza de San Martiño Pinario. L.A.R Legido & Nuevo Contemporáneo. Performance sonoro
L.A.R Legido é músico, investigador sonoro e profesor de batería, expresión rítmica e improvisación. É coñecido polos seus traballos en formacións como ADN, S.E.M Big Band, Abe Rábade Trío, X. M. Budiño, Mercedes Peón, Sumrrá, Marful ou Marcos Teira, entre outros moitos. Nesta ocasión únese  ao grupo aragonés Nuevo Contemporáneo.  A boa acollida por parte do público demostra a entidade propia desta formación, centrada na exploración das posibilidades que ofrece a música experimental, a improvisación libre e electrónica do S.XX e XXI.
Desta unión nacerá un espectáculo sorprendente e innovador, que non pasará desapercibido ao espectador.

- 22:30 h. Praza da Quintana. Concerto de Rastrexos Project & Romain Kuonen
De bandas como Roi Casal, X. M Budiño, Nova Galega de Danza, Odaiko Percussion Group, Adrián Saavedra Band e moitas outras nace esta formación formada por cinco artistas virtuosos, que con tan so 11 meses en escea, xa nos deleitaron en máis de 30 concertos, unha xira por Suiza e este ano son finalistas do festival Runas de Ortigueira no que participarán por primeira vez.  Colabora nesta ocasión, con motivo do FIP Santiago, Romain Kuonen (Suiza) profesor da escola de música de Lausanne.

A idea do FIP, Festival Internacional de Percusión, nace a partir da VI edición do Curso Internacional de Percusión Merza 2011 realizado en Galicia. Organizado pola compañía Nuevo Contemporáneo de Zaragoza baixo a dirección de César Peris (director da cátedra de percusión no Conservatorio Superior de Música de Aragón) e por Odaiko Percussion Group, grupo galego de referencia no campo da percusión, caracterizase desde os seus comezos por estar na cabeza mundial en número de profesores e alumnos.

PROGRAMA DO DÍA

- 12:30 h. Alameda. Caixa de Tambora. Performance de música africana. Obradoiro-concerto
- 20:00 h. Praza de San Martiño Pinario. Concerto Marimba en pedra
- 22:30 h. Praza da Quintana. Concerto de Odaiko Percussion Group
Odaiko ofrécenos neste espectáculo un crisol de ideas musicais onde os ritmos de culturas alleas como o latin, o flamenco, o brasileiro ou o africano mestúranse coas innovacións técnicas percusivas e o folclore galego para representar un pasado que dá resposta ao noso presente. O repertorio do concerto está baseado en obras propias: On Board, Galician on board, 9 de abril, Inmigration e Plastic planet, e obras escritas por Adrián Saavedra: Grooving Odaiko, In giga e Water road. Unha viaxe exploratorio polas tradicións percusivas globais unificadas nun show que conxuga ademais unha boa dose teatral, humor e unha coidada posta en escena, que dá paso á improvisación fluída e a bidireccionalidade cómplice co público.

A praza da Quintana acolle ao longo da tarde de hoxe o Certame Folk, un festival organizado por Voz de Galicia en colaboración co Concello de Santiago co que se quere contribuír á proxección da música folk realizada na nosa comunidade. Un espectáculo que promete bo ambiente e mellor son grazas á participación de coñecidos grupos galegos que aseguran continuidade á tradición musical de Galicia.

O certame preséntase como unha proposta lúdica na que toda a familia poderá participar de xeito activo grazas á realización de varios obradoiros que comezarán a partir das 17.00 horas e que abranguerán actividades como a confección de xoguetes tradicionais, iniciación ao baile tradicional e sesións de percusión, pandeireta e instrumentos pobres, entre outros. Os obradoiros darán paso a partir das 19.30 horas á actuación do primeiro dos grupos invitados. Está previsto que sexan catro as formacións que se suban ao escenario da Quintana, aínda que serán os gaiteiros do Recobio de Vaamonde os encargados de ir caldeando antes o ambiente pola zona monumental cos seus pasarrúas.

O certame contará coas actuacións de Kérkenai, Pablo Seoane Grupo, Saltanocribo, Carapaus e O Recobio de Vaamonde.

Esta tarde, o Teatro Principal acolle un concerto de Rodrigo Romaní co título 'As Arpas de Breogán', dedicado ao son da arpa céltica. Este evento está organizado pola Concellería de Educación para promover a participación dos escolares da cidade, do profesorado e das familias interesadas en achegarse ao mundo da música. A entrada é de balde, previa retirada da mesma no despacho de billetes do propio Teatro.

O concerto pretende amosar todas as posibilidades de interpretación da arpa no eido da música de Galicia e o folk contemporáneo. O empeño de Rodrigo Romaní pola difusión deste instrumento susténtase na facilidade que ten para enganchar co gusto do público, para transmitir sensacións, porque é un instrumento moi atávico, moi antigo e desencadea sentimentos que teñen que ver co máis profundo da alma.

A Concellería de Educación quere achegar aos máis novos a este instrumento. Así, o artista noiés quixo, como continuación de colaboracións anteriores con este Concello, desenvolver un traballo didáctico que promova este instrumento entre os diferentes públicos de Compostela, cunha especial incidencia entre o profesorado e o alumnado da cidade. Con tal motivo, preparou un novo recurso didáctico arredor da arpa celta, en forma de unidade didáctica que recolle a orixe, a evolución da arpa, as clases de arpas ou as semellanzas con outros instrumentos, por citar algúns dos contidos que se recollen nesta documentación, que leva por título “Enredados nas cordas” e que se pon a disposición dos centros de ensino de Compostela. En próximas datas visitará a Escola Municipal de Música de Santiago para desenvolver diferentes sesións didácticas co alumnado deste centro, reforzando o programa pedagóxico da mesma.

Para este labor, a Concellería de Educación programou unhas sesións didácticas nas que Rodrigo Romaní manterá un contacto co alumnado e o profesorado interesado, nas que dar a coñecer estes materiais e favorecer o contacto dos máis novos co instrumento. Esta proposta musical incide na difusión da música tradicional e, a través dos materiais didácticos creados polo autor, poderán ser utilizados nos centros de ensino polo profesorado e polos escolares, especialmente os relacionados coa educación musical.

No concerto do Teatro Principal presentarase un traballo concibido para dúas arpas, voces, contrabaixo e percusións, onde tamén se utilizan ocarinas, guimbardas e elementos de ambientación electrónica.

Rodrigo Romaní está considerado como o máis importante expoñentes da arpa celta na Península. Conta cunha amplísima discografía tanto en solitario como con outras formacións (Milladoiro, Lizgairo…). É  tamén o responsable da expansión da arpa celta dende que en 1996 creara en Vigo a primeira aula estable de arpa céltica da península, actualmente integrada na Escola Municipal de Música Tradicional de Vigo. É tamén o principal responsable do nacemento de SonDeSeu, a primeira orquestra folk europea, onde  dirixe, ademais da orquestra, a sección de arpas.

Do Paraná, Espazo serigráfico convida a coñecer os traballos realizados polos seus talleristas. Na mostra preparada para esta noite poderanse apreciar probas de ensaio de edición de obra, en tiradas limitadas sobre papel e
impresións téxtiles. Esta é unha boa oportunidade para coñecer o proceso serigráfico no seu espazo de produción e compartir a ledicia dos que aprenderon creando.

Haberá música, brinde e un sorteo sorpresa entre os asistentes.

A entrada é libre e de balde.

Xermolan Serígraf@s son:

ALMA GÓMEZ MARTÍNEZ
ANA FERNÁNDEZ MARTÍNEZ
ISABEL GARCÍA GONZÁLEZ
MARÍA XESÚS LÓPEZ SISO
MIGUEL PERALTA MARAVER
OLAYA DE LOS PALOS FERNÁNDEZ
SONIA ABELLEIRA DE GERÓNIMO
UXÍA PUENTE FERNÁNDEZ
XIANA RODRÍGUEZ COBO
XOANA ÁLVAREZ MARTÍN

DO PARANÁ, Espazo Serigráfico
Ulla 25, baixo (15702)
Santiago de Compostela, A Coruña
Teléfonos 881 97 80 75 - 627 43 61 26

Co espírito do Pecha Kucha, orixinado en Tokio para logo expandirse a cidades de todo o mundo coma Londres, Berlín ou Rotterdam, o I En(red)ados_nexos en 5’ nace como encontro, novo evento interdisciplinar, onde arte, xestión cultural, deseño, moda, música, fotografía, cine, multimedia, publicidade… atopan un espazo de [inter]acción.

Formato rápido de presentación de ideas, proxectos, en tan só 5 minutos. En torno a 20 poñentes expoñen propostas mediante imaxe, palabra, voz ou acción.  E os participantes son poñentes e  público, experimentando unha gran diversidade de traballos nun breve período de tempo, provocando o nexo entre innovadores con diferentes perfís creativos.

A pregunta é: COMO PRESENTARÍAS O TEU TRABALLO EN 5’?

[Coordinación: Paula Cabaleiro]
 
CANDO Sábado 29 de Decembro, ás 19.00h

ONDE Na galería A.dFuga, rúa do Preguntoiro 28 / Santiago de Compostela

QUEN Artistas, xestores culturais, críticos, comisarios, deseñadores, xornalistas…

INSCRICIÓN GRATUÍTA En paulacabaleiro@apuntodfuga.com ou 667823112

Editores de Compostela e o Pub Medusa organizan esta tarde unha morea de presentacións literarias, moi rápidas todas, a toda velocidade, cunha duración máxima, cada unha delas, de 10 minutos. Será todo na Praza Salvador Parga ou no propio pub Medusa, en función da climatoloxía.

Parola, recitado e música... e comida e bebida.

Baixo o lema “Libros a toda mecha”, iranse sucedendo presentacións de novidades editoriais, recitais de poemas ou fragmentos de obras —acompañados, nalgúns casos, de música en directo— e todo cunha característica común: ningunha presentación durará máis de dez minutos.

En total serán once libros e autores os que inaugurarán esta primeira viaxe do “Exprés literario” dos Editores de Compostela. Pola praza de Salvador Parga (tras a igrexa das Ánimas) onde se ubica o Pub Medusa, pasarán —en corpo ou en espírito— Paula Carballeira, Rosalía Fernández, Armando Requeixo, Leonel Moura, Lovecraft, Samuel L. París, Lupe Gómez, Wislawa Szymborska, Gonzalo López Abente, Mario Regueira e Fernando Cimadevila. Así mesmo, haberá venda de libros, tenda outlet e un convite —gastronómico— para os asistentes.

“Pretendemos, en primeiro lugar —afirman os organizadores—, conquistar novos espazos para o libro e a lectura, e facer isto aportando iniciativas frescas, dinámicas e atractivas”.

A escritora Charo Pita ofrece esta tarde na Libraría Aenea unha sesión de narración oral que levará por título 'Contos de morte e vida'.

A cargo de Charo Pita: lectora, escritora, contadora, oínte, coleccionista de pedras azules e pensadora de historias.

Aforo limitado

Data límite de reserva de praza: 15 de novembro.

A Fundación Eugenio Granell presenta esta tarde o recital libre de poesía 'Relacións textuais', de Jóvenes sin Talento 2. Esta formación de spoken word, composta por María López e Moisés Fernández, propón unha actividade interdisciplinaria a modo de recital/concerto onde ten cabida a música, o vídeo e a poesía.

Relaciones textuales achega ao público as creacións deste grupo de novos poetas, que nesta ocasión contarán coa colaboración videográfica de Eduardo Fernández e estarán acompañados polo artista Andrés Ibáñez, quen se encargará da presentación de micro aberto, espazo no que o público poderá interactuar recitando un poema propio ou alleo.

Este recital pretende funcionar a modo de presentación dun espazo multidisciplinar partindo do feito poético relacionado con diferentes creadores. Unha invitación aberta á participación do público en xeral, non só como lugar de reflexión senón tamén como espazo de expresión persoal, xerando diferentes materiais que se amosarán ao público en diversas sesións.

A Casa Galicia Xapón, en colaboración coa Universidade de Santiago de Compostela, organiza durante 4 xornadas consecutivas unha serie de actividades culturais gratuítas que pretenden achegar á nosa sociedade a cultura xaponesa.

SEMANA CULTURAL DE XAPÓN - xuño 2012 na Universidade de Santiago
Entrada: de balde

PROGRAMA

- Día 4
12:30-14:00 h. Proxección da película xaponesa "Cuarteto" (na aula 15 da facultade de Dereito da USC)

- Día 5
20:00 h. Concerto de arpa xaponesa KOTO (na Igrexa da Universidade)

- Día 6
20:00 h. Demostración de cerimonia de té  (na Igrexa da Universidade)

- Día 7
19:30-21:00 h. Obradoiro de arte en papel-ORIGAMI (na aula 15 da facultade de Dereito da USC)

Nace o Mercado da Estrela! Un espazo onde os novos creadores galegos exhibirán e venderán o seu talento nas vésperas de Nadal para que os seus produtos se convertan en orixinais e innovadores agasallos para os teus!

Moda, complementos, cerámica, ilustración, fotografía, repostaría e moito máis nun mercado de Nadal que amplía a súa oferta cun atractivo programa paralelo de cultura e ocio.

No Mercado da Estrela atoparás obradoiros creativos, actuacións musicais, teatro e sorpresas para grandes e cativos nunha fin de semana única!

Esperámoste o sábado 15 e o domingo 16 de decembro no CGAC para unirnos á estela dos novos creadores galegos!

Redescubre o teu Nadal!!!!!

+ info aquí

Ao longo de toda a xornada de hoxe, e en horario ininterrompido de 10:00 a 21:00, o "Claustro de cristal" do Convento de San Francisco acolle a celebración do I Rastro solidario 'Xuntos Podemos', unha iniciativa organizada pola campaña solidaria do mesmo nome.

Ademais do rastro solidario, a xornada complétase cun programa lúdico de obradoiros, concertos, actuacións, etc. ao longo de todo o día, tanto para pequenos como para maiores.

XUNTOS PODEMOS se estrutura en torno a calquera necesidade que xurda para as familias de Santiago de Compostela que nos necesiten, garantindo que TODA a recadación e doazón vai directamente a eles sen perderse en custos de publicidade, montaxe, etc.

Máis info en http://www.juntospodemossolidaridad.com/

A compañía Pistacatro ofrece esta mañá a representación de 'Circo Nono', unha obra para todos os públicos coa que a Biblioteca Pública Ánxel Casal quere celebrar o remate do curso escolar.

'Circo Nono'

Un mundo onde os mosquitos loitan con espadas, os malabares serven para cociñar e os monos, por suposto, son os nosos mellores amigos. Un espectáculo tenro e desternillante, combinación de mimo, malabares, manipulación de marionetas e clown nun mundo sen palabras.

Lugar: Salón de Actos, ás 12:00 h. (Duración aprox. 60 min.)

Grupo Electrógeno, a formación arxentina gañadora do certame Festiclown 2009, presentan unha comedia circense, espectáculo de circo moi variado e de altísimo nivel cun ritmo trepidante que non ten un só momento de descanso. Acrobacias e malabares para público familiar e nenos a partir de 3 anos.

O peculiar universo desta muller-nena que anda ceiba polas rúas, fai de cada praza un novo xogo cada día. Xunto con todo o que a rodea, sucédense momentos de gargalladas inesquecibles a través da súa interacción co público e cos transeúntes.

Actuación de Cair Circo, co seu espectáculo de acrobacias ao límite. Catro personaxes arriscan a súa vida por un maletín sen saber o que ten.

Circo acrobático. Para nenos a partir de 3 anos.

El Gran Rufus presenta o espectáculo 'Al fin y al cabo, una nueva forma de vida', unha montaxe de circo na que se formulan os equilibrios e malabares que hai que facer para ter unha vivenda digna e con todo luxo de detalles. Diversión asegurada sen saír da súa vivenda.

SINOPSE
Está vostede canso de non chegar a fin de mes? Canso de que a súa hipoteca non queira emanciparse? Vostede decide: unha vida cómoda ou estar cómodo na vida.

Teatro-Circo. Para nenos a partir de 10 anos.

El Gran Rufus presenta 'No hay tempo que perder', un espectáculo de rúa, apto para todo tipo de público de 0 a 90 anos e cun único obxectivo: facer que todos eles se divirtan. Aínda que... teñan que pagar un pequeno prezo a cambio, que será participar activamente en todo momento, chegando a converterse nos verdadeiros protagonistas.

Teatro-clown. Para nenos a partir de 3 anos.

A compañía Capitán Maravilla presenta 'Mono A Mono B', un espectáculo indescritible que ten como protagonistas a dous monos e os seus sketches persoais. Humor, acrobacias e malabares son só unha pequena parte deste circo animal... Que nos terá preparada a nai natureza?

Capitán Maravilla Productions é unha compañía formada da fusión dos artistas David Morales Díez (creador de "Capitán Maravilla", 2º Premio ao mellor espectáculo na Fira de Teatre ao Carrer, 1º Premio Concurso de Artistas de Rúa de Festas da Mercè, Barcelona, 2º Premio do Público do Festival Internacional de Teatro de Rúa de Valladolid) e Víctor Ortiz de la Torre (creador de "Wilbur"), que inician coa presentación no 2009 do seu espectáculo conxunto "Mono A Mono B".

Wilbur é un espectáculo de circo cheo de acrobacias, humor e risco, moito risco; o único xeito no que Wilbur sabe vivir. Un espectáculo que impactará no público. Durante 60 minutos este artista de rúa madrileño interactuar con todo o público, en especial cos máis pequenos. Ninguén quedará indiferente ante Wilbur, ante os seus dotes de forza, axilidade, equilibrio, en definitiva, un verdadeira atleta acrobático.

Algúns dos seus números están relacionados co deporte e, é por iso, que este artista quere inculcar aos máis pequenos os valores e beneficios do exercicio, o deporte e a actividade física.

O artista David Morales Díez presenta 'Capitán Marabilla', un divertido espectáculo de acrobacias e humor que se converteu en todo un clásico dos espectáculos de rúa españois. Humor absurdo e ironía levadas ao límite.

SINOPSE
Algunha vez fuches atacado por aliens?
Algún coñecido foi desintegrado por un meteorito xigante?
Algún supervilán ten invadido a túa pequena cidade? … non?
Pode que o Capitán Marabilla teña algo que ver.....
Camiña tranquilo sabendo que as rúas son máis seguras coa presenza do Capitán Marabilla, o superheroe que se ri do perigo
E o mundo ri con el!!
45 minutos de superincrible diversión que pode cambiar a túa vida.... ou quitala.

A Regadeira de Adela, Microcasa de Artes, ven a ofrecer unha nova experiencia cultural en Compostela. Un lugar diferente, onde poderás asistir a pequenas pezas de teatro, danza, maxia, circo, impro ou performance.

Pezas de quince minutos, para un público reducido de 15 persoas, durante tres pases cada día.

Unha casa cun encanto especial, cunha decoración vintage onde tamén hai cabida para a obra dos artistas plásticos.

A proximidade do público cos artistas crea un ambiente irrepetible, un contacto único. O microteatro é unha tendencia actual do teatro en Europa  que xa funciona en cidades españolas coma Madrid, Barcelona, Zaragoza, Málaga ou Segovia. En Galicia xa existen experiencias coma La Tuerka 27 na Coruña e o Microteatro Por Casa de Cangas.

PROGRAMACIÓN DE NOVEMBRO

** 15 e 16 de novembro

- 20:30, 21:00 e 21:30 h.
Clara Gayo, 'Francotirador'
Microteatro recén forneado pola multifacética artista Clara Gayo, que de novo nos dispara dende o seu faiado.
Cando queremos defendernos, tendemos a arrasar con todo, é unha manía ou unha peculiaridade. Ás veces, de tanta inexpresión, implosionamos e levamos a calqueira por diante.

- 20:45, 21:15 e 21:45 h.
Voadora, 'Happy End'
Microcomedia romántico-musical ao estilo Voadora. Con Marta Pazos, Hugo Torres e Jose Díaz.
Ben está o que ben acaba, pero ás veces polo camiño que mal se pasa.
 
- 21:00, 21:30 e 22:00 h.
Paula Quintas, 'Breakfast Acc...'
Microdanza-instalación na que se mostran os cambios da vida cotiá, a través de elementos como a pel, o cabelo, o tempo e as copas. Unha invitación a percorrer un tempo surrealista, unha homenaxe a Meret Oppenheim.

** 21, 22 e 23 de novembro

- 20:30, 21:00 e 21:30 h.
Clara Gayo, 'Francotirador'
Microteatro recén forneado pola multifacética artista Clara Gayo, que de novo nos dispara dende o seu faiado.
Cando queremos defendernos, tendemos a arrasar con todo, é unha manía ou unha peculiaridade. Ás veces, de tanta inexpresión, implosionamos e levamos a calqueira por diante.

- 20:45, 21:15 e 21:45 h.
Voadora, 'Happy End'
Microcomedia romántico-musical ao estilo Voadora. Con Marta Pazos, Hugo Torres e Jose Díaz.
Ben está o que ben acaba, pero ás veces polo camiño que mal se pasa.

- 21:00, 21:30 e 22:00 h.
José Campanari, '333'
Microcontos a cargo dun veterano contador de historias.
Un observador de situacións cotiás, un amante dos pequenos conflitos que nos fan crecer, un construtor de camiños por onde anda-las historias. Unha invitación a deterse para dar un paseo polo universo da memoria.
Mércores 21 1º Pase: Historia 1 2º Pase: Historia 2 3º Pase: Historia 3 Xoves 22 1º Pase: Historia 2 2º Pase: Historia 3 3º Pase: Historia 1 Venres 23 1º Pase: Historia 3 2º Pase: Historia 1 3º Pase: Historia 2

** 28, 29 e 30 de novembro

- 20:30, 21:00 e 21:30 h.
Marta Alonso, 'Track 6'
Espectáculo de microdanza contemporánea. "Won't you come and dance with me Down that Mississippi We'll take a dance to the land of dreams Come and dance with me on, down to New Orleans".

- 20:45, 21:15 e 21:45 h.
Voadora, 'Happy End'
Microcomedia romántico-musical ao estilo Voadora. Con Marta Pazos, Hugo Torres e Jose Díaz.
Ben está o que ben acaba, pero ás veces polo camiño que mal se pasa.
 
- 21:00, 21:30 e 22:00 h.
Lilí Berlín
Blanca Cendán, acompañada de Suso Alonso no piano, dá vida a unha diva trasnoitada que asina un pacto co demo, adicándose a percorrer os cabarés de medio mundo e vivindo intensamente os acontecementos do século XX. Microcabaret alemán.

Todos os sábados: SÁBADOS MICROIMPRO
Cía. The Momento Impro
Pases ás 22:30 / 23:00 / 23:30 horas.

Máis info aquí

'A hostia en verso' é un recital fóra do común, non se trata dun deses recitais onde o público é un obxecto pasivo senón que o seu papel é fundamental e case tan importante coma o dos poetas mesmos. A orixinalidade de A hostia en verso vén determinada por ser un espectáculo
organizado coma un combate entre dous equipos de poetas.

Inspirado nos poetry slam (competicións reais entre poetas), de gran difusión en Europa, pero entendido coma un combate de grupo, baseado nunha estrutura semellante a un match de improvisación teatral. De modo que ten moita poesía e algo de improvisación, pero sobre todo, unha importante participación do público, que cos seus votos escolle o equipo gañador. Todas as sesións están conducidas por dúas presentadoras, as poetas Lucía Aldao e María Lado que guían o espectáculo, introducen unha nota de humor e fomentan a participación do público. O elenco complétase cunha pequena formación musical en directo que acompaña as probas e toca no intermedio e no final. Así mesmo para dotar os recitais dunha terceira dimensión que complete a lírica e a música procúrase a participación en directo dunha persoa que faga unha intervención de arte plástica, realizando unha obra en directo que se sortea entre os asistentes ao remate da velada.

Desta volta, a maioría silenciosa, esa á que sempre alude orgulloso o noso presidente cada vez que a minoría silenciosa sae á rúa a berrar polos seus dereitos, enfróntase á minoría silenciada, na que todas somos vítimas de distintos e cada vez máis imaxinativos niveis de violencia. Conseguirá a minoría silenciada sacar a súa voz da rúa e levala máis alá, por exemplo ata a palestra do Ultramarinos? Ímolo ver este martes en Compostela.

A Ultranoite volve demostrar a súa natureza camaleónica adaptándose a un novo hábitat. Desta vez, servirá de canle directa para transmitirlle á veciñanza da zona norte da cidade de Compostela que é o programa Urbana Norte, que actuacións está desenvolvendo e cales son as iniciativas que está poñendo en marcha para o desenvolvemento de barriadas como Vite, Vista Alegre, o Romaño, Guadalupe, San Caetano, Almáciga, Concheiros, San Pedro, os Basquiños, Espírito Santo e Ultreia.

Unha Ultranoite para reivindicar o valor do cotián, do máis próximo, e para celebrarmos a vida de barrio. Un convite para explorar as posibilidades que nos ofrece o máis local antes de mergullarnos na globalización.

Coñeceremos a Arquímedes Maceira, un investigador de ideas do barrio, recibiremos a Urbana Norte, rescataremos ás Marías como símbolo da veciñanza desta zona da cidade, preguntarémonos cal é o modelo empresarial máis feble e cantaremos á vida de barrio, entre humor, teatro, música e vídeos. Todas as persoas asistentes recibirán ademais información sobre os programas de asesoramento que se están a ofrecer á veciñanza en temas de emprendemento no barrio.

En escena: Miguel de Lira, Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Xron, Mónica García, Arantza Villar, Xacobe Martínez Antelo, Max Gómez, Manuel Cebrián.

Lugar: Centro Sociocultural de Vite

Entrada de balde ata completar aforamento.

A Regadeira de Adela, Microcasa de Artes, ven a ofrecer unha nova experiencia cultural en Compostela. Un lugar diferente, onde poderás asistir a pequenas pezas de teatro, danza, maxia, circo, impro ou performance.

Pezas de quince minutos, para un público reducido de 15 persoas, durante tres pases cada día.

Unha casa cun encanto especial, cunha decoración vintage onde tamén hai cabida para a obra dos artistas plásticos.

A proximidade do público cos artistas crea un ambiente irrepetible, un contacto único. O microteatro é unha tendencia actual do teatro en Europa  que xa funciona en cidades españolas coma Madrid, Barcelona, Zaragoza, Málaga ou Segovia. En Galicia xa existen experiencias coma La Tuerka 27 na Coruña e o Microteatro Por Casa de Cangas.

PROGRAMACIÓN DE DECEMBRO

** 5, 6 e 7 de decembro

- 20:30, 21:00 e 21:30 h.
Redrum, 'Punto Com'
"Punto Com" é un fragmento do espectáculo "Curriculum Vitae", protagonizado por Mónica García e Guillermo Carbajo e que conta os perigos de mentir nos currículos. Escrito por Araceli Gonda sobre un argumento de Borja F. Caamaño e Alex Sampayo, e dirixido por Alex Sampayo. Microcomedia mordaz sobre como mentimos na actualidade.

- 20:45, 21:15 e 21:45 h.
Arturo Cobas, 'It´s Happening'
Un espectáculo coma a vida mesma. Un pallaso contemporáneo que non pode estar tranquilo na casa. Microcirco que combina o clown, a pantomima e a manipulación de obxectos.

- 21:00, 21:30 e 22:00 h.
Lilí Berlín
Blanca Cendán, acompañada de Suso Alonso no piano, dá vida a unha diva trasnoitada que asina un pacto co demo, adicándose a percorrer os cabarés de medio mundo e vivindo intensamente os acontecementos do século XX. Microcabaret alemán.

** 12, 13 e 14 de decembro

- 20:30, 21:00 e 21:30 h.
Nosomosnadie, 'Es difícil la humanidad'
Dúas descoñecidas, unha cinta de casette, un reloxo de cociña, unha conta atrás... e 15 minutos para salvar á humanidade. Microcomedia absurda e un tanto surrealista co humor das actrices Angélica e Roberta... ¡perdón! Sonia Méndez e Sandra Lesta

- 20:45, 21:15 e 21:45 h.
Cisma Danza, 'Un disfraz equivocado'
"Fixen de min o que non souben e o que podía facer de min non o fixen vestín un disfraz equivocado tomáronme por quen non era, non o desmentín e perdinme cando quixen quitar a máscara estaba pegada á cara…" (A Tabaquería-Pessoa) Microdanza, catro bailarinas, 14 m cúbicos.

- 21:00, 21:30 e 22:00 h.
La Tapadera
A compañía “La Tapadera”, farános descubrir que todos levamos o ritmo no corpo a través do claqué, a voz e a percusión corporal. Microclaqué a cargo desta compañía galego-arxentina de recente formación, que recentemente participou no Festival Corpo á terra de Ourense, integrada por Sandra Varela e Xenia Tartari.

** 19, 20 e 21 de decembro

- 20:30, 21:00 e 21:30 h.
Funboa Escénica, 'Another Espectacle'
Unha reflexión universal dende a visón apocalíptica dunha mazá. Microteatro dende as beiras da fin do mundo, tal e como o coñecemos.

- 20:45, 21:15 e 21:45 h.
Entre Platos, 'Pequeno cabaret'
Se alguén non comprende deseguida a trama, que non rompa a cabeza porque é incomprensible. Se queren ver algo que teña sentido...vaian ós urinarios. En ningún caso se devolverá o prezo das entradas. Rógase non disparar sobre o pianista, pobriño, fai o que pode. Microrevista musical con Roberto Leal, Nuria Sanz e José Díaz nun pequeno show con sabor a music-hall, ó vello cabaré, e ás vedettes de toda a vida.

- 21:00, 21:30 e 22:00 h.
La Tapadera
A compañía “La Tapadera”, farános descubrir que todos levamos o ritmo no corpo a través do claqué, a voz e a percusión corporal. Microclaqué a cargo desta compañía galego-arxentina de recente formación, que recentemente participou no Festival Corpo á terra de Ourense, integrada por Sandra Varela e Xenia Tartari.

Todos os sábados: SÁBADOS MICROIMPRO
Cía. The Momento Impro
Pases ás 22:30 / 23:00 / 23:30 horas.

Máis info aquí

Esta tarde, o Centro Sociocultural das Fontiñas acolle o espectáculo 'O señor das dunas', un contacontos dirixido a todos os públicos, dende os nenos e as súas familias ata os máis vellos da casa. A actividade forma parte do programa FalaRedes, realizado pola Secretaría Xeral de Política Lingüística para as entidades adheridas á Rede de Dinamización Lingüística.

Baseado na literatura oral galega, o contacontos 'O señor das dunas' complétase coa ilustración en directo do relato feita con area. Os asistentes recibirán como agasallo un libriño cos contos que escoitaron. Complementariamente, na web do programa estarán ao dispor dos usuarios os Contos ao redor do microondas en versión dixital, unha iniciativa encamiñada a mellorar as técnicas de expresión oral.

'O señor das dunas'

Hai moitos anos, durante unha viaxe intercontinental, un barco naufragou á altura da Costa da Morte. As correntes mariñas arrastraron a un vello bibliotecario, amante da literatura e das historias ben contadas, ata a praia de Corrubedo. Alí comezou a contar contos tradicionais, que acompañaba e enriquecía con debuxos feitos con area…

E de Corrubedo ás vilas de Galicia. O señor das dunas visítanos contando cinco contos populares galegos, xunto cun alumno aventaxado que ilustra sobre a area a historia que nos narra a medida que se vai relatando. O espectáculo dura en torno aos 50 minutos.

Dentro da programación especial de Nadal organizada pola Consellería de Cultura, Educación e Ordenación Universitaria, o Salón Teatro de Santiago acolle dúas funcións de novo circo a cargo da plataforma CAIR (Caídas Acrobacias Investigación Risas), que presenta un espectáculo de teatro xestual, danza, acrobacias e malabares.

CAIR ofrece unha proposta de teatro xestual, danza, acrobacias e malabares que nace da fusión de catro personaxes excéntricos co don de caer e darse golpes sen se mancar. Baixo a dirección de Natalia Outeiro, os seus catro intérpretes (Óscar Páez, Ariñe Azkue, Santi Montero e Jano Costas) constrúen un espectáculo vangardista que busca a innovación das técnicas clásicas e a sorpresa nos espectadores.

As accións sinxelas e cotiás destes personaxes derivan en acrobacias a partir de caídas e golpes, contrastando co desenvolvemento de coreografías de gran potencia visual nas que conviven danza e malabares. A emoción e o risco súmanse ao humor nunha dramaturxia non lineal na que o absurdo, o sinxelo e o universal está presente nas disparatadas rutinas do circo.
Ao tempo, CAIR propón unha reflexión sobre os mecanismos da risa ante situacións que a priori poderían considerarse violentas. Neste sentido, o espectáculo investiga no que eles denominan “acrobacia excéntrica” para desenvolver novas accións físicas de risco que, porén, conseguen provocar a risa do público pola súa brillante execución.

Skate, bmx, break dance, hip-hop, graffiti, dj’s… O Gaiás convértese por un día nunha auténtica Cidade en Movemento que acollerá totalmente de balde espectaculares exhibicións, divertidos xogos, obradoiros para todas as idades, música en directo, proxeccións audiovisuais e unha obra de teatro, un conxunto de actividades coas que achegarlle o deporte e a cultura urbana a toda a familia.

Nunhas ramplas especialmente montadas para a ocasión, o público poderá admirar a destreza de seis riders profesionais como Daniel Peñafiel “Naran”, oito dos mellores skaters do panorama actual entre os que estarán Danny león ou os galegos Diego Doural e Varo Pastor; dúas das crews máis respectadas do Bboying –Fusion Rockers Bboying e Black Shadows- e un mestre do graffiti como Anthony.

Cidade en Movemento conta tamén con obradoiros como o de Rap e Rima con El Puto Coke; Somos Ritmo con Ramiroquai, ex integrante do grupo Mayumana; ou break dance cos membros da  Black Shadow Crew. Ademais, o skater Danny León amosará pequenos trucos para converterse no rei da pista no circuíto de Skate Minicamp; e o artista vigués Anthony ensinará a manexar as técnicas do graffiti.

E para esta xornada en familia, acollerá una zona infantil con divertidos xogos como un circuíto de minikarts e outro de Fingerboard ou unha táboa de surf mecánica que lle permitirá aos pequenos coller as ondas no alto do Gaiás.

Máis info e reserva de prazas en: www.cidadedacultura.org/cultural/seccion.aspx?Id=392

Comeza a undécima edición do Festigal, un espazo aberto que une espazos de animación, de ideas, de lecer, de literatura... e sobre todo, de música, diversidade e reivindicación festeira. As claves do Festigal: Músicas, cultura, tendencias e diversidade.

PROGRAMA

** MARTES 24

Galería Central
- 11:00 h. Apertura
- 17:15 h. Presentación publicacións da Fundación Galiza Sempre
- 17:45 h. Presentación do libro e recital de poesia: "18 (Dezaoito voces nunha antoloxía poética galego-portuguesa)!" coa participación de: Iolanda Aldrei, Alexandre Insua Moreira, Virgílio Liquito, Cruz Martínez Vilas, Jaime Moreda Santamaría e Rosanegra (Rosa Martínez Vilas)
- 19:15 h. Presentación do libro: A rota do sol de Camilo Nogueira Román na editorial Laiovento.
- 21:30 h. Presentación do libro: Onde o mundo se chama Celso Emilio Ferreiro de Ramón Nicolás en Edicións Xerais de Galicia.

Café Concerto
- 16:00 h. AUDIOVISUAL
Making of e Curtas de ficción e animación premiadas no Festival de CANS
- 22:00 h AID

- 23 h. Concerto de ATAQUE ESCAMPE + BANDA CREBINSKY + LA PHAZE + ZËNZAR

** MÉRCORES 25

Galería Central
- 17:00 h. Presentación do libro: Cartografías do derrubo de Carme Adán na editora Difusora das Letras. Falarán: Tereixa Navaza, xornalista; Xabier Paz, editor e a autora, Carme Adán.
- 17:35 h. Presentación do libro: Queer-mos un mundo novo de Teresa Moure na editorial Galaxia.
- 18.15 h. Presentación do libro: Para unha crítica do españolismo de Camilo Nogueira en Edicións Xerais de Galicia. Falarán: Suso de Toro, escritor e profesor e Camilo Nogueira.
- 20:30 h. Presentación do libro: Como falar e escribir en galego con corrección de Carlos Callón en Edicións Xerais de Galicia.
Galeria da Cultura Tradicional
Asociacion de Gaiteiros galegos
Galería infantil | Espazo de animación

Café Concerto
- Desde as 18 h. Actuacións musicais

- 20 h. Concerto de aCadaCanto + SÉS + TERBUTALINA

Feira de Asociacións

Galería artesanal
Exposición e venda de artesanía galega

Tendas

Zona de xantar/bar
Postos para xantar e cear os dous días con oferta gastronómica variada

Máis info en www.festigal.com y en http://www.facebook.com/ofestigal

A Cidade da Cultura quere desexarlle a todos os galegos un Bo Nadal cun programa de actividades especialmente deseñado para pasar estas datas en familia no alto do Gaiás. Teatro, xogos, obradoiros e, por suposto, música despedirán este ano e daranlle a benvida ao 2013 cunha programación da que gozar grandes e pequenos.

Diversión, lecer e aprendizaxe misturaranse nunha completa selección de actividades para todos os gustos pensada para participar en familia.

Por iso, á programación habitual da Cidade da Cultura sumaranse funcións de monicreques como a protagonizada por O Arxina e o Felo, visitas guiadas especiais ao Museo Centro Gaiás coas que descubrir a espectacular arquitectura do edificio e a historia de Gallaecia Petrea, concertos didácticos como o de Berrogüetto ou obradoiros nos que deixarse levar pola imaxinación e darlle renda solta á creatividade.

Un programa que contará como prato forte con Cancións por regalos, un concerto especial no que todos saen gañando: o espectador unhas cantas cancións para o recordo e aqueles que máis o necesiten unha sorpresa o Día de Reis: o regalo que elixas como entrada.

Consulta o programa completo aquí

A.dFuga organiza a I Sesión Chill Out de Vídeo Arte, unha actividade que contará coas interpretacións musicais de Luis Drake á guitarra e de Iria Pérez ó violín, e coas videoproxeccións de Arte e Natureza de recoñecidos artistas do panorama artístico, entre os cales se econtran: Lucía Loren, Sergio Sotomayor, Ruth Montiel, Carmen Hermo, Tania Pérez, Marisa Alves e Joaquim Pombal, e a artista que ten a actual mostra no espazo, Estela de Frutos.

A entrada é libre ata completar aforamento.

A Galería Sargadelos clausura a exposición de ilustracións de David Pintor “Compostela” cun roteiro guiado polo propio artista por algúns dos espazos emblemáticos representados na obra do mesmo título, publicada por Kalandraka.

“Un paseo ilustrado por Compostela con David Pintor” comezará ás 12:00 na Galería Sargadelos, onde o ilustrador comentará os aspectos máis salientables das 15 imaxes que compoñen a exposición para, posteriormente, iniciar un percorrido no que o público poderá comparar os referentes urbanos reais coas representacións gráficas.

David Pintor comparte neste libro a súa visión máis persoal dunha das cidades históricas máis fermosas, acolledoras e entrañables, xa non só de Galicia ou de España, senón acaso do mundo enteiro; coas súas peculiaridades, contrastes e sorpresas.

As imaxes de “Compostela” expóñense nun contexto artístico que recrea, especialmente para esta ocasión, a atmosfera interior do libro, protagonizado por un personaxe -alter ego do ilustrador- que percorre Compostela portando un bolso no que garda a libreta e os rotuladores cos que plasma diversas estampas da cidade, deténdose nos cafés con máis encanto para incentivar un paseo vagaroso que tamén invita a realizar aos lectores desta obra visual.

Dende os edificios máis antigos aos máis modernos, prazas, rúas, xardíns e recunchos singulares de visita obrigada son retratados dun xeito especial, combinando a propia realidade con elementos imaxinarios e rechamantes que David Pintor introduce, ofrecendo unha imaxe diferente de Compostela e convidando a coñecela ou a revisitala con outros ollos máis abertos e curiosos. Unha exposición que está dirixida non só aos turistas que acoden a Santiago, senón tamén aos propios habitantes.

A mostra compleméntase cunha sección na que se expoñen outros libros de KALANDRAKA ilustrados por David Pintor, tanto en solitario como formando tándem artístico-literario co seu compañeiro de Pinto&Chinto, Carlos López: “Contos para nenos que dormen deseguida” (Premio Xosé Neira Vilas ao mellor libro infantil, Asociación Galega de Editores, 2010; The White Ravens, da Biblioteca Internacional da Xuventude de Munich, 2011), “Minimalario”, “Tito Longueirón”, “Hércules e Crunia” e “Almanaque musical” (2º Premio de Ilustración do Festival Internacional de Literatura Infantil-Xuvenil de Sharjah, Emiratos Árabes, 2012).

David Pintor (A Coruña, 1975) é humorista gráfico, ilustrador e pintor, e integrante dende 1993 do dúo Pinto&Chinto. En 2011 foi finalista dos CJ Picture Book Awards e incluido na lista The White Ravens; seleccionado para expoñer en varias edicións da Bienal de Ilustración de Bratislava e da Feira Internacional do Libro Infantil e Xuvenil de Boloña. Recibiu, entre outros, o premio da Society of News Design, o Premio Pura e Dora Vázquez de ilustración, o Premio Internacional Clermont-Ferrand de cadernos de viaxe, e o Premio Ilustrador do Ano Città del Sol.

Este Nadal, ata as pedras falan na Cidade da Cultura. O visitante que nestas datas festivas decida achegarse á exposición Gallaecia Petrea poderá vivir unha viaxe única: un percorrido no que un guía moi especial amosará os tesouros e a maxia que habita nas pedras que conforman a mostra.

Os catro andares do Museo Centro Gaiás convértese, así, nun xigantesco teatro onde grandes e pequenos sentirán, a través das seis épocas nas que se divide a exposición, a vida que habita nas obras, captando a mensaxe que ocultan: a memoria da historia.

Prazas: 35 persoas por sesión.
Todos os públicos
Prezo: 4 €, entrada xeral. Entrada reducida e de balde (consultar as condicións de entrada á exposición Gallaecia Petrea)

O Gin Bar Vaová trasládase por unha noite ao NH Obradoiro para poñer en marcha 'The Lobby Vaová', unha proposta que combina a mellor gastronomía coa coctelería máis depurada.

Dende as 21 horas ata as 02:00 celebrarase "The Lobby Vaová" no Hotel NH e de 02:00 a 04:30 hrs. seguirá a festa no Vaová.

A proposta inclúe un magnífico Menú Maridaxe con cócteles e gastronomía de primeiro nivel. A cea empeza ás 21:30 hrs. onde os cócteles e algún dos pratos se prepararán ao estilo do mellor espectáculo-cooking. O menú componse de catro pratos elaborados polo Chef Nacho Martínez e catro cócteles elaborados polo Vaová. Trátase dunha ocasión única de degustar un menú tan orixinal, onde se fusionan a boa gastronomía e a coctelería. Para reservar mesa pódese facer no NH Obradoiro ou en calquera dos dous locais do Vaová.

Consulta o menú aquí

Menú: 39 €
Cea Maridaxe no restaurante a partir das 21.30 h
The Lobby Vaová (cócteles e festa) de 21.00 h a 02.00 h

Reservas no Tel. 981 558 070 ou a través de nhobradoiro@nh-hotels.com

Compostela volve converterse, entre o 26 de outubro e o 11 de novembro, en capital das tapas, grazas a unha nova edición do concurso Santiago(é)Tapas, posto en marcha pola Asociación de Empresarios de Hostalería de Santiago, e co cal o público percorrerá varias rutas de bares votando pola súa tapa favorita en compañía do 'Tapasporte', unha credencial para reunir os selos das taperías visitadas nesta particular peregrinación culinaria, considerada como o mellor concurso de tapas de Galicia e un dos máis importantes de España.

Os amantes da boa cociña, e en particular das tapas, poden gozar, dende o venres 26 de outubro e ata o 11 de novembro de 2012, das mellores tapas en Santiago de Compostela. A cidade acolle o V Concurso de Tapas Santiago(é)tapas, unha iniciativa que ten a finalidade de promover a nosa gastronomía a través destes pequenos pero exquisitos pratos.

O público pode votar a súa tapa favorita nos pousavasos especiais do concurso que lle serán entregados coa consumición. Unha vez cubertos, hai que depositalos nas urnas do concurso presentes en todos os restaurantes e bares participantes.

A inscrición para os establecementos de hostalería estará aberta entre os días 17 e 30 de setembro.

Consulta as bases do concurso e descarga o boletín de inscrición en www.santiagoetapas.com

A comisión das Festas Tradicionais de Conxo organiza ao longo de hoxe unha xornada repleta de actividades lúdicas para toda a familia.

ACTIVIDADES

Exposición de cabazas e decoración nos comercios de Conxo.

Postos de artesanía en prazas e rúas do barrio.

'Túnel do terror', actividade para nenos a partir de 6 anos, no Centro Sociocultural de Conxo.

Magosto a partir das 19:30 na praza Aurelio Aguirre.

Sesión de contacontos a cargo de Soledad Felloza para todos os públicos ás 20:00 horas.

A Colexiata de Sar abre ao público o seu tradicional Belén de Nadal, formado por máis de 250 figuras e con varias escenas en movemento. O Nacemento -que ocupa en total 64 metros cadrados e está situado no Claustro do templo- estrea este ano novo portal de Belén e reproduce varios momentos da vida cotiá, dende o nacemento de Xesús ou a adoración dos Reis Magos ata a cova cos pastores nas que o anxo anuncia a boa nova, entre outras moitas. Máis de vinte e cinco destas escenas teñen movemento e os seus dous muíños de auga con pedra de moer traballan coa auga do río.

Para a súa posta en marcha, preto dunha decena de veciños do barrio traballaron nos últimos meses para participar dunha tradición que conta con máis de 25 anos de historia. Así, co paso do tempo e a medida que foron aumentando as súas dimensións ao incorporar cada ano novas escenas, o Nacemento tivo que trasladar a súa situación e dende hai uns anos está instalado no Claustro do Templo.

A partir do domingo 16 de decembro estará aberto ao público xeral, en horario de 10:00 a 13:00 horas e de 16:00 a 19:00 horas. Tamén se poderá visitar os domingos, tras as celebracións eucarísticas. O acceso ao Claustro deberá facerse polo museo, no baptisterio da Colexiata.